◎吳曉昕

美術(shù)的藝術(shù)性主要體現(xiàn)在三方面，其一為線條的勾勒，其二為結(jié)構(gòu)的安排，其三就是色彩的運(yùn)用。一幅優(yōu)秀的美術(shù)作品，必須要兼具多方面的藝術(shù)性，這足以證明了色彩在美術(shù)當(dāng)中的重要程度。為了促進(jìn)我國美術(shù)教育的持續(xù)發(fā)展，就必須要強(qiáng)化和改進(jìn)中職美術(shù)的色彩教學(xué)，提高學(xué)生對(duì)于色彩的藝術(shù)理解。

一、中職美術(shù)色彩教學(xué)的現(xiàn)狀分析

（一）色彩教學(xué)的方式模式化

隨著時(shí)代的發(fā)展，美術(shù)的教育體系已經(jīng)逐步成型，它可以為學(xué)習(xí)者梳理美術(shù)體系，提供學(xué)習(xí)專業(yè)美術(shù)知識(shí)的平臺(tái)，但同時(shí)也將教學(xué)的方式模式化，色彩教學(xué)就是其中鮮明的一個(gè)例子。美術(shù)教師的教學(xué)手段單一死板，不懂得靈活和變通，導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)色彩的過程中找不到對(duì)藝術(shù)的熱愛，漸漸成為被動(dòng)學(xué)習(xí)的形態(tài)，讓色彩教學(xué)的效率大打折扣。

（二）學(xué)生學(xué)習(xí)的方法固定化

由于教師的色彩教學(xué)方法形成了固定的模式，所以學(xué)生學(xué)習(xí)的方法也隨之固定，一般學(xué)生只能通過臨摹作品來學(xué)習(xí)優(yōu)秀作品中的色彩運(yùn)用，這就導(dǎo)致學(xué)生的個(gè)性化發(fā)展遇到了阻礙，對(duì)藝術(shù)的追求也逐漸降低，成為了一個(gè)循規(guī)蹈矩的藝術(shù)搬運(yùn)者和模仿者，而不是一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者。

（三）色彩教學(xué)的理論局限化

如今關(guān)于色彩教學(xué)的理論，基本都是以條件色寫生為主，這一理論是根據(jù)物體本身的顏色與光源的顏色以及周圍環(huán)境的顏色相結(jié)合形成的色彩理念，通過三種色彩的聚焦和對(duì)比，來展現(xiàn)物體原本的樣貌。從教學(xué)角度而言，這種理論對(duì)于學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)有著促進(jìn)作用，但是從藝術(shù)的角度來說，它極大程度上限制了學(xué)生的藝術(shù)發(fā)揮，成為學(xué)生進(jìn)一步發(fā)展的瓶頸。

二、中職美術(shù)色彩教學(xué)的策略探究

（一）融入多元文化，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí)

藝術(shù)與文化是緊密相連的，要想擁有更廣泛的美術(shù)認(rèn)知，首先就要學(xué)習(xí)更多元的文化色彩，我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中就存在著很多關(guān)于美術(shù)色彩的因素，比如傳統(tǒng)戲曲當(dāng)中從背景大幕、舞臺(tái)裝飾、人物服裝、油彩妝容等方面，無一不透著色彩的搭配和運(yùn)用，彰顯著色彩的藝術(shù)氣息；而瓷器的燒制過程中，也注重彩釉的色彩表現(xiàn)，讓色彩本身成為藝術(shù)的一部分。在國外的多元文化中，他們的建筑、戲劇、陶藝等多種文化中也格外注重色彩的運(yùn)用，比如哥特式建筑中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)巨大的色彩斑斕的玻璃畫，其中的色彩藝術(shù)就體現(xiàn)得淋漓盡致，擁有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)采。教師需要帶領(lǐng)學(xué)生們進(jìn)行廣泛學(xué)習(xí)和了解，讓他們擁有更寬闊的視野，才能將多種文化相結(jié)合，產(chǎn)生新的創(chuàng)作思維，從而誕生新的具有創(chuàng)意的藝術(shù)品。

（二）善用科技手段，優(yōu)化學(xué)生的學(xué)習(xí)環(huán)境

如今科學(xué)技術(shù)發(fā)達(dá)，對(duì)于美術(shù)色彩的學(xué)習(xí)，僅僅通過普通的眼睛欣賞和教師的語言解釋，學(xué)生很難產(chǎn)生深刻的認(rèn)知，更難掌握實(shí)際的運(yùn)用方法。而現(xiàn)代科技卻可以將藝術(shù)作品進(jìn)行相應(yīng)的色彩處理和分析，通過三維技術(shù)、圖像制作、效果對(duì)照、色彩解析等多種方式，讓學(xué)生清晰直接地看到一些藝術(shù)品的色彩處理方式，讓學(xué)生學(xué)習(xí)和了解一些著名的藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)的靈感，從而幫助學(xué)生獲得更高的審美意識(shí)和色彩運(yùn)用的技能。比如在研究印象派畫家莫奈的畫作時(shí)，以肉眼只能看到他對(duì)于大自然環(huán)境和光線的極致表現(xiàn)，但是透過信息技術(shù)，將其色彩進(jìn)行解析后就會(huì)發(fā)現(xiàn)，其色彩的運(yùn)用還能夠表現(xiàn)出物體在特定環(huán)境下和時(shí)間背景下的視覺感受，他對(duì)光色和明度的掌控力遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出我們的想象，他讓色彩有了感情和表達(dá)的能力。

（三）彰顯藝術(shù)個(gè)性，基礎(chǔ)與藝術(shù)雙向發(fā)展

美術(shù)作為一種藝術(shù)，其個(gè)性發(fā)展是特別重要的，但是基礎(chǔ)知識(shí)也同樣不可缺少。知識(shí)就像是地基，而個(gè)性就像電梯，只有地基越穩(wěn)固，藝術(shù)的大廈才能穩(wěn)穩(wěn)佇立；只有電梯充滿能量，才能順利達(dá)到藝術(shù)的頂峰。所以教師在進(jìn)行美術(shù)色彩教學(xué)時(shí)，要以理論為基礎(chǔ)，教給他們走進(jìn)藝術(shù)大門的捷徑，但是不能局限學(xué)生的思維，要讓他們?cè)趧?chuàng)作練習(xí)的過程中，充分彰顯自己的想象力，逐步形成獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作特征，讓學(xué)生具備藝術(shù)創(chuàng)作的思維和能力，形成自己的色彩觀，利用色彩和線條將自己的情感和情緒滲透于作品之中，這樣的藝術(shù)品才有感染力和生命氣息。

結(jié)語

綜上所述，關(guān)于中職美術(shù)色彩的教學(xué)，教師需要采用新的教學(xué)策略，通過融入多元文化、使用科技手段以及將美術(shù)基礎(chǔ)與藝術(shù)性相結(jié)合等方式，可以促進(jìn)美術(shù)色彩教學(xué)達(dá)到新的高度，進(jìn)一步促進(jìn)我國美術(shù)教育的行業(yè)發(fā)展。