趙 博

（河南大學(xué)音樂學(xué)院，河南 開封 475001）

一、民族管弦樂隊(duì)和西方管弦樂隊(duì)指揮的形成

“指揮是樂隊(duì)的核心與靈魂”，這句經(jīng)典名言道出了指揮家在樂隊(duì)中所具有的地位和作用。在探究民族管弦樂隊(duì)和西方管弦樂隊(duì)指揮排練的異同之前，我們需要對二者形成做簡要闡述。

（一）民族管弦樂隊(duì)的形成

中國是一個歷史文化悠久，且疆域遼闊的多民族國家，與此同時還擁有高度發(fā)達(dá)的音樂文化。據(jù)史料記載，唐玄宗是著名的愛好音樂的皇帝，盛唐音樂的繁榮，為今后音樂文化發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。唐玄宗演奏羯鼓極為出色，他曾說過：“鼓為八音之領(lǐng)袖?！彼凇袄鎴@”組織了三百人的樂隊(duì)，音響齊發(fā)中凡有一聲失誤，一定會發(fā)現(xiàn)并予以糾正，據(jù)此推測，唐玄宗很有可能是一邊擊鼓一邊指揮樂隊(duì)。另外我國后世戲曲“文場”、“武場”樂隊(duì)均由“鼓佬”起著“指揮”作用，有可能是一種歷史傳統(tǒng)的延續(xù)。由此可見，我國早在一千四百年前，便有了類似“指揮”產(chǎn)生。

我國擁有民族管弦樂的專業(yè)化指揮起步較晚，20世紀(jì)50年代初期才擁有了專業(yè)、專職、專任民樂指揮家。20世紀(jì)20年代初由上?！按笸瑯窌背珜?dǎo)并實(shí)踐民族音樂器樂化之后逐漸形成的共識。從那時起，樂隊(duì)人數(shù)由原來的二三十人，發(fā)展到中華人民共和國成立后的五六十人，時至今日樂隊(duì)人數(shù)已經(jīng)近百人左右，人數(shù)的變動使得稱謂也隨之發(fā)生變化，稱謂上也由“國樂合奏”、“民間器樂合奏”、“民族器樂合奏”逐漸演化為“民族管弦樂合奏”。

（二）西方管弦樂隊(duì)的形成

歐洲交響樂的誕生則是從16世紀(jì)末、17世紀(jì)初的宗教音樂、歌劇音樂發(fā)展到18世紀(jì)的室內(nèi)樂、管弦樂、交響樂。交響樂歷經(jīng)了四百余年的發(fā)展，在發(fā)展的過程中逐漸演變?yōu)橐粋€獨(dú)立樂種，并逐漸被世界各國樂壇廣泛認(rèn)同。

歐洲專職指揮藝術(shù)的誕生，如果從德國作曲家、小提琴家路易斯·施波爾(Louis Spohr，1784～1859)于1820年在英國倫敦第一次面對交響樂隊(duì)執(zhí)棒指揮算起，其歷史不足二百年。專職指揮作為交響樂不可或缺的部分，順應(yīng)了管弦樂隊(duì)發(fā)展的歷史潮流，并作為一項(xiàng)藝術(shù)專業(yè)獨(dú)立出來，指揮這一新生事物很快得到歐洲音樂家的青睞，同時得到世界樂壇的公認(rèn)，迅速地傳播、蔓延到世界許多國家。

二、民族管弦樂隊(duì)和西方管弦樂隊(duì)指揮排練的差異

指揮藝術(shù)是具有共性的，在基本原理上，民族管弦樂隊(duì)和西方管弦樂隊(duì)的指揮職能是具有相似和相通之處，但也有著“音響文化”內(nèi)涵截然不同的差異性。在這里“音響文化”是指器樂藝術(shù)形式和作品內(nèi)涵深度與指揮家、演奏家的藝術(shù)水準(zhǔn)綜合于一體所體現(xiàn)的聽覺藝術(shù)的高層次文化。

（一）樂器性能的不同

我國的音樂文化是農(nóng)業(yè)文明的產(chǎn)物，樂器制造亦是如此，都是通過作坊式的手工制作來完成，樂器種類繁多，個性極為鮮明，色彩性強(qiáng)，歷史上遺留下來的傳統(tǒng)音樂更是一座無比豐富的資源寶庫。但缺失科技含量，各色樂器相互之間的音色較難融合，不同樂器遵循的律制也不同。民族管弦樂隊(duì)演奏中受到律制的影響，指揮需要調(diào)控“音準(zhǔn)”問題，還要協(xié)調(diào)音響平衡與音色的關(guān)系，同時還要力求準(zhǔn)確詮釋作品的風(fēng)格特色。由此可見，中國民族管弦樂隊(duì)指揮工作的難度非常大。盡管如此，現(xiàn)今社會只有中國才有條件成立具有東方情韻的、民族文化特征鮮明的“民族管弦樂團(tuán)”，這一點(diǎn)是世界上許多國家想做而做不到的。

西方的音樂文化是工業(yè)文明高度發(fā)展的產(chǎn)物，樂器制造業(yè)的工業(yè)化、機(jī)械化程度發(fā)達(dá)，生產(chǎn)的樂器產(chǎn)品科技含量較高。生產(chǎn)出來的樂器均按照“十二平均律”的設(shè)計統(tǒng)一制造，木管、銅管樂器一律用“按鍵”調(diào)控音律，因此西方管弦樂隊(duì)在演奏的過程中，群體音色協(xié)調(diào)一致，指揮只需要全力以赴地詮釋樂隊(duì)演奏作品風(fēng)格的內(nèi)涵和深度即可，不需要去過渡顧慮樂器組合和樂隊(duì)編制事項(xiàng)。

（二）聲部構(gòu)成原理的不同

民族管弦樂隊(duì)樂器種類繁多，且個性鮮明，聲部構(gòu)成主要分為：分吹、拉、彈、打。其中彈撥樂器如揚(yáng)琴、古箏、柳琴、琵琶、阮、三弦、古琴等會在較大型樂團(tuán)中作為特色樂器使用。當(dāng)特色樂器組成一個聲部時，由于預(yù)期本身的發(fā)音、律制、材質(zhì)等問題，在加上各自的技法豐富，發(fā)音體形式多樣，使得這些樂器較難融于一體。西方管弦樂隊(duì)中，彈撥樂器只有豎琴，不能構(gòu)成一個獨(dú)立的聲部，只能依靠拉弦樂器撥奏。民族管弦樂隊(duì)的拉弦樂聲部中的高胡、板胡、二胡等樂器，由于缺乏“黏合度”，因此在實(shí)際演奏中用大提琴、低音提琴替代。管樂聲部則以高、中、低成組的竹笛、笙、嗩吶構(gòu)成主體，樂器本身各具特色，演奏技法差異也很大。目前就民族管弦樂隊(duì)樂隊(duì)編制和樂器組合而言，存在的缺陷在于聲部音群上有著“散、混、雜”的問題。

西方管弦樂隊(duì)除木管、銅管樂器在制作原理上幾乎是統(tǒng)一規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)外。拉弦樂器則更為規(guī)范，它作為樂隊(duì)的基礎(chǔ)聲部，不論是外觀、顏色、還是材質(zhì)、形制都完全統(tǒng)一，發(fā)出的群聲音響同樣協(xié)和一致。樂隊(duì)中弦樂、木管、銅管、打擊四大聲部，在實(shí)際的演奏中整體音響十分平衡，演奏色彩雖各異卻相對協(xié)和，由此可見，西方管弦樂隊(duì)具有更為寬泛的表現(xiàn)空間。

（三）音樂風(fēng)格與文化內(nèi)涵的不同

民族管弦樂隊(duì)為適應(yīng)民族風(fēng)格的需要以純律為主，還包括三分損益律和十二平均律，我國民族音樂的風(fēng)格豐富多樣，樂器技法以吟、猱、壓、顫和滑、抹技法等大量應(yīng)用。西方管弦樂隊(duì)是嚴(yán)格按照十二平均律標(biāo)準(zhǔn)執(zhí)行的，民族樂器的技法在西方管弦樂隊(duì)中，在原則上是不能出現(xiàn)的。由此可見二者的文化背景差異很大。例如傳統(tǒng)古曲改編的《月兒高》這部作品，西方管弦樂隊(duì)的指揮家將作品中的特性變音升fa改為還原fa演奏，這樣就讓本有韻味消失殆盡，因此破壞了中國民族音樂風(fēng)格以及音樂作品的文化內(nèi)涵，如果指揮對民族器樂的性能、技法表現(xiàn)沒有作詳實(shí)的認(rèn)知，是不能把民族管弦樂隊(duì)特有的色彩、音響和樂曲風(fēng)格準(zhǔn)確地表達(dá)出來。

（四）演奏曲目文化積淀的不同

目前，我國的民族管弦樂歷經(jīng)了六十多年的跨越式發(fā)展，但從發(fā)展的現(xiàn)狀來看，民族管弦樂隊(duì)的基礎(chǔ)還較為薄弱，優(yōu)秀的民族管弦樂作品不夠豐富，作曲家在創(chuàng)作時，寫作技法也處于實(shí)驗(yàn)探索階段，諸多民族管弦樂團(tuán)隊(duì)排練演出處于試奏新作品的狀態(tài)，現(xiàn)實(shí)中樂隊(duì)的聲部配置參差不齊，作品很少交流共享，在加上經(jīng)典性的樂隊(duì)作品更顯得稀少。因此還沒有發(fā)展為規(guī)范化、定型化的樂隊(duì)，所以在未來的發(fā)展中，仍處需要不斷地改革與完善。由此可見，我國的民族管弦樂在其發(fā)展的道路上必然會有一個樂隊(duì)定型、作品積累、樂器改革的這樣一個文化積淀過程。中國民族管弦樂的指揮家在選擇音樂會演出曲目時往往“捉襟見肘”，回旋余地很小，常處于心有余而力不足的境地。專業(yè)的民族樂團(tuán)向著少而精且更加專業(yè)化的方向發(fā)展，非職業(yè)民族樂團(tuán)特別是校園團(tuán)隊(duì)如雨后春筍般地紛紛成立，他們的發(fā)展壯大為民樂事業(yè)持續(xù)繁榮創(chuàng)建了雄厚的基礎(chǔ)。但他們也迫切需要大量優(yōu)秀的乃至經(jīng)典性的民樂作品涌現(xiàn)。同時，也更需要高素質(zhì)、高水平、專業(yè)能力強(qiáng)的民樂指揮家來提高、鞏固非職業(yè)民族管弦樂團(tuán)隊(duì)的整體水平。

西方管弦樂隊(duì)歷經(jīng)了數(shù)百年的發(fā)展，在發(fā)展的過程中，涌現(xiàn)出大批有代表性的著名作曲家創(chuàng)作的經(jīng)典作品，同時形成不同樂派。如我們熟識的古典樂派、浪漫派、印象派、民族樂派、現(xiàn)代派等；以及不同時代的代表人物如：海頓、巴赫、莫扎特、貝多芬、格林卡、柴科夫斯基、巴托克等。歐洲作曲家在創(chuàng)作的過程中，在曲目分類上呈現(xiàn)出國際化的特征，從作曲家到作品，這些名作名曲已成為全人類的文化財富，淡化了“國籍”而突顯出“國際化”的特征。

三、結(jié)語

通過對民族管弦樂隊(duì)和西方管弦樂隊(duì)的音響文化進(jìn)行簡要的對比，在比較的過程中我們發(fā)現(xiàn)二者之間差異之中也包含著各自的長處。如何通過排練有實(shí)效地進(jìn)行揚(yáng)長避短式的音響整合和音色調(diào)控，既是一個至關(guān)重要的課題，也是一道十分棘手的難題。所以，民族管弦樂的指揮需要有獨(dú)特的創(chuàng)造性，絕不能簡單地將交響樂指揮某些特有的理念、排練手段、排練方法和排練習(xí)慣生搬硬套地運(yùn)用于民樂合奏的排練。