曹曉榮 天津工業(yè)大學人文學院

一、徐浩峰武俠電影簡介

作為一個電影人，徐浩峰從開始創(chuàng)作至今一共導演了《倭寇的蹤跡》 《箭士柳白猿》 《師父》 《刀背藏身》等四部電影作品，卻載譽無數(shù)。在這矚目的成績背后，徐浩峰導演也收獲了一票觀眾群體，并且在電影人們的專業(yè)評審范圍內(nèi)，他的武俠電影作品也算是里程碑式的存在。徐浩峰武俠電影中主要人物的人格價值定位取向逐漸趨向多元，人物性格個性豐富復雜，武俠高手對打的武術(shù)招式要求拳拳到肉，武術(shù)兵器結(jié)合有型有力，以高度逼真寫實的攝影方法充分展示中國武術(shù)現(xiàn)實的表現(xiàn)力，可以說他開辟了武俠電影的新的表現(xiàn)方式。

本文主要通過對比分析徐浩峰導演執(zhí)導的三部電影《倭寇的蹤跡》 《箭士柳白猿》 《師傅》，研究其影片中所突出的共同的敘事策略和畫面表現(xiàn)手法等藝術(shù)特色，以求深入探究徐浩峰導演三部電影的藝術(shù)特征，確認其電影的個性化藝術(shù)風格。

二、反類型的敘事理念

敘事性作為現(xiàn)代電影作品的重要特征之一，在影片中的表現(xiàn)主要是推動電影故事情節(jié)的發(fā)展，通過電影畫面以及聲音完整的交代了故事發(fā)展的背景，情節(jié)的推動等等。敘事性作為電影作品的最重要表達基礎(chǔ)，可以說是敘事線索的發(fā)展，是電影作品的創(chuàng)作靈魂。因為它可以推動整部電影人物關(guān)系的表現(xiàn)，和最后主題思想的升華?！都苛自场分械牧自硰碾x家到無家，從找到情感依托到再次自我放逐，社會中的暴力使其一次又一次地被迫漂泊[1]。徐浩峰的武俠電影的故事主角不再以“圓滿”作為故事結(jié)局，《師傅》中的陳識孤身一人北上，想要在天津開宗立派，收徒傳藝，但自己教出來的徒弟卻不得不犧牲在天津本土的武館勢力手中，影片結(jié)尾，為徒報仇后的陳識又踏上了火車離開天津。通過這部電影，我們可以看到徐浩峰的武俠電影，情節(jié)緊湊，主題表達力度大，具有張力，這是屬于他個人獨特的反類型敘事風格。觀眾們可以感受到，在徐浩峰執(zhí)導的電影中，每部武俠片都并不是我們通常所理解的那種傳統(tǒng)的動作片，他創(chuàng)作出來的武俠，是沒有固有的思維模式的。當下，很多武俠電影，在拍攝的過程中，除了尊重或者還原基本的史實同時，十分注意意境的敘事化方式。徐浩峰導演的作品，固然注重故事的真實性，但同時，結(jié)果也充滿了反敘事化傾向。這不能不說是當前電影市場的一種文化現(xiàn)象。

三、新武俠熒幕美學

在徐浩峰導演的電影中，大多數(shù)表現(xiàn)出統(tǒng)一的美學風格，其畫面構(gòu)圖在武俠電影里獨樹一幟，充分展現(xiàn)其個性化的表達，摒棄了傳統(tǒng)武俠電影里沉悶、雜亂的畫面特征，塑造了新的武俠熒幕美學。徐浩峰導演的美學價值原則是多樣性的，也代表著他的藝術(shù)價值意識取向也是多元化的。為了能夠令觀眾感受到電影畫面深層次的情感表達，或者說領(lǐng)略武俠電影意境的另類美。徐浩峰的影片中有很多近景鏡頭，通過鏡頭展現(xiàn)給人們實打?qū)嵉奈湫g(shù)動作，他影片中無數(shù)動作的設計更接近于真實的武術(shù)搏斗技巧，打斗動作的節(jié)奏快慢，也影響著作品的意境表達，拳拳到肉的武術(shù)動作設計，更能帶給觀眾別樣的藝術(shù)體驗。在徐浩峰的電影作品《箭士柳白猿》中，電影一開始，呈現(xiàn)出逐漸凋零的綠林和一片荷塘，蓮花池不遠處就是墨綠色的巖石和一座座山丘。接下來的幾幕依舊是山水相容的畫面，躲在深山的森林里，巨大的墨綠色巖石和陡峭的山巒之下竟然是幽幽的一條崎嶇的山路，細窄而又崎嶇山路上行走著一名孤獨的武林高手。影片開頭所拍的地方其實就是一片巨大的玉米地，這個構(gòu)圖自然營造一種被自然蹂躪的破敗感。片中老一代箭士柳白猿教會了新的箭士柳白猿如何學習各種武術(shù)，他們都孤獨地隱居在山中，被高大的松柏還有峰群包圍環(huán)抱。山景與隱居在此的柳白猿交相呼應，層層的峰巒縱橫交錯，遠近各峰之間逐漸模糊了虛實，主角身處其中營造了一出空靈般的通透之美[2]。

四、框架式的構(gòu)圖與沉郁的色調(diào)

縱觀徐皓峰的電影，其構(gòu)圖看似簡單但卻深藏玄機。觀眾們可以看到，徐浩峰導演喜歡把武俠人物，平鋪在銀幕的中間位置，在一整塊屏幕中，演員以及人物，永遠都是在畫面中央的。這種新的攝影手法，打破了平時在我們一貫的攝影印象中，每個物品的擺放都會有它的黃金分割點，來體現(xiàn)整個畫面所表達出來的意圖。徐浩峰的電影作品傾向于將人物放在畫面的中央，其實是充滿了電影創(chuàng)作者的個人感情傾向的，同時這也是可以從側(cè)面反映出，電影人的個人制作特色和內(nèi)心訴求。色彩、色調(diào)，在電影作品的表達意圖中，有著重大的地位。不同的色調(diào)和色彩的利用，可以襯托出當時不同的心情和氣氛，同時也能夠表達出不同的內(nèi)容。徐浩峰的整個電影作品的色調(diào)，是以冷色調(diào)為主要的，而選用冷色調(diào)，雖然在電影畫面中顯得十分單一枯燥，但是卻能夠使整個作品風格顯得非常的統(tǒng)一完整。詳細展開，就是如果一部電影在開篇鏡頭就選用了大量的灰色調(diào)，那么整部電影的人物性格以及結(jié)局，基本上就是充滿悲劇色彩的，而且這種悲劇在整個電影作品中都有貫穿。那這個時候，灰色調(diào)的電影風格，就能夠十分傳神的表達了導演對角色的意圖，以及對故事情節(jié)的推動。

五、結(jié)語

武俠電影作為當代中國傳統(tǒng)電影藝術(shù)發(fā)展過程中的一個重要的電影類型，它見證了當代中國傳統(tǒng)電影每一個重要的歷史發(fā)展階段。進入二十一世紀以來，基于中國傳統(tǒng)文化和武術(shù)文化等題材的電影藝術(shù)創(chuàng)作，曾一度呈現(xiàn)出紛繁多樣的樣態(tài)，但中國武俠電影的發(fā)展整體來說是有待突破的。電影人通過闡釋徐浩峰武俠電影的藝術(shù)風格，不僅僅有利于豐富當代華語武俠電影的研究文獻，相信也有機會為中國武俠題材電影的長期發(fā)展提供更多可參考的資料，促進我國武俠電影的發(fā)展和轉(zhuǎn)型。