事件|EVENTS

甲板|最近，在法國未來世界影視城 40 米的甲板上，出現(xiàn)了一個(gè)名為 Lily 的裝置項(xiàng)目，由 Wild Architectural Objects 團(tuán)隊(duì)操刀設(shè)計(jì)。這個(gè)裝置由5個(gè)浮標(biāo)組成，每個(gè)浮標(biāo)配備4個(gè)蹦床。設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)將 Lily 安裝在未來世界主題公園的中心湖上，成為了一個(gè)妙趣橫生的全新能量轉(zhuǎn)化場(chǎng)所。有些游客可能需要在水邊薄夾板上步行一會(huì)才能平息其它景點(diǎn)帶來的激動(dòng)心情。而這里的游客則有了和在長椅上休息的選擇，在充滿陽光的寧靜場(chǎng)地呼吸半空中的清新空氣。

世外桃源|Morgana住宅是德國一座世外居所，環(huán)繞在其周圍的房屋歷史可以追溯到19世紀(jì)末。附近的自然景觀以亞熱帶的綠洲為參照，將其雕塑般的造型置于不斷變化的光影與氣息之中。既有建筑建造于1972年，并于1991年進(jìn)行了拆除和針對(duì)性的重建，其目的是延續(xù)建筑最初所具有的古典和粗獷的美感?，F(xiàn)在改造的主要目的是在既有房屋的基礎(chǔ)上增加新的裸露混凝土體量，并拆除一部分天花板和墻壁。變化的地面高度創(chuàng)造出垂直方向上的連接以及多樣化的空間序列。不同區(qū)域的獨(dú)立構(gòu)件形成了承載不同功能的圍合的實(shí)體空間。

紙雕藝術(shù)|藝術(shù)家用直刃與小刀對(duì)紙張進(jìn)行裁割和分層，以露出其幾何的抽象構(gòu)圖。這些構(gòu)圖由位于不同平面上的形狀組成，具有真實(shí)的深度，亦為其自身創(chuàng)建了可感知深度。正是這種質(zhì)樸和可感知的交互為作品提供了豐富的信息量。鏤空的部分與陰影的投射所形成的線條揭示出作品的形式。近期，藝術(shù)家進(jìn)一步探索了想象的真實(shí)與既有現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)聯(lián)：切割材料形成的切片與影子投下的層層陰影，猶如凹陷的浮雕。

拱形隧道|拱形隧道項(xiàng)目代表了一種以設(shè)計(jì)為主導(dǎo)的城市戰(zhàn)略，旨在給整個(gè)倫敦乃至英國的廢棄空間重新注入活力。為此，Boano Pri?montas設(shè)計(jì)了一個(gè)數(shù)字化的結(jié)構(gòu)系統(tǒng)，該系統(tǒng)采用干接縫技術(shù)來進(jìn)行構(gòu)件的拼裝，同時(shí)利用各種廢棄的口袋空間，如鐵路穿過的拱形隧道、地下車庫和多層停車場(chǎng)等。該項(xiàng)目的目的是創(chuàng)建一套易于組裝的構(gòu)件系統(tǒng)，以便于人們根據(jù)自己的需求來進(jìn)行拼裝，其價(jià)值在于超高的靈活性、暫時(shí)性和可持續(xù)性。Boano Pri?montas希望與開發(fā)商和地方議會(huì)達(dá)成達(dá)成合作關(guān)系，制定一系列短期和中期的城市更新策略，從而為本地企業(yè)和一些初創(chuàng)企業(yè)提供經(jīng)濟(jì)快速的工作空間。

藝術(shù)裝置|Cobalt Muffin是設(shè)計(jì)事務(wù)所YokYok專門為上海愚園路設(shè)計(jì)的一個(gè)原創(chuàng)藝術(shù)裝置。這也是YokYok在中國的第一個(gè)裝置項(xiàng)目。作為一條主軸線，愚園路貫穿了一個(gè)富有活力的城市街區(qū)，該街區(qū)致力于提高整個(gè)上海市的藝術(shù)審美和創(chuàng)造力，擁有著眾多的商店、時(shí)裝店、藝術(shù)畫廊、辦公室、餐廳和住宅等建筑空間。這種多樣化的建筑類型將該街區(qū)打造為了一個(gè)均衡的活性空間。藝術(shù)裝置共展出10個(gè)月，在此期間，這里將變成一個(gè)可以容納各種公共活動(dòng)的空間。

“會(huì)說話的時(shí)間”椅子系列|Talking Time是設(shè)計(jì)師Derek Welsh最新設(shè)計(jì)的手工制作的家具系列，已于2019年9月至10月在Paul Smith商店里正式展出。該商店位于倫敦梅菲爾上流住宅區(qū)（Mayfair）的阿爾伯馬爾街9號(hào)。Welsh已故的祖父是一位盲人，生前有很多編織椅，這給了Welsh設(shè)計(jì)靈感。該系列名為“會(huì)說話的時(shí)間”，取自Welsh的祖父所擁有的一座時(shí)鐘。值得一提的是，這座時(shí)鐘是當(dāng)時(shí)市場(chǎng)上最早使用人聲報(bào)時(shí)的時(shí)鐘之一。然而隨著時(shí)間的流逝，這種時(shí)鐘已經(jīng)變得越來越稀有了?？梢哉f，它們不僅是古董物件，更承載著人們深刻的記憶和濃烈的情感。

“煤礦”攝影系列|褐煤至今為止仍是德國最主要的能源之一。煤炭能源為人類文明做出了巨大貢獻(xiàn)，但同時(shí)也造成了巨大的生態(tài)問題。來自德國的攝影師和設(shè)計(jì)師Tom Hegen在氣球上拍攝了以上這組名為“Coal Mine”的照片，從鳥瞰的視角為我們展示了褐煤礦的壯觀景象。

藝術(shù)裝置|Proximity是一個(gè)具有在地性的藝術(shù)裝置，它呈現(xiàn)了創(chuàng)作者對(duì)人與自然之間的本能和共生關(guān)系的探索。作品是對(duì)澳大利亞墨爾本一座19世紀(jì)建筑的回應(yīng)，Proximity要表達(dá)的是自然對(duì)空間的一種干預(yù)：葉片所代表的自然快要將整棟建筑占領(lǐng)，它吞沒空間中的立柱，然后繼續(xù)向四周的地板和墻壁蔓延?！拔覀兿胂笾笞匀徽趯⑦@個(gè)地方占領(lǐng)并收回?！痹O(shè)計(jì)師解釋道。

鹽田攝影|海鹽是人們?nèi)粘Ｉ钪谐Ｒ姷漠a(chǎn)品，但幾乎沒有人真正了解它是從何而來、怎么產(chǎn)生的？將海水注入蒸發(fā)池，讓來自太陽和風(fēng)的能量使海水濃縮以促進(jìn)鹽的生成。當(dāng)鹽濃度上升時(shí)，水中的細(xì)菌就會(huì)改變它們的顏色。等到池塘完全干涸，就會(huì)得到一層25厘米左右的鹽。最后，將它們收取后進(jìn)行清洗、分裝以便運(yùn)輸。來自德國的攝影師和設(shè)計(jì)師Tom Hegen希望通過這組攝影作品，激發(fā)人們對(duì)自然之美和生態(tài)環(huán)境的關(guān)注。

知識(shí)之樹|來自紐約的設(shè)計(jì)事務(wù)所Nomad Studio的最新裝置作品——“知識(shí)之樹”在2019年的Orticolario年度盛典中斬獲了“最受大眾喜愛獎(jiǎng)”和“特別提名獎(jiǎng)”兩個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。Orticolario年度盛典將景觀建筑、園藝和藝術(shù)完美地結(jié)合在了一起，是歐洲最重要的活動(dòng)之一，近期在意大利科莫湖畔的Villa Erba舉行。“知識(shí)之樹”是一個(gè)臨時(shí)裝置，它從植物的角度出發(fā)來探討人類的歷史進(jìn)程和這些歷史對(duì)文化的影響。該裝置向人們拋出了一個(gè)問題：我們知道我們的食物來自哪里嗎？此前我們一直在以人類的身份探索世界，但這一次我們希望從另一個(gè)角度來思考我們的文化，而這個(gè)角度就是植物，因?yàn)樵谌祟惏l(fā)展的整個(gè)歷程中，植物早已滲透在生活的各個(gè)方面，如食物、藥物、顏料、織物和香料等……

無限建筑|2019年，建筑師讓·馬克西姆·拉布雷克憑借其非凡的“無限建筑”項(xiàng)目贏得了五項(xiàng)設(shè)計(jì)和建筑大獎(jiǎng)。這個(gè)屢獲殊榮的項(xiàng)目用它令人驚訝卻又適度的多維空間，向人們展示了一個(gè)廢棄的區(qū)域是如何通過創(chuàng)造性的想法，被打造成一個(gè)充滿視覺震撼力和詩意的空間。建筑師從2011年開始探索這一概念，當(dāng)時(shí)他被要求重新設(shè)計(jì)幾年前他打造的一家服裝精品店的試衣間。小試衣間的六個(gè)內(nèi)面都覆蓋著鏡子，仿佛每個(gè)方向都臨近深淵、沒有任何水平邊界，給顧客一種走進(jìn)無限多層建筑的感覺。該項(xiàng)目名為“無垠孤島”，是馬克西姆之后項(xiàng)目的靈感來源。基于相似的原理，最新項(xiàng)目“無限建筑”，同樣從天花板高度開始設(shè)計(jì)，但鏡子和覆蓋面是試衣間項(xiàng)目的12倍，該項(xiàng)目通過標(biāo)準(zhǔn)的鏡子將某些表面覆蓋，來使現(xiàn)實(shí)的邊界消失。

出生|“出生”（I was Born）是2019 Rokko Meets Art博覽會(huì)中的一個(gè)大地藝術(shù)裝置。在日本，人們常把土地比作母親，并對(duì)土地懷有敬畏之心。因此，該裝置提供了一次讓人重新審視腳下這片土地的藝術(shù)方式，藝術(shù)家在地上挖了一個(gè)洞來給人以不同的視角。通過該裝置，人們可以強(qiáng)烈意識(shí)到土地的存在。與此同時(shí)，“其他人”會(huì)看到“我”作為尋常景觀中的一道獨(dú)特風(fēng)景，正在親身體驗(yàn)著藝術(shù)。

玩意|PRODUCTS

炫色

來自瑞典斯德哥爾摩的Note設(shè)計(jì)工作室近日與西班牙燈具公司VIBIA展開合作，共同推出了Chromatica 系列，該系列共包含23款配色，每個(gè)顏色都由設(shè)計(jì)師精心挑選。全系列色調(diào)由微妙到明快、由淺到深，具體色調(diào)選擇基于一項(xiàng)研究完成，研究內(nèi)容是組成任何建筑環(huán)境的多種不同元素，例如石材、混凝土和磚塊等。

草書桌椅

Gallery All與來自韓國首爾的藝術(shù)家Chulan Kwak合作，共同打造出這個(gè)以草書為原型的系列藝術(shù)品。一直以來，Chulan Kwak都致力于通過探索“形式”和材料來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。受到中國書法中草書的啟發(fā)，Chulan Kwak設(shè)計(jì)了一個(gè)名為“草書桌椅”的藝術(shù)品系列，以有機(jī)、復(fù)雜精致的現(xiàn)代設(shè)計(jì)形式將傳統(tǒng)元素淋漓盡致地表現(xiàn)了出來。

巴黎世家沙發(fā)

巴黎世家近日與在紐約工作的俄羅斯家具設(shè)計(jì)師Harry Nuriev 展開合作，共同為邁阿密設(shè)計(jì)展（Design Miami/2019）推出了一款透明沙發(fā)。這款名為“巴黎世家沙發(fā)（Balenciaga Sofa）”的家具內(nèi)部填充物全部由巴黎世家品牌的邊角料以及無法售賣的服裝構(gòu)成，這件藝術(shù)品也生動(dòng)展現(xiàn)了品牌對(duì)環(huán)境責(zé)任的支持。

海綿

來自意大利的建筑師、設(shè)計(jì)師Moreno Ratti近日推出了最新作品，探索了孔石的全新用途。他們制作了一系列名為“海綿”的花盆，讓孔石中的礦物鹽在吸水的過程中滋養(yǎng)植物。這一項(xiàng)目共包含三個(gè)不同尺寸的花盆，直徑從10厘米到22厘米不等。每個(gè)作品都包含兩個(gè)組成元素，玻璃底座和上方的孔石花盆。正如其名，孔石吸收下方玻璃盆中的水，起到類似海綿的作用?？资烊豢紫吨械牡V物鹽通過從下方吸收的水進(jìn)入土壤，被植物根部吸收，有助于植物健康生長。

折疊杯

來自紐約的設(shè)計(jì)二人組希望利用他們的作品“Unocup”折疊杯解決可持續(xù)生活帶來的不便。這款可折疊咖啡紙杯重新設(shè)想了咖啡紙杯的蓋子，將其整合成一個(gè)單獨(dú)的形似折紙的杯子，完全不使用任何塑料。這款杯子不僅環(huán)保，而且無論折疊、手握還是用來飲用飲品都十分方便舒適。

成人搖籃

近日，來自首爾的設(shè)計(jì)師Hye Seomoon 推出了“感受外殼家具系列”（Feeling Shell Furniture Collection），專為想要暫時(shí)逃離日常生活的成年人設(shè)計(jì)。該系列包含一款成人搖籃和一盞氛圍燈，共同營造出用于放松的舒適治愈空間?！案惺芡鈿ぁ毕盗械睦砟钍且粋€(gè)隔膜，為使用者在感到焦慮或不穩(wěn)定時(shí)提供保護(hù)。

透明橡皮

日本文具公司Seed近50年來一直致力于生產(chǎn)高性能、高品質(zhì)的塑料橡皮擦，近日又推出了一款透明橡皮，名為“clear radar”。橡皮采用彈性材料和不易損壞的特殊結(jié)構(gòu)制作，由于橡皮通體透明，使用者可以確保在使用時(shí)只擦掉需要擦除的字跡。

藍(lán)閃蝶夾克

繼今年早些時(shí)候推出革新性黑色魷魚夾克后，英國服裝品牌Vollebak推出了最新設(shè)計(jì)“藍(lán)閃蝶夾克”（Blue Morpho Jacket）。這款?yuàn)A克模仿了藍(lán)閃蝶隨光線變色的翅膀，能在十億分之一秒內(nèi)從亞光藍(lán)色變?yōu)榉律{(lán)色。隨光變色的反射光即使身處熱帶雨林也能在一千米之外被直升機(jī)飛行員發(fā)現(xiàn)。

地圖|MAP

倫敦|London Mithraeum博物館

這座新開放的博物館位于倫敦Bloomberg的新歐洲總部樓下，擁有三層樓的展覽空間。在最底層展示的600多件羅馬文物：通過一系列的個(gè)人用品、玻璃器皿、木制寫字板和陶瓷，生動(dòng)地描繪了古代生活的厚重感。一間旋轉(zhuǎn)的畫廊容納了大量當(dāng)代藝術(shù)作品，它們與該博物館作為英國重要考古遺址的身份相呼應(yīng)。訪客可以通過樓梯下到夾層，樓梯兩側(cè)的花崗巖墻壁刻有從現(xiàn)代到古羅馬的歷史街景圖。在這里，預(yù)設(shè)的媒體演示與教學(xué)互動(dòng)相結(jié)合。在最低層，古代廟宇地基被在霧境中可見的光束分為三個(gè)維度。霧氣和定向光的使用，創(chuàng)造了寺廟殘壁仿佛要從廢墟中升起的錯(cuò)覺。

中國|九女峰書房

九女峰書房，由“l(fā)ine+”事務(wù)所設(shè)計(jì)，毗鄰神龍大峽谷，泰山，滿山亂石如群羊，擁有俯瞰峽谷溝塹，遠(yuǎn)望山巒諸峰的廣闊視野?！發(fā)ine+”事務(wù)所建造九女峰書房的目的是想在北方多巖石裸露的厚重山巒之上，反差性的留一片空靈的白，在此建造“一朵懸停于山間的飄浮云絮”，回應(yīng)泰山云海的波瀾壯闊。

迪拜|城市

為展示城市的地理故事，F(xiàn)ernando Mastrangelo在2019迪拜設(shè)計(jì)周期間的Downtown Design 活動(dòng)中推出了鏡子三件套“Capital”系列。在這一系列中，設(shè)計(jì)者采用了慣用的日常材料，將材料用作文化隱喻。每件作品都獨(dú)一無二，但同時(shí)又在材料選擇上達(dá)成一致——用手工染色的沙子為物品加入雕塑形態(tài)的元素。每面鏡子都分別講述了一個(gè)故事，內(nèi)容是關(guān)于迪拜這座建筑與設(shè)計(jì)的綠洲從黃沙覆蓋的景觀中逐漸崛起的過程。

南非|非洲波普

位于南非開普敦的畫廊Southern Guild 目前正在展出一系列“非洲波普”（African-pop）氛圍的項(xiàng)目，其中包括Porky Hefer在2019邁阿密設(shè)計(jì)展上推出的主要全新作品。Hefer 此前曾經(jīng)設(shè)計(jì)了一系列雕塑式座位單元，描繪出瀕危物種的形象，具體選用了巨型大猩猩、北極熊、樹懶、藍(lán)鯨以及大白鯊的形態(tài)。時(shí)至今日，設(shè)計(jì)師在最新作品中選擇從人類關(guān)系的復(fù)雜性中獲得靈感，這種復(fù)雜性既存在于人與人之間，同時(shí)也存在于人與自然世界之間。這一名為“分子”（molecules）的最新作品包含一系列皮革材質(zhì)的懸掛單元，這些單元共同構(gòu)成了畫廊展位的中心展品。

展覽|EXHIBITION

讓·努維爾：在我腦中，在我眼中……歸屬……

至2020.3.1|上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

本次展覽并非一次常規(guī)的建筑展示，普利茲克獎(jiǎng)得主、威尼斯建筑雙年展金獅獎(jiǎng)得主、法國建筑師讓·努維爾把展廳轉(zhuǎn)變?yōu)橐婚g飽含光影力量的劇場(chǎng)。這個(gè)劇場(chǎng)首度公開一部由努維爾擔(dān)任監(jiān)制的長達(dá)三個(gè)半小時(shí)的電影，同時(shí)展出6件以建筑為原型的藝術(shù)作品，讓觀者沉浸式體驗(yàn)這位建筑師設(shè)計(jì)實(shí)踐背后的所見與所想，從而進(jìn)入其思緒和情感的歸屬之地。這也是他在中國的首次個(gè)展。

讓·努維爾可能是世界最高產(chǎn)的建筑師之一，他在世界范圍內(nèi)共有兩百余個(gè)建筑項(xiàng)目。但是，他始終追求變化與創(chuàng)新，自其事業(yè)初期他便堅(jiān)決反對(duì)國際主義風(fēng)格所導(dǎo)致的千篇一律的建筑。努維爾關(guān)注建筑物的在地性與情感，并憑借新科技和新材料，營造建筑與周遭環(huán)境、歷史文脈之間的和諧關(guān)系，激發(fā)人們產(chǎn)生共鳴與回響。光，對(duì)于努維爾而言是非常重要的建筑元素。他善于運(yùn)用光的感染力，揭示建筑中不同空間交融的復(fù)雜性和多樣性，并營造出獨(dú)特的流動(dòng)性敘事。

時(shí)間的形態(tài)——蓬皮杜中心典藏展

至2021.5.9|西岸美術(shù)館

蓬皮杜中心國立現(xiàn)代美術(shù)館共計(jì)保存了自1905年至今的十萬余件藏品。在未來五年中，三種不同思路的重要作品展將于上海西岸美術(shù)館呈現(xiàn)，“時(shí)間的形態(tài)”便是此次三場(chǎng)系列展覽的開端。此次展覽的第一部分匯集了國立現(xiàn)代美術(shù)館自1930年代建館后，在第一個(gè)10年中根據(jù)現(xiàn)代性概念所建立起的核心館藏。它主要關(guān)注法國藝術(shù)舞臺(tái)——20世紀(jì)上半葉以來大流散的交匯路口。展覽的第二部分匯集了國立現(xiàn)代美術(shù)館中通過再度挪用和重新創(chuàng)造時(shí)間以啟迪人們重新思索自身與歷史關(guān)系的作品。藝術(shù)家們的思考轉(zhuǎn)向檔案及自然的時(shí)間，并對(duì)傳統(tǒng)媒材的聲音提出發(fā)問：例如像繪畫這樣的傳統(tǒng)媒材如何面對(duì)當(dāng)下的攝影“編年史”，以及藝術(shù)自身見證一個(gè)全球范圍快速過度時(shí)代的能力。