裴少菲

元代江西景德鎮(zhèn)窯青花瓷的成熟，改變了傳統(tǒng)宋瓷含蓄內(nèi)斂的風(fēng)格，以鮮明的視覺效果、大氣豪邁的氣概和藝術(shù)原創(chuàng)精神，開辟了由素瓷向彩瓷過渡的新時代。

“四愛圖”梅瓶

梅瓶也稱“經(jīng)瓶”，最早出現(xiàn)于唐代，宋遼時期較為流行。明代以前并無梅瓶稱謂，清代的《飲流齋說瓷》中說道：“口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，故日梅瓶?！?/p>

武漢博物館藏元青花“四愛圖”梅瓶，高37.6厘米、口徑6.2厘米、底徑13厘米，器體較厚重，通體施白釉，釉面泛青，器內(nèi)無釉，小口圓唇，短頸豐肩，圈足平底。梅瓶通體繪青花紋飾，以帶狀卷草紋和錦帶紋相間，自上而下分為三組：肩部繪鳳穿纏枝牡丹紋，腹部主體紋飾為四個菱形開光，分別繪有中國古代四位高士閑情逸致、恬靜自然的場景。其故事取材高雅，即“周敦頤愛蓮”，北宋哲學(xué)家周敦頤，人品甚高、胸懷灑落，如光風(fēng)霽月，“愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠(yuǎn)益清，亭亭凈植，可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉”;“陶淵明愛菊”，東晉詩人陶潛“愛閑靜，念善事，抱孤念，愛丘山，有猛志，不同流俗”，隱逸田園，賦詩躬耕聊以為樂，“采菊東籬下，悠然見南山”，喜菊之清雅飄逸，華茂多姿;“王羲之愛蘭”，東晉書圣王羲之愛蘭葉之清翠欲滴、素靜整潔、疏密相宜、流暢飄逸，將其美融入書法創(chuàng)作，開創(chuàng)了妍麗含蓄，道媚健秀的新書風(fēng)，所書《蘭亭序》光耀千古;“林和靖愛梅鶴”，北宋詩人林逋，世稱“和靖先生”，性孤高自好，喜恬淡，勿趨榮利，一生不仕不娶，以梅鶴為伴，人稱“梅妻鶴子”。

元 青花“四愛圖”梅瓶 武漢博物館藏

四幅人物典故，飽蘊著濃郁而典雅的人文底蘊，將其描繪在梅瓶之上，既表達(dá)了古代文人對清廉、高潔精神的追求，也表達(dá)了藝術(shù)創(chuàng)作者對美好生活的向往。腹下部繪一圈寬仰覆蓮紋，蓮瓣中飾垂葉狀祥云紋。整件器物造型秀美，紋飾層次分明、繁而不亂，“四愛圖”畫面情景交融、線條流暢、色澤濃艷，可謂元代青花瓷中的精品。

元代青花瓷造型極具特色，從制作工藝上看，此時出現(xiàn)了胎體厚重的大罐、大瓶、大盤、大碗等大型器，但也不乏高足碗、高足杯、匜、盤等胎體輕薄的精細(xì)之作。在元代社會，青花瓷還沒有成為宮廷或人們?nèi)粘Ｉ畹谋匦杵?，除酒具、明器外，主要產(chǎn)品是對外輸出，因此元青花瓷的造型大多是為了滿足不同地域、不同生活習(xí)慣使用者的需求。如大罐、大瓶、大盤等大型飲食器皿是為了適應(yīng)一些民族席地而坐、一起吃飯的習(xí)慣而特別生產(chǎn)的。而小罐、小瓶、小壺等小型器皿則多銷往東南亞，根據(jù)考古資料可知，許多小件元青花瓷都是當(dāng)年為滿足東南亞人陪葬需要而制作的外銷商品。除了外銷，為了適應(yīng)元代社會生活習(xí)俗，還生產(chǎn)了中小型瓶、爐、筆山、高足碗等，這件梅瓶可用于盛裝酒水液體，當(dāng)屬此類。

鐘情人物故事

元代疆域廣大，東西文化交流暢通，青花瓷胎、釉皆美，青花色料多為進(jìn)口的鈷土礦，含錳量低、含鐵量高，故呈色顯得濃艷靛藍(lán)。元青花畫工也格外細(xì)膩，優(yōu)雅精致之處，與我國傳統(tǒng)的水墨畫有異曲同工之妙，具有濃郁的民族色彩和強烈的藝術(shù)感染力。裝飾題材可謂精彩紛呈，花卉、走獸、戲劇故事、人物等皆躍然瓷上，清新悅目，將青花繪畫藝術(shù)推向了高峰，確立了后世青花瓷的繁榮與長久不衰。

武漢博物館藏元青花“四愛圖”梅瓶局部

其中，人物故事圖案是元青花裝飾中最為后人稱道的裝飾題材，與其他動植物紋樣相比，繪有人物故事圖案的元青花器物雖然較為少見，但幾乎件件可稱得上是稀世珍品。從已知資料來看，元青花上的人物故事圖案主要見有“蕭何月下追韓信”“劉備三顧茅廬”“蒙恬將軍”“文姬歸漢”“周亞夫細(xì)柳營”“昭君出塞”“尉遲恭救主”“四愛圖”等。

這些圖案的故事內(nèi)容多取材于民間喜聞樂見的著名歷史人物故事，顯然它與宋元時期話本小說的流行及元代戲劇的發(fā)達(dá)有著密切聯(lián)系，反映了文學(xué)藝術(shù)對元代陶瓷裝飾工藝的深刻影響。

鳳毛麟角

存世元代青花瓷器的數(shù)量可謂屈指可數(shù)，目前全球僅400多件，國內(nèi)考古發(fā)現(xiàn)和博物館收藏僅100多件。元青花瓷裝飾圖案多以植物花卉為主，反映人物圖案的器物則存世不多，其中繪有人物及故事情節(jié)的更是鳳毛麟角。

武漢博物館這件集精美的“四愛圖”人物形象于梅瓶一身的珍寶出現(xiàn)就顯得格為罕見，為進(jìn)一步了解元代青花瓷制造工藝，及人物圖案紋飾提供了十分重要的實物資料，展現(xiàn)了我國青花工藝在元代已達(dá)到相當(dāng)高的水平。

2005年7月，在英國倫敦佳士得拍賣會上，一件名為“鬼谷子下山”的中國元青花罐拍出了折合人民幣2.3億元的天價，至今還讓業(yè)內(nèi)津津樂道。近年來，只要有元青花在拍賣場出現(xiàn)，必定都會引起人們高度關(guān)注。這件元青花“四愛圖”梅瓶，1987年10月由武漢市文物商店收購于民間藏家（武漢市文物商店后并入武漢博物館，更名為武漢市文物交流中心）。1987年《長江日報》“長江上下”欄目首次對這件“梅瓶”進(jìn)行了報道，1992年《人民日報》海外版又陸續(xù)刊載了關(guān)于“梅瓶”的消息，“梅瓶”先后得到國家文物鑒定專家耿寶昌先生、張浦生先生的肯定與贊譽，逐漸為文博界、收藏界所關(guān)注，被國家文物鑒定委員會專家定為國寶級文物，并收錄入《中國文物精華大辭典》。

元青花“四愛圖”梅瓶湖北省博物館藏

值得一提的是，湖北省博物館也收藏有一件同紋飾主題的元青花“四愛圖”梅瓶，出土于2006年鐘祥市郢靖王墓。細(xì)鑒賞，兩件梅瓶人物應(yīng)不屬同一畫工所繪，元明以來瓷器圖案往往有本所依，多出自刊刻的畫本或插圖之類，也有出自傳統(tǒng)戲劇故事鈔本插圖，因此圖案往往有很大相似性，但具體又因工匠、時代的變化在一些細(xì)節(jié)處理上又有些許差異。如“王羲之愛蘭”紋飾，省博梅瓶中王羲之袒胸露肚，武博梅瓶圖中王羲之則衣著儒雅，頗有文人風(fēng)度。釉色上，省博的梅瓶發(fā)色蘭帶灰，武博梅瓶則發(fā)色蘭艷，青翠艷麗，觀感性強烈。兩件元青花“四愛圖”梅瓶同城齊聚，成為江城武漢一江兩岸兩座國家一級博物館中的館藏瑰寶，不僅可以說是佳話，更可稱之為傳奇。