楊美華（南京藝術(shù)學(xué)院 設(shè)計(jì)學(xué)院，江蘇 南京 210013）

自20世紀(jì)60年代美國(guó)開創(chuàng)國(guó)際玻璃工作室運(yùn)動(dòng)以來(lái)，美國(guó)玻璃藝術(shù)就一直引領(lǐng)世界，保持了蓬勃發(fā)展的勢(shì)頭。其中的秘密是什么？帶著這個(gè)疑問(wèn)，筆者到美國(guó)進(jìn)行為期一年的訪學(xué)，并有幸作為國(guó)際玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)（Glass Art Society）的會(huì)員，于2019年3月28至30日，參加在美國(guó)佛羅里達(dá)州圣彼得斯堡市舉辦的該協(xié)會(huì)第48屆年會(huì)。這次年會(huì)的主題是“制定路線：玻璃藝術(shù)的前景”（Charting A Course: Visions of Glass），研討交流的主要內(nèi)容包括制定職業(yè)技能和新的成功路線、玻璃藝術(shù)創(chuàng)作與玻璃科學(xué)技術(shù)的新關(guān)系、新興玻璃藝術(shù)家的新創(chuàng)意方向、玻璃藝術(shù)收藏的新動(dòng)向、市場(chǎng)條件的變化與相應(yīng)策略的制定等。來(lái)自世界各地的900余位玻璃藝術(shù)家、玻璃藝術(shù)廠家、經(jīng)銷商參加了這次年會(huì)，舉行了幾十場(chǎng)演示、演講，組織的玻璃藝術(shù)市場(chǎng)推介活動(dòng)，進(jìn)行了閉幕聯(lián)誼舞會(huì)，等等，與會(huì)人員有著滿滿的“獲得感”。一年一度的玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)年會(huì)，已經(jīng)成為國(guó)際玻璃藝術(shù)領(lǐng)域最具影響力的文化嘉年華。通過(guò)這次盛會(huì)折射出的開放、包容、普及等文化特質(zhì)，筆者認(rèn)為可以從中管窺美國(guó)玻璃藝術(shù)長(zhǎng)盛不衰的原因。

一、在開放中碰撞思想火花

這次年會(huì)給筆者最為深刻的印象就是“開放”。這種開放體現(xiàn)在三個(gè)方面：

一是技術(shù)的開放。參加年會(huì)的藝術(shù)家們都保持著開放的心態(tài)，非常樂(lè)于分享他們的技術(shù)。在12場(chǎng)演講+現(xiàn)場(chǎng)演示（LecMo）、11場(chǎng)演講（Lecture）、21場(chǎng)吹制演示(Hot Demo)、6場(chǎng)冷加工演示（Cold Demo）、14場(chǎng)燈工演示（Flame Demo）中，數(shù)十位玻璃藝術(shù)家分享了他們獨(dú)特的創(chuàng)作技法和獨(dú)到的創(chuàng)作體驗(yàn)。比如，美國(guó)藝術(shù)家Terri Grant做的一個(gè)“演講+現(xiàn)場(chǎng)”演示，介紹她近幾年作品的創(chuàng)意來(lái)源、主要材料（玻璃絲）的制作過(guò)程、作品成型過(guò)程的詳細(xì)細(xì)節(jié)、作品的展陳方式等等。藝術(shù)家還展示了不同色系玻璃絲使用時(shí)的色塊材料擺放方式、玻璃熔化后的熔融狀態(tài)、不同顏色玻璃疊加熔融拉絲后的樣品、樣片以及完成作品上墻面的粘接方式等。此外，她還非常貼心地給每人發(fā)了一份關(guān)于玻璃拉絲的詳細(xì)制作過(guò)程的資料。演示的過(guò)程中，有人提出問(wèn)題，她也詳細(xì)地進(jìn)行解答。像Terri Grant這樣的藝術(shù)家還有很多。在美國(guó)，他們一點(diǎn)也不擔(dān)心自己把“獨(dú)門絕技”亮出來(lái)，別人就會(huì)超過(guò)他，會(huì)給他造成損失；也不用擔(dān)心別人去抄襲。相反的，幾乎每個(gè)藝術(shù)家都愿意在把他們的技術(shù)公開，讓大家分享他們的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，然后進(jìn)行交流，在交流中不斷改進(jìn)完善。從藝術(shù)發(fā)展史上來(lái)看，開放對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的良性發(fā)展至關(guān)重要。杰出的藝術(shù)家和作品都是建立在超越循規(guī)蹈矩之上的，追求“兼容并蓄、彼此相融”，而沒有開放，就僅有“此岸”而沒有“彼岸”，難以相互借鑒，共同發(fā)展。莊小蔚先生認(rèn)為，“工作室‘實(shí)驗(yàn)與先鋒’的品質(zhì)，引導(dǎo)著玻璃藝術(shù)進(jìn)入一個(gè)創(chuàng)造性和多元化的時(shí)代?！盵1]事實(shí)上，美國(guó)玻璃工作室運(yùn)動(dòng)發(fā)展之初，就借鑒了不少來(lái)自歐洲的吹制、鑄造、冷加工等工藝。美國(guó)對(duì)知識(shí)產(chǎn)權(quán)的嚴(yán)格保護(hù)，是藝術(shù)家們敢于大膽分享技術(shù)的重要原因。比如，1997年，《泰坦尼克號(hào)》中，畢加索的名作《亞維農(nóng)的少女》出現(xiàn)在鏡頭里，而到了15年后的3D版電影中，相關(guān)鏡頭的作品則換成了德加的油畫《舞臺(tái)上的舞女》，其中原因就在于，前一作品仍在版權(quán)保護(hù)期內(nèi)，且制片方未能與版權(quán)方達(dá)成協(xié)議，電影不得不通過(guò)高科技手段調(diào)整畫作。在玻璃藝術(shù)領(lǐng)域也是如此。盡管大家毫不保留地分享技術(shù)和作品，但沒有誰(shuí)膽敢去抄襲別人的作品；哪怕是學(xué)生的習(xí)作，也不會(huì)去模仿哪個(gè)藝術(shù)家的作品。如果有人這么做了，就會(huì)被“一票否決”，并且成為人生中洗不凈的污點(diǎn)。不抄襲別人作品，已經(jīng)成為美國(guó)玻璃藝術(shù)家的創(chuàng)作底線與文化自覺。

二是國(guó)別的開放。玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)雖然沒有冠以“國(guó)際”二字，但就其組成和運(yùn)作方式看，確實(shí)是一個(gè)不折不扣的國(guó)際性非營(yíng)利組織。該協(xié)會(huì)1971年成立于美國(guó)西雅圖市，宗旨在于“推進(jìn)從事玻璃生產(chǎn)、技術(shù)、美術(shù)工作的創(chuàng)作者、教育者、工藝家、學(xué)生等之間的相互合作、交流、教育及研究活動(dòng)”。[2]該協(xié)會(huì)不僅吸收高校教師參加，而且吸收造詣?shì)^高的玻璃藝術(shù)從業(yè)者、有較大影響力的玻璃藝術(shù)廠家和中介等參加，在全球47個(gè)國(guó)家擁有超過(guò)2000名會(huì)員。本次年會(huì)有李靜（清華大學(xué)）、楊美華（南京藝術(shù)學(xué)院）、郭建永（山東工藝美術(shù)學(xué)院）等7位來(lái)自中國(guó)的玻璃藝術(shù)家參加。李靜副教授主持了名為“助動(dòng)力：當(dāng)代中國(guó)玻璃藝術(shù)”（Jump Start: Contemporary Chinese Glass Art)的小組討論，三位不同身份和背景的藝術(shù)家參與了專題討論：大衛(wèi)·弗朗西斯博士（Dr.David Francis）、李知勇教授（Prof. Jiyong Lee）和威廉·沃姆斯（William Warmus）先生。筆者的合作導(dǎo)師、南伊利諾斯大學(xué)卡本戴爾分校終身教授李知勇從高校教育者角度出發(fā)，分析了當(dāng)前的中國(guó)玻璃藝術(shù)教育形式的多樣化、新生代作品的創(chuàng)意意識(shí)及能力，熱情洋溢地贊揚(yáng)了近年來(lái)中國(guó)玻璃藝術(shù)的長(zhǎng)足進(jìn)展。

三是界別的開放。一直以來(lái)，該協(xié)會(huì)致力于推動(dòng)玻璃藝術(shù)教育和玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的良性發(fā)展，支持全世界范圍內(nèi)玻璃藝術(shù)家和其他玻璃藝術(shù)從業(yè)者的創(chuàng)作與交流。玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)的年會(huì)活動(dòng)是一個(gè)開放性的藝術(shù)盛會(huì)，不僅面向高校玻璃藝術(shù)教師，而且面向玻璃藝術(shù)自由職業(yè)者、廠商；不僅致力于在玻璃藝術(shù)“圈內(nèi)”積聚人氣，而且致力于吸引社會(huì)公眾參加；不僅限于在美國(guó)地區(qū)舉辦，更傾向于在世界各地舉行，比如2018年的年會(huì)在威尼斯的穆拉諾舉辦，2020年的年會(huì)將在瑞典的斯馬蘭舉行。可以說(shuō)，玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)48年來(lái)對(duì)全世界玻璃藝術(shù)的發(fā)展起到了至關(guān)重要的推動(dòng)作用，已經(jīng)成為國(guó)際玻璃藝術(shù)領(lǐng)域最負(fù)盛名、最為重要的組織。在本次年會(huì)上，Gaffer、Bullseye、Mobile等廠家設(shè)有近30個(gè)攤位，介紹及售賣玻璃藝術(shù)的相關(guān)設(shè)備、創(chuàng)作原料、工具等。在年會(huì)的會(huì)議冊(cè)上，詳細(xì)列明了所有參展商家的詳細(xì)地址和網(wǎng)址，有需要的藝術(shù)家可以快捷地與他們聯(lián)系，購(gòu)買相應(yīng)的材料和工具。這也體現(xiàn)了美國(guó)無(wú)處不在的商業(yè)文化，但它與年會(huì)結(jié)合得比較巧妙，感覺是為藝術(shù)家們提供便利。

中國(guó)參加本次年會(huì)的藝術(shù)家們，后排左起：郭建永、趙瑾雅、楊晨玥、王嘉成、李靜；前排左起：時(shí)典、慕晨揚(yáng)、宋出塵、楊美華、吳凌之（攝影：Tim Spurchise）

二、在包容中相互鼓勵(lì)支持

本次年會(huì)有一個(gè)鮮明的特點(diǎn)，就是“其樂(lè)融融”。這種狀態(tài)的核心是“包容”，既包容別人，也包容自己，更包容觀眾。在包容中，形成了一種有利于創(chuàng)作、創(chuàng)造、創(chuàng)新的濃厚氛圍。

首先是包容別人的創(chuàng)作。在年會(huì)中，筆者與多位藝術(shù)家進(jìn)行了溝通，相互展示了各自的作品，深切感受到他們對(duì)于同行發(fā)自內(nèi)心的尊重與包容。對(duì)于筆者的每一件作品，他們都表現(xiàn)出極大的興趣，向筆者詳細(xì)了解創(chuàng)作的過(guò)程。他們沒有“文人相輕”的意識(shí)，對(duì)于別人的創(chuàng)作，首先就是鼓勵(lì)，給人一種積極向上的動(dòng)力氛圍。在這樣的氛圍中，藝術(shù)家就會(huì)有強(qiáng)烈的創(chuàng)作沖動(dòng)，因?yàn)樗?，只要自己用心付出，就?huì)得到別人的肯定。而經(jīng)常得到別人肯定的人，也傾向于肯定別人，由此形成“善意的循環(huán)”：大家都以樂(lè)觀的、欣賞的眼光去看別人作品，最終也會(huì)提高自己的藝術(shù)涵養(yǎng)，延長(zhǎng)自己的藝術(shù)生命。

其次是包容自己的發(fā)展。美國(guó)玻璃藝術(shù)家有不少是“半路出家”。對(duì)于這種“非科班”出身，許多藝術(shù)家并不在意，反而借此發(fā)揮跨界融合創(chuàng)新的優(yōu)勢(shì)。比如著名玻璃藝術(shù)家戴爾·奇胡利，大學(xué)就讀專業(yè)是室內(nèi)設(shè)計(jì)，1965年畢業(yè)參加了當(dāng)時(shí)在威斯康星大學(xué)開辦的全美第一個(gè)玻璃藝術(shù)課程，后來(lái)一直從事玻璃藝術(shù)教學(xué)及創(chuàng)作，其深厚的設(shè)計(jì)功底對(duì)玻璃藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了積極而深刻的影響。還有不少玻璃藝術(shù)家是從雕塑、美術(shù)，甚至音樂(lè)等專業(yè)轉(zhuǎn)行過(guò)來(lái)的。一旦從事玻璃藝術(shù)之后，很多藝術(shù)家就以極大的熱情長(zhǎng)期地投身其中。參加這次年會(huì)的獲終生藝術(shù)成就獎(jiǎng)的藝術(shù)家金妮·魯夫納（Ginny Ruffner）出生于1952年，大學(xué)時(shí)期專業(yè)為繪畫，于1975年以優(yōu)異成績(jī)從佐治亞大學(xué)畢業(yè)并獲得碩士學(xué)位，1988年，跨界至玻璃藝術(shù)領(lǐng)域并以燈工玻璃藝術(shù)作為主要表現(xiàn)手段。她曾經(jīng)在1991年遭遇車禍差點(diǎn)致死，并一度失去說(shuō)話和行走能力，但她始終沒有放棄對(duì)玻璃藝術(shù)的熱愛，并在此過(guò)程中身體奇跡般部分康復(fù)了?，F(xiàn)在的金妮不但可以說(shuō)話和走路，而且仍然在進(jìn)行玻璃藝術(shù)創(chuàng)作，推進(jìn)玻璃藝術(shù)與金屬、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)（AR）和基于圖像建模與繪制技術(shù)（IBMR）等領(lǐng)域多重跨界。在創(chuàng)作風(fēng)格方面，許多玻璃家對(duì)自己也是比較包容的，即不刻意追求某種特定的題材、表現(xiàn)技法，而是追隨內(nèi)心想法自然而然地創(chuàng)作。所以在筆者與多位玻璃藝術(shù)家交流時(shí)，很難把他們歸入哪一流派。藝術(shù)家對(duì)創(chuàng)作風(fēng)格與內(nèi)容的包容，并不意味著他們自我要求的放低。相反，多位美國(guó)藝術(shù)家不約而同地提到，所有的創(chuàng)作過(guò)程都要自己去完成，這樣自己對(duì)于作品就有完整的掌控，如果把某個(gè)環(huán)節(jié)交給別人去做，就會(huì)造成創(chuàng)作意志的缺失。另外，他們都對(duì)于玻璃工作室有著宗教場(chǎng)所般的虔誠(chéng)，強(qiáng)調(diào)一定要親自動(dòng)手打掃衛(wèi)生、整理物品，以此教育和帶動(dòng)學(xué)生。我們不能簡(jiǎn)單地從美國(guó)人工費(fèi)用較高、節(jié)約經(jīng)費(fèi)等角度理解這個(gè)問(wèn)題。事實(shí)上，就是經(jīng)濟(jì)能力較強(qiáng)的藝術(shù)家，也親自從事打磨、拋光等較為辛苦的工作，并在其中增進(jìn)對(duì)作品的情感。

第三是包容觀眾的需求。在美國(guó)玻璃藝術(shù)界，并沒有專門的“包容性設(shè)計(jì)”的概念，但作為主流的玻璃藝術(shù)創(chuàng)作，其實(shí)并不那么刻意地標(biāo)新立異，而是充分考慮觀眾（同時(shí)也是潛在的客戶）的審美需求。在年會(huì)手冊(cè)封面上展示的兩件作品，一件是藍(lán)色牽?；ǎ患遣ＡЮz創(chuàng)作而成的精致雨傘，無(wú)論是在題材上，還是在技法上，都是多數(shù)觀眾能夠理解和接受的。雖然兩件作品都是用燈工技法創(chuàng)作的，這種技法更適合于表現(xiàn)具象作品，但年會(huì)的組織者從眾多作品中選取這兩件印上封面，也有最大限度包容觀眾需求的考量。每年的年會(huì)中有一項(xiàng)單獨(dú)列出推出新興藝術(shù)家的主題講座，名為“新生代藝術(shù)家”（Saxe Emerging Artists），鼓勵(lì)玻璃藝術(shù)圈的新人才和新技術(shù)（celebrating new talents and techniques in our glass community）。今年的年會(huì)中，三位新生代藝術(shù)家分別分享了自己的作品，其中兩位新生代藝術(shù)家把玻璃藝術(shù)與影像技術(shù)結(jié)合起來(lái)，使玻璃作品具有更強(qiáng)的視覺沖擊力。

三、在普及中激發(fā)持久活力

美國(guó)玻璃藝術(shù)家及相關(guān)協(xié)會(huì)、工作室、博物館等都非常重視向普通民眾普及玻璃藝術(shù)，通過(guò)多種途徑向大眾展示作品，舉辦經(jīng)常性的藝術(shù)活動(dòng)，使大眾能夠接觸玻璃藝術(shù)、理解玻璃藝術(shù)、喜歡玻璃藝術(shù)。

一是玻璃藝術(shù)家個(gè)人進(jìn)行的普及活動(dòng)。參加年會(huì)的美國(guó)玻璃藝術(shù)家，每個(gè)人都有自己的網(wǎng)站，并把網(wǎng)址印在名片上。比如，終身會(huì)員獎(jiǎng)獲得者羅伯特·米克爾森（Robert Mickelsen）的網(wǎng)站發(fā)布了大量作品圖片，并且詳細(xì)介紹了每件作品的創(chuàng)作過(guò)程、局部細(xì)節(jié)等。瀏覽他們的網(wǎng)站，不僅是在欣賞精美的作品，也是在學(xué)習(xí)創(chuàng)作技法、經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)也是在了解藝術(shù)家本人。

年會(huì)幕式，講話者為現(xiàn)任協(xié)會(huì)主席娜塔莉·羅德里格斯（Natali Rodrigues），臺(tái)上入座者為協(xié)會(huì)主席團(tuán)成員（攝影：李靜）

二是玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)組織的普及活動(dòng)。玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)沒有行政色彩，會(huì)員相互平等，現(xiàn)任協(xié)會(huì)主席娜塔莉·羅德里格斯（Natali Rodrigues）平易近人，與藝術(shù)家們關(guān)系融洽。協(xié)會(huì)為維持運(yùn)轉(zhuǎn)，每年收取一定會(huì)員費(fèi)。其中，個(gè)人會(huì)員費(fèi)是70美元（學(xué)生會(huì)員是40美元，需提供學(xué)生身份證明），協(xié)會(huì)在組織活動(dòng)、推介藝術(shù)家方面做了大量工作。玻璃藝術(shù)協(xié)會(huì)有專門的網(wǎng)站，里面有動(dòng)態(tài)更新的協(xié)會(huì)活動(dòng)、藝術(shù)家介紹、作品介紹等；辦有Glass Art Society Journal等專門刊物。特別是每年舉辦一次年會(huì)，精心選擇開會(huì)場(chǎng)所，吸引了全球各地的會(huì)員們參加。年會(huì)一般持續(xù)三天，活動(dòng)安排非常緊湊，有演講、表演、藝術(shù)家演說(shuō)、討論、舞會(huì)等，還有廠家會(huì)員的產(chǎn)品推介等，藝術(shù)家們能夠在年會(huì)中接觸到大量新信息、新知識(shí)、新技能。年會(huì)是一個(gè)開放的場(chǎng)所，即使不是會(huì)員，也可以像參加展演會(huì)一樣參與年會(huì)所有的活動(dòng)。

三是博物館、玻璃工作室等組織的普及活動(dòng)。美國(guó)非常重視對(duì)民眾藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)。美國(guó)蓋蒂藝術(shù)教育中心于20世紀(jì)80年代初正式提出“以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”。[3]美國(guó)國(guó)會(huì)1994年通過(guò)的《2000年目標(biāo)：美國(guó)教育法案》，第一次把藝術(shù)作為所有學(xué)校必須開設(shè)的核心課程，極大推動(dòng)了美國(guó)民眾藝術(shù)素養(yǎng)的提高，為美國(guó)的高水平設(shè)計(jì)及全球文化輸出奠定了重要基礎(chǔ)。在玻璃藝術(shù)領(lǐng)域也有許多免費(fèi)項(xiàng)目，最為常見的是遍布各地的博物館，絕大部分博物館都對(duì)觀眾免費(fèi)，里面有不少玻璃藝術(shù)珍品。一些商業(yè)色彩較濃的專業(yè)博物館，比如康寧玻璃博物館，在其開設(shè)的暑期培訓(xùn)班中，設(shè)有一定的全額獎(jiǎng)學(xué)金名額，有志于玻璃藝術(shù)而又一時(shí)經(jīng)濟(jì)困難的學(xué)生及青年藝術(shù)家，可以申請(qǐng)這些名額。美國(guó)高校的玻璃工作室，除了每年有一定比例的全額獎(jiǎng)學(xué)金名額，還有一定的免費(fèi)駐地藝術(shù)家項(xiàng)目等等。這樣就為更多的人進(jìn)入玻璃藝術(shù)殿堂創(chuàng)造了有吸引力的條件。在年會(huì)交流中，不少藝術(shù)家都談到，他們的玻璃工作室會(huì)經(jīng)常性地舉辦一些作品售賣活動(dòng)，吸引當(dāng)?shù)鼐用駞⒓?。比如，筆者訪學(xué)所在的南伊利諾斯大學(xué)卡本戴爾分校玻璃工作室，在每年萬(wàn)圣節(jié)前夕的十月下旬都會(huì)舉行一場(chǎng)玻璃“南瓜市集”（Pumpkin Batch)，售賣學(xué)生們的“南瓜”作品，現(xiàn)已經(jīng)成功地舉辦了14屆，成為當(dāng)?shù)匾粋€(gè)傳統(tǒng)節(jié)目。每到這一天，雖然九點(diǎn)才開市，但是很多居民早上六點(diǎn)多就帶著躺椅拿著毯子（氣溫比較低），提著籃子開始排隊(duì)了。每個(gè)人都會(huì)買上四五個(gè)甚至七八個(gè)作品，用來(lái)送親朋好友。雖然“南瓜”頭嬌小，價(jià)格卻并不便宜，根據(jù)造型、色彩以及成型難易程度不同，單個(gè)定價(jià)在50—150美元區(qū)間，居民年年熱情似火，最遠(yuǎn)的居民凌晨出發(fā)，驅(qū)車四小時(shí)趕過(guò)來(lái)排隊(duì)購(gòu)買，然而市集通常在三小時(shí)內(nèi)就能結(jié)束售賣活動(dòng)。這也反映出玻璃藝術(shù)在美國(guó)普通民眾中的熱度。有了大眾的理解和支持，這些玻璃藝術(shù)家們才能行穩(wěn)致遠(yuǎn)。