文 /徐 星

楊靖，中國音樂學院教授、博士研究生導師，中國民族管弦樂學會琵琶專業(yè)委員會副會長，中國音樂家協(xié)會琵琶專業(yè)學會副會長，北京市高等院校學科帶頭人，紫禁城室內樂團團長，楊靖琵琶室內樂團音樂總監(jiān)。

◎ 楊靖6歲登臺演奏

楊靖是活躍在國內外音樂舞臺的當代琵琶演奏家，曾榮獲多個全國琵琶比賽大獎，多次參加國家重大音樂演出活動，多次被世界著名音樂節(jié)邀約演出，多次與國內外一流交響樂團、室內樂團、民族樂團及著名的作曲家、指揮家合作演出，藝術足跡遍及世界五十余個國家和地區(qū)，被譽為“當代最具舞臺藝術魅力的琵琶演奏家”。作為琵琶教育家，楊靖為琵琶藝術培養(yǎng)了很多優(yōu)秀的人才，其眾多學生獲得了國家級琵琶大賽獎項，逐漸成長為傳播琵琶文化的新力量，在琵琶教育、琵琶演奏等方面都取得不俗的成績。楊靖在30余年的教學生涯里，撰寫發(fā)表了多篇學術論文，編撰教程教材，創(chuàng)作和改編音樂作品，承擔科研課題，出版琵琶教學音像專輯，廣泛參與國內外學術活動。

楊靖六歲起隨父親劉時本學習柳琴、琵琶，1977年考入武漢音樂學院附中，師從周謙、方炳云教授。1982年就讀于中國音樂學院，師從當代著名琵琶大師劉德海教授。從上世紀80年代參加劉德海先生組建的“五朵金花”彈撥樂重奏團起，參與了一系列中國民族室內樂的創(chuàng)新實踐。為了積極探索和創(chuàng)新琵琶室內樂教學的課程改革，于2006年創(chuàng)建了“楊靖琵琶室內樂團”。本著民族音樂傳承、創(chuàng)新和國際文化傳播與交流的目標，于2008年創(chuàng)建了“紫禁城室內樂團”。這些年，樂團在理論研究、音樂創(chuàng)作、文化交流、表演和人才培養(yǎng)等多方面成果突出，受到了國內外業(yè)界的贊譽和好評。

教育家

楊靖與琵琶的緣分得益于父親的影響。在楊靖很小的時候，父親在文藝宣傳隊里擔任琵琶演奏員，那時父親演出時總會帶著她，耳濡目染中她對音樂有了懵懂的認識。楊靖的琵琶啟蒙老師是她的父親，在楊靖六歲時父親開始教她彈柳琴，從此她便走上了專業(yè)學習音樂的道路。之后她那超強的音樂才能和表演天賦不斷涌現，無論是柳琴獨奏，還是唱歌、跳舞、演話劇，她都表現的非常出色。12歲時，楊靖考上了湖北藝術學院附中（現為武漢音樂學院附中），先后師從周謙、方炳云教授。15歲時，她參加了“上海之春”的琵琶比賽，這是新中國成立以來第一次舉辦的大型琵琶比賽，在這次比賽中楊靖取得了二等獎的好成績。17歲時，她參加文化部舉辦的全國民族器樂觀摩演出，獲得了南方片區(qū)的琵琶第一名。

◎ 與恩師劉德海大師合影（2003）

回憶自己的琵琶學習歷程，楊靖感慨“得益于父親的啟蒙教導，從小學琴就沒有走太多的彎路，在方法上一直都是正確的”。之后，不斷值遇良師讓楊靖的琵琶演奏日益提升。在幾次大型的比賽中獲獎后，人們逐漸認識了一位名叫楊靖的聰穎、大方且極具發(fā)展?jié)撡|的青年琵琶演奏家。1982年，她以優(yōu)異成績考入中國音樂學院，師從琵琶大師劉德海先生。1986年本科畢業(yè)之際，她又免試成為劉德海先生的第一個研究生。1988年，楊靖研究生畢業(yè)后便留校任教，至今她在中國音樂學院已從教30余年。

作為從事音樂表演專業(yè)的教育者，楊靖認為自身一定不能離開舞臺，必須依靠不斷地去藝術實踐，不斷地積累豐富的舞臺經驗，才能交出全面、優(yōu)秀的學生?！皬牧鶜q開始學琴至今，我從來沒有離開過舞臺，這不僅是我個人興趣的需要，更是教學的需要，因為我們不能通過想象來教學生?！痹谂媒逃矫?，楊靖受自己的導師劉德海先生的影響較深，劉先生的一些教學思想、理念深深地影響了楊靖，因此她在早期的教學中也借鑒了許多?！皠⒗蠋熌欠N非常靈動的、藝術家式的教學風格，對我來說非常受用?！彼J為做學生的首要任務就是繼承，“小到一招一式，大到音樂思想，先把老師教的東西都記下來，加以領會體悟之后，再用自己的語言把它說出來?！?/p>

在實際教學中，對作品的處理在不同層面上楊靖采用“一松一緊”的原則。在音樂情感表達上，她從不拘泥學生的藝術創(chuàng)造，而是去引導開發(fā)學生的藝術靈感，調動學生的積極與熱情。比如在教學中，她嘗試讓學生在音樂會上演奏同一首樂曲不同流派的版本，鍛煉學生在全面了解傳統(tǒng)的基礎上，尋找、創(chuàng)造自己的風格。但是在演奏技術方面，每一個小問題她都會細致入微地講解，比如一個指法的安排，一個音在樂句中的性格，音與音之間的銜接，段落連接的層次等。“我經常跟學生講，要作為一個成功的藝術家，必須要具備三種人的思維。首先是要有一種哲學思辨的能力。在演奏作品時，要用一種辯證的思維對其進行分析、對比和創(chuàng)造。第二是有建筑師的思維。在詮釋作品的過程中，達到對整體結構和風格的把握，小到對一個音的處理，都要非常縝密、嚴謹。第三，在最終的音樂表達時要賦予藝術家的情懷，這樣才能戰(zhàn)時出富有人性的、靈動的情感?！?/p>

在教學的同時，楊靖不斷潛心琵琶藝術研究，撰寫了《琵琵演奏的理性把握及再創(chuàng)造》《琵琶聲音與技術漫談》《劉德海琵琶教學思想芻議》《琵琶樂曲演奏中整體與部關系探微》《中國琵琶教程》《劉德海傳統(tǒng)樂曲演奏譜》《中國音樂學院校外考級教材》等學術論文及教材，同時，創(chuàng)作改編了多首琵琶獨奏曲及練習曲。

楊靖琵琶室內樂團的成立可謂打破傳統(tǒng)的教學模式，把教學課堂從琴房推向舞臺，在提升學生演奏技能的同時，與樂隊的配合以及舞臺歷練更是學生成長過程中不可或缺的寶貴經驗。楊靖琵琶室內樂團成立于2006年，團員由楊靖指導的優(yōu)秀學生組成，樂團不僅是集研究、創(chuàng)作和表演的教學平臺,也是楊靖探索琵琶教學改革的試驗田，旨在推進琵琶教學模式的改革與創(chuàng)新。樂團以獨奏、重奏和室內樂等多種藝術表現形式,運用唐代五弦、四弦琵琶，古老的南琶，以及近幾年研制和改良的高音、低音幾種不同音色的琵琶組合音響,來詮釋傳統(tǒng)和當代的琵琶經典名曲,演繹國內外作曲家應約專門為該團創(chuàng)作的室內樂作品。樂團通過風格迥異的音樂作品,突破創(chuàng)新的演奏形式和藝術風格的獨特追求,全面展示琵琶這件具有悠久歷史樂器的文化底蘊及其跨越地域時空的國際性和現代感。

◎ 教師的歡樂

◎ 桃李芬芳

楊靖琵琶室內樂團從成立至今，從未停下舞臺演出的腳步。曾應邀赴德國柏林參加“亞太洲藝術節(jié)”開幕式演出，并舉辦專場音樂會;赴意大利參加中意文化交流演出;赴新加坡參加“琵琶藝術周”系列活動,并舉辦專場室內樂音樂會;參加國務院外專局招待在京外國專家音樂會演出;參與CCTV《風華國樂》欄目錄制;同時分別在北京、寧波、濟南、太原、武漢、成都等地舉辦多場音樂會。樂團于2013年出版了首張專輯《邂逅》，這張專輯集中體現了楊靖探索教學實踐新模式、新理念的一些成果。比如她選用了巴赫、莫扎特的一些經典古典音樂作品作為一種風格學習和聲部訓練的教材；移植了劉天華的二胡名曲《良宵》，讓學生理解、學習在琵琶上歌唱；邀請作曲家劉青創(chuàng)作《惜惜鹽》，以嘗試探索不同形制、不同音色樂器的匹配與合作。

楊靖琵琶室內樂團成立至今，已成為創(chuàng)新和促進琵琶藝術發(fā)展的優(yōu)秀音樂表演團體,其成果被列入中國音樂學院改革開放30年教育教學科研成果之一,入選文化部對外交流優(yōu)秀團組推薦項目。楊靖的“琵琶室內樂課程”已經納入中國音樂學院的教學體系，成為中國音樂學院專業(yè)方向建設團隊項目計劃。

◎ 楊靖琵琶室內樂團

演奏家

◎ 楊靖琵琶演奏現場

1985年，為推動民族音樂教育,挖掘、拓展民族器樂藝術表現力，在恩師劉德海先生的策劃和指導下,誕生了享有“五朵金花”美譽的女子彈撥樂團。樂團的五位演奏家分別是揚琴演奏家李玲玲、古箏演奏家林玲、三弦演奏家黃桂芳、 阮演奏家魏蔚以及琵琶演奏家楊靖，她們用精湛技藝向人們展示了民族器樂的無窮魅力,推動了民族器樂重奏和民族室內樂形式的發(fā)展?！拔宥浣鸹ā辈粌H得到劉德海先生的言傳身教，同時也得到許多作曲家的支持，曾為他們專門創(chuàng)作作品演奏。這種合作方式以及能夠演奏量身定做的作品，更是激發(fā)楊靖對琵琶舞臺表演的熱情?！案惚硌菟囆g的教師，必須在舞臺上是大演奏家”，琵琶演奏是楊靖的興趣使然，但更是她作為琵琶教育工作者自身肩負的責任與使命，她從未將二者孤立起來。

致力于琵琶的創(chuàng)新研究，讓琵琶藝術不只是繼承傳統(tǒng)音樂精華，而是在這基礎之上，能跟上時代的步伐，創(chuàng)造“新的傳統(tǒng)”，這一直是楊靖著力思考的問題。近些年，在琵琶教學之外，她嘗試與劉索拉在現代音樂方面合作，與不同樂器的演奏家們在民族室內樂方面的合作，都是她邁出的開拓與創(chuàng)新的步伐。從不停留在琵琶藝術的舒適區(qū)，不斷開拓自己的思維理念，是楊靖保持鮮活的秘訣。與作曲家劉索拉合作后，被劉索拉稱贊為具有當代藝術多面體的氣場，并受到劉索拉這樣的評價：楊靖可以說是當代數一數二的琵琶演奏家，我總是說，她的演奏具備那種在沉睡與清醒之間的素質，半個腦子被幾千年無數代的琵琶之魂而控制著，因此音色驚人；而另半個腦子顯出當今的中國學院訓練，嚴謹有秩，不茍言笑。如今的楊靖，可能更接近敦煌壁畫中那些自由狂放的琵琶女神，而離“半遮面”的明清美女越來越遠了。

紫禁城室內樂團是楊靖在2009年與沈誠、劉順兩位老師一起策劃創(chuàng)立的，創(chuàng)立的初衷是想與志同道合的朋友們一起玩音樂，同時也體現著民族音樂人肩負繼承、創(chuàng)新使命而做的不懈努力?！拔覀兪艿竭^劉明源、劉德海等老一輩音樂家的影響，致力于追求藝術的純粹性?！币虼耍从诿耖g而又高于民間，追求音樂精致的同時既規(guī)范又不失民間傳統(tǒng)韻味，是樂團所追求的理念。

樂團秉承著“在繼承中國優(yōu)秀音樂文化遺產的同時，著力彰顯中國音樂文化的時代價值和當代音樂家的藝術個性”這一信念，一方面縱向深入國內不同區(qū)域、不同樂種、不同樂器的開發(fā)、挖掘，走進民間挖掘民族音樂文化瑰寶。“我們去潮州學習潮州弦詩，去泉州學習南音，去陜西學習碗碗腔?！睏罹竾L試將南音琵琶運用在演出中，曾與南音琵琶演奏家曾家陽、洞簫演奏家王大浩合作演出過《梅花操》，與陜西戲曲藝術研究院的月琴演奏家王鐵牛、二股弦子演奏家聶四季合作演奏碗碗腔。“我們邀請作曲家張新懷將民間音樂的素材重新編寫，拿來與民間音樂演奏家合作演出。從藝術理念上，我有責任把各地不常在或沒有在音樂舞臺上呈現的樂種、戲曲音樂等藝術形式，以我們這代音樂家的一種理解和追求將其重構、演繹?！?/p>

◎ 帶領紫禁城室內樂團出訪瑞典

另一方面與國外演奏家、樂團合作演出，把中國傳統(tǒng)音樂文化傳遞到國外，發(fā)展到國外，讓他們對中國傳統(tǒng)音樂文化有一定的認知，從而融入他們的創(chuàng)作中?！斑^去只是把我們的東西帶出去表演而已，現在我們委約西方的作曲家為我們寫作品，我們帶著這些作品再去西方演出。因為西方的作曲家參與了創(chuàng)作，他們會自發(fā)主動地宣傳中國音樂，這和帶一個《春江花月夜》到國外演出的效果肯定不一樣，這也與我們帶一個團與當地華人一起聯歡不同，這是中國的民族音樂走向世界更深層次的體現?！睒穲F在把中國傳統(tǒng)音樂文化向外輸出的同時，邀約國外作曲家為樂團創(chuàng)作作品，邀請他們到中國了解民族樂器、到各地采風，帶他們走進中國文化當中?！白屚鈬淖髑议_始利用中國的音樂元素、樂器、理念甚至現實生活的方方面面來進行創(chuàng)作，讓他們成為局內人、體驗者和創(chuàng)造者”，以此帶動一批國外的音樂家去欣賞、創(chuàng)作、演奏富于中國特色的作品。

◎ 民樂夫婦

紫禁城民族室內樂團目前已代表國家出訪了幾十個國家交流和演出，音樂家們高超的專業(yè)水平、藝術質量和藝術追求，受到與之合作的國外作曲家的認可。《天韻》《五行》《不見而明》等都是由國外作曲家為專門樂團創(chuàng)作的作品，以中國傳統(tǒng)文化、審美和中國元素為內容，通過國外作曲家的視角寫出，與中國作曲家創(chuàng)作的截然不同，不乏新意。近年來，樂團出版發(fā)行的《梅邊四夢》《風聲》《天運》《四面來風Ⅰ》《四面來風Ⅱ》五張專輯，皆是傳統(tǒng)民族民間音樂與中外作曲家新創(chuàng)作的現代音樂作品的完美融合，體現了中國傳統(tǒng)音樂特有的華貴與典雅，展現了當代音樂舞臺罕見的經典與魅力。

楊靖說，如果有朝一日外國人演奏琵琶像我們演奏鋼琴、小提琴一樣自然，中國音樂才算是最終走向了世界。

◎ 擔任國家賽事評委（CCTV大賽）

◎ 以色列總統(tǒng)佩雷斯接見楊靖教授