王子源

（西南大學(xué)，重慶 400700）

理查·施特勞斯自幼接受到古典主義音樂(lè)的思想與風(fēng)格，青少年時(shí)期施特勞斯的作品風(fēng)格具有明顯的古典主義氣息，后期他的音樂(lè)觀念逐漸地改變，慢慢地向瓦格納靠攏，逐漸地成為了瓦格納的繼承與發(fā)展者，成為浪漫主義晚期最重要的大師之一。

施特勞斯認(rèn)為交響曲是一種垂死的音樂(lè)形式，它已經(jīng)變得不過(guò)是一堆任意的、隨機(jī)的模式了，他相信藝術(shù)家的職業(yè)就是“為每一種新的主題創(chuàng)造新的形式”①而交響詩(shī)就是一個(gè)最合適的體裁去代替交響曲這種垂死的藝術(shù)形式。實(shí)際上他在《麥克白》這部他所謂“走向全新道路”的交響詩(shī)中就試圖去解決這個(gè)問(wèn)題，只可惜這部交響詩(shī)作品并沒(méi)有獲得作曲家預(yù)想中的成功。不過(guò)《麥克白》還是標(biāo)志著施特勞斯走向了新的交響音樂(lè)方向——音詩(shī)。

施特勞斯真正形成成熟的獨(dú)立風(fēng)格與成功的作品是音詩(shī)《唐璜》。這一部描繪男女關(guān)系、純粹世俗作品的主題是那樣的引人注目，光輝燦爛的配器、無(wú)與倫比的復(fù)調(diào)織體、鮮明而且具有召喚性的旋律、穩(wěn)健的音樂(lè)步調(diào)都使得這部作品轟動(dòng)一時(shí)，也確立了施特勞斯一流作曲家的地位。

施特勞斯在十九世紀(jì)八十年代的音詩(shī)創(chuàng)作潮的收官作《死亡與凈化》是他最為深刻的作品之一，采用了繪畫風(fēng)格的手法（不規(guī)則節(jié)奏的多聲部織體結(jié)構(gòu)，來(lái)表現(xiàn)靈魂離開身體時(shí)的心跳），而且具有形而上學(xué)的特點(diǎn)。自然地，這部作品也取得了巨大的成功，在事先表示懷疑的漢斯利克都不得不承認(rèn)這部作品的手法十分出色，這時(shí)施特勞斯也取得了當(dāng)時(shí)最杰出交響詩(shī)作曲家的聲望。在這個(gè)時(shí)期，叔本華對(duì)于施特勞斯的影響可以說(shuō)是至關(guān)重要的，因?yàn)槭灞救A認(rèn)為音樂(lè)時(shí)高于其他藝術(shù)形式的非具象的“自在之物”。如果說(shuō)繪畫和文學(xué)史表現(xiàn)了現(xiàn)象的東西，那么音樂(lè)就表現(xiàn)了本體，表現(xiàn)了意志本身。②《死亡與凈化》是施特勞斯跟隨叔本華思想轉(zhuǎn)向尼采思想前最后一部交響詩(shī)。

在《死亡與凈化》上演時(shí)，施特勞斯就在創(chuàng)作他的第一部歌劇《貢特拉姆》了。在創(chuàng)作期間（1892-1893），施特勞斯得了嚴(yán)重的胸膜炎，但是他利用他養(yǎng)病的期間研讀了大量的哲學(xué)與美學(xué)，進(jìn)行了一系列深度地思考，在這段時(shí)間他甚至慢慢改變了自己的哲學(xué)觀念。③這部歌劇雖然當(dāng)時(shí)的演出遭到了慘痛的失敗，甚至可以說(shuō)是施特勞斯一生中最慘痛的失敗，但是最值得關(guān)注的點(diǎn)是，在這部作品中，施特勞斯已經(jīng)悄悄的遠(yuǎn)離了形而上學(xué)，遠(yuǎn)離了叔本華，遠(yuǎn)離了瓦格納（當(dāng)然瓦格納技術(shù)性的音樂(lè)風(fēng)格與技法還是繼續(xù)傳承和延續(xù)著）。

在《貢特拉姆》的失利后，施特勞斯想創(chuàng)作一部輕歌劇《蠢人堆里的梯爾》來(lái)嘲諷狹隘庸俗的思想，但是劇本草稿都沒(méi)有完成④，后來(lái)施特勞斯把它改成了他熟悉的體裁——音詩(shī)《梯爾的惡作劇》，并開啟了施特勞斯第二個(gè)交響詩(shī)集中創(chuàng)作時(shí)間段?！短轄柕膼鹤鲃　坊氐搅恕短畦芬话愕脑溨C風(fēng)格，但是嘲諷程度更甚，甚至有一些“過(guò)分”。這時(shí)施特勞斯似乎已經(jīng)放棄了叔本華的悲觀主義，他在尼采的思想中感受到了美與生命的力量，并開始轉(zhuǎn)向尼采由自我批評(píng)甚至自我懷疑、調(diào)整的樂(lè)觀主義。

《查拉圖斯特拉如是說(shuō)》是施特勞斯的下一部音詩(shī)作品，樂(lè)曲名直接就引用了尼采的著作；副標(biāo)題也是很直接地“自幼地依照尼采精神”，這時(shí)他與瓦格納以及叔本華真的可謂是背道而馳了?！恫槔瓐D斯特拉如是說(shuō)》首演于1896，施特勞斯本人親自指揮并收獲了巨大的成功。這時(shí)他整體對(duì)于大型樂(lè)隊(duì)寫作的掌控能力可謂是爐火純青，他本人也說(shuō)過(guò)“只有真正通過(guò)意義深長(zhǎng)的復(fù)調(diào)，才能到達(dá)樂(lè)隊(duì)音響奇跡的頂峰”⑤，而這部作品中無(wú)以倫比的多聲部安排以及變化莫測(cè)的和聲進(jìn)行把他自己的觀點(diǎn)展示地淋漓盡致?！恫槔瓐D斯特拉如是說(shuō)》開頭燦爛的號(hào)角聲主題可謂是施特勞斯最出名的樂(lè)段了，這還要多虧了商品化的流行文化產(chǎn)物《2001太空漫游》。

于1898年首演的反騎士精神作品《堂吉訶德》展示出了施特勞斯創(chuàng)作能力的新高度：他可以用天馬行空的樂(lè)器組合與并置來(lái)創(chuàng)造具體的聲音形象，但是這也使得他這部作品所收獲到的評(píng)價(jià)更為復(fù)雜。人們認(rèn)為他的音樂(lè)表現(xiàn)出了技術(shù)工業(yè)與更高精神追求之間不斷增長(zhǎng)的美學(xué)矛盾⑥（作為作曲技法技術(shù)工匠的施特勞斯與作為藝術(shù)家的施特勞斯）。

音詩(shī)《英雄的生涯》作為《堂吉訶德》后緊接著地一部作品，于1898年創(chuàng)作完成，1899年由作曲家本人指揮首演，是徹頭徹尾的一部英雄性作品，也是施特勞斯?fàn)幾h最大的作品。這部自傳性質(zhì)的作品分為六個(gè)部分：英雄主題、英雄的敵人、英雄的伴侶、英雄的戰(zhàn)斗、英雄的成果（引用自己之前的作品也導(dǎo)致最了巨大的爭(zhēng)議）、英雄隱退。這部作品受到了巨大的爭(zhēng)議是因?yàn)榈谋砻嫔系囊蛩乇贿^(guò)分強(qiáng)調(diào)了，許多評(píng)論家認(rèn)為這部作品是施特勞斯藝術(shù)自我中心主義通過(guò)描繪英雄自畫像的公然展現(xiàn)。⑦但是深入研究這部交響詩(shī)作品，就會(huì)發(fā)現(xiàn)它有著更加深刻的內(nèi)容與意義。在音樂(lè)本身技術(shù)手段的方面，也體現(xiàn)出了作曲家嫻熟的技巧。這部十九世紀(jì)末作品體現(xiàn)了這時(shí)作曲家處于的巔峰創(chuàng)造力時(shí)期，也標(biāo)志了施特勞斯19世紀(jì)交響詩(shī)創(chuàng)作的終結(jié)。

理查德施特勞斯作為浪漫主義晚期最著名的作曲家，就像樂(lè)劇于瓦格納，交響詩(shī)（音詩(shī)）一直是施特勞斯最為具有代表性的音樂(lè)作品類型，本文把施特勞斯在十九世紀(jì)末的交響詩(shī)作品以一個(gè)時(shí)間線性的結(jié)構(gòu)進(jìn)行基本的陳述，大致上介紹說(shuō)明了施特勞斯十九世紀(jì)最后二十年交響詩(shī)的創(chuàng)作。

注釋：

① 布萊恩?吉連.理查德施特勞斯傳[M].廣西師范大學(xué)出版社,2001.

② 叔本華 著,劉大悲 譯.作為意志和表象的世界[M].哈爾濱出版社,2015.

③ 同①

④ 同①

⑤ 柏遼茲,理查德·施特勞斯.配器法(修訂版)[M].人民音樂(lè)出版社,1978.

⑥ 同①

⑦ 王旭青.理查德施特勞斯交響詩(shī)研究[M].上海音樂(lè)學(xué)院出版社,2010.