朱天曙
書法是一個以實踐為主的專業(yè),創(chuàng)作是基礎。不同的階段,我們對創(chuàng)作的要求也不同。創(chuàng)作的本質(zhì)是學習古人而獲得創(chuàng)造,入古出新。臨摹和創(chuàng)作是一個銅板的兩面,我們要一直把臨古作為個人終生的課程。王鐸曾說“書不師古,便落野俗一路”“古難今易,古深奧奇變,今嫩弱俗稚”,他為了避免染于時風,一日臨帖,一日應請創(chuàng)作,終身不易。學古、臨古、師古不等于泥古,而是要把古人筆法上的規(guī)律、方法、精神化為自己的筆下,在創(chuàng)作中表現(xiàn)出來,這樣日積月累,我們筆底下就會越來越豐富。
在教學中,我們歷來是主張楷行草篆隸諸體都要“會”,其中一兩種書體要精熟?!皶本褪且I會其中筆法,懂得不同書體用筆的同性。在此基礎上,我們重點突破一兩種書體,直到精熟后慢慢形成自己的風格和面貌。任何藝術(shù)作品的風格都不是一下子能形成的,要在反復錘煉后逐漸完善。在書法藝術(shù)創(chuàng)作中,我們要有探索,要有“系列作品”的意識,但探索不是胡來,要有方向,創(chuàng)作作品要形成一系列某種風格的作品,漸漸走向形式上的成熟。清代金農(nóng)的創(chuàng)作有楷隸、隸書、隸行、渴筆八分、寫經(jīng)體,都是一個系列一個系列的。近代吳昌碩學石鼓文,也形成了一系列石鼓文為創(chuàng)作題材的作品,齊白石的篆書、篆刻,國畫中的蝦、荷、牡丹、梅花、人物等都成系列,這個創(chuàng)作方法我們可以借鑒。我在創(chuàng)作中,如稿書、磚文題跋、隸行等幾個系列也努力在風格上形成系列,大家也要有這方面的探索和風格意識。我們還要注重審美元素和內(nèi)容的有機統(tǒng)一。一個藝術(shù)家的作品成功有很多因素,不僅是書寫本身的能力、技巧、熟練程度,還有選擇合適的紙張顏色、生熟,印章的鈐蓋、大小、風格和印泥的顏色等和書法創(chuàng)作審美風格相關的元素。同時,我們要加強與書法相關的篆刻和中國畫的審美訓練,觸類旁通,培養(yǎng)和提升審美的鑒別能力和實踐能力。書法創(chuàng)作除了形式語言外,書法內(nèi)容也是我們尤其要下功夫?qū)W習的。我們不光要能抄錄古代的詩文,還要能做題跋,這需要有古漢語的修養(yǎng),各種稱謂、紀年、紀時、別號等都要會靈活而準確的運用。有條件的話,還要學會做一些詩詞,豐富自己的創(chuàng)作。書寫的內(nèi)容最能體現(xiàn)一個人的人文素養(yǎng)和品味。
中國書法具有技法、審美、人文和哲學四個方面的內(nèi)容,書法創(chuàng)作外在的是技法和審美,內(nèi)在的是人文和哲學,“書內(nèi)”和“書外”我們都要重視。我曾經(jīng)用四句話來形容我們學習的理想境界:正見力學,深美閎約,文心詩境,圓融神明。也就是我們要重視自己的藝術(shù)創(chuàng)作,正見力學,而后能達到深美閎約的高度。我們再求得文心詩境,最終達到圓融神明的藝術(shù)理想。學書者要把書法創(chuàng)作作為終身的功課,不斷提高審美認識,提升個人的人文涵養(yǎng),使我們的創(chuàng)作有血有肉,有情有境,不做會寫字沒文化的空頭藝術(shù)家,也不做只有學歷,而沒有藝術(shù)才能的空頭理論家。