張志航
(湖南師范大學(xué)文學(xué)院,湖南 長沙 410081)
謝欣,當(dāng)代中國青年舞蹈編導(dǎo),曾先后任職于廣東現(xiàn)代舞蹈團(tuán)、上海金星舞蹈團(tuán)、北京陶身體劇場、北京雷動天下等現(xiàn)代舞團(tuán)體,2014年創(chuàng)建謝欣舞蹈劇場,專注于“身體研究、現(xiàn)代舞推廣教育和原創(chuàng)現(xiàn)代舞作品的創(chuàng)作”①,并生發(fā)為中國現(xiàn)代舞發(fā)展的中堅力量,以其身體表達(dá)的自由感知與無限可能而著稱。謝欣舞蹈劇場作品《一撇一捺》是2016年國家藝術(shù)基金資助項目,中國舞蹈家協(xié)會“培青計劃”優(yōu)秀作品,2017年第48屆庫奧皮奧藝術(shù)節(jié)邀約作品,以及18屆上海國際藝術(shù)節(jié)“走出去”入圍項目,是謝欣舞蹈劇場最具有代表性的作品之一。謝欣介紹該作說,“人與人之間會產(chǎn)生關(guān)于彼此的記憶,因為一個時間、空間點上的相交集,產(chǎn)生一個連接,架構(gòu)一個支點,否則我們只是不在同一平面沒有相交的一撇或一捺?!痹谥x欣看來,《一撇一捺》不僅僅是從文字架構(gòu)上拆解“人”的形狀,更多的是從不同層面去解構(gòu)“人”的組成。透過“人”看見身體本體;透過身體看人與人交叉而產(chǎn)生的情感和記憶,人之所以獨立為“人”的精神層面;透過身體和精神,看一撇一捺的支點,人和人的交叉點,情感和情感的連接點,身體和身體的碰撞點。
由此可見,理解和分析《一撇一捺》的藝術(shù)特征,與“解構(gòu)”二字是不可分割的。關(guān)于“解構(gòu)”可以追溯到以雅克·德里達(dá)為代表的解構(gòu)主義,他從語音與文字關(guān)系的角度出發(fā),顛覆了兩千多年西方傳統(tǒng)形而上學(xué)真理的絕對性,解構(gòu)了文本中心意義固定不變的“邏各斯”。德里達(dá)的思想突破了西方長久以來固有的思維習(xí)慣,并且影響到政治、教育、藝術(shù)等眾多領(lǐng)域。②
在西方傳統(tǒng)形而上學(xué)中,“結(jié)構(gòu)主義把語言、文字看作是一個自足的系統(tǒng),認(rèn)為一切文本都以結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)而產(chǎn)生固定的意義?!雹廴绱丝磥?,藝術(shù)、文學(xué)創(chuàng)作的固定意義也是以文本內(nèi)容組織來生成的。那么,文本就作為絕對意義的中心被眾多能指符號不斷地建構(gòu),產(chǎn)生所指之終極意義。而在德里達(dá)的解構(gòu)主義中,意義產(chǎn)生于差異,顛覆形而上學(xué)之后,絕對的固定的意義的溫床已不復(fù)存在,反之,意義向四面八方延宕或“延異”?!把赢悺痹诘吕镞_(dá)那里具有雙重意思:差異與延宕,前者是指空間(共時態(tài)),符號、文本在與其它符號文本相區(qū)別的情況下才產(chǎn)生意義。但是,一個符號卻不具有獨立存在的價值,其意義的生成必須在別的符號襯托下,才能展現(xiàn)出來。符號與符號之間也無主次之分,而是相互滲透、互相依托,才能成就其背后的意義。后者是指時間(歷時態(tài)),符號作為意義傳達(dá)的中介,具有拖延性與滯后性。④
通過德里達(dá)的“延異”理論我們不難發(fā)現(xiàn),舞蹈藝術(shù)中一直存在著這種“延異”,或者說一直在有意無意地呼應(yīng)著德里達(dá)的延異思想。舞蹈是“活的在場”的藝術(shù),一種身體語言排列組合后的表達(dá),通過運動中力量的差異所形成的運動蹤跡帶給觀眾不同的審美感受。同時,舞蹈是流動的藝術(shù),發(fā)生在時空之中,產(chǎn)生于被創(chuàng)造的那一刻,之后的表演則是對曾經(jīng)創(chuàng)造的藝術(shù)性還原,又在不斷的還原中彰顯舞蹈自身的存在。在舞蹈過程中,舞者身體上每一處細(xì)微的變化構(gòu)成了舞蹈動作,舞蹈動作又構(gòu)成了舞蹈作品。在某種程度上,單一舞蹈動作和舞蹈作品分別對應(yīng)著符號和文本。舞蹈作品即舞者用肢體語言創(chuàng)作的“文本”。筆者將運用德里達(dá)解構(gòu)主義理論,尤其是其中的延異理論,來分析謝欣《一撇一捺》的創(chuàng)作手法及藝術(shù)內(nèi)涵,說明其舞蹈藝術(shù)對“人的實體”和“人的概念”的拆解和連接。
德國最著名的現(xiàn)代舞編導(dǎo)家,歐洲藝術(shù)界影響深遠(yuǎn)的“舞蹈劇場”確立者,同時被譽(yù)為“德國現(xiàn)代舞第一夫人”的皮娜·鮑什說過:“我不關(guān)心人如何動,我關(guān)心人為何而動”。由此可見舞蹈中對于人肢體運動的藝術(shù)安排純出于對“意義”的思考。但是舞蹈編排之具體意義是什么,這便與德里達(dá)解構(gòu)主義有了聯(lián)系,尤其在今天的很多人看來,舞蹈的意義是不確定的,或者是具有延異性的。
在中西方傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作中,舞蹈編導(dǎo)都以故事情節(jié)的文本創(chuàng)作為核心,以共時態(tài)與歷時態(tài)的能指(實象)符號建構(gòu)起一座具有“虛象”(所指)意義的大廈。⑤而《一撇一捺》中,編導(dǎo)謝欣在創(chuàng)作時掙脫了故事情節(jié)對于舞蹈本身的束縛,以動作、燈光、音樂為“符號”,并通過強(qiáng)調(diào)這些“符號”本身和對符號的不斷解構(gòu),來表現(xiàn)《一撇一捺》這部舞蹈作品的豐富內(nèi)涵。這些“符號”在構(gòu)成舞蹈作品時并無主次之分,下面筆者將著重對于由人的肢體來完成并展現(xiàn)的舞蹈動作這一“符號”作為主要研究對象,分析《一撇一捺》在內(nèi)涵表達(dá)與形式編創(chuàng)之間的結(jié)合,尤其是力的體現(xiàn)對于舞蹈作品的重要意義。
舞蹈是在運動中展現(xiàn)的藝術(shù)。在舞蹈藝術(shù)中人運動狀態(tài)的轉(zhuǎn)換離不開力的作用,力又分為四種:主動、被動、慣性和反彈,這四種力量在運動過程中有節(jié)奏規(guī)律地不停轉(zhuǎn)換形成了不同的舞蹈動作,又通過不同力的大小、發(fā)力的位置方向、單一或多重的發(fā)力方式之間構(gòu)成的差異,使舞者的身體在運動過程中形成兩種不同的線條:長線條和短線條。又由長線條和短線條的交錯運動形成視覺上的對比,在對比中創(chuàng)造主次突出的藝術(shù)形象,從而形成特定指向的審美感受。
從《一撇一捺》的開場舞段中我們可以發(fā)現(xiàn)舞者身體像水一般緩緩流淌,力的發(fā)生從舞者身體開始運動的一刻就從未停止,并不停在舞者的身體內(nèi)部轉(zhuǎn)換方向和位置,如:“舞者以頭部為力源點,由頭頂牽引,逐漸向下從頸椎運動到脊椎,當(dāng)力由腰椎滑落至胯部時突然改變了由上至下的方向,轉(zhuǎn)而從胯部橫甩出去,在空中形成以主力腿為中心的半圓形,同時肩部隨著力方向的轉(zhuǎn)變而運動,由此把力量傳導(dǎo)至手臂……”這種內(nèi)部轉(zhuǎn)化的運動方式在《一撇一捺》中占據(jù)重要篇幅。如此細(xì)微的力的運轉(zhuǎn),只有編導(dǎo)在動作編創(chuàng)時對人的肢體和關(guān)節(jié)進(jìn)行充分的了解,在肢體運動上反復(fù)試探摸索,才使得力在人體得各個方位不斷連綿、延續(xù)地轉(zhuǎn)換著,形成了如水般流動的柔軟視感。
除此之外,在該作品中我們還可以看到由力的突然爆發(fā)造成的肢體運動線條的長短切換。人在運動中力的突然轉(zhuǎn)換往往帶來肢體運動節(jié)奏上的沖突,這種運動節(jié)奏上的沖突被謝欣運用在作品中表現(xiàn)為情緒上的碰撞;同時力的轉(zhuǎn)換和爆發(fā)也表現(xiàn)在雙人舞或群舞部分中的相互拉扯與停頓,凸顯人與人肢體和情緒上的交集,在由無情節(jié)無背景的實體表現(xiàn)出的虛構(gòu)形象下強(qiáng)化了人的關(guān)系,進(jìn)一步表達(dá)矛盾沖突。在虛像的構(gòu)建下仿佛可以看到人時而柔軟時而剛強(qiáng)的性格特征——人的自恰和對他人對自我的影響,都在這種變化中得以體現(xiàn)。力在肢體中的轉(zhuǎn)換即力源點由點及線的運動,在運動中一條線為“撇”,再畫一條為“捺”,一撇一捺相互支撐構(gòu)成一個“人”?!叭恕痹僭谶\動中感受人與自己、人與他人、人與集體的關(guān)系。在分析舞蹈藝術(shù)的運動規(guī)律中我們可以說,力的變化和轉(zhuǎn)移推動著舞蹈作品的發(fā)生;在舞蹈《一撇一捺》中力則是使“人”這一概念成為“活著的人”的重要因素。
在《一撇一捺》中,力的呈現(xiàn)是多向、靈活的,恰有德里達(dá)延異的韻味。力作用于人,力使人成其為“實在的人”。在該作品的舞蹈動作中可以看到人對于力的運化也非常巧妙:人受力,后又將其含而化之,而后力又發(fā)生在身體的某一處,這種力從“外部——身體內(nèi)部——外部”的過程,正是由人對于力的認(rèn)知構(gòu)成的,在人對力的認(rèn)知的過程中,人同時也完成著由“內(nèi)向認(rèn)知”到“外向認(rèn)知”的過程。正如馬克思所認(rèn)為的“人的本質(zhì)是一切社會關(guān)系的總和”,德里達(dá)也有類似的表述“人原初處在歷史環(huán)境中”,這都說明了人在不斷的自我運動中從內(nèi)向認(rèn)知轉(zhuǎn)化為外向認(rèn)知從而與他人產(chǎn)生交集,并構(gòu)成社會,在社會中活動的必然發(fā)展特性,由此也引發(fā)了對“人的自身”、“人與人的關(guān)系”及“人與世界的關(guān)系”的探討?!叭恕笔且粋€不確定的豐富的存在,這也正是謝欣在作品《一撇一捺》的創(chuàng)作中所思考和試圖表現(xiàn)的。
其一,人生是不斷認(rèn)識自己的過程。
從謝欣《一撇一捺》的命名上,我們最直接可以聯(lián)想到的就是“人”,每個人的生命就像一本無字之書,人是未定的,因而人生是一場不斷認(rèn)識自己的過程。人認(rèn)識自己的方式有兩種:一是自我認(rèn)知,不斷追問自己的內(nèi)心;二是通過外部反饋來得到自我的認(rèn)知。人還會反思自我,去思考人為什么活著以及如何活著的問題,“透視從‘人’看見身體,理性的研究身體本身和運動本質(zhì),再往里挖掘放大、人性、情感、欲望、暴力、柔軟,人之所以為‘人’的源頭”⑥。
在《一撇一捺》中觀眾可以看到一些舞段中“人”的舞動就是代表著他自己本身,還有一些舞段中“人”的舞動則代表著其“內(nèi)心世界的外化”。如這樣一段群舞:舞者由一只手臂在空中做八字畫圓運動,身體配合手臂運用胯部和肋部也隨之畫八字圓,在運動的過程中以一人為中心,其余人向四周逐漸散開又再次向中心靠攏,這樣的一個過程仿佛一個人摸著自己的身體和心靈,對自身進(jìn)行一種尋找和探索,周圍的群舞則是這一個人的內(nèi)心外化,表現(xiàn)出一個關(guān)于自身內(nèi)心變化的過程。透過“人”這個字本身,它可以被拆解為“一撇”和“一捺”,而透過“人”的身體,我們可以看到的是人的心靈。在生活中往往越是擁有強(qiáng)大心靈的人,更加了解自我的人,才能在自身以外的世界走得更遠(yuǎn)。這或許是舞蹈意欲向我們宣示的意味之一。
其二,人與人的關(guān)系:在失衡中尋找平衡。
人與人之間發(fā)生復(fù)雜聯(lián)系,在舞蹈中通常以雙人舞的形式來體現(xiàn)。這可用舞蹈中令人印象最為深刻的一段雙人舞為例,首先伴隨著音樂登場的是一束圓形的定點光,打在舞臺正中央,女舞者在圓形光束中緩慢起舞,營造出一種個人在自我世界里的自恰。當(dāng)女舞者的動作由快到慢,幾乎要靜止的時候,舞臺左側(cè)走上來一名男性舞者。當(dāng)他走到女舞者的面前,雙人第一次肢體接觸時,燈光倏地擴(kuò)散成一個矩形——那一刻,圓形的世界雖被打破,但出現(xiàn)了更廣闊更敞亮的世界。矩形光陣中兩人在互動時由于力的不平衡而相互拉扯,很難分清哪一方是主動哪一方是被動。在流動的不平衡中穿插著許多忽而靜止的托舉,托舉帶來的靜止是短暫且難以長久平衡的,很快兩人又回到那種不平衡的狀態(tài)中。在這段舞蹈中,每當(dāng)有一方想走出矩陣,總會有另一方將其拉回,仿佛一場漫長的磨合,最終結(jié)束時兩人一前一后地站在了矩陣的中央,通過一組極為對稱的動作表達(dá)其平衡的狀態(tài)的回歸。
在這一段中雙人舞中可以發(fā)現(xiàn),人與人之間的關(guān)系時是一個由“平衡——失衡——平衡”的過程,舞蹈的流動性,其實很好地說明人的關(guān)系也在不停的流變,其中失衡的部分總是占據(jù)著大多數(shù)篇幅,就像人生總是充滿著不平衡,人與人之間的關(guān)系“牽一發(fā)而動全身”。人們永遠(yuǎn)在失衡中尋找平衡,一撇一捺也正是這樣相互支撐著而成為一個“人”。
其三,在世界中與孤獨相遇。
當(dāng)一撇一捺形成一個交點后,兩條不平行的線繼續(xù)運行下去便是相離。人和世界的交集錯綜復(fù)雜,人生在世,在時間的黑洞中,我們常常獨自面對孤獨,倘若沒有交集,我們只是孤寂的個體與“一撇一捺”。而剎那的相遇與心靈交匯,聯(lián)通了我們彼此的記憶,匯集在人與人的連接點上,于是種種的交集與連接,便成為人之所以為人的關(guān)鍵。因此,正如謝欣本人所講,我們能夠從心靈的源頭,找到整部作品“動”的根源與意義:“開啟內(nèi)心與思維、與情感、與動作之間的通道,讓心與動作發(fā)生關(guān)聯(lián)讓每個動作都產(chǎn)生魅力……而這心的后面,我,看見孤獨……”⑦
舞蹈的最后一幕,也是整部作品最體現(xiàn)“孤獨”的一幕:人群匆忙行走,日復(fù)一日的奔波中突然有人迷茫地停下腳步,原地打轉(zhuǎn),身邊的人都視若無睹,依舊沿著人群的方向大踏步,迷茫的人終于轉(zhuǎn)身離開,背影淹沒在人群中,這時又有新的人開始原地打轉(zhuǎn)……匆匆前行是一種常態(tài),停下思考也是一種常態(tài),總有人離開,也總有人留下來。當(dāng)人群變換至滿天星的隊形,有一些人靜默中用力地伸出雙手,似乎想抓住一些什么,一些人轟然倒下,一些人又重新站了起來。他們不斷地倒下,從而顯得那些站立著的人是多么無能為力。在幾次循環(huán)往復(fù)中,在觀眾的毫無防備中,所有人都在一瞬間倒下了,只留一個人孤零零站在舞臺中央,看著舞臺的燈光緩緩變暗。正是這一刻的發(fā)生,“一撇一捺”已化作符號分解向四面八方——共時態(tài)中觀眾與舞者之間的身份差異營造了舞蹈形式的表達(dá),而觀眾在對舞蹈的觀賞中,對于肢體語匯形成萬千不同的意象,更在腦海中涌現(xiàn)出了萬千不同的屬于自身的感受,可見天地,可見眾生,也可以體會孤獨。這或許是《一撇一捺》對于德里達(dá)延異理論鮮明的體現(xiàn)吧。一個優(yōu)秀的舞蹈作品,其意義,其意味,一定不是單一的,也很難確定,反而會在空間和時間的雙重維度,呈現(xiàn)為令人咀嚼不盡的發(fā)散性。
注釋:
① 參見謝欣舞蹈劇場微信公眾號關(guān)于謝欣舞蹈劇場的官方介紹。
② 張大策.從德里達(dá)的“解構(gòu)”視角看傳統(tǒng)舞蹈“虛象”之駁雜與后現(xiàn)代舞蹈之“身體存現(xiàn)”[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報,2018,01:41-45.
③ 趙坤陽.德里達(dá)解構(gòu)理論研究[D].長春:東北師范大學(xué)馬克思主義哲學(xué)研究所碩士論文,2006.
④⑤ 同②
⑥ 中國舞蹈家協(xié)會青年舞蹈人才培育計劃2015年成果展演《一撇一捺》演出簡介。
⑦ 袁藝.關(guān)乎動作,起止于心—論謝欣舞蹈劇場作品《一撇一捺》的藝術(shù)特色[J].藝術(shù)評鑒,2018,20:82-83.