鐘萌驍
在20 世紀六七十年代時的電影主要是采取膠片攝影的方式,人們一邊感嘆著電影所帶來的視覺享受,但同時也遺憾其表現(xiàn)能力的不足,無法像文學一樣展示人們幻想中的場景,而這一遺憾隨著現(xiàn)代數(shù)字技術的發(fā)展而被解決。數(shù)字特效技術的出現(xiàn)為電影創(chuàng)造提供了新的動力,“只有你想不到,沒有它做不到”已經(jīng)成為現(xiàn)代數(shù)字特效技術的標語[1]。電影是視聽藝術發(fā)展的產物,任何視聽技術的發(fā)展都推動了電影敘事的進步,無論是從默片到有聲片,從黑白電影到彩色電影,還是畫質的提升,但從來沒有像數(shù)字特效技術一樣,引起電影行業(yè)的改革。任何一項技術誕生之后需要經(jīng)過一個磨合的階段,才能夠真正的應用到實際生產中。數(shù)字特效技術要想徹底應用于電影制造中,需要將電影特效與電影敘事完美結合。
電影特效場景一般用于制作具有視覺沖擊力的景觀,通常是人們生活中所無法看到的自然景觀、場景或是古遺跡。在《加勒比海盜》系列電影中,導演利用電影特效為我們展現(xiàn)了航海時代的獨特景觀以及各種超自然畫面,主人公在險象環(huán)生的追逐場景,都是電影特效所帶來的奇妙景觀。電影特效成為電影畫面的重要組成部分,也是現(xiàn)代電影所不可或缺的重要技術,也是觀眾視覺享受的重要基礎。
很多在觀眾看來不可能實現(xiàn)的動作場景很多時候都是利用特效制作出來的,在上映之后的飽受好評的《星球大戰(zhàn)》系列電影中,主人公使用造型獨特的光劍在宇宙中展開了激烈的戰(zhàn)斗,其中很多動作都是由特效完成的,能給觀眾帶來不一樣的視覺刺激。
目前大眾審美的主要結構是與理性認知所不同的感性征象的聚焦。特效形象是利用特效技術對人或動物軀體通過特效展示奇特的形象。例如在很多科幻電影中就有很多以人類形態(tài)出現(xiàn)的機器人,如在《X 戰(zhàn)警》中的機器人,并且能夠通過液化的方式改變自身的形象;同時還有很多形態(tài)各異的外星生物和外星人,都是特效形象的集中展示。
特效造型主要是指真實角色與虛擬角色的服裝、道具和配飾。鋼鐵俠的戰(zhàn)甲連同鋼鐵俠本身構成了這個人物形象。特效場景、動作、形象以及造型的相互融合,成為現(xiàn)代電影中的主要影像。
數(shù)字技術的發(fā)展給觀眾提供了更好的觀影體驗,聲光色影質量不斷提升,從而給觀眾帶來更加清晰、震撼和身臨其境的觀影效果?;有浴⒎蔷€性敘事方式改變了過去單一的觀影體驗,吸引了更多的觀眾。電影熒幕過小,人們在注意人物的時候容易被背景所干擾,從而影響視覺感受,因此人們不斷追求寬屏、IMX 甚至是全息影像技術。3D 電影成為商業(yè)大片的主流形式,能夠滿足人們對觀影體驗的需求。人們在3D 電影中能夠觀看電影故事中還能夠獲得不一樣的視聽盛宴。特效技術的應用帶給觀眾非同尋常的感官體驗。在上述措施的基礎上,電影行業(yè)還需要對人才隊伍、技術以及設備進行深入的優(yōu)化配置,通過不同的創(chuàng)新觀念以及特效技術,確保各方面的合理配置,形成實力超群的團隊。這種方式能夠彌補傳統(tǒng)電影制造的不足,從而發(fā)揮數(shù)字特效技術的優(yōu)勢,推動電影行業(yè)的發(fā)展。
數(shù)字特效的應用能夠為編劇的想象提供最大程度的支持,凡是人們想到的情節(jié)、場景以及人物,數(shù)字特效技術基本上都能夠實現(xiàn)。這對傳統(tǒng)敘事觀點造成了較大的沖擊,在電影行業(yè)中,傳統(tǒng)電影采取的是單線性敘事方式,而數(shù)字特效技術的應用能夠呈現(xiàn)重復、多時空、多線性的敘述方式。在數(shù)字電影中,蒙太奇原理的應用能夠突破視覺快感原則,完整線性敘述被奇觀展現(xiàn)所取代,不再拘泥于傳統(tǒng)意義上的敘述關系。特效的應用能夠給人物或故事發(fā)生在不同空間的全新敘述方式,且每個時空都不是獨立存在的,而是相互影響,因此多重并行情節(jié)能夠凸顯故事的曲折離奇。從畫面拍攝來看,數(shù)字特效技術能夠實現(xiàn)過去很難拍攝到的畫面與鏡頭,突破了傳統(tǒng)敘述的限制。例如在《黑客帝國》中,著名片段子彈時間中主人公在對射子彈中奇妙躲避鏡頭成為經(jīng)典鏡頭,很多電影紛紛采取了相似的片段對該片致敬。同時,在長鏡頭的運用中能夠表現(xiàn)敘事的連貫性,使得情節(jié)和動作更加真實。長鏡頭一直是導演癡迷的拍攝手段,但是長鏡頭的難度和成本相對較高,傳統(tǒng)電影中很多情況下受到場地、演員以及機位等方面的限制,無法采用長鏡頭來敘述。而數(shù)字特效技術的應用則能夠突破這些因素的限制,例如在《阿凡達》中就采用了大量的長鏡頭表現(xiàn)內容和情節(jié)的跨度不斷提高,從而提高了電影的代入感。例如在《復仇者聯(lián)盟2》中有一段復仇者聯(lián)盟的英雄們共同聯(lián)合起來進攻敵人,這是一組高難度的長鏡頭,畫面中人物眾多且鏡頭切換復雜,動作設計流暢,每一個畫面都令人稱贊?!侗I夢空間》中六重空間敘事是層層推進的,觀眾可以根據(jù)畫面的色彩和聲音來辨別,從而讓觀眾熟悉夢的原點,在層層夢境的切換中,電影主題回家也不斷的升華。
特效技術的應用給觀眾帶來不一樣的觀影體驗,推動了電影敘事的發(fā)展。電影不再是被看的故事,而是人們體驗的來源。正是由于這一原因,電影不僅僅重視視聽畫面,不局限于用鏡頭講述故事,而是在視聽語言敘事上,采取多重空間敘事的方式,這種方式獲得了觀眾的喜歡和支持,并凸顯了視覺表現(xiàn)的震撼效果,賦予電影更獨特的魅力。
電影出現(xiàn)之后,創(chuàng)作者不僅僅滿足于將鏡頭作為人眼所看到的景象的復制,更是希望通過拍出與現(xiàn)實社會不同的影像來吸引更多的觀眾。在這種動力的推動下,在早期的電影中就有很多具有獨特的影像畫面[2]。在1895 年拍攝的《火車進站》中,通過火車車頭的極速前進讓人們感到車頭正向自己行駛,被嚇得紛紛跑出了影院,這是最早的電影景觀。在1916 年所拍攝的《黨同伐異》中通過用實景搭建重現(xiàn)巴比倫古城,同時雇傭了大量的群眾演員來表現(xiàn)壯烈的景象。而在現(xiàn)代的數(shù)字電影中,特效的應用無需實景和演員就能夠實現(xiàn)各種場景和畫面的制作,截止到2019 年,全球電影票房排行榜中前50 名絕大多數(shù)都是由數(shù)字技術參與制作的電影,通過絢麗逼真的奇妙景觀,讓觀眾獲得了現(xiàn)實生活中所難以看到的視覺畫面和感官享受。
視聽畫面在電影發(fā)展歷史中所采用的表現(xiàn)方式各不相同,早期的影像景觀可以是生活中稀松平常的事情,也可以是一些新鮮事物。在電影剛誕生的時候,觀眾會因為看見銀幕上極速前進的火車而備受驚嚇,這是由于人們從未體驗過這樣的視覺畫面。但是在現(xiàn)代,我們在熒幕上不僅僅可以看到火車,更是可以看到各種各樣的飛船、宇宙戰(zhàn)艦[3]??萍嫉陌l(fā)展、特效技術的應用,給觀眾帶來更加震撼的觀影感受。奇妙的影像是目前歐美大片的主要形態(tài),也是現(xiàn)代電影的主流。有學者指出,近些年來的電影中的奇妙景觀和形象,不再成為故事的附庸,而是現(xiàn)代主義電影向后現(xiàn)代主義電影的轉變,在這一過程中,奇景開始支配電影敘事。傳統(tǒng)電影主要是通過戲劇性的情節(jié)來建立整體框架,而講故事成為傳統(tǒng)電影的主要敘事方法,但是在數(shù)字特效技術的支持下,奇妙影像不僅僅是電影主流,更成為推動電影敘事的重要力量。
電影特效與電影敘事是相輔相成的,失去敘事作用的電影特效只是單純的奇妙場景,在拍攝電影無需真正的演員或是場景的現(xiàn)代,如果仍舊想要通過電影來表達更多的思想,那么就需要重視電影特效與敘事之間的關系,從而推出更多優(yōu)秀的電影作品,獲取喜歡電影觀眾的認可。