謝眾 巢湖學(xué)院

前言

我國電影特效技術(shù)的發(fā)展時間較短，相應(yīng)的技術(shù)較為落后，除此之外造型也缺少創(chuàng)新意識。綜合國內(nèi)妖怪形象的理論資料，認為其多分布在古代神話傳說中，僅有少數(shù)研究資料對妖怪形象的創(chuàng)作進行了技術(shù)層面的分析。總結(jié)而言，相關(guān)影視作品中妖怪形象的理論研究較少，而本次研究將以此為基礎(chǔ)開展更為深入的研究，旨在進一步充實此方向的研究資料。

1 妖怪文化的發(fā)展

1.1 妖怪文化起源

妖怪在管飯意義下所指向的是，妖魔鬼怪精以及多種變體。在原始社會中，基于生產(chǎn)力水平較為地下等因素的影響，當下的人們還沒有了解自然規(guī)律，在自然的力量面前無能為力，而自然力量也被認為是絕對理想。人民基于自身的想象，進行神鬼的創(chuàng)作。深化屬于遠古時期人們接觸或是理解的自然現(xiàn)象與社會現(xiàn)象，在此基礎(chǔ)上所幻想出來的解釋以及描述的口頭創(chuàng)作。在我國各種語言故事或是神話傳說中，妖怪文化普遍存在。在古代文學(xué)作品中，妖怪文化最早可追溯到古籍《山海經(jīng)》、《搜神記》等。例如夸父逐日、女媧補天、精衛(wèi)填海等均源自于《山海經(jīng)》。明代的《封神演義》內(nèi)容篇幅巨大、幻想奇特，借助于古民族上周戰(zhàn)爭的歷史架構(gòu)，在神話式世界觀的指導(dǎo)下，充分展現(xiàn)古代人豐富的想象力。在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的快速發(fā)展下，信仰呈現(xiàn)出多元化方向發(fā)展，辯證唯物主義觀念逐步取代了人們對自然神力的迷信，妖怪出現(xiàn)的頻率逐漸減少。在影視作品中，妖怪呈現(xiàn)出無力之勢，近幾年中國妖怪文化才逐漸被開發(fā)，促使我國妖怪形象逐漸被搬上影壇。

1.2 妖怪文化歷史傳統(tǒng)

在二十世紀二十年代左右，取材自《西游記》、《封神演義》等神怪文學(xué)體裁的電影逐漸成為潮流。例如《女兒國》、《蓮花洞》、《紅孩兒》等影視作品，均在長篇小說《西游記》中進行素材的選擇。在1927 年上海某公司拍攝了《盤絲洞》影視動畫作品，可以將其理解為是我國最早的神怪片樣本。在影片中的蜘蛛精進行了擬人化的處理，造型上具有著豐富的京劇形象。但此類電影基于涉及到風(fēng)險迷信，為此后期被禁。在1941 年同樣是傷害影業(yè)公司拍攝了《鐵扇公主》。影片中角色的造型表達以及服飾表達均融入了傳統(tǒng)戲曲臉譜與民間形象藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格。孫悟空的面部設(shè)計為雷公嘴，火焰山的鬼怪具有著典型的巫術(shù)鬼怪面具符號特征。在2013 年周星馳拍攝了《西游降魔篇》，影片中真人與虛擬進行融合，情感豐富，為妖怪賦予了同人類一樣的感情，顛覆了妖怪的傳統(tǒng)形象。在造型上，《西游降魔篇》中的妖怪與國外特效設(shè)計截然不同，素材選自與《山海經(jīng)》、《聊齋志異》等精怪小說。妖怪影片在此基礎(chǔ)上進行了創(chuàng)新，創(chuàng)造出一個虛擬世界。

2 我國影視動畫中妖怪形象的傳承創(chuàng)新

2.1 娛樂至死與反常規(guī)

藝術(shù)的真實與實際生活的真實之間存在著一定的差異，藝術(shù)真實體現(xiàn)在其反應(yīng)的思想內(nèi)容以及塑造的任務(wù)性格是否真實上。現(xiàn)代海量元素為我國妖怪文化發(fā)展提供眾多可借鑒的經(jīng)驗，但在國產(chǎn)妖怪文化的應(yīng)用中還存在著諸多問題，為迎合市場以及網(wǎng)絡(luò)文化需求，各種小成本爛制作的影片不斷出現(xiàn)。娛樂化具有全球性質(zhì)，這一點是不可否認的。在信息共享的時代背景下，娛樂全球化趨勢更為顯著。現(xiàn)代屬于泛娛樂的時代，促使獨特性追求逐漸成為普遍性。經(jīng)由多種不同事物的對比，促使其具有代表性的成分集中到創(chuàng)作主體中，則主體便具有獨特性以及真實性。在現(xiàn)代社會中，娛樂成為一種全新的文化形態(tài)，娛樂至死的狀態(tài)得以形成。娛樂至死狀態(tài)形成的主要原因為，現(xiàn)代大眾的傳統(tǒng)價值觀被顛覆。而妖怪反常規(guī)的電影則是依附于人類對新奇事物的好奇心，以及感官上的刺激促使妖怪造型專注在刺激感官上的震撼，以便于獲取到理想的票房。

2.2 形象傳承與文化發(fā)展

2.2.1 藝術(shù)形象創(chuàng)作關(guān)注內(nèi)涵

藝術(shù)作品屬于內(nèi)涵豐富且完整的有機體，形象的傳承與文化發(fā)展，屬于藝術(shù)作品的前提基礎(chǔ)。影視動畫是集中影視、繪畫、動畫等眾多藝術(shù)的綜合藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有豐富的藝術(shù)語言表達。藝術(shù)語言表達能夠?qū)λ囆g(shù)形象的塑造發(fā)揮作用，藝術(shù)形象表現(xiàn)中也涵蓋著藝術(shù)內(nèi)涵意蘊。影視動畫創(chuàng)作的最終職責(zé)是動畫形象的塑造。創(chuàng)造出何種形象，角色性格如何展現(xiàn)等，均會影響到最終作品的質(zhì)量。藝術(shù)意蘊涵蓋在藝術(shù)形象中，屬于人們在藝術(shù)形象中感受到的作品中的神韻及內(nèi)涵。中國繪畫與書法所關(guān)注的是以形傳神，而其中的神所指向的便是意蘊。

2.2.2 全球化背景下的傳承與本土發(fā)展

在藝術(shù)全球化發(fā)展背景下，自然科學(xué)隨之快速發(fā)展，我國妖怪文化的發(fā)展與傳統(tǒng)文化中的妖怪觀念之間的差異逐漸凸顯。除此之外，人們的思想與審美也發(fā)生著不斷的變化，科技作為手段，促使我國的妖怪文化在現(xiàn)代逐漸豐富。但是，立足于全球化視野進行分析，源自于日本文化下的妖怪占據(jù)了較大市場，被融入到日本流行文化中。作為中國傳統(tǒng)民間文化的一個重要構(gòu)成部分。妖怪文化曾經(jīng)在一個歷史發(fā)展時期中備受冷落，甚至于在自然科學(xué)的發(fā)展下受盡冷落。但是在現(xiàn)代影視文化多元化發(fā)展的環(huán)境下，妖怪形象也迎來了全新的春天。在影視動畫中的妖怪形象塑造上，不能夠脫離開民族文化的基石，需要將中國故事作為基礎(chǔ)展現(xiàn)全世界共同精神。在繼承傳統(tǒng)文化的過程中，還應(yīng)該關(guān)注到不能夠盲目的接收，需要具備時代的敏銳性，突破與創(chuàng)新。在全球化背景下，堅持藝術(shù)全球化的普遍性。

2.2.3 藝術(shù)為核心借助商業(yè)手段發(fā)展

影視動畫屬于文化產(chǎn)業(yè)中的重要構(gòu)成部分，在商業(yè)與文化的傳播功能上發(fā)揮著巨大價值。將藝術(shù)作為內(nèi)核，將商業(yè)作為手段，實現(xiàn)民族文化的傳播。影視動畫所帶來的是觀眾審美的藝術(shù)享受，對于制作方而言，需要獲取到理想的利潤作為回報。動畫藝術(shù)生產(chǎn)出藝術(shù)作品，動畫藝術(shù)的傳播促進者動畫文化的傳播與發(fā)展。文化影響力與商業(yè)的成功之間存在著重要關(guān)聯(lián)，商業(yè)的發(fā)展可間接推動文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，若藝術(shù)衍生品沒有獲取到市場的認可，在傳播效果上則不能夠獲取到理想的影響力。

3 結(jié)論

經(jīng)由對近年來所上映的影視作品分析，能夠發(fā)現(xiàn)國內(nèi)外對影視動畫中妖怪形象創(chuàng)作水平存在著一定差異，對比之下，美國與日本等國家在特效與化妝以及后期制作技術(shù)上較為成熟，而我國在文化以及內(nèi)涵上較為豐富。文章對國內(nèi)影視動畫中的妖怪形象進行了分析，能夠總結(jié)出，在現(xiàn)代影視文化多元化發(fā)展的環(huán)境下，妖怪形象也迎來了全新的春天。應(yīng)該將藝術(shù)作為內(nèi)核，將商業(yè)作為手段，實現(xiàn)民族文化的傳播。同時還需要注意，在影視動畫中的妖怪形象塑造上，不能夠脫離開民族文化的基石，需要將中國故事作為基礎(chǔ)展現(xiàn)全世界共同精神。