段新強(qiáng)
任何藝術(shù)創(chuàng)作都是作者對所處世界進(jìn)行的第二次創(chuàng)造,即“第二自然”。在看了畫家許紀(jì)生先生的畫作以后,這種感受更為透徹、強(qiáng)烈。他的山水畫作品雖然源于自然,但絕不是對現(xiàn)實(shí)的描摹和寫真,而是“外師造化,內(nèi)得心源”,是融入他個(gè)人的情感和生命,最終達(dá)到情景交融、物我兩忘的境界。許紀(jì)生畫筆下的“自然”已經(jīng)不是現(xiàn)實(shí)中的自然,而是他個(gè)人心中的“自然”——充滿了人文理想和時(shí)代精神的“第二自然”。正可謂:“畫山意本不在山,畫水意本不在水,畫松意本不在松,而在于狀物抒情,借景詠志,表達(dá)一種崇尚自然、搏擊人生、奮發(fā)向上的博大精神。”
如果結(jié)合許紀(jì)生先生的日常創(chuàng)作實(shí)踐,更深入地去體察他的作品,又可以發(fā)現(xiàn),他的創(chuàng)作路子不同于當(dāng)下流行的“寫生—創(chuàng)作”的路子,而更多地脫胎于中國傳統(tǒng),貼近傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作精神。長期以來,我國很多畫家在創(chuàng)作中走向了兩個(gè)極端:一是由于對“師造化”的片面理解或者是缺乏對自身精神世界的挖掘,完全摒棄對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)繼承,推崇純粹的自然寫生,對自然界進(jìn)行“拍照式”的照搬摹寫;二是對傳統(tǒng)的觀察方法和創(chuàng)作方法研究不夠,在對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)和繼承中過于偏重筆墨技巧,而缺少精神上的理解。許紀(jì)生先生則繼承了傳統(tǒng)山水畫“飽看沃游”式的創(chuàng)作方法,他時(shí)常投入大自然中去,但很少寫生,即使即時(shí)畫出所見到的自然景觀,也極簡率,而主要是觀察、感受、體悟山川的形勢、四時(shí)氣象、陰陽向背、遠(yuǎn)近虛實(shí)……去發(fā)現(xiàn)大自然的美,體察山川樹木的神韻,以喚起創(chuàng)作靈感,然后胸有成竹地用自己獨(dú)特的筆墨語言和藝術(shù)符號表達(dá)出自己的情感。
許紀(jì)生先生深研山水名家王翚、王原祁、龔賢及近現(xiàn)代梁樹年等先輩之技法,取先師之長為己所用,所以深悟山水畫創(chuàng)作的精髓。梁樹年大師曾有兩首詩高度概括了正確的寫生創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn):“寫生要寫魂,得魂勝得真,物我相向,下筆自有神?!薄叭酥^黃山松是神,我謂黃山云是魂。黃山是我?guī)熀陀?,筆墨豈是來寫真?”許紀(jì)生先生也是主張寫生要“寫魂”,即捕捉萬物造化蘊(yùn)含的生命美和自然美,他認(rèn)為唯有這種生命美、自然美才能使人動心動情、生發(fā)意境,產(chǎn)生創(chuàng)作的沖動,達(dá)到物我兩忘、下筆有神的境地。而事實(shí)也證明,“寫魂”才是寫生創(chuàng)作的根本。
在具體的山水畫創(chuàng)作中,許紀(jì)生先生習(xí)慣用“之”字構(gòu)圖來分割空間,呈現(xiàn)出左推右讓的畫面局勢,達(dá)到虛實(shí)相生的效果。我們在許紀(jì)生先生的一些重要作品中也看到,他的畫面氣氛烘托十分成功,絲毫沒有造作之感。山巖用小斧劈皴,筆法有力而明晰,橫出之石則用暈染之筆,迷迷累累,突兀之感頓然消失,并且還襯托出些許空遠(yuǎn)之感;點(diǎn)苔于山巖之上,山巖之峻因此而含潤,更有幾許濃郁生氣;樹叢蒼郁有力,生機(jī)勃勃,富于變化;瀑布揮灑傾瀉,似有巨響傳來;泉水時(shí)斷時(shí)續(xù),與山峰、草木相映成趣。許紀(jì)生先生每幅畫的構(gòu)圖之巧與用筆之活,簡潔明快,雅意橫生,皆成趣味。尤其是筆法豪放而謹(jǐn)嚴(yán),多變而又融合統(tǒng)一。在國內(nèi)眾多山水畫作品中,這種以堅(jiān)實(shí)、爽朗有力的淺染來描寫雄偉壯麗山川的畫作并不多見。正因許紀(jì)生先生堅(jiān)持繼承傳統(tǒng)藝術(shù)精神,融南北秀潤與雄強(qiáng),才形成了渾樸蒼健的畫風(fēng)。
從構(gòu)成元素來看,許紀(jì)生先生的畫作中常出現(xiàn)松樹,這或許與他的性情和道德修養(yǎng)有關(guān)。人們喜愛松,是因?yàn)樗捎型α⑿蹅ブ|(zhì),不畏寒風(fēng)霜雪之姿,所以畫家在畫松之前,首先自身要有以上的精神,才能畫出松樹的風(fēng)格。畫松樹,葉是次要的,主要是畫枝干,而枝干要表達(dá)出松樹的氣概。許紀(jì)生用筆剛勁有力,以干筆作墨骨,再以層層皴染包潤之,同時(shí)運(yùn)用積墨畫法,墨氣厚潤,使松樹呈現(xiàn)出鮮潤沉厚的墨韻,畫面濕潤厚重,具有了一種深郁靜穆的格調(diào)。許紀(jì)生先生用老辣、有力而不多的筆墨畫出了松樹的精神,表達(dá)了豪邁氣魄。用筆用墨雖然不多,但熟練運(yùn)用干濕濃淡的筆墨技巧,使得自然的雄偉和精神的壯闊完美結(jié)合,展現(xiàn)了一幅幅生命的浩瀚頌歌。
中國畫理論認(rèn)為形式固然重要,但是首先強(qiáng)調(diào)的是精神內(nèi)蘊(yùn)。所以,中國畫不強(qiáng)調(diào)畫面的張力和視覺沖擊力,不強(qiáng)調(diào)強(qiáng)烈的構(gòu)成意識,不以外在的表現(xiàn)形式來奪人眼目,而是自覺地納入一種自我約束力,在自我精神內(nèi)省的同時(shí)又去探究和追求無限的自由,并不是充分地張揚(yáng)人性,是辯證的美學(xué)。要達(dá)到一種“與天地精神相往來”的境界,同時(shí)又要與“修、齊、治、平”的擔(dān)當(dāng)意識相結(jié)合,中國畫家都是克制中的自省狀態(tài),以人格完善作為目標(biāo),在自我修為的狀態(tài)下實(shí)現(xiàn)藝術(shù)理想,由此形成自己的生命狀態(tài)。另外,古來大家多有“彬彬有禮而后君子”的素質(zhì),即便癲狂狀態(tài)也是清高所致,所以我們常說,人品多高,畫便多高。畫畫只看天分不行,一定要以讀書修為作為補(bǔ)充。畫顯得“匠氣”,明顯是修養(yǎng)問題,技巧越熟練,匠氣越厲害。畫也好,書法也好,都以書卷氣息為上。書卷氣就是洋溢在書畫作品里的文化氣息、文人氣質(zhì)和精神高度。陸儼少也說過,六分讀書,三分寫字,一分畫畫。趙孟頫曾提出“畫貴有古意”,古意即高古之美。如何做到?康有為在《廣藝舟雙輯》中講書畫的高古之趣,何謂“高古”?一曰“真”,二曰“樸”,三曰“簡”,就做到了高古之“美”。這些,許紀(jì)生先生都做到了。
許紀(jì)生簡介:
許紀(jì)生,1956年9月3日生于北京,自幼和黃高漢學(xué)習(xí)書法,學(xué)習(xí)花卉山水,筆耕不輟。深研山水名家王翚、王原祁、龔賢及近現(xiàn)代梁樹年等先輩之技法,取先師之長為己所用。隨天津美術(shù)學(xué)院副院長李志超精研山水?,F(xiàn)為北京市西城區(qū)美術(shù)家協(xié)會會員,中國殘聯(lián)美術(shù)家協(xié)會第一屆理事,北京華夏詩聯(lián)書畫院院士,三好書畫院客座教授,柏納書畫院名譽(yù)院長,中國炎黃書畫網(wǎng)絡(luò)中心理事。
作品多次參展獲獎,并被韓國、日本、新加坡等國的機(jī)構(gòu)、公司收藏。