魏妗舟

波薩諾瓦（Bossa Nova）音樂風(fēng)格多為簡(jiǎn)潔明快，節(jié)奏輕快，唱腔舒緩、慵懶，讓人心生輕快愉悅，一掃疲憊之感，因此它經(jīng)常在咖啡廳、高級(jí)酒吧等場(chǎng)所演奏。該音樂起源于拉丁音樂，在經(jīng)過時(shí)間的洗刷與演變后，逐漸形成了輕快慵懶、廣受大眾喜愛的音樂曲風(fēng)。音樂不分國(guó)界，在互聯(lián)網(wǎng)高速發(fā)展的今天，音樂的傳播與影響越來越廣泛，波薩諾瓦最早由王若琳等國(guó)內(nèi)知名唱作人借鑒和使用，被融入中國(guó)流行音樂的創(chuàng)作中。本文簡(jiǎn)述了波薩諾瓦的來源、風(fēng)格和歷史，并深入探討其與中國(guó)音樂的淵源，展望波薩諾瓦音樂曲風(fēng)在中國(guó)流行音樂中的發(fā)展，以期波薩諾瓦音樂曲風(fēng)能給中國(guó)流行音樂帶來不一樣的色彩。

一、波薩諾瓦的來源、風(fēng)格與歷史

波薩諾瓦作為標(biāo)準(zhǔn)拉丁音樂的衍生品，可以簡(jiǎn)單地理解為簡(jiǎn)化后慢速版的桑巴或倫巴音樂，而最正統(tǒng)的波薩諾瓦來源于巴西，相比于巴西音樂原本的密集感和激進(jìn)感，波薩諾瓦簡(jiǎn)潔、慵懶，這種改變讓人們感受不到其中的拉丁律動(dòng)，但其基礎(chǔ)律動(dòng)與正統(tǒng)拉丁音樂相差無二。如果從打擊聲樂部上對(duì)其進(jìn)行區(qū)分，其表現(xiàn)為第一與第四個(gè)十六分音符上的低音鼓、與第三個(gè)十六分音符上的踩镲循環(huán)反復(fù)，這種演奏方式是對(duì)現(xiàn)代音樂的一種改編，實(shí)際上，無論是低音鼓還是踩镲，都模仿傳統(tǒng)拉丁打擊樂器的演奏方式，應(yīng)作為一個(gè)獨(dú)立的聲部去考慮。

人們常常將波薩諾瓦與爵士樂相捆綁，因?yàn)槠鋫魅朊绹?guó)后，深受美國(guó)爵士樂手喜愛，他們將其與爵士樂相融合，創(chuàng)造了具有巴西森巴舞曲風(fēng)和美國(guó)酷派爵士特色的一種“新爵士樂”，并加以推廣。1959年，法國(guó)導(dǎo)演馬克·卡姆斯拍攝的電影主題曲A Felicidade和Desafinado便使用這種風(fēng)格的音樂，該電影勇奪三項(xiàng)最佳外語片獎(jiǎng)，使這種風(fēng)格在全球范圍內(nèi)廣為流傳，讓更多的音樂家對(duì)此產(chǎn)生濃厚的興趣。這也解釋了爵士樂中波薩諾瓦風(fēng)格音樂與其他風(fēng)格爵士樂的差異性，而這種差異性甚至上升到三拍子律動(dòng)與四拍子律動(dòng)的差異。

由此，波薩諾瓦音樂大致可以分為兩類：拉丁系與爵士系。其中，拉丁系波薩諾瓦相比于爵士系包含更多的拉丁音樂旋律，并且在配器上會(huì)更多地應(yīng)用巴西特色樂器;爵士系波薩諾瓦，會(huì)在基礎(chǔ)的拉丁節(jié)奏上加入更多的爵士音樂元素和演奏技巧，在旋律與和聲的走向上也會(huì)更多地按照爵士樂的體系來完成，在配器上更傾向于傳統(tǒng)爵士樂的三重奏、四重奏或是流行樂的配器方式。

隨著信息全球化的加速發(fā)展，波薩諾瓦逐漸走進(jìn)大家的視野，波薩諾瓦旋律的慵懶感與愜意感更能將人們帶入放松舒適的狀態(tài)，因而被人們廣泛喜愛。波薩諾瓦音樂曲風(fēng)因日本歌手小野麗莎的創(chuàng)作和演唱，首次進(jìn)入亞洲人的視野，因其曲風(fēng)輕快，嗓音溫柔，旋律明朗，被亞洲人廣泛傳唱，繼小野麗莎之后，中國(guó)也相繼出現(xiàn)王若琳等流行爵士歌手，其發(fā)展迅速。

二、波薩諾瓦與中國(guó)民族音樂

波薩諾瓦在我國(guó)的發(fā)展過程充滿變化與曲折。隨著改革開放進(jìn)程的加快，越來越多的國(guó)外音樂傳入中國(guó)，中國(guó)流行音樂工作者不斷嘗試將歐美及其他國(guó)家的音樂融入中國(guó)流行樂中。將波薩諾瓦融入中國(guó)流行音樂中，首先要從中國(guó)民族音樂的融合著手。中國(guó)民族音樂加入波薩諾瓦音樂元素是一個(gè)不斷嘗試的過程，首先可以使用民族樂器演奏傳統(tǒng)的波薩諾瓦，如我國(guó)傳統(tǒng)民族樂器二胡、三弦等。波薩諾瓦最明顯的特征是其演奏樂器箱琴獨(dú)特的律動(dòng)與爵士和弦，而我國(guó)與箱琴音色最為接近的傳統(tǒng)樂器為三弦，因此可以先使用三弦來替代波薩諾瓦中的演奏樂器箱琴，而蕭或笛子等傳統(tǒng)樂器則可以替代薩克斯即興部分的演奏，中國(guó)傳統(tǒng)打擊樂器唐鼓、花鼓、木魚則可以替代拉丁傳統(tǒng)打擊樂部分。在不斷的嘗試中，波薩諾瓦將慢慢融入中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素。

三、波薩諾瓦與電子樂的結(jié)合與發(fā)展

21世紀(jì)以來，我國(guó)電子樂隨著電子科技的發(fā)展有了全新的突破。電子樂作為一種獨(dú)特的音樂形式，相比其他流行音樂，更具有多變性、可塑性以及獨(dú)特性，更能帶給人們振奮與激情。人們可以嘗試在合成器的應(yīng)用上將波薩諾瓦與電子樂結(jié)合，兩種風(fēng)格的元素相互借鑒，以創(chuàng)作新的音樂風(fēng)格。比如，在使用打擊樂對(duì)波薩諾瓦進(jìn)行編排時(shí)，可以嘗試使用音序器與鼓機(jī)去演奏打擊樂部分的內(nèi)容，另外，某些電子樂會(huì)以采樣的形式去做部分樂段的重復(fù)，起到突出情緒的作用。為此，人們可以嘗試將波薩諾瓦的拉丁旋律或爵士旋律以采樣的形式進(jìn)行電子處理，以素材的形式出現(xiàn)，更多的是在此基礎(chǔ)上做電子特效的處理。以上所說的兩種可能性都可以保持波薩諾瓦的音樂特性，同時(shí)還能保留電子樂的風(fēng)格導(dǎo)向，以往包含波薩諾瓦與電子樂兩項(xiàng)元素的音樂更容易誤導(dǎo)音樂的命名，即細(xì)分風(fēng)格到底屬于波薩諾瓦，還是屬于電子樂，而這種困擾也是對(duì)現(xiàn)在音樂風(fēng)格多樣化、融合性可能的最好佐證。

四、波薩諾瓦與中國(guó)流行音樂的融合與發(fā)展

中國(guó)流行音樂發(fā)展迅速，而這都離不開中國(guó)流行樂壇對(duì)原創(chuàng)音樂發(fā)展的鼓勵(lì)與推動(dòng)，越來越多的唱作人涌現(xiàn)，其中不乏帶有濃濃中國(guó)音樂元素融合的音樂人，如深受國(guó)外好評(píng)的歌手薩頂頂、富有蒙古風(fēng)情的杭蓋樂隊(duì)、充滿濃濃東北民族特色的二手玫瑰樂隊(duì)、由譚維維帶來的搖滾樂與華陰老腔的結(jié)合等。深受歐美國(guó)家人民喜愛的二手玫瑰樂隊(duì)便是中國(guó)東北民間音樂與搖滾樂成功結(jié)合的最好例子。其在搖滾風(fēng)格中加入大量的中國(guó)民間喊話式唱法以及嗩吶、喇叭等帶有中國(guó)鮮明特點(diǎn)的傳統(tǒng)樂器，由此可見，多元素融合是未來流行音樂發(fā)展的趨勢(shì)。

現(xiàn)代流行音樂對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)樂器與合成器的使用越來越多，將更多包含波薩諾瓦元素融入中國(guó)流行音樂將是中國(guó)樂曲創(chuàng)作的新途徑，人們可以在此基礎(chǔ)上進(jìn)行二次創(chuàng)作或二次改造。比如，歌詞部分可以加入中國(guó)文學(xué)元素詩(shī)詞、歌賦等。演唱方式可以一改波薩諾瓦的慵懶唱法，采用字正腔圓、抑揚(yáng)頓挫明顯的方式，而這也可以理解為說唱方式的改變。另外，可以借鑒迷幻電子音樂唱腔，如假聲、氣聲，并以敘述的方式輕快地演唱出來。曲式上，現(xiàn)代流行音樂可以借鑒波薩諾瓦的自由感，或采用波薩諾瓦常用的曲式結(jié)構(gòu)：前奏—主題—變奏—主題再現(xiàn)—尾聲。

同樣，人們可以沿用波薩諾瓦的律動(dòng)，將中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式與傳統(tǒng)波薩諾瓦的拉丁律動(dòng)進(jìn)行一定的融合，并合理使用中國(guó)傳統(tǒng)民族樂器，讓波薩諾瓦中融入更多的中國(guó)民族元素。帶有中國(guó)風(fēng)格的波薩諾瓦保留了傳統(tǒng)波薩（Bossa）律動(dòng)，同時(shí)加入中國(guó)風(fēng)格的詩(shī)詞、歌賦，使用演奏中國(guó)傳統(tǒng)音樂的傳統(tǒng)樂器，這使得波薩諾瓦音樂更快地在中國(guó)大眾間傳唱。在實(shí)際操作過程中，如何選擇融合中的平衡點(diǎn)尤為重要，這直接影響了音樂的成功與聽眾的感受。

五、結(jié)語

在中國(guó)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的今天，文化必將隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展而發(fā)展，這使得中國(guó)流行音樂發(fā)展前景一片光明。波薩諾瓦是中國(guó)流行音樂文化發(fā)展中不可忽視的部分，同時(shí)也是音樂文化發(fā)展過程中不可或缺的風(fēng)格之一。眾所周知，流行音樂起源于歐美國(guó)家，而中國(guó)民族音樂才是我國(guó)根深蒂固的音樂。流行音樂時(shí)代，人們要摸索、嘗試和發(fā)展新的音樂風(fēng)格，將波薩諾瓦元素融入我國(guó)流行音樂中，促進(jìn)我國(guó)音樂文化與世界其他地區(qū)音樂文化的交流，加快中國(guó)文化與世界其他地區(qū)文化的融合，使得中國(guó)流行音樂更好地走向世界。

（吉林藝術(shù)學(xué)院流行音樂學(xué)院）