方 實(shí)
(慕(求)圓軒,景德鎮(zhèn),333000)
松樹(shù)是我國(guó)的主要樹(shù)種。松樹(shù)為輪狀分枝,節(jié)間長(zhǎng),小枝比較細(xì)弱平直或略向下彎曲,針葉細(xì)長(zhǎng)成束。其樹(shù)冠看起來(lái)蓬松不緊湊,“松”字正是其樹(shù)冠特征的形象描述。松樹(shù)堅(jiān)固,壽命十分長(zhǎng)。松樹(shù)在中國(guó)分布極廣,主要分為馬尾松、油松、白皮松、羅漢松、華山松、大別山五針?biāo)?、紅松、赤松、黑松、黃山松、云南松、金錢(qián)松、樟子松、雪松等幾十種。時(shí)間上無(wú)論春夏秋冬,中國(guó)大部分地區(qū)的景點(diǎn)都可以入畫(huà)。松樹(shù)身上還綜合了諸多美的元素——松果、松干、松針,就是點(diǎn)、線(xiàn)、面的組合。在中國(guó)山水畫(huà)中,更適合用書(shū)法入手。枝條,松樹(shù)表皮,松針,用線(xiàn)用墨,藏鋒露鋒,轉(zhuǎn)折,極其入畫(huà)。大自然中的松樹(shù)形態(tài)變化多樣,有的參天聳立,向上如接云霄;有的懸崖倒掛,下探幽谷,尤其是老樹(shù)枝干屈曲,盤(pán)繞多姿,似銅皮鐵干,具有一種頑強(qiáng),堅(jiān)貞不屈的品格,符合中國(guó)人的審美習(xí)俗,被人們廣泛的接受,使松樹(shù)在山水畫(huà)中的地位長(zhǎng)盛不衰,以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌在中國(guó)畫(huà)中成為一個(gè)象征,一個(gè)標(biāo)志。
松樹(shù)更被文人畫(huà)家愛(ài)好,甚至把松樹(shù)稱(chēng)為百樹(shù)之長(zhǎng)。郭熙在《林泉高致·山水訓(xùn)》中說(shuō):“長(zhǎng)松亭亭為眾木之表,所以分布以次藤蘿草木,為振挈依附之師帥也,其勢(shì)若君子軒然得時(shí)而眾小人為之役使,無(wú)憑陵愁挫之態(tài)也?!惫P者求學(xué)時(shí)的一位前輩曾告訴我,對(duì)于山水畫(huà)中松樹(shù)是作為山水畫(huà)家的一種基本功,這種技法和其美學(xué)人文價(jià)值也被近代和現(xiàn)代的畫(huà)家所繼承和發(fā)揚(yáng)。在陶瓷山水畫(huà)中與中國(guó)山水畫(huà)中松樹(shù)的地位重要性其實(shí)是一樣的,繪畫(huà)的人與受眾都深受中國(guó)畫(huà)的影響,在工藝上不僅不會(huì)有限制,而且還會(huì)有在紙畫(huà)沒(méi)有的表現(xiàn)力。
陶瓷中國(guó)畫(huà)與傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)是一脈相承,用一個(gè)詞語(yǔ)來(lái)說(shuō)是大同小異。大的方面來(lái)說(shuō),傳統(tǒng)的技法,筆墨,意境,構(gòu)圖,虛實(shí),空白,開(kāi)合,動(dòng)靜對(duì)比以及所包含的哲學(xué)思想及人文意義也是相同的。不同的是陶瓷語(yǔ)言相比中國(guó)畫(huà)常用的宣紙是材質(zhì)不同,工具,顏料也有變化,對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)有點(diǎn)難以掌握。
陶瓷是由瓷土經(jīng)拉坯利坯,形成造型,沒(méi)燒之前叫瓷坯,要經(jīng)高溫?zé)?。釉是一種覆蓋在陶瓷表面呈玻璃狀的薄層,它不僅可以防止胎體被外物污染,還可以防止氣體和液體滲透,而且使瓷器有外表光滑,美觀(guān)。粉彩瓷創(chuàng)燒于康熙,是在康熙五彩瓷的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái),同時(shí)借鑒了琺瑯彩的制作工藝和傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的渲染技法,用玻璃白打底,暈染作畫(huà),燒制而成。新彩,俗稱(chēng)"洋彩″,成分是各種硅酸鹽熔劑,在使用時(shí)就已呈現(xiàn)和燒成后相似的色彩,用色方便,色彩種類(lèi)較為齊全,適合畫(huà)中國(guó)畫(huà)。青花是簡(jiǎn)稱(chēng),夲來(lái)稱(chēng)白地青花瓷,在景德鎮(zhèn)運(yùn)用比較普遍,屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明釉,經(jīng)高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍(lán)色,具有著色力強(qiáng)、發(fā)色鮮艷、燒成率高、呈色穩(wěn)定的特點(diǎn)。青花,五彩直接在坯體或在底釉中作畫(huà),毛筆蘸料含水分少,容易燒后起“料剌”;毛筆含水份過(guò)多,容易滲入坯體和釉層,使其軟化,在1100 度到1300 度窯火下容易出現(xiàn)缺陷破損,對(duì)于一件寄托著創(chuàng)作者的心智和勞動(dòng)的作品來(lái)說(shuō),窯火這最后一關(guān),要么是得到的成果是出人意料的欣喜若狂,要么是沒(méi)有達(dá)到自己的初衷而失望傷心,令人惋惜。這就是陶瓷創(chuàng)作與在宣紙上作畫(huà)時(shí)一目了然的不同。釉下具體還可分釉中和釉下,釉中是要先施一層底釉,畫(huà)后再罩一層面釉。這里的釉下是指在坯體上作畫(huà)后,罩一層面釉即可。釉中作畫(huà),靈活清楚,云霧效果好,適合洗染,淡淡一點(diǎn)都可以顯現(xiàn)。釉下用筆須硬朗,層次相較不太明顯。當(dāng)然在作畫(huà)時(shí),兩方都要比當(dāng)下所看的略深一點(diǎn),陶瓷釉下和釉上分別要經(jīng)過(guò)窯火和烤花爐燒,與宣紙作畫(huà)水份干后要淡一些原理上都差不多。在青花山水中,表面施一層淡料水能使畫(huà)面成瓷后更加明亮秀潤(rùn)。用彩筆洗染后的釉上瓷畫(huà)作品清爽奪目,清新怡人。中國(guó)畫(huà)的毛筆在坯體上大部分都可以用,但在瓷質(zhì)上還是要用陶瓷專(zhuān)用毛筆。釉上勾線(xiàn)專(zhuān)用的筆是單料,料半,雙料等,用彩筆渲染,輔以海綿,綿花,絲棉拍出層次。新彩用黑料,有艷黑,特黑,深黑。粉彩用朱明料,都用樟腦油搓料,在白瓷胎上作畫(huà)。再經(jīng)過(guò)爐火600 度到750 度燒成。瓷用毛筆上料也是一個(gè)復(fù)雜的技術(shù)活。調(diào)點(diǎn)樟腦油“打料”,太干不行,太濕不行,實(shí)際上把“料”慢慢“打”在筆肚上,用時(shí)輕輕彈筆桿,料會(huì)一點(diǎn)一點(diǎn)的均勻流在筆尖,在瓷面上形成線(xiàn)條。當(dāng)然簡(jiǎn)單點(diǎn)可以用膠水料,在光滑的瓷面上運(yùn)筆要增加摩擦力,才能表現(xiàn)松樹(shù)的挺拔遒勁。粉彩勾線(xiàn)后要上玻璃白,再用上粉彩專(zhuān)用顏料填色或洗染。景德鎮(zhèn)的泰斗王錫良先生的松樹(shù)就老成稚拙,挺拔勁健,自成一體。從個(gè)人的喜好來(lái)講,筆者更喜歡用用過(guò)的有點(diǎn)禿頭的筆來(lái)畫(huà),它在瓷面中因阻力大運(yùn)動(dòng)遲緩給人有種厚重和滄桑感。
陶瓷山水畫(huà)分為工筆,寫(xiě)意二大種,再細(xì)致又可分為重工,白描,淡彩,兼工帶寫(xiě),小寫(xiě)意,潑墨大寫(xiě)意等多種。工筆用淡料勾勒,再深淺分層次著色,具寫(xiě)實(shí)性并有一定的裝飾性,工筆要求工整,準(zhǔn)確細(xì)致,細(xì)筆勾線(xiàn),意到筆到。寫(xiě)意即用簡(jiǎn)煉概括的手法繪寫(xiě),筆墨簡(jiǎn)練,灑脫奔放,介于工筆和寫(xiě)意之間時(shí)就稱(chēng)為兼工帶寫(xiě)意或叫小寫(xiě)意。白描只勾勒線(xiàn)條,淡彩是在勾完線(xiàn)的基礎(chǔ)上略施淡彩使作品達(dá)到淡雅,明快的藝術(shù)效果;重工重彩是通過(guò)線(xiàn)條著重精細(xì)勾勒和重彩的多次渲染,使作品厚重;沒(méi)骨畫(huà)法是省略了線(xiàn)條,用筆直接點(diǎn)染,形象要新奇別致,韻味強(qiáng)。寫(xiě)意是在熟悉松樹(shù)的結(jié)構(gòu)和造型特點(diǎn)的基礎(chǔ)上高度概括,筆墨精練,在很多松樹(shù)的創(chuàng)作中,抽象的手法可以應(yīng)用。如果要畫(huà)雪景,松樹(shù)要留下空白罩玻璃白,景德鎮(zhèn)的粉彩雪景山水是一大特色,其中的雪中挺立的松樹(shù)在陶瓷山水畫(huà)中作為主要位置經(jīng)營(yíng)。青花的雪景松樹(shù)在畫(huà)時(shí)掌握青花色料濃淡的特點(diǎn),大膽以空白來(lái)表現(xiàn)積雪的厚薄。
要達(dá)到水墨效果多用青花表現(xiàn),青花是巧妙的利用青花和白色來(lái)襯托主題。特別是景德鎮(zhèn)特有的“分水”技法。色彩豐富多用新彩,新彩裝飾方法也可以表現(xiàn)國(guó)畫(huà)中的潑墨,淡雅應(yīng)用粉彩古彩,富麗多變多用顏色釉,釉下五彩,釉里紅所畫(huà)的松樹(shù)別有韻味,但非常難燒,需要掌握技法和火候,所以更加的珍貴。筆者多次在釉下中用釉里紅作畫(huà),失敗了好多次,能夠達(dá)到滿(mǎn)意的確實(shí)不多,總是在窯火中變化太大,很多時(shí)候呈流狀,如果流得少,形體變化不大,反之,不成形狀,畫(huà)面糊成一團(tuán),實(shí)在可惜。色彩亮麗又有流線(xiàn)拉絲狀,那就非常珍貴了,有時(shí)候,不太滿(mǎn)意的情況下,我會(huì)用新彩來(lái)修改一下線(xiàn)條,這就是斗彩。斗彩也是景德鎮(zhèn)多采用的一種方式,這是一外器型畫(huà)面中同時(shí)用二種或二種以上的陶瓷裝飾方法,也叫綜合裝飾。筆者曾在也采用很多種高溫顏色釉所燒的瓷胎上用新彩畫(huà)出松樹(shù),配以淡淡的遠(yuǎn)山和穿插人物等點(diǎn)景。
顏色釉是景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之一,顏色釉是一種以金屬氧化物為著色劑 ,在適當(dāng)?shù)臍夥罩薪?jīng)過(guò)一定的溫度燒成后,能夠呈現(xiàn)出某種固有色彩的顏料。色彩五光十色,富有裝飾效果。釉色中有青,黑,綠,黃,紅,藍(lán),紫等各種色釉。高溫顏色釉為陶瓷創(chuàng)作提供了種類(lèi)多樣的陶瓷畫(huà)面。色釉可以和釉上和釉下彩給相結(jié)合,可以呈現(xiàn)中中國(guó)水墨畫(huà)效果。肌理的表現(xiàn)也是其中之一。顏色釉按燒成溫度分為高溫低溫顏色釉;按燒成后火焰性質(zhì)分為還原氧化顏色釉;按燒成后的外觀(guān)特征,可分為單色釉,復(fù)色釉,裂紋釉,無(wú)光釉,結(jié)晶釉等。有的晶瑩剔透,有的華而不艷,有的清淡秀麗,有的粗實(shí)自然。本人經(jīng)常用釉下黑料勾出松樹(shù)的輪廓和松針,樹(shù)干里面上一層黃花釉(復(fù)色釉)燒成后有拉絲效果,非常像年代久遠(yuǎn)的老樹(shù)的樹(shù)皮。配之以釉上的民居和小樹(shù),是我一組江南風(fēng)景的陶藝系列作品。在樹(shù)干或房屋里上一層裂紋釉,燒成后有時(shí)候不太明顯,用淡墨汁沾上一點(diǎn),會(huì)呈現(xiàn)開(kāi)有好多細(xì)小裂片有趣的效果。高溫顏色釉瓷的色彩斑斕奪目,青花瓷的白底蘭色,釉上瓷的的溫潤(rùn)細(xì)膩,配之以不同的器形如園瓶,方瓶,鑲器,異形陶瓷,瓷板給人的視覺(jué)上感官上顯然是不同的,這也是陶瓷山水畫(huà)的魅力所在。
談?wù)剟?chuàng)新的問(wèn)題,首先談?wù)劰に?,前面是談的很多是傳承,幾千年的陶瓷史下了許多寶貴的傳統(tǒng)工藝,景德鎮(zhèn)也是“工匠四方來(lái),器成天下走”。 一千多年的中國(guó)山水畫(huà)下了無(wú)數(shù)人墨客的山水珍品,除了挖掘應(yīng)用之外,我們要繼承祖宗的財(cái)富,但也要在當(dāng)下開(kāi)創(chuàng)屬于我們的時(shí)代風(fēng)格,所說(shuō)的繼往開(kāi)來(lái),也是這個(gè)意思。新彩和粉彩及其他技藝可以結(jié)合,利用顏料的不同性能,發(fā)揮裝飾工藝特色,探索以傳統(tǒng)形式與現(xiàn)代風(fēng)格相結(jié)合的表現(xiàn)語(yǔ)言。釉下五彩,運(yùn)用紅,綠,藍(lán),黃,黑五種原色料,可以調(diào)配出豐富多彩的陶瓷繪畫(huà)色料,現(xiàn)在顏色更加多樣。我在三百件鑲器中用赭石(釉下茶色)勾勒線(xiàn)條,兩個(gè)松樹(shù)一主一次,相伴相隨,按排在近景,用工兼寫(xiě)意的手法勾出樹(shù)干,用工細(xì)的手法勾出松針,細(xì)心畫(huà)出中景的村落,溪流從旁而過(guò),景色在鑲器的四個(gè)面徐徐展開(kāi),小橋,舟帆,水草地,遠(yuǎn)山一一展開(kāi)。可以是單色勾勒,也可以用黃色綠色打底,藍(lán)色畫(huà)云霧,紅色點(diǎn)苔點(diǎn),近期我用赭石與綠色混合成墨綠色勾線(xiàn),色調(diào)雅致,自然天趣。這也是一組山青水長(zhǎng)流系列的以松樹(shù)為主角的釉下五彩創(chuàng)作,并有著個(gè)人特色的山水陶瓷作品。當(dāng)然還有先雕刻松樹(shù)形體,再勾線(xiàn)上色等多種陶瓷融合性的裝飾手法。柴燒(不裝匣缽)其松樹(shù)枝燃燒后的油脂灰燼會(huì)附在瓷體表面,呈深色的顏色,用新彩黑色勾出松樹(shù),近似白描,用彩筆簡(jiǎn)單的分出濃淡,也可以適當(dāng)上色。靈活利用自然形成不同的色斑,巧妙構(gòu)圖,若隱若現(xiàn),有一種極簡(jiǎn)式的宋代美學(xué)思想。這種形成于自然,并不刻意雕琢,卻構(gòu)圖巧妙,隨意而作,也頗合現(xiàn)代人的口味。
其次創(chuàng)作要抓住山水瓷畫(huà)中的筆墨精神及活用國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)及精神,注入文化底蘊(yùn),自己的藝術(shù)修養(yǎng),掌握了藝術(shù)創(chuàng)作的技術(shù)與技巧,并要精于吸收其他藝術(shù)優(yōu)秀方面為已所用,著力尋找新的藝術(shù)風(fēng)格。
松樹(shù)作為主角的時(shí)候,構(gòu)圖醒目,景物隨之展開(kāi),瀑布泉涌,村舍石屋,江南小寒。小橋漁船,文人雅士,現(xiàn)代游客,樵夫漁夫,亭臺(tái)樓閣,仙鶴鳥(niǎo)禽等合理按排,一一展開(kāi)。領(lǐng)千軍萬(wàn)馬,受天地之浩氣,撐英雄之身軀。而當(dāng)作為配角時(shí),應(yīng)不過(guò)于張揚(yáng),恬靜淡泊,自成一格又與周邊相處融洽、和諧。大寫(xiě)意時(shí)多用草書(shū);工兼寫(xiě)意時(shí),行書(shū)筆意,隸篆筆法參差其間。抽象變形讓它更有趣味,提頓讓其有節(jié)奏,焦墨讓其有骨質(zhì),穿插有空間感,勾斫有硬朗感,苔點(diǎn)可以增加其雄健,用筆時(shí)中鋒側(cè)鋒助其靈氣雅致,藤曼可以使其老成,虛實(shí)可以增其意境,皴擦添其血肉,枯筆灰白讓其畫(huà)味醇厚,留白讓其幽深靜心,可以仔細(xì)作草圖,思量再三,醞釀成熟了,方可開(kāi)筆。也可在事先不經(jīng)過(guò)太多思考,順著記憶和習(xí)慣隨性而作,大膽開(kāi)筆,小心收?qǐng)?,不過(guò)這些都是厚積薄發(fā)的結(jié)果,不是投機(jī)取巧。如何構(gòu)思,應(yīng)是心有丘壑,臻于化境。然后把作品放在那兒,細(xì)細(xì)琢磨,回味再三,這種創(chuàng)作方法雖經(jīng)常有錯(cuò)誤不如人意的事情發(fā)生,但不經(jīng)意間也有閃光點(diǎn),意外之驚喜。
畫(huà)松抓住形態(tài),更要抓住神韻,傳承中國(guó)畫(huà),筆者認(rèn)同其描繪的神態(tài)要突出“古”“秀”之韻,“秀”而不“古”則稚,“古”而不“秀”則俗。唐宋風(fēng)骨,元人筆意,明清畫(huà)風(fēng),大師家學(xué),都值得我們?nèi)W(xué)習(xí)揣摩。詩(shī)書(shū)法印章這些精華我們都應(yīng)該有所精通,創(chuàng)新,只有掌握了藝術(shù)創(chuàng)作的技術(shù)與技巧,領(lǐng)略到繪畫(huà)的精神。
要會(huì)創(chuàng)作,應(yīng)該積累傳統(tǒng)的山水素材 ,“師自然”。平時(shí)善于觀(guān)察,見(jiàn)到有特點(diǎn)的松樹(shù),要細(xì)細(xì)觀(guān)看;多到外地寫(xiě)生,仔細(xì)了解自然形態(tài)的生長(zhǎng)規(guī)律,如我們熟悉的黃山松的特征,與之對(duì)應(yīng)的所處的自然環(huán)境,地域特色。要仔細(xì)揣摩周邊的山石環(huán)境,村落民居,越古樸年代久遠(yuǎn)的越佳,它們之間關(guān)系,山崖,山脈,峰巒,巖石,流泉,云霧,無(wú)論主從,都是構(gòu)成一幅畫(huà)要素,意境能引人入勝,細(xì)節(jié)有時(shí)也能分出品質(zhì)的高低。古人就有經(jīng)驗(yàn),“因警其異,遍而賞之。明日攜筆復(fù)寫(xiě)之,凡數(shù)萬(wàn)本,方如其真”。松樹(shù)只有與其他素材和諧相處,“物為我用”才是完整的引人入勝一個(gè)整體畫(huà)面。
藝術(shù)講究的是自然隨意,不過(guò)分的刻畫(huà)做作,應(yīng)該給人愉悅和情趣以及一種文化精神。既師法前人,取其精華,結(jié)合自己的個(gè)性,旁采博??;結(jié)合工藝上,材質(zhì)的變化,使山水陶瓷藝術(shù)作品達(dá)到升華,開(kāi)創(chuàng)一個(gè)偉大時(shí)代應(yīng)有的輝煌燦爛。