【摘要】《交響練習曲》是羅伯特·舒曼創(chuàng)作于1834年的具有交響色彩的練習曲。其以新型的自由變奏特點、豐滿的和聲織體、飽滿的交響效果、調(diào)性和節(jié)奏的轉換又兼具邏輯性屹立于浪漫派作品之林。舒曼用其獨特的創(chuàng)作方式與作曲技巧詮釋了音樂與浪漫，鋼琴與交響樂間的完美交融。本文將淺析舒曼《交響練習曲》中各個變奏段落的交響樂所在，以及交響化的體現(xiàn)，以期幫助學習者更好地剖析及理解《交響練習曲》。

【關鍵詞】舒曼 ;交響練習曲;交響化

【中圖分類號】J624.1 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

引言

本文將著重淺析《交響練習曲》，其雖名為練習曲，但同時又具有變奏曲的創(chuàng)作曲式與和聲織體。雖為鋼琴練習曲，但同時又具有交響樂音響效果的作品。本首作品創(chuàng)作于1834年，當時舒曼24歲，出版于1837年。“交響”是指以前鋼琴曲所沒有的音響幅度，呈現(xiàn)給英國作曲家貝內(nèi)特。此曲為主題與十二首練習曲?；蛟S由于當時聽這首作品的同時聽到了其他鋼琴作品所不具備的交響曲色彩的音響效果，所以有“交響”一詞的出現(xiàn)。本首作品由主題和十二首練習曲構成，并且演奏技巧豐富，演奏難度極高，具有強烈的音樂表現(xiàn)力。其中、情感多變，展現(xiàn)了鋼琴音響的無窮變化，經(jīng)歷了莊嚴、悲愴、變化無常、抒情、輝煌等心理情緒變換。其中的第十一首練習曲，柴可夫斯基對其進行配器，以供交響樂團演奏。阿爾伯特·波特西斯評論：在浪漫主義作曲家中，我認為舒曼真是他們當中最難以捉摸的。從演奏者的角度來看，主要困難是要演奏出聽起來非常鋼琴化，但在作者的頭腦里似乎是為管弦樂隊或人生而寫的。本文將用較小的篇幅對《交響練習曲》中的多樣的和聲肢體、不同的力度變化，以及鋼琴交響樂器的模仿進行分析，最終表現(xiàn)交響化的特點。

一、《交響練習曲》中多樣的肢體

《交響練習曲》是一首以古典主義和聲肢體為主的作品，但是內(nèi)容織體很復雜多變，其中運用了復調(diào)中的對位、卡農(nóng)及賦格等和聲常用的基本創(chuàng)作手法。本文將列舉幾個具有代表性的段落進行分析。

例如，在《交響練習曲》練習一（變奏一）中，調(diào)性與主題相同建立在升c小調(diào)上，音樂內(nèi)容和節(jié)奏已經(jīng)與主題不同，但節(jié)奏與曲式結構仍有相同之處。在變奏一中具有明顯的速度提升，具有“弗羅列斯坦”性質的變奏。在前四個小節(jié)運用模進的手法引出真正的旋律，在復雜的四聲部織體進行中完成了第一樂段。第二樂段在第十二個小節(jié)中出現(xiàn)了持續(xù)音的動機，目的是為了下一個變奏的出現(xiàn)打基礎。該變奏具有明顯的對位化特點。又如在《交響練習曲》練習二（變奏二）中，極具特點的內(nèi)聲部變化的持續(xù)音型重復進行。本部分的曲式結構與前一個變奏相似，同時進行了擴大規(guī)模的演奏。第一樂段上方聲部運用了復附點的節(jié)奏與持續(xù)音為低音聲部的主題旋律進行修飾。最后一個例子在練習六（變奏五），在變奏五中因為變奏四的結尾沒有完全終止，多次出現(xiàn)的主和弦靈活生動地引出變奏五。練習五的節(jié)拍節(jié)奏為12/8、節(jié)奏整體也發(fā)生了很大的改變，開始以四音為主題的節(jié)奏型也依稀可見。在此變奏中也有近似于諧謔曲的風格特點，這是本練習曲的交響特點所在。

二、力度的多變

在《交響練習曲》中多次運用到了力度的變化來體現(xiàn)本部作品的風格多樣。例如，變奏三中出現(xiàn)了大量的突強與漸強的表情記號，演奏時要著重注意這些突強的力度記號來演奏這些和弦，使旋律線條更加清晰。手指與手掌緊貼住鍵盤彈奏每個和弦可以清晰地聽出旋律線走向。在結尾處并沒有終止完整，而是以漸強“attacca”進入下一個變奏。再例如練習曲十（變奏八）中出現(xiàn)七和弦的轉位從sf到p，再從p到sf的過渡。第十一小節(jié)右手用連奏并且柔和弱的方式來演奏，但是到第十二小節(jié)又漸強，最后到強音的持續(xù)的八度進行，使主題更突出，更加明顯。

三、用鋼琴模仿各個交響樂器的音響

在《交響練習曲》中，用鋼琴的音響效果模仿各個交響樂器的音響的例子比比皆是，這也是本部作品最大的特點所在，本文將舉例說明這一特點。在練習曲三中，這是一個單三部曲式4/2拍的練習曲，左手為主旋律線，上方高聲部模仿小提琴跳弓的演奏上下行的方法演奏分解和弦的進行，使得本個段落有輕微的起伏又不失清晰感、顆粒感。模仿小提琴跳弓的音響效果使得本部作品更具有交響的效果。例如練習曲八（變奏七）中，在整首變奏中都運用六十四分音符的音階式旋律為動機，速度是整部作品中最緩慢的變奏。不像之前變奏那樣激動興奮具有張力，變奏七具有幻想性的風格與之前形成了鮮明的對比，更是在第十五小節(jié)標注了踏板持續(xù)，為了模仿管風琴的音響效果，在低音部分模仿貝斯的音響。這些模仿都充分體現(xiàn)《交響練習曲》的交響所在。最后一處舉例在終曲變奏十二中，最后一個變奏部分最為輝煌、宏大。最后一個變奏曲為回旋曲式，豐滿的高聲部與低聲部和弦模仿整個交響樂隊，使整部練習曲達到高潮。最后以K46-V7-I、V-I完整終止整個作品。

四、結語

通過深入研究得出本部作品為舒曼極具代表性的作品之一，豐富多樣的織體、多變的力度，以及鋼琴模仿交響樂的音響效果都是本部作品的特色所在。本部作品另辟蹊徑，與同時期的各類練習曲題材的作品有著極大的差異。雖然名為“練習曲”，卻在情緒上、音樂表現(xiàn)力上、和聲肢體上有著豐富的變化。在內(nèi)容上更具變化性與多樣性，充分體現(xiàn)了舒曼的作曲風格及寫作手法。本文有關《交響練習曲》的研究意見僅提供一種參考，望多提寶貴意見以及充分補充。

參考文獻

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作者簡介：馬琳彤（1991—），女，黑龍江哈爾濱人，碩士，現(xiàn)就讀于哈爾濱音樂學院音樂舞蹈學器樂表演與教學研究專業(yè)，師從于方弋老師，即本文指導教師。