□楊 婧 大連大學(xué)音樂學(xué)院

演唱方式多種多樣，但都要為實(shí)現(xiàn)最佳演唱效果來(lái)演繹，即緊緊抓住“神”與“韻”的體現(xiàn)。兩者之間既相互統(tǒng)一，又相互影響。面對(duì)不斷變換的演唱風(fēng)格與情感表達(dá)，演唱者內(nèi)心蘊(yùn)藏的神與韻需要有效地釋放和表達(dá)，以此實(shí)現(xiàn)最佳演繹。本文主要是通過對(duì)演唱過程中神與韻重要性的簡(jiǎn)述，進(jìn)一步探討了關(guān)于神與韻表達(dá)上的把握。

中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)表演形式即舞臺(tái)演唱，演唱者通過將理性和感性進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)表演狀態(tài)的呈現(xiàn)，在某種意義上來(lái)說(shuō)是屬于視覺和聽覺的雙重盛宴。其本身最大的特點(diǎn)就是通過“神”與“韻”進(jìn)行重點(diǎn)把握，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)思想情感上的共鳴。換言之，“神”是舞臺(tái)演唱者內(nèi)在蘊(yùn)藏情感的抒發(fā)，“韻”是演唱者內(nèi)在藝術(shù)氣質(zhì)的體現(xiàn)。其本身就是一種只可意會(huì)、不可言傳的藝術(shù)形式，是以獨(dú)特的內(nèi)在靈氣反映在演唱行為中。

一、演唱時(shí)神與韻的重要性

神與韻的把握是演唱者在舞臺(tái)表演過程中應(yīng)始終把握的核心，通過對(duì)神與韻的理解和把握能更完美地詮釋作品、表達(dá)情感。基于演唱本質(zhì)來(lái)看，神與韻的把握就是對(duì)情感表達(dá)的把握，其重要性可以體現(xiàn)在以下幾點(diǎn)。

（一）加深對(duì)作品的理解

在整個(gè)舞臺(tái)表演過程中，表演者本身對(duì)于作品的理解以及神韻的把握方面有著直接的影響。提升表演者對(duì)作品的理解能力可以有效提升演員在舞臺(tái)上對(duì)于角色的演繹，使其表達(dá)的情感更加生動(dòng)形象、具體。所以，要將神韻作為表演的靈魂，貫穿整個(gè)表演的全流程。演唱作為以聲音為主要載體的藝術(shù)形式，在表演過程中本身就需要表演者通過聲音、行為和肢體動(dòng)作進(jìn)行一系列的展現(xiàn)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對(duì)于演出作品的表達(dá)。在兩個(gè)相差不多的演唱表演的前提下，神韻表達(dá)發(fā)生的不同，對(duì)于整個(gè)舞臺(tái)表演就會(huì)有及其不一樣的體驗(yàn)。這也就是為什么存在少部分人有與生俱來(lái)的天賦問題。相反，很多人無(wú)法成為專業(yè)的演唱家也正是因?yàn)檫@一點(diǎn)。因此，要想提升作品的表達(dá)力和理解力首先就要重視關(guān)于神韻在表演過程中的延伸。

（二）提升作品的飽滿度

演唱者在舞臺(tái)表演的過程中，神韻的表達(dá)會(huì)直接進(jìn)行應(yīng)用。情感就等同于演唱過程中的神與韻。為了大大提升作品的飽滿度，將情感充分地融合在表演的舞臺(tái)上，以此為基礎(chǔ)表達(dá)出來(lái)的作品就極具有藝術(shù)氣息和價(jià)值，并且是符合觀眾審美要求的藝術(shù)表達(dá)方式。就以《黃河大合唱》為例，作為一首極具有革命、抗?fàn)幰饬x的戰(zhàn)爭(zhēng)歌曲，其本身就要求表演者對(duì)歌曲所處年代有基礎(chǔ)的了解。同時(shí)，在情感上要求表演者時(shí)刻飽含著慷慨激昂的熱情，最大程度地進(jìn)行情感舞臺(tái)演唱。一旦在演唱過程中缺乏了應(yīng)有的神韻表達(dá)，就會(huì)失去本身的演唱價(jià)值，其表達(dá)的效果勢(shì)必會(huì)有所下降。在關(guān)于作品的飽滿度方面，要充分利用好與神韻在舞臺(tái)表演中的表達(dá)。

二、演唱時(shí)神與韻的把握

對(duì)于整個(gè)舞臺(tái)表演來(lái)說(shuō)，“神”作為一種表演的意識(shí)形態(tài)，它是可望而不可及的存在于多維空間上的物質(zhì)，是一種行為氣質(zhì)上的表現(xiàn)，僅作為一種意授的形態(tài)存在。在中華的傳統(tǒng)文化中，“神韻”一詞就最早出現(xiàn)在領(lǐng)域中，如書法、繪畫、舞臺(tái)表演、戲曲演繹等，一直在不斷地探索和研究關(guān)于相關(guān)意境的表達(dá)?！吧耥崱币恢倍际亲鳛橐徊孔髌贰⒀莩龅臒o(wú)形靈魂存在，是屬于表演者內(nèi)心真實(shí)蘊(yùn)藏的靈魂?！吧耥崱钡谋磉_(dá)形式主要就是依賴表演者的肢體語(yǔ)言和聲音進(jìn)行轉(zhuǎn)述出來(lái)?！吧瘛弊鳛槲枧_(tái)表演的情感表達(dá)，也是表演的主要特點(diǎn)之一，具有典型代表的，如明代朱權(quán)撰的《太和正音譜》中明確指出：“一聲唱到融神處，毛骨蕭然六月寒”。充分體現(xiàn)了具有神韻的舞臺(tái)表演成效，可以使觀眾有身臨其境的感受。總之，要將表演者內(nèi)心蘊(yùn)藏的神與韻充分地融合在舞臺(tái)表演和肢體語(yǔ)言里。

俗語(yǔ)常說(shuō)，“神”就是一個(gè)人的精氣神。它是飽含表演者內(nèi)心獨(dú)特情感方面的意識(shí)和審美藝術(shù)的外在顯現(xiàn)。主要的外在表現(xiàn)為神態(tài)、氣韻以及精神層面。在現(xiàn)今的舞臺(tái)表演過程中，不僅是屬于聽覺的藝術(shù)同時(shí)也是視覺的藝術(shù)。表演者通過肢體語(yǔ)言的表達(dá)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)演唱過程中神與韻的滲透，塑造出符合大眾審美的藝術(shù)形式和視覺盛宴。

舞臺(tái)表演的形式、風(fēng)格多種多樣，但是萬(wàn)變不離其宗，就是演出者對(duì)“神”與“韻”的把握。只有深刻意識(shí)到神韻的重要性，才能夠在表演過程中進(jìn)行實(shí)際的發(fā)揮，將這種藝術(shù)形式傳播出去。