開(kāi)幕式： 2019年7月14日下午12：30

展覽日期： 2019年7月14日─2019年9月4日

地址： 上海市閔行區(qū)中春路9966弄62號(hào) 星云文教美術(shù)館

佛光山美術(shù)館是由臺(tái)灣星云大師創(chuàng)辦、以讓藝術(shù)生活化、生活藝術(shù)化為宗旨的美術(shù)館。曾多次承辦過(guò)歷代名家作品展，在全球共設(shè)有25個(gè)分館。星云文教館是佛光山美術(shù)館的上海分館，近年來(lái)先后展出《萬(wàn)象天心——石墨藝術(shù)展》、《空谷秒妙相——袁蓉蓀攝影展》、《塵盡光生——禪文化特展》等大型展覽，為復(fù)興傳統(tǒng)文化，增進(jìn)藝術(shù)交流做出了卓越貢獻(xiàn)。此次《亂紅》藝術(shù)展，亦為星云美術(shù)館秉承鼓勵(lì)青年藝術(shù)家創(chuàng)作、弘揚(yáng)書(shū)法篆刻藝術(shù)的又一全新力作。

展覽嘉賓：滿蓮法師、王相墉、劉天藝、董皎皎、金恩楠

布展人員：趙攀峰、李哲南、任策

主辦單位：佛光山美術(shù)館、星云文教館

承辦單位：星云文教館

“亂”字最基本的解釋是沒(méi)有秩序和條理。但對(duì)于藝術(shù)而言，“亂” 更像是不可控制的創(chuàng)造力。在“亂紅”這場(chǎng)表達(dá)篆刻藝術(shù)的展覽中 --- 以不可控的創(chuàng)造力打破傳統(tǒng)篆刻藝術(shù)的秩序，是藝術(shù)家李健對(duì)于當(dāng)代語(yǔ)境下對(duì)篆刻藝術(shù)的思考和解釋。本次展覽邀請(qǐng)觀眾想象篆刻作為一種打破傳統(tǒng)并成為視覺(jué)藝術(shù)的可能性。展覽中，藝術(shù)家用不同維度的作品傳達(dá)當(dāng)代篆刻藝術(shù)在多種媒介中的的相互關(guān)聯(lián)和注視。這些作品在公眾視角的解讀下，它可以是純粹的去語(yǔ)言化，去內(nèi)容化，也可以是高度的碎片化，抽象化。無(wú)秩序意識(shí)促使李健成為了一個(gè)以篆刻為語(yǔ)言，以印章為媒介的視覺(jué)藝術(shù)家，讓篆刻從方寸之間延伸到了方寸之外。

李健用他刻的《金剛經(jīng)》經(jīng)文的印章排列成了一方大的印章形式，內(nèi)容出自《金剛經(jīng)》的經(jīng)文：不驚不怖不畏。對(duì)于尺寸4m×3.6m這么大的大幅作品來(lái)說(shuō)，鳥(niǎo)蟲(chóng)篆的風(fēng)格使其更具有裝飾感和趣味感。李健的鳥(niǎo)蟲(chóng)篆印章氣息清雅、構(gòu)思奇特、文字造型十分有趣。作者由古籍中所記載的道理，放到現(xiàn)在思考。特別是《金剛經(jīng)》中所說(shuō)的不驚不怖畏的寓意，也是表達(dá)作者想要讓傳統(tǒng)的藝術(shù)變得有生命力，打破傳統(tǒng)認(rèn)識(shí)的框架，推陳出新，無(wú)有恐怖，不畏懼的心。

作者將鏡子打碎，再選用其碎片來(lái)呈現(xiàn)，于是觀眾在注視作品的同時(shí)也在注視著自己。作品試圖表達(dá)破碎的鏡子便是一個(gè)個(gè)破碎的世界，《金剛經(jīng)》連接著這些碎片，窺探人們的內(nèi)心。

5176個(gè)字，1012句話，藝術(shù)家將這1012句話“鑄”成1012方印章打造了金剛經(jīng)中所說(shuō)的夢(mèng)幻泡影。它仰觀真實(shí)，俯看虛幻。水，鏡子，印章作為這場(chǎng)虛實(shí)間的傳達(dá)者，與觀眾一同帶來(lái)了一場(chǎng)動(dòng)靜結(jié)合的表演。

《金剛經(jīng)》在這里被完全具象化為大象，大象力大無(wú)窮，又性格溫和，在古代是吉祥、穩(wěn)重的象征。另一方面，象寓意萬(wàn)物皆是因緣聚合。

藝術(shù)家：

李健，1992年生人，畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院書(shū)法系書(shū)法與篆刻專業(yè)。潛心鉆研篆刻藝術(shù)多年，其作品《金剛經(jīng)全文組印》開(kāi)大型組印藝術(shù)裝置之先河（2015年于中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出）。李健一直致力于打通篆刻藝術(shù)傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的橋梁，以期實(shí)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代的再創(chuàng)造。

篆刻藝術(shù)擁有久遠(yuǎn)且豐富的歷史，涌現(xiàn)出無(wú)數(shù)的杰作。在這樣的背景下，多年來(lái)李健潛心鉆研篆刻這門(mén)古老藝術(shù)的形式突破，試圖將傳統(tǒng)藝術(shù)通過(guò)自己的創(chuàng)作表達(dá)出更久遠(yuǎn)、更深邃和更與現(xiàn)實(shí)對(duì)接的意義。為此，李健大膽地嘗試了許多大型篆刻作品、巨幅印屏和全新的印章展示裝置。這里面飽含了李健多年來(lái)對(duì)篆刻藝術(shù)的理解與創(chuàng)新。他認(rèn)為，作為歷史悠久的中國(guó)漢字，在小小的一方印章里似乎還存在更多可能性。通過(guò)大型作品的造型藝術(shù)、裝置展示，李健以強(qiáng)烈的先鋒性和原創(chuàng)性將傳統(tǒng)篆刻藝術(shù)融入到了當(dāng)代藝術(shù)中。那些奇異的布展方式、巨幅的組印印屏改變了欣賞者此前參觀篆刻展的方式;而組印創(chuàng)造的造型藝術(shù)，則實(shí)現(xiàn)了空間上變幻豐富的美學(xué)實(shí)踐——當(dāng)你遠(yuǎn)觀和近看同一幅作品時(shí)，體味到的深意也隨之變化，可謂“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同?！贝送?，李健還試圖把藝術(shù)裝置的設(shè)計(jì)與篆刻內(nèi)容結(jié)合起來(lái)，去嘗試藝術(shù)形式與藝術(shù)內(nèi)容之間的互動(dòng)，既保留了傳統(tǒng)藝術(shù)中的技法，又加入了當(dāng)代藝術(shù)中的視覺(jué)與概念的元素，此舉或許給古老的篆刻藝術(shù)帶來(lái)了一絲新意。無(wú)論如何，這位青年藝術(shù)家的嘗試都是可貴的。在當(dāng)下藝術(shù)環(huán)境魚(yú)龍混雜的時(shí)代，仍然有人堅(jiān)持獨(dú)立思考、堅(jiān)持追求藝術(shù)創(chuàng)新，總歸是件值得人們欣慰的事。此次《亂紅》藝術(shù)展，正是李健近年來(lái)沉淀的嘔心力作，或有瑕疵、或有不足，玉在櫝中，靜待知音。（文：劉天藝/復(fù)旦大學(xué)文學(xué)博士、青年藝評(píng)家）

李健個(gè)人作品參展獲獎(jiǎng)履歷：

2015年獲林風(fēng)眠創(chuàng)作獎(jiǎng)銅獎(jiǎng)，

2015年參加「山水相望——中國(guó)美術(shù)學(xué)院優(yōu)秀畢業(yè)作品展」（浙江，杭州）2017年參加「“兩地書(shū)，翰墨情”藝術(shù)展」（山東，萊陽(yáng)）

2018年參加「寧波國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)」（浙江，寧波）

2018年參加「“相遇喜無(wú)涯”五人展」（浙江，杭州）

2018年參加「“濃厚的聊天”藝術(shù)展」（日本，金澤）

2019年獲第四屆因特網(wǎng)國(guó)際書(shū)法獎(jiǎng)準(zhǔn)大獎(jiǎng)

2019年參加「臺(tái)中市第二十四屆大墩美展」（臺(tái)灣，臺(tái)中）

2019年獲「臺(tái)中市第二十四屆大墩美展」優(yōu)選獎(jiǎng)

策展人：

董皎皎，藝術(shù)撰稿人，展覽制作人。畢業(yè)于英國(guó)倫敦金斯頓大學(xué)當(dāng)代策展設(shè)計(jì)專業(yè)。對(duì)于策展，她專注于不同媒介的藝術(shù)形式和空間體驗(yàn)。在理論和實(shí)踐中學(xué)習(xí)著關(guān)于調(diào)研，紀(jì)實(shí)，選擇展品，展覽設(shè)計(jì)，公共活動(dòng)等關(guān)于策展的多個(gè)因素。好奇心決定了她的專注，專注決定了現(xiàn)實(shí)中接觸的展覽及內(nèi)容的呈現(xiàn)。

策展項(xiàng)目：

「阿斯塔納的城市游牧者」——哈薩克斯坦國(guó)家博物館，2017

「我們的學(xué)校，之前、現(xiàn)在、未來(lái)」——英國(guó)倫敦金斯頓大學(xué)，2017