胡博，張永奎

（黑河學院美術與設計學院，黑龍江黑河 164399）

水彩畫傳入中國已有百年歷史，水彩畫作為獨立藝術作品出現(xiàn)時涌現(xiàn)出了許多雪景題材繪畫。歷史上不同時期、不同風格的畫家中有許多人以此為表現(xiàn)題材，創(chuàng)作出了大量杰出作品。隨著我國水彩畫的逐步完善，水彩畫雪景題材創(chuàng)作也層出不窮，許多優(yōu)秀作品流露出的不但是造型與技法的優(yōu)美，更多的是內在的精神，優(yōu)美的水彩畫雪景作品流露出寧靜而致遠的詩情畫意。中俄水彩畫雪景創(chuàng)作有其歷史合作的淵源，在當今中俄密切合作的大背景下中俄雪景畫創(chuàng)作在繼承前人的基礎上正走著“中西結合”的發(fā)展創(chuàng)新之路。

1 “靈境”的追尋

唐代王昌齡在《詩格》中指出：“搜求于象，心入于境，神會于物，因心而得；”劉禹錫也曾言：“境生于象外”；當代著名學者宗白華在《美學與意境》中說：“藝術家通過心映照萬物，代山川而立言。它所體現(xiàn)的是個體的自然界客觀景象和主觀情感融合的結果，最終生成一個玲瓏剔透的‘靈境’，而這種‘靈境’就形成了藝術之所以稱之為藝術的‘意境’。”水彩畫雪景創(chuàng)作中的意境追求的也恰恰是超越“雪景”這一“物象”的局限，表現(xiàn)出藝術家對時空、對生命的個人感受。中俄水彩畫家創(chuàng)作中的“雪景”只是觸發(fā)畫者本身情感的誘因，畫家利用雪景產生一種“心物交融”的情感。簡言之，中俄雪景畫的畫魂似詩性的表達，為抒情寫意，是中俄文化傳統(tǒng)的精神與中俄雪景畫家藝術理念的契合。

在一部分中俄水彩畫家的雪景畫作品中雖然沒有出現(xiàn)人物形象，但他們所描繪的風景早已超越了一般風景的意義，它們是藝術家表達自身高遠情懷的心像風景。它不僅是畫家們對人生的洞察與體悟，更是畫家發(fā)自內心地對自然的熱愛，心象風景是藝術家感受生命、親近自然、回歸自我的途徑，在當代藝術中成為十分稀有的品質。詩意在水彩畫雪景創(chuàng)作中的表現(xiàn)對水彩畫雪景創(chuàng)作是有著重要意義的。通過對其重要意義的歸納可以使水彩畫雪景創(chuàng)作藝術家擁有一定的精神層次，并有的放矢地進行學習，讓畫面不是技法的堆砌而是精神的表達。

“意象”這個概念源自中國古典美學,《易傳》上就曾說道“圣人立象以盡意”,這就要求我們要把形象與感情或者思想聯(lián)系在一起。“象”是可知的,是具體的,是真實的物象；“意”是傳達出來的意念,是畫家的情感思想。 “象”與“意”的有機結合構成了“意象”,“意象”是經過畫家精神加工后的創(chuàng)造物,是環(huán)境與情感的和諧統(tǒng)一。繪畫的創(chuàng)作不是簡單地將客觀形象描繪出來,而是在構思中將主觀的情感、思想通過繪畫形式語言進行解構與表達而完成的。當代水彩畫雪景題材創(chuàng)作應從中國古典美學思想的角度,結合水彩畫的圖式造型、色彩運用和水韻等表現(xiàn)要素,分析和探討中國水彩意象化表現(xiàn)形式中所蘊含的傳統(tǒng)美學精神和藝術哲理,促使中國水彩雪景畫創(chuàng)作意象化的表現(xiàn)語言從具體的表現(xiàn)形式向更為深入的觀念方向發(fā)展。

2 以寫生捕捉創(chuàng)作“靈魂”

我國著名水彩畫家陳堅認為：“寫生是創(chuàng)作的基礎，寫生重在現(xiàn)場，這個現(xiàn)場并非到某地單純的拍些照片，然后回到畫室里照抄對象，而是人的在場，精神的在場?！彼胶唵位硐竽懀怯H歷者而非旁觀者，它賦予作品以靈魂。真真切切地觀察體悟自然并關照自己的內心，與所處的自然情境建構起某種情感上的聯(lián)系，終將賦予寫照的景物以生命。也因此，可命名的時空變得不再那么重要，平凡的景物也能見博大。由此可見，畫家所描繪的對象需承載的是遠比筆墨技法更重要的東西。這種精神的維度，情感的維度，是超越時間和空間維度之上的，正因為其流露出每位藝術家個體獨特的氣質，才成就了作品的不可替代性，才使其具有了普適性價值。它超越了中俄兩國的水彩畫藝術家們所處的不同年代，不同文化及不同的社會語境，因此，藝術家們締造了他們自身截然不同的藝術途徑。所有的藝術家都需要高度的熱愛和永不言棄的執(zhí)著及百折不撓的堅守，虔誠地面對藝術、面對生活。唯有在對客觀事物感知與理解的基礎上，在夯實寫實能力的基礎上，在堅持不懈地深入思考藝術表達的目的與方式的基礎上，作品才經得起推敲，才能逐漸脫離對視覺體驗新奇感的追逐。他們將對生命的敬慕對生活的感恩描繪于筆尖。

3 中俄藝術家的“自我回歸”

藝術在具有升華、豐富、凝縮、潤澤生活的同時還為大眾帶來審美浸潤和精神分享，藝術可以令生活變得崇高，可以增加人的生命精神強度和力量。然而，這一切都是建立在對美的訴求的基礎上。無信仰的藝術是無力且缺乏感染力的。如果畫家在水彩畫雪景創(chuàng)作中能夠融入更多的人文關懷和情感內涵，使其具有直抵人心的“生命溫度”，必定能夠通過繪畫的意志力、訴說力、感染力給當代人以啟迪。

中國藝術家在水彩畫雪景創(chuàng)作中力求從紛繁而不同的現(xiàn)實生活中提煉、攫取具有繪畫性、現(xiàn)代感和形式意味的描繪對象，表達畫家對生活的理解與體悟。這種繪畫的表達方式提升了作品的趣味性和真實性，獨具藝術家生活感悟和個人體驗的藝術創(chuàng)作是鮮活而富有生命力的。另外，還有一類藝術創(chuàng)作較直接的揭示精神品格和當代人文精神，并且兼容并蓄地吸取當代藝術圖像手段。通過結合傳統(tǒng)的繪畫美學精神，以視覺對象為依據(jù)，以獨特地繪畫形式將藝術家對自然與生活的理解通過具有濃厚文人氣質和審慎的文化思考的作品傳達出來。

我國當代著名的油畫家趙開坤在他的《邊角余料》的手記中說：“繪畫是門手藝，而手藝，不單單是一種技術上的嫻熟，更重要的是一種投入的精神，一種與生命、生存融為一體的默契。”同時繪畫也是一種自覺，是失落與尋回之間的路徑，是藝術家回歸自我的路徑，是直視自然和人性后最直接、最真實的反映。自然如此豐富，社會如此廣闊，人性如此復雜，繪畫創(chuàng)作需要藝術工作者悉心觀察、切身體驗，對生活“語境”有獨立的思考，只有這樣的創(chuàng)作才會擺脫無病呻吟的做作，追逐潮流的自我迷失，蜻蜓點水般的旅游式寫生。所完成的創(chuàng)作才不會陷入模式化、統(tǒng)一化，和過度依賴圖像、盲目跟風模仿及技術性操作的膚淺媚俗、不知所云中去。中俄兩國藝術家在情感深化與形式簡化的探索中，在蕩滌鉛華的創(chuàng)作之路上，人格的風景與真善美的永恒意蘊成為中俄水彩畫雪景創(chuàng)作藝術家們日益關注的對象。

4 中俄當代水彩雪景創(chuàng)作

中國當代水彩畫在審美自律性上缺乏秩序、略顯繁雜，從主體精神到形式語言上都有待藝術家在更深的層面上思考，從藝術家個性化探索和表現(xiàn)上應更傾向于內在民族特性和時代精神的把握等問題。中俄兩國藝術家在其水彩畫創(chuàng)作中逐漸探尋到了描繪其自然環(huán)境的、生活趣味和民族氣質的最為適合的水彩語言。其水彩藝術語言是以其民族文化為積淀根植于本土文化并融合于藝術家的觀念和情感中的。

從寫生到創(chuàng)作，并非是將兩者孤立對待，而是應將其視為融合統(tǒng)一的一體化創(chuàng)造過程。竭盡所能地通過畫筆來描繪黑龍江所處的獨特的冰雪文化及藝術，如中國水彩畫雪景藝術家通過對翻滾的云、欲舞的樹及雪野長林的描繪，在畫面中表達出了雪景藝術家對北方地域特色的解構。火山寒潭與塞北風情系列等不僅可以充分展現(xiàn)北方奇杰雄厚的自然景觀，而且更彰顯出源于黑土地又超越黑土地的那種酣暢淋漓、雄渾沉郁的人文觀照，可進一步挖掘與探索進而拓展雪景題材的藝術語言?！巴鈳熢旎?，中得心源”的過程，正是在這個審美觀照的基礎上，從“象”到“意”的契合與升華。在這個過程中對自然產生審美意趣的藝術家，他們富于創(chuàng)造性的想象力可謂功不可沒?！皠?chuàng)作”，即是從“象”到“意”的提煉和表達，這種源于自身內部的獨特審美意象，不僅要縱向有別于前輩，又要橫向有別于中外的同道們。視覺和樣式的陌生感是藝術家自始至終的追求，隨著年齡的增長和閱歷的增加，保持階段性精進不休的創(chuàng)作狀態(tài)實為可貴。

中國藝術家在水彩畫創(chuàng)作上執(zhí)念自然，回歸民族文化本源，以傳統(tǒng)寫意精神介入創(chuàng)作。中國水彩畫創(chuàng)作的藝術語言飽含強烈的精神感染力，深刻的表現(xiàn)出北方地域文化中的精神內涵和文化品質，建立起具有鮮明地域特征的個人表現(xiàn)風格。中國當代水彩雪景畫創(chuàng)作除要重視創(chuàng)作意識、藝術形式、創(chuàng)作語言形態(tài)等方面研究，還要遵循繼承不泥于古，創(chuàng)新不離于源的基本原則。中俄兩國藝術家在水彩畫雪景創(chuàng)作中大多是在冷靜的視域里以一種“在現(xiàn)場”的藝術觀念，冷靜、平和、淡定地去理解藝術。把握藝術、采取非常直接的，符合自己內心需要的方式，盡量直觀的傳遞自己的藝術感受。其水彩畫雪景創(chuàng)作大致可以分成兩條線，其一，近距離與生活化：其二，圖像感與精神化。兩國藝術家的水彩畫雪景創(chuàng)作以不同視角理解生活、理解世界。兩國藝術家雖然在風格和語言上存在著沖突和反差，但對待藝術可謂不拘泥于形式，勇于探索求真求實的藝術精神卻是一致的。中西文化的相互滲透必將增強藝術創(chuàng)作者的創(chuàng)作能力，從而使創(chuàng)作思維方式得到進一步拓展，最終在多元文化背景下走出一條堅定且有特色的道路。

中俄水彩畫雪景創(chuàng)作具有鮮明特征的繪畫語言和藝術風格，有其深刻的文化蘊含和象征意義，獨特的歷史淵源和地域環(huán)境為創(chuàng)作理論的建立與完善提供典型的史實支撐。中俄北方地域特色、和審美取向是中俄水彩畫雪景創(chuàng)作技法得以存在和發(fā)展的主要支點。藝術家對中俄雪景文化的深度把握，通過作品進行藝術原生態(tài)式的 “還原”，在反映時代的同時折射出中俄各自雪景創(chuàng)作理論發(fā)展。

5 結語

要解讀優(yōu)秀的水彩畫作品,必須超越視覺“直譯”，研究作品內在的文化意義和藝術價值。與此同時，在深入不懈地思考藝術表達的目的與方式基礎上，作品才能逐漸脫離對視覺體驗新奇感的追逐，才能流露出對生命的敬慕和生活的感恩。