王 馗

2009年9月30日，粵劇成功被列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。這個有著至少三百年歷史的戲曲劇種，在廣泛傳播于海內(nèi)外的歷史經(jīng)驗(yàn)之上，進(jìn)一步被世界所普遍認(rèn)識。

很長一段時間以來，文化界某些人士對于粵劇的藝術(shù)價值與文化品格總是有所忽略，甚至產(chǎn)生誤解。他們往往會想當(dāng)然地認(rèn)為粵劇是用地方語言演唱地方曲調(diào)的鄉(xiāng)土藝術(shù)，是偏居地方社區(qū)的邊緣藝術(shù)，甚至是氣質(zhì)粗樸的古老藝術(shù)。事實(shí)上，在粵劇的藝術(shù)生命史上，至遲從十七世紀(jì)開始，中國南北戲曲在嶺南地區(qū)的集結(jié)交融，就奠定了粵劇“金碧輝煌，花團(tuán)錦簇”(清代楊恩壽語)的生命體質(zhì)；清代最流行的昆腔、皮黃與嶺南文化形式的交相互滲，造就了粵劇“旗幟新鮮，冠服華麗，登臺演劇，觀者神移”(清末著名外交家王韜語)的劇種特征和藝術(shù)魅力。從150年前開始，粵劇就在世界范圍內(nèi)跨境傳演，早已形成了與時俱進(jìn)、涵濡族群、獨(dú)步海外的文化個性?；泟〉乃囆g(shù)發(fā)展經(jīng)驗(yàn)體現(xiàn)著中國戲曲植根華夏禮樂文明、彰顯民族人文理想的共通規(guī)律，也展示著社會群體創(chuàng)造表演藝術(shù)、推廣自我文化的獨(dú)特路徑。從這個意義上說，粵劇是中國戲曲創(chuàng)造經(jīng)驗(yàn)與發(fā)展經(jīng)驗(yàn)的典型代表，是嶺南戲曲傳續(xù)者們共創(chuàng)共造的個性藝術(shù)，是中國人共珍共重的國粹藝術(shù)，更是全人類共享共傳的一種民族藝術(shù)！

粵劇在世代積累傳承過程中，不斷進(jìn)行著創(chuàng)造性的藝術(shù)實(shí)踐，形成了極其龐大的藝術(shù)體系：舞臺官話與廣府白話所承載的經(jīng)典劇目，十大行當(dāng)、六柱制時期及當(dāng)代創(chuàng)作的精品力作，南北武術(shù)功架所張揚(yáng)的劇種個性，多元藝術(shù)流派所涵容的聲腔特征，高亢粗獷的廣東鑼鼓所呈現(xiàn)的音樂節(jié)奏，中西雜糅的音樂結(jié)構(gòu)所流露的時尚追求，多元行當(dāng)及其表演排場所呈示的藝術(shù)場面，個性化的妝容服飾所尊崇的審美趣味，莊嚴(yán)鬧熱的例戲和神功大戲所體現(xiàn)的民俗功能，在嶺南城鄉(xiāng)與海外社區(qū)所形成的文化生態(tài)……如是種種，都構(gòu)成粵劇迥異于其他表演藝術(shù)的獨(dú)特個性，這也是其“非物質(zhì)文化”活態(tài)屬性的重要基礎(chǔ)。2001年之后，粵劇走過了長達(dá)八年的申遺之路，諸多障礙、困難實(shí)際上讓劇種的傳承群體對其藝術(shù)遺產(chǎn)有了更多的理性思考。在獲得“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”稱號的殊榮之后，粵劇的傳承者、保護(hù)者、研究者們通過對遺產(chǎn)的梳理，認(rèn)真踐行申遺時的鄭重承諾，重新延續(xù)自身的文化傳統(tǒng)?！痘泟”硌菟囆g(shù)大全》工程的創(chuàng)設(shè)與推進(jìn)，正是對粵劇藝術(shù)遺產(chǎn)進(jìn)行的回視與撿拾，通過對粵劇表演藝術(shù)的全面整理、記錄和傳承，粵劇累代相積的藝術(shù)傳統(tǒng)更加持久地成為不斷進(jìn)行的新創(chuàng)造的基礎(chǔ)和資源。

《粵劇表演藝術(shù)大全》是在廣州市委宣傳部門、文化主管部門的呵護(hù)下，在廣州市振興粵劇基金會的扶持下，廣泛團(tuán)結(jié)粵劇從業(yè)者所進(jìn)行的集體攻關(guān)項目。這個工程力圖在匯集粵港澳桂及海外粵劇界老中青傳承者的基礎(chǔ)上，全面觀照粵劇既有的藝術(shù)遺產(chǎn)并將之全面地加以再現(xiàn)。這是一個記錄工程，能夠留存于粵人記憶中的粵劇藝術(shù)遺產(chǎn)將盡可能地得到修復(fù)還原，并在當(dāng)代技術(shù)手段的輔助下完成全面記錄；這是一個學(xué)術(shù)工程，粵劇藝術(shù)體系中的范式內(nèi)容都經(jīng)過粵劇資深藝術(shù)家們共同商定，最終以規(guī)范化的舞臺表演和文字記錄樣式實(shí)現(xiàn)精準(zhǔn)整理；這是一個藝術(shù)工程，項目的傳承者們通過傳、幫、帶的形式，將存之于記憶、得之于前輩的表演藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，注入活躍于當(dāng)代舞臺的中青年藝術(shù)家們身上，實(shí)現(xiàn)活態(tài)傳承。正如此項工程重要的倡議者和組織者倪惠英女士所說，“這個工程要留住粵劇的根與魂”。既往的藝術(shù)遺產(chǎn)當(dāng)然是粵劇之根，而現(xiàn)在的藝術(shù)傳承則是粵劇之魂，坐擁豐厚的藝術(shù)家底而能澤被子孫，是粵劇生生不息傳續(xù)下去的努力方向，顯然這在《粵劇表演藝術(shù)大全》的編撰中得到了充分的體現(xiàn)。

中國戲曲表演藝術(shù)長期以來突出心口相傳的傳承法則，一直被看作是“行內(nèi)之學(xué)”，局限于專業(yè)傳承的范圍。上世紀(jì)50年代、80年代和新世紀(jì)以來幾個階段的藝術(shù)整理工作中，表演藝術(shù)的記錄保存顯得非常不足。在建構(gòu)中國戲曲表演體系過程中進(jìn)行的文字、圖片、聲像等多元的記錄工作，遠(yuǎn)未能全面涵蓋劇種、劇團(tuán)和傳承個體，龐大的戲曲藝術(shù)體量面臨著越傳越少的藝術(shù)困境。特別是面對日新月異的舞臺創(chuàng)新，戲曲表演藝術(shù)傳統(tǒng)的斷層、毀棄、消亡顯得更為突出。值得注意的是，在“事事維新”的粵劇發(fā)展進(jìn)程中，粵劇鮮活的藝術(shù)遺產(chǎn)同樣不可避免地出現(xiàn)了趨同、變異、改變與遺棄現(xiàn)象。長此下去，薈萃了嶺南悠久戲曲傳統(tǒng)的粵劇很容易在藝術(shù)新變中喪失其藝術(shù)個性、劇種特點(diǎn)和文化傳統(tǒng)。這個看似危言聳聽的推論，既是粵劇可能的走向，也是中國戲曲中普遍存在的隱憂。從這個角度而言，粵劇是幸運(yùn)的，粵劇的傳承者們、保護(hù)者、研究者們清醒冷靜地讓粵劇藝術(shù)傳統(tǒng)重新受到尊重，讓粵劇的文化品格重新得到彰顯，這是令人贊嘆的文化自覺與傳統(tǒng)復(fù)興。

《粵劇表演藝術(shù)大全》的編撰出版，無疑對粵劇的藝術(shù)傳承和生態(tài)修復(fù)起到了巨大的推動作用，對于中國戲曲表演體系、中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化體系的建構(gòu)，也具有重要的示范價值。十八大以來，黨和國家文化主管部門針對戲曲藝術(shù)的傳承與保護(hù)，連續(xù)頒布了多項利好政策，中國戲曲進(jìn)入了蓬勃發(fā)展的新時代，戲曲的春天就在眼前。戲曲藝術(shù)傳統(tǒng)要真正做到百花齊放，需要水土、陽光、雨露等的滋養(yǎng)呵護(hù)，其結(jié)果就是讓戲曲優(yōu)秀的傳統(tǒng)真正落實(shí)到“人”的傳承上。而對于藝術(shù)傳承鏈條中前輩和后繼者的尊重與珍惜，正是《粵劇表演藝術(shù)大全》中體現(xiàn)出來的基本精神。

用《粵劇表演藝術(shù)大全》來修復(fù)和夯實(shí)粵劇數(shù)百年的藝術(shù)傳統(tǒng)，是粵劇傳承者們對這份世代相傳的藝術(shù)遺產(chǎn)充滿自信的承諾。在工程推進(jìn)過程中，新時代粵劇人充分展示了團(tuán)結(jié)合作、奮發(fā)進(jìn)取的精神。昔日紅船承載著粵劇戲班穿梭于珠江流域，而廣東粵劇促進(jìn)會恰如今天的紅船，團(tuán)結(jié)著粵、桂、港、澳及世界各地的粵劇人，用全行業(yè)的藝術(shù)智慧與文化自建，揚(yáng)帆于五洲四海。在2019年粵劇申遺十周年紀(jì)念之際，《粵劇表演藝術(shù)大全》的成功出版自是水到渠成?；泟∪藢⒁源藶樾缕瘘c(diǎn)，不忘初心，牢記使命，為傳統(tǒng)文化生生不息，為留住文化根脈，持續(xù)創(chuàng)造足以引領(lǐng)中國戲曲傳承保護(hù)方向的更大壯舉！