桂楠

摘 要：沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了?·莫扎特 （Wolfgang Amadeus Mozart，1756～1791）是歐洲古典主義時(shí)期最杰出的音樂家之一，出生于奧地利的薩爾茲堡 ，一生創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀的音樂作品 ，其中主要作品形式包括交響曲、歌劇、器樂協(xié)奏曲等。 藝術(shù)歌曲（Lieder）并不是莫扎特最重要的創(chuàng)作領(lǐng)域，在他空余之時(shí)創(chuàng)作了為數(shù)不多的四十多首藝術(shù)歌曲恰恰推動(dòng)了德語藝術(shù)歌曲的發(fā)展，他的作品在德語藝術(shù)歌曲的發(fā)展史上具有承前啟后的重要地位，他也是德語藝術(shù)歌曲發(fā)展最重要的奠基人之一。

關(guān)鍵詞：莫扎特;藝術(shù)歌曲;裝飾音之倚音;

在莫扎特時(shí)期之前出現(xiàn)的德國(guó)藝術(shù)歌曲， 絕大部分歌曲題材都是有關(guān)宗教或信仰方面，特別是聲樂獨(dú)唱曲，以單獨(dú)專業(yè)器樂伴奏的為數(shù)并不多。過去也沒有像現(xiàn)代鋼琴這樣精良的器樂。古典主義興起，鋼琴器樂得到了很大的重視及發(fā)展。在這時(shí)期踴躍出現(xiàn)了多位優(yōu)秀的文學(xué)巨匠，他們所創(chuàng)作的抒情詩(shī)歌及散文被視為當(dāng)時(shí)音樂家的精神食糧，這些文學(xué)作品激發(fā)了作曲家音樂創(chuàng)作的靈感。所以真正的德語藝術(shù)歌曲是從莫扎特萌芽發(fā)展的，莫扎特以他們的詩(shī)歌作為歌詞去譜曲。而這種歌詞本身，往往在很大程度上已經(jīng)具有戲劇性的內(nèi)容，歌詞側(cè)重揭示人的內(nèi)心情感。作曲家根據(jù)詩(shī)歌內(nèi)容的抒情性及戲劇性去決定藝術(shù)歌曲的音樂結(jié)構(gòu)，或采用反復(fù)分節(jié)歌、變化分節(jié)歌的音樂來配每段歌詞。歌曲的鋼琴伴奏與聲樂聲部之間已經(jīng)有一些特定的關(guān)系，在莫扎特的藝術(shù)歌曲中鋼琴不僅是伴奏，它更要像歌唱一樣來表現(xiàn)歌詞的內(nèi)容、烘托歌曲的氣氛及營(yíng)造歌曲的意境，而且在部分歌曲中還要成為塑造音樂形象、進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的重要手段，在形式上和聲樂部分形成了一個(gè)整體共同結(jié)構(gòu)作品，無論缺少了聲樂還是鋼琴，都視為不完整的作品。這種創(chuàng)新的聲樂作品影響推動(dòng)了整個(gè)浪漫主義的藝術(shù)歌曲發(fā)展。

鑒賞過莫扎特的藝術(shù)歌曲 ，幾乎所有人都會(huì)被他短小精悍、風(fēng)格多樣，旋律優(yōu)美的藝術(shù)歌曲所吸引。 他的作品中既有像歌劇詠嘆調(diào)風(fēng)格的作品《露易絲燒毀負(fù)心人的情書》，也有對(duì)于人生探討詩(shī)歌風(fēng)格的作品《黃昏有感致勞拉》;既有意大利歌曲風(fēng)格的作品《親切的平靜》，還有充滿童真般風(fēng)格的作品《在初春》、《渴望春天》等等。莫扎特四十余首藝術(shù)歌曲歌詞主要是意大利語，德語，和法語。其中比較膾炙人口的歌曲是德語藝術(shù)歌曲，曲風(fēng)含蘊(yùn)優(yōu)雅、動(dòng)聽。

在聲樂教學(xué)中，莫扎特的藝術(shù)歌曲常被廣泛采用。要演唱好其作品要重視三個(gè)方面：

第一，音樂的準(zhǔn)確性，莫扎特的聲樂作品講究規(guī)范，準(zhǔn)確，音準(zhǔn)，節(jié)奏要一絲不茍。

第二，音樂的連貫性：比如音節(jié)與音節(jié)要連貫統(tǒng)一，氣息平穩(wěn)，聲音在流動(dòng)氣息下發(fā)出，音色均勻，聲區(qū)統(tǒng)一。

第三，正確演唱其作品中的裝飾音之倚音。

在莫扎特及整個(gè)古典主義時(shí)期的聲樂作品旋律中包含很多裝飾音的倚音。它使樂曲更加有特色。裝飾音的種類非常多，最常用的裝飾音之一是倚音。在五線譜上經(jīng)常有一些八分音符的小音符（比正常的音符要?。缮线€帶著一條小斜線，這個(gè)小音符就叫倚音。倚音有時(shí)倚附在主音的前面，有時(shí)也在主音的后面出現(xiàn)。因?yàn)樗且栏皆谥饕羟昂蟮囊?，因此叫倚音。由于古典主義時(shí)期音樂作品寫作規(guī)則較保守嚴(yán)謹(jǐn)，受作曲寫作規(guī)則的限制及和聲發(fā)展的局限，很多聲樂作品中并沒有把每個(gè)裝飾音的演奏和演唱方式正確標(biāo)記在樂譜中?？墒菫榱烁玫谋磉_(dá)作品，突出不同的旋律音響效果，作曲家們?cè)诋?dāng)時(shí)作品中添加了很多裝飾音。在過去好的樂譜版本里，都會(huì)標(biāo)注出倚音的演唱或演奏方式?？墒窃诂F(xiàn)在的樂譜版本里，幾乎是沒有標(biāo)注和解釋或很多標(biāo)注解釋都缺乏準(zhǔn)確性和理論性。由于每個(gè)樂句的歌曲風(fēng)格和音值組合是不同的，所以，裝飾音之一倚音的演唱和演奏方式就都不一樣。如果不能正確領(lǐng)會(huì)和演唱作品中的倚音，就會(huì)影響到整首作品的風(fēng)格與音樂的完整性，從而部份失去了這一時(shí)期聲樂作品的特性。下面，通過舉例，分析，講解莫扎特及這一時(shí)期聲樂作品中，裝飾音的倚音的正確演唱方式。

一、古典主義時(shí)期有兩本重要的理論書籍。其中詳細(xì)介紹裝飾音的演奏方法和規(guī)則。

第一本是德國(guó)著名作曲家、音樂理論學(xué)家達(dá)尼爾·高特羅卜 替爾克Daniel Gottlob Türks （1750-1813）所著的《鋼琴演奏理論學(xué)派著作》（Klavierschule ）。第二本是奧地利著名小提琴及作曲理論學(xué)家列奧波爾德·莫扎特Leopold Mozart（1719-1787）所著的《小提琴演奏理論學(xué)派著作》（Violinschule）。 在這兩本書里，根據(jù)不同作品類型，介紹了這一時(shí)期聲樂和器樂作品裝飾音的演奏演唱方法及規(guī)則。其中最為系統(tǒng)、對(duì)聲樂演唱者最有幫助的書，是1789年音樂家達(dá)尼爾·高特羅卜 替爾克Daniel Gottlob Türks （1750-1813）所著的《鋼琴演奏理論學(xué)派著作》（Klavierschule ）。他根據(jù)不同的樂句，音值組合把古典主義時(shí)期音樂作品中的裝飾音的倚音歸納為兩類：

（一） 長(zhǎng)的“可變”裝飾音的倚音。（可變倚音是指倚音的音值長(zhǎng)短是根據(jù)不同的樂句，音值組合發(fā)生變化的，它的音值時(shí)值主要取決于主音符。在不同情況下，倚音有時(shí)音值和主音符的音值一樣長(zhǎng)，有時(shí)要長(zhǎng)于主音符）。

（二） 短的“不可變”裝飾音的倚音（不可變倚音是指倚音的音值一直是短

的、快的。它的音值長(zhǎng)短與主音符無關(guān)，應(yīng)嚴(yán)格按照譜面倚音音質(zhì)演唱。）

（三）下面針對(duì)這兩種歸類，再舉例，分析，講解，具體的演唱的規(guī)則。長(zhǎng)的可變裝飾音的倚音，演唱方法主要有四條規(guī)則：

1、一般情況下，當(dāng)主音符不帶附點(diǎn)音符時(shí)，倚音演唱時(shí)值占主音時(shí)值的一半。

在這首德語藝術(shù)歌曲例子中，倚音“c2”在所對(duì)應(yīng)的歌詞（Bun-[te]）上出現(xiàn)，倚音”c2”在演唱時(shí)要占主音時(shí)值的一半（八分音符時(shí)值），這樣演唱起來不僅歌詞能強(qiáng)調(diào)詞重（Bun-[te]），聽起來很清楚，而且音樂旋律前后連接也連貫流暢。如果倚音 ”c2” 演唱時(shí)時(shí)值過短， 就會(huì)破壞樂句音樂線條的完整性，樂句結(jié)尾倉(cāng)促。

2、倚音在附點(diǎn)音符前，倚音演奏主音符的時(shí)值，主音符演奏附點(diǎn)的時(shí)值。（如果把附點(diǎn)音符分成三份時(shí)值的話，倚音占兩份時(shí)值，主音符占一份時(shí)值）。曲例：

在這首德語藝術(shù)歌曲的例子中，倚音“g1” 在所對(duì)應(yīng)的歌詞（“Him-[mel]”）上出現(xiàn)，很多版本的譜子對(duì)倚音的演唱都有錯(cuò)誤的理解和印刷。都認(rèn)為倚音“a1”只占四分音符時(shí)值，主音符“g1 ”占附點(diǎn)二分音符。可是，按照“替爾克”書中倚音法則來看，這樣演唱是錯(cuò)誤的。按照他的法則演唱，有兩點(diǎn)很重要：”第一，從歌詞的演唱方面來看，如果倚音在“g1 ”所對(duì)應(yīng)的歌詞（“Him”）很快過度到主音“g1 ” 的話，很多歌唱者在演唱時(shí)很難做到前后樂句的連貫，歌詞聽起來有點(diǎn)像（“Him-Him-mel”）的感覺。而且，一般來講德語單詞發(fā)音重音音節(jié)都在第一個(gè)音節(jié)上，所以第一個(gè)音節(jié)元音是否能正確演唱，是非常重要的。第二個(gè)音節(jié)或第三個(gè)音節(jié)在朗讀或演唱時(shí)，是一帶過的，不需要著重去強(qiáng)調(diào)。所以，如果倚音“g1”按照“替爾克”書中“倚音法則”來演唱的話，倚音“g1”占兩份主音符的時(shí)值即二分音符，主音符占四分音符的話，在演唱時(shí)歌詞就能很容易聽清楚，不會(huì)有歌詞模糊或出現(xiàn)另外一個(gè)（“Him-Him-mel”）的感覺。含元音“i”的音節(jié)也能很好的過度到下個(gè)音節(jié)（“mel”）。第二，從聲樂和鋼琴旋律樂句來看，倚音“g1”占二分音符的主音符而非四分音符，旋律樂句前后的連貫性會(huì)更融洽。如果倚音時(shí)值太短的話聽起來不管從樂句還是從歌詞來看，都似乎有中斷的感覺。

莫扎特的藝術(shù)歌曲?離別之歌?（Das Lied der Trennung）中，按照“替爾克”法則在詞vergi?t所對(duì)應(yīng)的倚音時(shí)值是四分音符，而非八分音符。規(guī)則和理解都如上。

3、（針對(duì)第二條的補(bǔ)充規(guī)則）如果主音符是帶符點(diǎn)的音值組合，比如說，主音符后緊接后半拍音符。這種情況下作曲家為了強(qiáng)化附點(diǎn)音符的作用效果，倚音演唱或演奏時(shí)占兩份音值，主音符時(shí)值占一份時(shí)值，緊跟后半拍音符時(shí)值要縮短一半。曲例：

在莫扎特的歌劇?魔笛?“幕啟”之侍女三重唱中，按照“替爾克”法則在歌詞holder所對(duì)應(yīng)的倚音音符“降e2”時(shí)值占四分音符，主音符“降d2”占八分音符，后半拍音符“c2 ”時(shí)值應(yīng)占十六分符。按照法則演唱倚音在這首重唱中很重要，因?yàn)檫@首重唱的速度標(biāo)記是Allegro（快板），所以在很輕快的速度下，能準(zhǔn)確的把歌詞唱清楚是很重要的，如果倚音只唱八分音符時(shí)間太短的話，第一個(gè)音節(jié)的音”O(jiān)”聽起來不會(huì)很清楚的，只有倚音占四分音符的話按照德語單詞重音發(fā)音規(guī)律來講，歌詞才容易表達(dá)清楚和利于演唱。旋律線條聽起來更流暢。

4、 帶倚音的主音符后緊跟的音符和主音符的音高是相同的情況下，倚音將代替主音音符，主音音符不再演唱或演奏，倚音音值完整的占主音符音值。曲例：

莫扎特的藝術(shù)歌曲?離別歌?（Das Lied der Trennung）中，在詞“meinen”

和 “Mund”所對(duì)應(yīng)的倚音“c2”完全代替主音符音值，帶倚音的主音符就不需要再演唱了，后半拍音值保持不變。

5、短的不可變裝飾音倚音。（“不可變”倚音是指倚音的音值一直是短的、快速的，嚴(yán)格按照譜面要求去演唱或演奏。它的音值長(zhǎng)短與主音符無關(guān)。）

①如果倚音在多次重復(fù)音的前面，倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

②如果倚音在快的、緊促的音符組前面，倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

在莫扎特的藝術(shù)歌曲?渴望春天?（Sehnsucht nach dem Frühling）里，在歌詞“Spazieren”演唱時(shí)所對(duì)應(yīng)的倚音”a1 “均為短倚音，嚴(yán)格按照規(guī)則和譜面時(shí)值要求去演唱。因此整首歌曲的速度活潑輕快，歌詞比較密集，雖然音節(jié)“zie”不容易咬的很準(zhǔn)確，但是音節(jié)“zie”占的時(shí)間太長(zhǎng)的話就會(huì)破壞樂句的完整性和連貫性，所以倚音的演唱或演奏，一定要按照規(guī)則和樂曲的完整性去考慮和判斷。

③如果倚音在快速跳躍的音組前，倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

④如果倚音在樂曲的開頭和樂曲主題的開頭，倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

⑤如果倚音在切分音符組合里，倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

⑥如果倚音在快速跳躍過渡附點(diǎn)音組前面，倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

⑦如果倚音的主音前后緊跟的音符音高一樣，帶倚音的主音升高或降低二度后又回到前一主音的音高的情況下，倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

⑧如果帶倚音的音組重復(fù)前一小節(jié)或前一拍的同樣的音樂旋律動(dòng)機(jī)時(shí)， 倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

⑨如果倚音在三連音前面，不然倚音變長(zhǎng)的話，就會(huì)破壞三連音的特性， 倚音時(shí)值按照樂譜要求快速演唱或演奏。

貝多芬的藝術(shù)歌曲?阿黛拉伊德?（Adelaide）中，在歌詞Zarten和 laube對(duì)應(yīng)的倚音“d2”在演唱時(shí)均為短倚音。

二、結(jié)束語

綜上所述，了解莫扎特藝術(shù)歌曲風(fēng)格特點(diǎn)及正確掌握運(yùn)用這一時(shí)期裝飾音之倚音的演唱方式是尤為重要的。

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插圖文獻(xiàn)：

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3. 莫扎特：《魔笛》，德國(guó)海爾特萊比錫音樂出版社 1800.

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5. 克羅訥斯：《聲樂與器樂演唱與演奏技巧與經(jīng)驗(yàn)》，維也納伯恩勞斯出版社 1983.