劉家樂
(湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院,湖南 長(zhǎng)沙 410006)
民族音樂指的是扎根于各民族生產(chǎn)勞動(dòng)和社會(huì)生活的,具有該民族音樂形態(tài)特征的傳統(tǒng)音樂。陜北地處黃土高原,千溝萬(wàn)壑的高原地勢(shì)與陜北人厚重淳樸的情感碰撞孕育出了一曲又一曲廣為傳唱的陜北民歌。從上世紀(jì)40年代唱開的《擁軍花鼓》、《黃河船夫曲》,50年代遍傳的《蘭花花》、《三十里鋪》、《趕牲靈》,到80年代流行的《上一道坡坡下一道梁》、《五月散花》等。這些歌曲是陜北人民生活的反映,是這一地區(qū)社會(huì)歷史的忠實(shí)記錄,是千千萬(wàn)萬(wàn)勞動(dòng)群眾集體創(chuàng)作的一部生活的史詩(shī),也是一部爭(zhēng)取自由,追求幸福的心靈的吶喊。
《三十里鋪》是陜北民歌信天游的代表作之一,講的是一對(duì)男女青年雙喜和鳳英由相戀而分手,難舍難離的動(dòng)人故事。本文將從《三十里鋪》的歌曲背景,歌曲的不同演繹方式,演唱風(fēng)格入手,談?wù)搨鹘y(tǒng)民歌在現(xiàn)時(shí)代的新活力,新的傳承與保護(hù)。
民間對(duì)于《三十里鋪》的創(chuàng)作眾說(shuō)紛紜,一說(shuō)是集體創(chuàng)作,一說(shuō)歌與詞全都是村里一個(gè)農(nóng)民所作,另一說(shuō)是根據(jù)真人真事編的。直到1993年年底,報(bào)刊才披露了《三十里鋪》是由農(nóng)民歌手常永昌所作。他隨口唱出的幾句:“提起個(gè)家來(lái)家有名,家住綏德三十里鋪村,四妹子和了個(gè)三哥哥,他是我的知心人……”配上屬于“信天游”《騎白馬》的曲調(diào),很快就在趕牲靈的人群中傳開了?!俺S啦菚r(shí)在村騾馬大店干活,接觸到不少南來(lái)北往趕牲靈、拉駱駝的后生。他編的這幾段順口溜,大伙覺得很好聽,有意思,都喜歡傳唱,后經(jīng)眾人添油加醋,形成了許多段、許多版本的“酸曲”。常永昌編唱《三十里鋪》的初衷,無(wú)非也就是排遣寂寞和打發(fā)時(shí)光,并無(wú)傷害他人之意。可是歌曲的傳播卻給王鳳英帶來(lái)了沉重的苦難、無(wú)盡的煩惱和令人難以承受的世俗歧視。
直到20世紀(jì)30年代至40年代,當(dāng)中國(guó)音樂藝術(shù)舉步維艱之際,陜北民歌卻猶如雨后春筍般蓬勃發(fā)展起來(lái),“唱民歌,鬧革命”已經(jīng)成為那個(gè)時(shí)代的風(fēng)潮。起源于三十里鋪村的這首“愛情歌曲”原本沒有歌名,在1943年經(jīng)魯迅藝術(shù)學(xué)院的文藝工作者刪改潤(rùn)色后,賦予了它新的生命。此后,這首歌就有了自己的名字——《三十里鋪》。同時(shí)歌曲的內(nèi)容也發(fā)生了質(zhì)的變化,由民間傳唱的戀愛“酸曲”變成送郎參軍的革命歌曲。
1945年,由魯迅藝術(shù)學(xué)院教師何其芳、張松如(公木)負(fù)責(zé)編輯出版了第一本《陜北民歌選集》,經(jīng)過(guò)魯藝藝術(shù)家改編整理的17段《三十里鋪》歌詞被刊登出來(lái)了,這是《三十里鋪》第一次以文字的形式面世。新中國(guó)成立后,作曲家王方亮將民歌《三十里鋪》改編成無(wú)伴奏女聲合唱,從17段歌詞中挑選出6段歌詞作為標(biāo)準(zhǔn)版本傳唱。使這首愛情故事的“信天游”得到了豐富、提高與推廣,讓這首優(yōu)美動(dòng)聽的陜北民歌廣為流傳開來(lái)。
現(xiàn)在我們所熟知的《三十里鋪》,歌詞里面的三哥哥和四妹子已不再是指哪一個(gè)具體的人了,它已經(jīng)演化成了一種文化符號(hào),一種追求愛情與幸福的青年男女的象征。
“好歌是民歌遺產(chǎn)的根基,好唱家是傳承民歌的動(dòng)力,好聲音則是兩者融合后民歌內(nèi)在美質(zhì)的外化”這是著名的音樂學(xué)家,中國(guó)藝術(shù)研究院音樂研究所研究員喬建中教授在文章《傳承不息的“陜北好聲音”》中說(shuō)到的。我們現(xiàn)如今所熟知的陜西本土的歌唱家有很多,如贠恩鳳、王向榮、石占明、王二妮、阿寶等。正是由于他們的歌聲,讓原本僅傳于一隅的陜北民歌響遍了神州,滋潤(rùn)了我們每一個(gè)聽眾的心田。
聽王二妮的演唱,仿佛一下子被她的歌聲拉到了貧瘠、荒涼的黃土高原上,淳樸的黃土地人民用方言,即興的歌唱,那么嘹亮,那么高亢。盡情的抒發(fā)著他們對(duì)生活的期盼和憧憬,他們的喜怒哀樂。二妮全曲用純粹的陜北方言演唱,保留了陜北民歌的淳樸風(fēng)味。她的歌聲一出來(lái)就能受到聽眾的認(rèn)可和喜愛,正是這樣干凈,不事雕琢,帶有幾分新鮮田野氣息的聲音,拉近了她與聽眾的距離,讓人們倍感親切與喜愛。這應(yīng)該就是原生態(tài)歌手的魅力所在吧!
同樣,在我們很多專業(yè)音樂院校的舞臺(tái)上,《三十里鋪》是受歡迎度很高的音樂作品。高校聲樂老師會(huì)在課堂上給學(xué)生輔導(dǎo)、訓(xùn)練《三十里鋪》這首歌曲的演唱,是學(xué)生們學(xué)習(xí)中國(guó)民族聲樂演唱的必選曲目。著名的中國(guó)青年女歌唱家雷佳,在她的博士畢業(yè)系列音樂的最后一場(chǎng)《“源遠(yuǎn)流長(zhǎng)·尋根之旅”雷佳民族民間歌曲專場(chǎng)音樂會(huì)》中也演唱了這首陜北民歌《三十里鋪》。雷佳口中的《三十里鋪》與王二妮演唱的《三十里鋪》是完全不一樣的風(fēng)韻和味道。她通過(guò)對(duì)音樂的節(jié)奏、節(jié)拍、速度等多方面的變化處理,在節(jié)奏自由的信天游唱腔中,較好的處理了幾個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)上的情緒釋放,讓觀眾的心弦緊扣,被帶入到這個(gè)動(dòng)人的愛情故事里面,我們聽到的是雷佳對(duì)于民歌作品極具個(gè)性化的當(dāng)代詮釋,她把田間地頭的民歌帶入現(xiàn)代音樂廳,她的演唱一方面保留了其地方音樂獨(dú)有的美感特質(zhì),保留了其原汁原味的風(fēng)韻,另一方面,又強(qiáng)化了音樂的整體節(jié)律,使其變得更加流暢而富有動(dòng)力。這富有“現(xiàn)代感”的高度藝術(shù)化處理,讓我們看到了民族傳統(tǒng)音樂的更多可能,更加生動(dòng)、活力的未來(lái)。
從上個(gè)世紀(jì)三四十年代到如今,陜北民歌《三十里鋪》依舊歷久彌新,活躍在人們的音樂世界里,也成為了人們心中的經(jīng)典之樂,音樂是相通的,音樂是無(wú)國(guó)界的,同樣的音樂旋律可以有不同的表達(dá)方式。例如著名二胡演奏家,國(guó)家一級(jí)演員朱昌耀演奏的二胡版本的《三十里鋪》,二胡特有的音色演繹像是在給聽眾娓娓道來(lái)一個(gè)凄美的愛情故事,那個(gè)聲音從小到大,從遠(yuǎn)到近,從弱到強(qiáng),時(shí)而讓人感覺如涓涓細(xì)流,時(shí)而又如浩瀚的大江大海,把每一個(gè)音樂結(jié)點(diǎn),歌曲人物的情緒起伏都表達(dá)的淋漓盡致。
再有著名古箏演奏家,中國(guó)音樂學(xué)院教授王中山曾在中央電視臺(tái)音樂頻道《風(fēng)華國(guó)樂》節(jié)目中演奏過(guò)《三十里鋪》,古箏“高山流水”的特質(zhì)讓這首曲子靈動(dòng)了起來(lái),像一層層的浪花打在石板上,樂曲情緒的渲染更加的濃墨重彩,華麗生動(dòng)。仿佛樂曲的男女主人公就在我們的面前,能真真切切的感受到他們的不舍與想念,也能引發(fā)聽眾的共鳴,勾起人們對(duì)過(guò)去情感的回憶。當(dāng)然,這些也與演奏家們高超的演奏技巧,和對(duì)歌曲的細(xì)膩處理有著密不可分的關(guān)系。
除了中國(guó)傳統(tǒng)民族樂器對(duì)《三十里鋪》的改編演奏外,西洋樂器同樣也對(duì)其進(jìn)行了創(chuàng)作和演奏。小提琴演奏家張毅拉奏的小提琴獨(dú)奏曲《三十里鋪》根據(jù)歌曲原型,采用了敘事性的創(chuàng)作方式,用音樂語(yǔ)言向人們講述了這段凄涼委婉的愛情故事。他那優(yōu)美的小提琴旋律,如訴如泣,時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的空靈的女生吟唱,勾起人們無(wú)限的遐想,這是心靈的對(duì)話,是與音樂的交流和融合。在發(fā)揮出小提琴藝術(shù)魅力的同時(shí),充分展示中華民族豐富的音樂語(yǔ)言及獨(dú)特的音樂風(fēng)格,實(shí)現(xiàn)了真正的“中西合璧”“洋為中用”。