許春姝
(哈爾濱師范大學(xué) 馬克思主義學(xué)院,黑龍江 哈爾濱 150025;黑龍江八一農(nóng)墾大學(xué) 人文學(xué)院,黑龍江 大慶 163319)
張藝謀最新作品《影》,在大眾強烈的期待中上映,也迎來了觀眾或褒揚、或詬病的評說,有對主演一人分飾兩角的認(rèn)可,也有談人物塑造脫離生活基礎(chǔ)、敘事邏輯鏈習(xí)慣性斷裂的缺陷。但觀過電影,人們對作品“琴、瑟、簫”——中國風(fēng)民族樂器的演繹,“黑、白、灰”——中國水墨畫風(fēng)的渲染,中國傳統(tǒng)美學(xué)“國畫式”影像體系的展示,卻是一致稱贊,《影》被盛贊為“張藝謀迄今為止最驚艷的電影”。
張藝謀接受媒體采訪時說:“這部作品用的是傳統(tǒng)的中國美學(xué)概念,它的黑白、水墨風(fēng),它的陰陽、八卦、太極、以柔克剛、隱忍,里面美學(xué)的那種所謂對影成三人,人心如影,是中國文化符號的一個集中表現(xiàn),也符合這個故事的要求?!?/p>
水墨畫作為中國傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式,在其形成和發(fā)展中形成了獨具中國特色的水墨語言。可以說,水墨藝術(shù)的發(fā)展已成為中國獨特的藝術(shù)形式,體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化,反映了中華民族特有的審美理念和精神追求,代表了深邃的中國傳統(tǒng)文化,是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶。水墨藝術(shù)的墨點、墨線、墨塊,墨與水的變化形成的水墨畫面,讓人們感受到“水墨文化”的藝術(shù)魅力,正如王海峰在《藝術(shù)設(shè)計中傳統(tǒng)文化元素探索——以傳統(tǒng)水墨文化元素在設(shè)計中的運用》一文中說:“水墨語言的外在形式主要表現(xiàn)在水墨是一種特殊的藝術(shù)載體,它所傳達(dá)出來的視覺形象具有東方情調(diào)和東方氣質(zhì)的視覺意象美?!盵1]
從張藝謀個人的作品序列來看,張藝謀的電影作品一直以來被大家所熟知的就是色彩的運用,赤橙黃綠青藍(lán)紫,每種色彩都如同圖騰一般,鑲嵌在他的電影里?!都t高粱》和《大紅燈籠高高掛》的血紅,有種酣暢淋漓的野性與悲愴?!饵S土地》和《菊豆》的黃,象征著故鄉(xiāng),溫暖而激烈?!队⑿邸泛汀稘M城盡帶黃金甲》則把紅與黃結(jié)合,朝堂上,刀光中,滿是蕭瑟與涼意。還有《十面埋伏》的綠、《金陵十三釵》的藍(lán),都是時代和人物內(nèi)心最真實的寫照?!拔也欢形?,但通過色彩,我看懂了張藝謀的《英雄》?!彼蛊柌裾f。
他的新電影《影》在視覺上做了前所未有的突破,他說:“很高興自己拍了幾十年電影,還有創(chuàng)新,還能得到大家的肯定。”運用黑白色,同時,開創(chuàng)了高級灰的新視覺語言,通過“黑白灰”中國水墨新影調(diào)的表現(xiàn)方式來講述故事,可以說拍出了一部相當(dāng)具有個人風(fēng)格的電影作品。在影片中不管是角色的服裝或道具,還是場景和環(huán)境,都直接運用無色或者極低飽和度的顏色,在黑白灰籠罩的色調(diào)里,人的膚色和血液顏色,并沒有在后期把顏色壓低,而是讓這兩個原色得到彰顯。
在這部《影》中,張藝謀用“黑白灰”這三個不是顏色的顏色,去極致構(gòu)建“影子”世界。用黑白灰來營造一種混沌虛無的不現(xiàn)實感,用黑白灰影調(diào),加強《影》的寓言哲學(xué),黑白灰越強化,越加強《影》的故事遠(yuǎn)離三國原著,讓一個戰(zhàn)亂時代替身的故事變得越真實,這是張藝謀在訪談中反復(fù)提到的。
黑白灰的影調(diào)對每個人物內(nèi)心的營造同樣用得恰到好處。網(wǎng)絡(luò)文章《如何評價張藝謀導(dǎo)演的電影〈影〉?》描述,每一位主要角色,心中都有磨滅不了的如影隨形的影子,每個人都想控制局面,左右自己影子,但殊不知在此過程中每個人,都逃脫不了心中構(gòu)建的陰暗斗室:子虞心中灰暗的權(quán)力和控制欲,讓他最終湮滅在影子刀下;沛公心中向往和平,在《影》的世界從來就不會發(fā)生,沛公以為能脫離黑白棋局,運籌帷幄,但自身依然是這個黑白世界的困獸,他身邊所有人,都是他的陰影;楊蒼想把楊平培養(yǎng)成他想要的樣子,也是成為他未來的身影。一幅山水畫,黑白分明,但是每個人身上都不是單純的黑白,都是黑白相間,也正契合了作者的表達(dá):我們都想成為真實的自己,不想活成別人的影子,但是你真的分得清誰是影子、誰是真身?
從影片介紹來說,實際上《影》并非黑白影像,而是選擇通過前期所用物質(zhì)的控制代替后期褪色處理,拍攝所用服裝、道具、場景盡量選用黑白表現(xiàn),通過控制色彩,達(dá)到呈現(xiàn)中國水墨畫的感覺。同時,電影中的大部分實拍戲份都是在真正的陰雨天拍攝完成的,直接從物理上控制了色彩,拍完之后用電腦把多余的顏色褪掉。在電影的后段,也在影片中漸漸呈現(xiàn)色彩,比如境州在大戰(zhàn)后返回城內(nèi)朝見主公,此時他的衣服上就有了鮮明的顏色,這也是對人物覺醒意識的一種襯托。
雖然拍攝難度很大,但張藝謀近乎苛刻地要求每一部分都必須做到極致水墨視覺的傳達(dá)。在張藝謀的鏡頭下,黑與白是真身與影子,是陰面與陽面,更是傳統(tǒng)中國的水墨與丹青。黑白水墨的朝堂場景、古典丹青的人物造型、陰陽平衡的八卦陣,從頭貫穿至尾的水元素,每一幀畫面都向世界展現(xiàn)東方特有的美學(xué)特征,就如同一幅絕世古畫,每一分,每一秒,都嗅得到墨香,品得到古味,這是一次通過相對傳統(tǒng)的工匠藝人方式,來呈現(xiàn)一種視覺世界?!队啊贩Q得上是一次中國電影匠藝的集中展現(xiàn)。
琴瑟文化在我國歷史源遠(yuǎn)流長,以《詩經(jīng)》為發(fā)端,蘊含了豐富的審美文化內(nèi)涵。琴瑟作為《詩經(jīng)》時代的樂器在祭祀、宴飲和婚嫁等活動中發(fā)揮著重要的作用。琴也稱為“七弦琴”或“古琴”;從《史記》的記載來看,古瑟有五十弦,后來變?yōu)槎逑?;簫,《說文·竹部》,“簫,參差管樂,象鳳之翼”。古簫是用一組長短不等的竹管按音律編排而成,也就是我們今天所見到的排簫。
張藝謀導(dǎo)演作品中的音樂從不乏經(jīng)典,從《英雄》蒼涼低沉的大提琴,到《山楂樹之戀》《歸來》清澈感人的鋼琴獨奏,從《大紅燈籠高高掛》的京劇唱段,到《金陵十三釵》秦淮女的琵琶彈唱……電影《影》中,“琴、簫、瑟”三種民族樂器配樂,根據(jù)紀(jì)錄片的采訪中所說,電影舍棄印象中張藝謀擅用的大氣厚重樂聲,選擇極簡主義的音樂,通過“琴、簫、瑟”等古典樂器來表達(dá)人物的情緒。影片中“琴、簫、瑟”分別代表了子虞、境州、小艾三種角色,三音對撞,不僅讓人物的區(qū)分度更明顯,也表現(xiàn)出了三位主角內(nèi)心復(fù)雜的情感變化。
“窺探著瘦骨嶙峋孤寂的背影,陰陽相生虛實著交錯的命運,撫琴輕彈微弱,斗室運籌帷幄,在等待著曙光重燃復(fù)活……”據(jù)各音樂網(wǎng)站推送文章報道,《影》推廣曲《傀》由許世昌、向桂燕、方羌羌作詞,歐中建作曲,前奏古箏、古琴撩撥琴弦勾勒出一種鏡花水月的中國風(fēng)意境,配合朦朧迷離的氛圍盡顯暈染之美,副歌部分二胡的加入如火添薪,氣勢磅礴。此次《傀》中加入二胡、古箏、古琴多種中國傳統(tǒng)樂器,同時融合國際首席愛樂樂團的精彩弦樂,古風(fēng)古韻的動聽旋律,蕭瑟秋涼、風(fēng)聲鶴唳的緊張氣氛。安魂而靜謐的水墨丹青畫面中,小舟點點浮煙背后,是盤根錯節(jié)的明爭暗斗,濃重的水墨風(fēng)韻大片氣質(zhì)一覽無遺。歌詞與劇情環(huán)環(huán)相契,表達(dá)出跌宕的情感,需要大家各自品味?!犊芬源髿狻爸袊L(fēng)”展現(xiàn)了富有畫面感的“宿命論”歌詞、凄美而朗朗上口的旋律,融入二胡、古琴作品中作為中國古代傳統(tǒng)樂器的琴、簫、瑟國風(fēng)編曲形式別具一格,與電影畫面異曲同工,多重手法烘托出一種英雄末路、宿命難逃的氛圍。通過“琴瑟簫”樂聲所營造的清冷寂寥之感,盡顯人物內(nèi)心的無奈和悲涼,一場血雨腥風(fēng)的廝殺已箭在弦上,不得不發(fā)??梢哉f,作品大氣婉轉(zhuǎn)的中國風(fēng)、水墨風(fēng)韻的MV中式美學(xué)、唯美凄婉的感傷情緒,在張藝謀電影中一以貫之的古風(fēng)意蘊中加入更多新鮮又雋永的元素,演繹了卓越的琴瑟文化,帶來不一樣的視聽感受。
太極圖,從圖形描述是圓形,中間一條曲線勾勒出兩條黑白魚圖形,魚圖中各含一個圓點;經(jīng)歷代圖解,闡釋了太極圖以人為萬物之秀、以人為天地中心的思想,構(gòu)成一個含義深邃的“太極哲學(xué)”體系:“太極哲學(xué)的關(guān)鍵詞是陰與陽,核心是太極和的辯證思想?!薄疤珮O和”思想認(rèn)為:“事物發(fā)展的終極目標(biāo)不是事物的矛盾對立,而是事物之間的包容與妥協(xié)、共存與共容,共容與共存是事物發(fā)展的根本規(guī)律。”“太極哲學(xué)”啟迪人們:“要在矛盾對立中追求平衡,在眾多矛盾平衡中追求相互的包容、化合,在矛盾對立中走向多元的和諧統(tǒng)一,這是事物發(fā)展的終極目標(biāo)與永恒動力?!盵2]
《影》不管是正片還是海報,太極圖都無處不在,太極圖本身就有陰陽美學(xué)的成分,同時也影射了子虞和境州各自的身份,正身影子互為補全。對于太極圖,在《影》的太極圖海報,就已經(jīng)充分說明子虞、境州、小艾三者之間的關(guān)系。太極圖中的陰陽兩面,成為兩儀,兩儀中的兩點,稱為“太極”,兩點太極代表著事以成形,如果沒有這兩點,太極圖就是無極圖,為陰陽混沌狀態(tài)。影評分析,海報中子虞和境州分別站在兩儀中,并沒有站在黑白兩點的“太極”上,這暗示著兩人從一開始就是混沌的狀態(tài),境州從八歲被抓走那一天起,就不可能真正成為子虞的影子,因為事沒有成形。我們影片看到的,只是境州如何一步步脫離子虞,越走越遠(yuǎn),最后影子立形,成為真身。而小艾站在太極圖的邊上,還是站在太極兩儀中間,說明小艾看似是一個旁觀者,但更像一個太極圖的操盤手,影響著真身子虞和影子境州的命運。在正片中,小艾確實也是這么做的,她為子虞找到破解楊蒼刀法的秘訣,又為境州送解藥,她和子虞彈琴,又和境州親近。這些舉動,都讓小艾的人設(shè)變得復(fù)雜,她不是一般的女子,她深不可測。
把太極圖放到整部電影宏觀來看,每個角色其實都被困在太極圖中,大家不管在黑色或者白色,走來走去無非是變成相反的顏色,依然毫無色彩。每個人不管如何掙扎,都像在太極圖中的黑白點,永遠(yuǎn)逃不出去。就像片中沛公對青萍說的,讓青萍和楊平聯(lián)姻是假的,一切他都安排好了,他不想做棋子,讓別人去做棋子,但最終每個人都認(rèn)為自己不是棋子,而每個人卻成了別人的棋子,這和太極圖的黑白迂回牢籠,沒什么區(qū)別。
太極圖,通過圖形語言揭示了矛盾對立統(tǒng)一規(guī)律,揭示了宇宙萬物在運動中平衡發(fā)展的規(guī)律??梢哉f,太極圖不但深刻地影響著中華民族的思維方式、思想文化觀念和人文性格,也對世界文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。太極圖是人類的瑰寶,是中華哲學(xué)的起源,同時也是世界哲學(xué)的起源,已成為世界的共識?!队啊?,運用太極圖講理明事,通過“中國元素”詮釋了中華先民領(lǐng)悟宇宙萬物變化之道的非凡智慧。
“非遺文化”即“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”,聯(lián)合國《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》,將“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”定義為:被各社區(qū)、群體、個人,視為其文化遺產(chǎn)組成部分的各種社會實踐、觀念表述、表現(xiàn)形式、知識、技能以及相關(guān)的工具、實物、手工藝品和文化場所。[3]
“讓世界愛上中國”,回看張藝謀的藝術(shù)之路,他似乎對非物質(zhì)文化遺產(chǎn),總有種特別的“執(zhí)念”?!都t高粱》中的茂腔、《大紅燈籠高高掛》中的京劇、《活著》中的皮影戲和老腔,還有展現(xiàn)華夏五千年文明、被稱為“奇跡”的北京奧運開幕式,用非遺文化驚艷世界的冬奧閉幕式——北京八分鐘,“把它們找出來,從窮鄉(xiāng)僻壤里挖出來,讓它有一個機會,讓我們的后代,讓我們的年輕人,看一下那些傳統(tǒng)的東西、那些古老的東西”。張藝謀對非遺的“執(zhí)念”由來已久,這份想把古老的文化傳承,想讓年輕人莫忘歷史的心,在《影》中,也大有體現(xiàn)。
古琴藝術(shù)是繼昆曲之后,被列入“非物質(zhì)遺產(chǎn)”的第二個中國文化門類?!队啊分袑O儷扮演的小艾,就是位古琴高手,她與丈夫子虞的合奏天下無雙?!队啊吠黝}曲請到古琴大師趙曉霞來演奏??~緲的旋律中,帶有一絲迷幻。婉轉(zhuǎn)纏綿,繾綣悠揚,不僅道出了雨中傘下的絲絲柔情,還將金戈鐵馬的豪情展現(xiàn)得淋漓盡致,與黑白水墨色、陰陽八卦完美契合。
黑與白,光與暗,陰與陽,能與這段沉重的歷史、悠久的文化相稱的,還有傳承千年的書法藝術(shù)?!队啊返男麄骱笠约爸苓叜a(chǎn)品上,處處都有書法藝術(shù)的影子。字體多飄逸張狂、靈秀飛揚,與替身的傘、帝王的袖、將軍的刀、少年的劍絕妙融合。飾演主公的鄭愷,更是為了幾秒的寫字鏡頭,拜師學(xué)藝,練得一手好字,從自我開始,將文化傳承。
除了古琴、書法,電影還融入了圍棋、茶道、傳統(tǒng)的武術(shù)等多種非物質(zhì)文化遺產(chǎn),濃濃的古風(fēng)、古味,正應(yīng)了張藝謀的愿景:“看到它們,你會回到一種久遠(yuǎn)的歷史長河中去回顧自己的生命。”中國的“非遺文化”作為中國優(yōu)秀文化傳承,詮釋著“非遺文化”的意韻特征,蘊含著獨特的中國文化內(nèi)涵、人文精神與社會價值理念,在新時代背景下,傳遞著中華文化自信,實現(xiàn)了文化育人功能。
張藝謀畢業(yè)于北京電影學(xué)院攝影系,最初擔(dān)任攝影師,1986年因出演《老井》,獲東京國際電影節(jié)最佳男演員獎,成為我國第一位A級國際電影節(jié)影帝,獲得兩次金獅獎、一次金熊獎,三次提名奧斯卡最佳外語片。
張藝謀作為我國第五代導(dǎo)演的重要代表人物,是中國電影的一個符號,他的影視作品已經(jīng)成為中國電影的一個品牌,作品中無處不在的“中國元素”,是對中國文化的傳承與發(fā)揚。張藝謀說:絕不拍沒有“中國元素”的電影。他對“中國元素”感情深厚,運用技術(shù)爐火純青。[4]
張藝謀導(dǎo)演的作品《長城》,雖然口碑有爭議,但無可否認(rèn)的是,它是華語電影樹立文化自信的一個重要節(jié)點。張藝謀提出想要通過《長城》向世界講述中國故事,這一點經(jīng)過《長城》的出品已經(jīng)初具規(guī)模,只是這種表達(dá)還需要好萊塢做幫手,到了《影》則是一次全面回歸,完全靠中國人自己向世界講述中國故事。這對于中國文化的傳承與輸出是一種激勵,出品方樂創(chuàng)文娛董事長張昭張昭自信地說:“雖然華語電影的文化自信還在建設(shè)中,但我覺得會有越來越多的中國電影,向世界講述中國的故事,要在全球的平臺上,自信地呈現(xiàn)中國人自己的電影?!?/p>
2018年9月初,《影》在威尼斯進(jìn)行了首映,影片結(jié)束后,掌聲持續(xù)了5分鐘之久,外國記者紛紛被震撼,贊嘆:“這可能是張藝謀迄今為止,導(dǎo)演的最讓人驚艷的電影。”威尼斯電影節(jié)給出讓國人驕傲振奮的評價:“精心設(shè)計的動作場面,彰顯出張藝謀典型的氣韻和想象力?!睆埶囍\的作品,為什么能夠在海外好評如潮?正是因為,他把作品變成了萬花筒,外表美輪美奐,內(nèi)在沉穩(wěn)厚重,讓世界重新認(rèn)識了中國,愛上了中國?!斑@才是我真正想拍的電影?!睆埶囍\很久以前便說過,拍一部水墨電影,是他的夙愿,他花了5年的時間,向前輩黑澤明致敬,也同過去的自己告別。對于這些海水般不斷涌來的贊譽,張藝謀沒有回聲。他只是在采訪中,對《影》中的角色進(jìn)行了解讀:“你看他的每一步,其實都是掙扎求生。即便他最后好像成了老大一樣,號令天下,但實際上,他唯有這樣才能活下來?!?/p>
國內(nèi)影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展為彰顯中國文化自信提供了前提條件。但同時,我們不能僅滿足于國內(nèi)市場,因為你要在全世界范圍當(dāng)中講述中國故事,中國文化的定位要在全球文化當(dāng)中你才能定位,所以中國影視需要一個全球講述的平臺?!堕L城》是這樣,《影》也是這樣,這是一個過程,需要有越來越多的具備“中國元素”的電影。
張藝謀說的是替身境州,可境州何嘗不就是他自己?即使國產(chǎn)電影已被好萊塢圍剿,即使自己已快到古稀之年,但張藝謀對待夢想和未來的態(tài)度依然積極。他不懼變革,不怕隕落,只想繼續(xù)傳揚中國傳統(tǒng)文化,做最漂亮的自己。 “文化對一個國家、對一個民族來說,是一個精神深層次的體現(xiàn),文化的自信對于一個國家綜合實力是最好的體現(xiàn)?!?/p>
《影》是張藝謀的一個新起點,是一次全新的嘗試,具有重要的戰(zhàn)略意義。《影》證明,我們完全用本土的力量,也可以獲得在視覺上登峰造極的感受,這是“中國傳統(tǒng)文化元素”的成功運用,是電影制作工藝水準(zhǔn)的大集合大檢驗,是民族電影未來在視覺上一個大的突破。
發(fā)展國產(chǎn)電影,傳承中國文化的路,雖道阻且長,但有這樣敢于突破、不忘初心的前輩還在堅持,便看到了希望和光。愿我們的傳統(tǒng)文化,都能像水墨畫卷般雋永,國產(chǎn)電影也能如“影”隨形,綻放屬于自己的榮光。