摘要：文化是藝術(shù)的土壤，西方繪畫從古典的油畫經(jīng)歷了印象派、立體主義、表現(xiàn)主義、抽象主義、波普等風(fēng)格變化，它和現(xiàn)代社會(huì)是同步的。自近代開始，油畫藝術(shù)作為西方文化的一部分逐漸在中國得到接納。自從徐悲鴻等建立起中國的現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)體系后，油畫逐步搶占了國畫在我國畫壇的主流地位。

關(guān)鍵詞：中國 油畫 發(fā)展

從郎世寧的宮廷畫像被乾隆肯定與褒賞，更使油畫這一迥異于中國傳統(tǒng)書畫的繪畫流派，在中國的土地上生根發(fā)芽。近代以來，隨著西學(xué)東漸，油畫作為西方最主要的繪畫技巧，也隨之被系統(tǒng)地引入中國繪畫之中，較早一批中國藝術(shù)家如徐悲鴻、林風(fēng)眠等人的藝術(shù)創(chuàng)作，為中國油畫奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，這根藝術(shù)的接力棒從吳冠中、靳尚誼等第二代和第三代油畫藝術(shù)家之手，傳遞到了當(dāng)代的年輕藝術(shù)家手中，從而開辟出了一條極具中國特色的油畫藝術(shù)之路。

油畫起源于西方，自西向東從亞歐大陸傳播開來，在到達(dá)俄羅斯以后，融入了當(dāng)?shù)鬲?dú)特的民族特性與時(shí)代特征。作為描繪現(xiàn)實(shí)批判社會(huì)的繪畫形式，“蘇派”油畫人物造型頗為嚴(yán)謹(jǐn)，色調(diào)相對(duì)單調(diào)，關(guān)注現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活。

20世紀(jì)40年代起，大量介紹蘇聯(lián)繪畫的畫冊和文章在中國美術(shù)界傳播。在蘇聯(lián)留學(xué)歸來的學(xué)者也帶來了蘇式的美術(shù)教育方式。中華人民共和國成立后，海外留學(xué)的中國油畫家歸國后，亦在各大美術(shù)學(xué)院任教，培養(yǎng)了大批優(yōu)秀的蘇派油畫家。這種流派比較注重素描結(jié)構(gòu)關(guān)系和色彩中灰度區(qū)域性的區(qū)分。又因?yàn)橹袊弦淮嫾业纳使Φ资强克蹖懮蛳碌?，水粉畫特有的“粉”和“灰”養(yǎng)成了他們的“水粉化”調(diào)色、用色習(xí)慣。這樣的特色致使中國北派油畫中出現(xiàn)豐富的灰色色層。

“蘇派”已成為中國西畫創(chuàng)作的靈魂。這些異國的創(chuàng)作方式和表現(xiàn)形式成為中國油畫創(chuàng)新與發(fā)展的客觀基礎(chǔ)，作為舶來品的油畫被引進(jìn)中國后，在這里深深地扎根、萌芽、生長，演變出了更多的畫派與表現(xiàn)風(fēng)格。

而與此同時(shí)，徐悲鴻在回國后所進(jìn)行的油畫民族化探索中，通過中西融會(huì)，吸收中國畫獨(dú)有的構(gòu)圖以及線描法，使得人物形象更為鮮明，強(qiáng)化、加深主題性。徐悲鴻融合了西方現(xiàn)實(shí)主義的寫實(shí)技法與中國線描寫意畫法，從中體西用的藝術(shù)立場創(chuàng)作出既有學(xué)院式的嚴(yán)謹(jǐn)亦有民族性的篤實(shí)油畫畫風(fēng)。

隨著社會(huì)進(jìn)步、經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，畫家所審視的對(duì)象和內(nèi)容也在不斷變化，物質(zhì)生活的豐富，精神領(lǐng)域的升級(jí)，使人類的思想徹底解放開來。中國也穩(wěn)步向著世界經(jīng)濟(jì)文化強(qiáng)國邁進(jìn)，油畫的題材與之前相比也大不相同。

油畫因歷史性的演變與藝術(shù)延伸，賦予了創(chuàng)作者無限的想象空間，讓五彩繽紛的色彩拓展出多元的創(chuàng)新軌道。油畫作為舶來品，在漸進(jìn)發(fā)展中存在著很多學(xué)術(shù)誤區(qū)，在中國油畫的創(chuàng)新與探索進(jìn)程中，都試圖去融入傳統(tǒng)民族文化的元素，努力地去讓舶來品真正轉(zhuǎn)化成中國藝術(shù)，這也許是一種油畫適應(yīng)中國藝術(shù)發(fā)展的趨勢。

經(jīng)過幾代油畫家百余年來的實(shí)踐和探索，形成了中國獨(dú)有的油畫體系，經(jīng)過文化及歷史的洗禮，油畫在中國畫壇占據(jù)著重要地位，畫風(fēng)也趨于多元化。冷軍的現(xiàn)實(shí)主義油畫，作品有《小唐》，代山的抽象派作品《面目》，陳軍德的印象畫作品《復(fù)興公園風(fēng)景》，廖繼春野獸派風(fēng)景畫《巴黎塞納河》，石齊立體主油畫《獨(dú)尊圖》等等，使得中國油畫在國際舞臺(tái)了有了舉足輕重的地位，中國也能繪制出令全世界人驚嘆的油畫。將西方近百年各類流派與方法、風(fēng)格歷史都走了一遍，甚至技術(shù)發(fā)展水平在某些人手上已達(dá)到世界一流水準(zhǔn)，可唯獨(dú)缺的就是中國油畫自己的味道。

近年來，隨著油畫民族化口號(hào)的提出，油畫開始有了中國獨(dú)特的地域化的特點(diǎn)。在中國，北方的畫家尤其是黑龍江很多知名畫家的畫呈現(xiàn)出了大氣、霸氣、波瀾壯闊的宏偉場面。無論是畫動(dòng)物還是畫人，都有這種地域化的特點(diǎn)。而南方的畫家呈現(xiàn)出細(xì)膩、唯美、平和的風(fēng)格。具有中國特色的油畫正在以更包容、更開放、更鮮明的姿態(tài)走向未來。

一百多年的油畫本土化，它就像一個(gè)人一樣，一路經(jīng)歷了風(fēng)霜雨露，接受了時(shí)代的寵幸與摧殘，最后終于長大成人，長成了真正的中國人。它也像一棵樹一樣，在一百年的時(shí)間里，擁有了強(qiáng)大的根基，最終枝繁葉茂，長出了有中國特色的果實(shí)。

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（作者簡介：朱盼盼，女，碩士研究生，重慶師范大學(xué)，研究方向：美術(shù)學(xué)）（責(zé)任編輯 劉月嬌）