王篤祥
2018年11月22日至29日,在江蘇省第二屆紫金京昆藝術(shù)群英會(huì)和福建省第七屆藝術(shù)節(jié)舉辦之際,濟(jì)南藝術(shù)創(chuàng)作研究院業(yè)務(wù)人員在姜桂成院長(zhǎng)帶領(lǐng)下赴南京、福州開展戲劇觀摩考察活動(dòng)。雖然只有七天時(shí)間,但由于日程安排合理,對(duì)該時(shí)段內(nèi)的戲劇演出幾乎都進(jìn)行了觀摩 (共觀摩大戲7部,小戲3部,木偶戲1部,聽報(bào)告1場(chǎng)),因此也可以管窺豹,對(duì)蘇閩兩地的戲劇演出情況、劇目創(chuàng)作情況甚至劇團(tuán)發(fā)展情況有所了解,其中一些好的經(jīng)驗(yàn)做法對(duì)濟(jì)南舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展亦有一定的啟示。
22日至24日,濟(jì)南藝研院一行在南京共觀摩3場(chǎng)大戲,分別是現(xiàn)代京劇 《鶴舞云天》、昆曲《梧桐雨》、現(xiàn)代昆劇 《風(fēng)雪夜歸人》。三出劇目制作模式迥異、美學(xué)追求不同,但在舞臺(tái)呈現(xiàn)上都完成度較高,且各具特色,呈現(xiàn)出了當(dāng)前舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作的多元面貌。
由江蘇省長(zhǎng)榮京劇院創(chuàng)作演出的現(xiàn)代京劇 《鶴舞云天》向我們呈現(xiàn)出了由文學(xué)作品改編戲劇戲曲的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。該劇根據(jù)張新科長(zhǎng)篇小說 《蒼茫大地》改編而來,小說原著扎實(shí)的文本基礎(chǔ)為戲劇的舞臺(tái)呈現(xiàn)提供了豐富的內(nèi)涵,為創(chuàng)作者創(chuàng)造性的發(fā)揮提供了根基。導(dǎo)演運(yùn)用了時(shí)空交錯(cuò)的表現(xiàn)手法,讓復(fù)雜、多線的故事情節(jié)能夠?qū)哟畏置鞯匾灰徽宫F(xiàn),整出戲情節(jié)環(huán)環(huán)相扣跌宕起伏,人物形象飽滿、性格分明,是一部具有較高的觀賞性的主旋律戲劇。雖然,當(dāng)前文學(xué)創(chuàng)作同樣受到了新的藝術(shù)形式和受眾審美喜好轉(zhuǎn)變的沖擊,當(dāng)前的文學(xué)創(chuàng)作水平也仍然是參差不齊,但從總體上看,不管是在創(chuàng)作人才數(shù)量上,還是在整體創(chuàng)作質(zhì)量上,文學(xué)都要優(yōu)于戲劇。并且,文學(xué)創(chuàng)作的個(gè)人性和低成本,也讓其對(duì)新的時(shí)代觀念、新的社會(huì)生活的感受更加敏感,反映更加靈活。因此,加強(qiáng)文學(xué)與戲劇創(chuàng)作的互動(dòng),對(duì)于防止戲劇自身陳陳相因逐步僵化,特別是對(duì)于在更為開闊的視野中推動(dòng)我們的現(xiàn)實(shí)題材、革命歷史題材戲劇創(chuàng)作取得更大的成就具有借鑒意義。當(dāng)然,文學(xué)不等同于戲劇,也并非任何文學(xué)作品都適合改編為戲劇,文學(xué)作品的戲劇改編仍然需要戲劇編劇的創(chuàng)造性,這一點(diǎn)是毋庸置疑的。
由昆山當(dāng)代昆劇院創(chuàng)作演出的昆曲 《梧桐雨》則展現(xiàn)出了傳統(tǒng)劇目的當(dāng)代活力。元雜劇 《唐明皇秋夜梧桐雨》,是元代戲劇家白樸的經(jīng)典劇作,其悲劇意蘊(yùn)被王國(guó)維評(píng)價(jià)為 “沉雄悲壯,為元曲冠冕”。這一劇目已經(jīng)以文本的形式在故紙堆里塵封了數(shù)百年,而羅周的改編不僅用昆劇形式復(fù)活了這一古老劇目,還融入了現(xiàn)代人對(duì)人生況味的領(lǐng)悟和悲劇審美,觀后讓人回味無窮。該劇作為在昆曲發(fā)源地江蘇省昆山市剛成立的昆山當(dāng)代昆劇院的第一出大戲,再次向我們展示了傳統(tǒng)藝術(shù)在新時(shí)代的活力和魅力。
現(xiàn)代昆劇 《風(fēng)雪夜歸人》讓我們看到了江蘇省蘇州昆劇院在劇目創(chuàng)排中強(qiáng)烈的 “IP”意識(shí)。提到《風(fēng)雪夜歸人》,專業(yè)人士會(huì)想到戲劇家吳祖光先生的話劇原作和1949年他親自執(zhí)導(dǎo)的同名電影,更多人會(huì)想到1997年由黃磊主演的同名電視劇,作為一個(gè)戲劇經(jīng)典,它還曾經(jīng)被改編成芭蕾舞劇、評(píng)劇等形式,并獲得了 “文華大獎(jiǎng)”等重要獎(jiǎng)項(xiàng)。在創(chuàng)作上,昆曲版 《風(fēng)雪夜歸人》由吳祖光先生的兒媳、著名導(dǎo)演陳建驪擔(dān)任導(dǎo)演。而作為 “昆曲發(fā)源地院團(tuán)排演的第一部現(xiàn)代戲”,該劇還聘請(qǐng)了汪世瑜、蔡正仁等當(dāng)代昆劇大家擔(dān)任昆曲指導(dǎo)和昆區(qū)顧問,這些都讓昆劇 《風(fēng)雪夜歸人》在創(chuàng)排之初就獲得了很大的期待,同時(shí)也為這一帶有實(shí)驗(yàn)色彩的昆劇劇目的藝術(shù)品質(zhì)以及后續(xù)的演出推廣提供了保障。11月24日的演出驗(yàn)證了這一點(diǎn)。
據(jù)了解,紫金文化藝術(shù)節(jié)和紫金京昆藝術(shù)群英會(huì)在江蘇號(hào)稱 “一節(jié)一會(huì)”,是江蘇省的品牌藝術(shù)活動(dòng),而 “紫金文化藝術(shù)節(jié)”由原來的 “江蘇文化藝術(shù)節(jié)”和 “江蘇藝術(shù)展演月”合并而來,去掉“江蘇”而以 “紫金”稱之,一為突出品牌效應(yīng),二則為打破地域限制,打造全國(guó)性、國(guó)際化品牌。紫金京昆藝術(shù)群英會(huì)內(nèi)容豐富,包含了開幕式演出、京昆劇 (節(jié))目展演、京昆學(xué)術(shù)論壇、京昆大家樂、Hi京昆、閉幕式演出共6個(gè)板塊。在劇目展演中,除了本省院團(tuán)的劇目演出之外,他們還邀請(qǐng)了國(guó)家京劇院、北京京劇院、上海京劇院以及全國(guó)八大昆劇院在蘇演出,本地院團(tuán)和外地優(yōu)秀院團(tuán)形成了很好的交流互動(dòng),同時(shí)也為本地觀眾帶來了精彩紛呈的視聽盛宴。這些都體現(xiàn)了江蘇省在策劃文化活動(dòng)時(shí)的大格局、高站位和開放心態(tài),值得我們學(xué)習(xí)借鑒。
11月25日,我們一行人坐高鐵從南京趕往福州,一直到29日返回濟(jì)南,共觀摩了第七屆福建藝術(shù)節(jié)展演劇目閩劇 《龍臺(tái)駙馬》、民族歌劇 《與妻書》、南詞現(xiàn)代小戲 《白茶小鎮(zhèn)之夢(mèng)》、新編北路戲 《大山里的支書》、現(xiàn)代三角小戲 《重回藍(lán)天》、木偶戲 《大名府》,以及新創(chuàng)閩劇 《生命》的帶妝彩排演出。素聞福建戲曲發(fā)展生態(tài)良好,這里結(jié)合閩劇 《龍臺(tái)駙馬》談一下自己的體會(huì)。
閩劇 《龍臺(tái)駙馬》是一出新編古裝劇,用當(dāng)前流行的眼光去看,它應(yīng)該歸于斗貪官的 “反腐劇”一類,但不論從人物設(shè)置、故事編排還是從音樂唱腔上來看,這都是一出符合戲曲觀眾審美習(xí)慣、具有傳統(tǒng)老戲品質(zhì)的好戲。更為難得的是,演出該劇的福州市馬尾區(qū)海峽閩劇團(tuán)僅僅是一家區(qū)級(jí)民營(yíng)劇團(tuán)。從演員陣容來看,場(chǎng)上演員大多是頗具實(shí)力的青年演員,這在很多國(guó)營(yíng)劇團(tuán)尚存在人才流失問題的當(dāng)下,十分難得。兩位主演扮相美、唱做佳,其他演員特別是扮演太監(jiān)巴圖奴的丑角演員也十分出彩。演員表演情緒的收放到位,幾乎能滿足觀眾對(duì)一出戲的所有期待,看著過癮,這應(yīng)該也與他們常年在基層演出并以此為生,為了獲得市場(chǎng)的青睞,不得不花心思琢磨觀眾的審美喜好有關(guān)系 (他們?cè)趽Q場(chǎng)時(shí)顯得有些慌忙草率,應(yīng)該也與常年在基層演出不夠講究有關(guān))。2017年,濟(jì)南藝術(shù)創(chuàng)作研究院為濟(jì)南市京劇名家徐少民拍攝 《泉城藝術(shù)名家》專題片,很多見過徐先生演出的人回憶他的表演,評(píng)價(jià)他在舞臺(tái)上瀟灑自如, “如同掌聲裝在口袋里一般,想讓觀眾叫好,就讓觀眾叫好”,當(dāng)時(shí)并不能完全理解其中的真諦,而看了福州市馬尾區(qū)海峽閩劇團(tuán)的 《龍臺(tái)駙馬》之后,才有了豁然開朗的感覺——他們和徐少民先生為代表的那一輩演員一樣,都是真正 “吃唱戲這碗飯”的,都在無數(shù)次的跑堂會(huì)、闖碼頭中練就了 “抓”觀眾的本領(lǐng)。
這種本領(lǐng)恰是當(dāng)前我們的很多演員所欠缺的。當(dāng)然,造成這種欠缺的原因是多方面的,既有演員自身浮躁的原因,也有體制機(jī)制不順給藝術(shù)創(chuàng)作和表演所造成的不利影響。從一個(gè)基層觀察者的角度來看,進(jìn)一步的轉(zhuǎn)變政府投入方式,讓文藝院團(tuán)和演藝人才能夠通過各種形式的創(chuàng)作、演出來獲得滿意的收入,并以此進(jìn)一步激發(fā)他們提升業(yè)務(wù)水平、創(chuàng)作優(yōu)秀作品的積極性,從而形成劇團(tuán)和演員既能安心吃 “唱戲”這碗飯,又能吃好 “唱戲”這碗飯的良性循環(huán),對(duì)于推動(dòng)地方文化的有序傳承乃至社會(huì)主義文藝在新時(shí)代的繁榮興盛都是十分緊要的。