夏麗亞
民族聲樂在促進文化事業(yè)的發(fā)展中具有重要的作用,人民群眾對于民族聲樂的關注度也在日益升高。將情感表達和個性體現通過民族聲樂演唱出來,將民族聲樂的演唱以更加豐富的情感表達出來,激發(fā)民族聲樂藝術的發(fā)展?jié)摿?,促進民族聲樂藝術的發(fā)展。本文將從其重要性出發(fā),對民族聲樂演唱中的情感表達和個性體現進行深入分析,以供參考。
民族聲樂藝術匯聚了每一個民族的智慧和勞動成果,記錄了民族每一個歷史時期的文化和故事,深受廣大人民群眾的喜歡。不同的民族聲樂演唱傳達出來的深厚情感和個性體現也不相同,體現了民族與民族之間不同與個性化。因此,為進一步提高民族聲樂藝術的發(fā)展,演唱者必須深入理解作曲者的思想情感,注重情感表達和個性表達,將民族聲樂藝術的魅力充分發(fā)揮出來。
1.1 有益于促進演唱作品水平的提升
經典的優(yōu)秀民族聲樂作品凝結了作詞者和作曲者的濃烈情感,在演唱過程中,演唱者通過充分理解歌詞和旋律,運用自己的肢體語言和表情語言傳遞自己的情感和個性,可以感受到創(chuàng)作者所凝結在其中的情感,傳遞出豐富的思想內涵,增強民族聲樂作品的感染力。
通常來說,演唱者通過將自己的主觀情感表達在民族聲樂作品的演唱中,這個過程已經屬于二次創(chuàng)作。演唱者可以在二次創(chuàng)作的過程中對民族聲樂作品的創(chuàng)作背景、作者的創(chuàng)作價值觀和情感表達進行多角度、全方位的了解,對創(chuàng)作者的思路進行解析,再結合自身的情感和經歷將民族聲樂作品演唱出來,展現演唱者自身的個性的同時還創(chuàng)造性地提高了作品的質量。
1.2 有益于激發(fā)聽眾的藝術想象力與創(chuàng)造力
民族聲樂藝術創(chuàng)作是動態(tài)的,作為聲樂的重要組成部分,經濟社會不斷發(fā)展,民族聲樂藝術也在不斷地發(fā)展,整體的情感表達和個性表達也在不斷發(fā)生變化。在民族聲樂表演中,演唱者能很好地管理自己的情緒,深入到聲樂作品的情感中,加強藝術的想象,讓聽眾沉浸到民族聲樂演唱中,有益于激發(fā)同種的藝術想象力和創(chuàng)造力。
在民族聲樂的演唱過程中,演唱者需要就歌曲本身所蘊含的情感進行整體技巧的分析。在整個創(chuàng)作過程中,民族聲樂不僅表現出較強的思想張力,而且,對于藝術色彩的呈現也是多種多樣的。基于此,演唱者要充分了解民族聲樂的表現方式,將整體的音樂結構進行仔細的分析,對整體的質感進行細致處理,將民族情感科學合理的傳遞出來,將傳遞出來的情感進行強化。因此,演唱者要重視民族聲樂的分析,將民族聲樂演唱的更加的靈活。同時,演唱者在演唱過程中要處理好演唱技巧,包括對音樂的旋律、聲調以及音色的處理,盡最大程度的表現民族聲樂所蘊含的情感,這樣對于民族聲樂的表達具有重要意義。
在整個創(chuàng)作過程中,民族聲樂表現出的民族性很突出,這就使得民族聲樂的表現力和感染力能在演唱中得到更大程度的體現。從這點來看,民族聲樂演唱者需要在演唱過程中將我國的民族文化、民族情感更好的表現出來,通過創(chuàng)新民族聲樂演唱的形式和演唱內容,豐富民族聲樂藝術的表現形式和多樣性,保持民族聲樂的民族性。時代在不斷創(chuàng)新進步,每一個民族的文化和民族精神也在不斷地吸收每一個時代沉淀下來的文化內涵,不斷創(chuàng)新發(fā)展?;诖?,民族聲樂演唱者要具備發(fā)展的眼光,開拓眼界,根據不同時期的發(fā)展趨勢和特色,將具有民族特色、時代特點的內容運用到民族聲樂的演唱中,不斷添加鮮活的元素,讓每一首民族聲樂都能代代相傳,讓充滿時代特色和民族特色的民族聲樂藝術不斷發(fā)展,在人類文明的長河中永存。
4.1 再現各民族自身不同特色與風格
在歷史的長河和時間的沖刷下,不同的地區(qū)逐漸演變出了具有自身特色的文化體系,在民族的聲樂表演中,演唱者除了要保持歌曲本身意蘊的同時也要保留住作品本身的民族文化風格。作品所表現的風格在展現了本民族特色文化的同時也加深了聽眾對作品的理解,可以更好的宣傳民族文化和特色。一個優(yōu)秀的聲樂表演者要善于將自己的經歷和感受融入作品,這樣才能和作品產生共鳴,將作品中的情感性功能表現出來,帶給聽眾更好的聽覺體驗。除此之外,表演者還要考慮到時代發(fā)展趨勢,充分照顧到聽眾的審美需求和特點,這樣才能將作品的影響發(fā)揮到最大。
4.2 促進演唱者在能力水平方面的提高,增強表演者的“共情”能力
對民族的聲樂表演來說,演唱者自身演唱能力水平的高低,影響著對作品內在內涵的表達。因此,在民族聲樂演唱中,演唱者要專注提升自己專業(yè)演唱能力。在表演者中,良好的吐字發(fā)音能力可以幫助表演者快速掌握好每一個唱腔的變化,二者相互配合,相輔相成,可以更好的幫助表演者進行演唱。民族聲樂表演中元音和輔音的掌握也很重要,二者在演唱中要進行仔細的區(qū)分辨別,掌握好兩者的運用,在演唱中也要注意韻腳和韻頭的使用,只有嚴格要求每一部分才能保證演唱者演唱時聲調的準確和生動性。而為了充分演繹樂曲中蘊含的情感,演唱者要提高自己對作品的理解能力,并將自己的感受與作品融合,這樣才能更深刻的挖掘出自身的感受和體會,才會和聽眾更容易產生共鳴,保證良好的演出效果。
4.3 深入了解作品內涵與文化價值
一個好的作品不僅提現了民族的文化特色,更代表了創(chuàng)作者的智慧和價值觀。好的歌曲不僅能與聽眾產生情感共鳴,更能得到廣大人民群眾的喜愛與追捧。在演唱過程中,表演者要用心去感受創(chuàng)作者的意圖和心情,演唱時不僅要保留其民族文化特色,也要將自己和創(chuàng)作者的情感傳遞給聽眾。
演唱過程中,演唱者對作品的理解程度,每一句歌詞背后的內涵,每一段曲調的轉折都深深的影響著演唱者情緒的變化和演唱技巧的改變。如在演奏情緒柔和的部分時,演唱者要采用流暢連貫的演唱方式,而在激昂的部分時,演唱者要采用有利的咬字方式來進行情緒調整,通過演唱技巧的不同給聽眾不一樣的體驗。
而對于作品創(chuàng)作者的情感把握來說,首先要掌握整部作品的感情色彩,也就是感情基調,對于一部作品,感情基調是歌曲內容最好的情感提現,把握好了感情基調,在此基礎上把握好整部作品的節(jié)奏旋律,就能更好的進行作品的情感表現。
綜上所述,對于民族聲樂演唱中的情感表達和個性體現這兩方面要特別的關注,因為這兩方面不僅僅能將民族聲樂的魅力傳達出來,還能夠將其中所蘊含的情感傳遞出來,拉近與觀眾與演唱者、創(chuàng)作者之間的距離,提升觀眾的體驗感。所以,在民族聲樂演唱中,一方面演唱者需要對民族聲樂作品所包含的內容,例如創(chuàng)作背景、所表達的情感以及創(chuàng)作者的生平經歷等等,進行探討和深入理解,以便于更好的演唱民族聲樂作品。另一方面,演唱者還需要對不同的民族風格和特色進行了解,了解不同民族的文化特色,掌握多種民族聲樂演唱的方法和技巧,不斷發(fā)揚民族聲樂藝術,保證民族聲樂藝術能夠繼續(xù)傳承下去,促進民族聲樂藝術的發(fā)展。
(作者單位:寧夏幼兒師范高等??茖W校)