姜 瑜

(中國社會科學(xué)院研究生院，北京 102488)

2019年1月，追光動畫和華納兄弟共同制作的動畫電影《白蛇：緣起》在國內(nèi)首映，上映38天后，票房達到4.4億，豆瓣評分7.9分，貓眼評分9.3分，成績喜人。這部影片是追光動畫耗時3年精心打造的力作，雖然也有美國華納兄弟的參與，主要創(chuàng)意與制作還是由追光完成，可謂地地道道的國產(chǎn)動畫。影片采用CG動畫技術(shù)，將表現(xiàn)真實再現(xiàn)的三維CG技術(shù)與中國水墨畫的寫意追求相結(jié)合，有較大的技術(shù)突破。此外，場景還原、人物造型方面，影片將中國風(fēng)元素與現(xiàn)代時尚相融合，受到青年粉絲的大力追捧，網(wǎng)絡(luò)評價《白蛇：緣起》是“國漫的再崛起”。拋開技術(shù)層面，《白蛇：緣起》在故事敘述上，是一次舊瓶裝新酒的改編嘗試。影片以“緣起”為入口，擺脫了白蛇故事的經(jīng)典敘事模式，通過阿宣(前世許仙)不斷救起白蛇而兩人相戀的基本構(gòu)思，為后世白蛇報恩構(gòu)建邏輯支持。然而，擺脫了經(jīng)典敘事之后，影片又陷入了創(chuàng)新敘事的講述困境。白蛇故事經(jīng)過千年的世代累積、文人創(chuàng)作，已經(jīng)由一個妖怪故事雛形演變?yōu)橐阅信異矍闉楹诵脑掝}的傳說故事，這其中關(guān)于愛情的追問、女性的定位是《白蛇：緣起》難以擺脫的潛在話題。如果從性別視角進一步追問影片對白蛇故事的創(chuàng)新敘述，我們能夠發(fā)現(xiàn)男女主人公陷入愛情理念的符號化危機，也因此可以找到影片進一步提升的空間。

一、白蛇：由女妖到女人的遞變

白蛇故事是中國四大民間傳說之一，學(xué)界目前認為其傳說最早可以追溯到唐宋時期?！短綇V記》所輯唐代《博異志》中的《李黃》篇，已經(jīng)涉及男子、白蛇女妖、魅惑等元素。更完備的文本記載，是明中期洪楩所編《清平山堂話本》中的《西湖三塔記》和明末馮夢龍所輯《警世通言》中的《白娘子永鎮(zhèn)雷峰塔》。兩個話本的背景均是南宋臨安西湖，大體梗概均是白蛇女妖魅惑男子，與之結(jié)為夫妻，后被法師鎮(zhèn)于石塔中。其中《白娘子永鎮(zhèn)雷峰塔》在妖怪故事的胚胎之上，帶有當時的市井氣息，基本奠定了后世白蛇故事的雛形：男子名叫許宣，是藥材鋪伙計，與白蛇在西湖船上相遇，借傘還傘之后結(jié)成夫妻。雖然屢屢給許宣帶來禍事，但是白娘子終究只是想和許宣做夫妻，并“不曾害人”。從明中葉到清末，白蛇故事還出現(xiàn)了評彈、戲曲、皮影等系列演繹形式，故事情節(jié)不斷豐富。其中清雍正、乾隆時期，黃圖珌的《雷峰塔傳奇》在《白娘子永鎮(zhèn)雷峰塔》的基礎(chǔ)上，將白蛇故事改為傳奇，以白蛇被鎮(zhèn)壓在雷峰塔下為結(jié)局。黃本之后，梨園中有人續(xù)了“描真”“產(chǎn)子”“煉塔”“祭塔”等情節(jié)，白蛇角色逐漸向“人”靠攏。此后，乾隆時期方成培對梨園續(xù)本加以潤色增補，增加了“端陽驚變”“仙山盜草”“水漫金山”等劇目。20世紀50年代，田漢在白蛇舊戲的基礎(chǔ)上編寫了新版京劇《白蛇傳》，奠定了現(xiàn)代白蛇京劇及影視劇的敘事基礎(chǔ)。田漢將白娘子取名白素貞，稱其為“蛇仙”，將其與許仙的姻緣歸為白蛇“報恩”。白素貞在劇中是期待愛情的少女、幫助丈夫的賢妻、愛憐幼子的慈母，許仙則一方面對白蛇確有真情，另一方面又輕信法海，最后向妻子下跪認錯。從中唐到近代，整個白蛇故事的演化過程，是白娘子由妖到人的遞變過程，清中葉以后，白蛇故事基本從早期的捉妖獵奇模式逐步成為融入愛情、解放、自由等諸多元素的倫理愛情劇。白蛇故事每一個時代的演進，體現(xiàn)著那個時代的主流思潮和婦女觀，“得益于現(xiàn)實社會中婦女地位的提高，白蛇從審美理想的高度完成了藝術(shù)形象質(zhì)的升華”[1]。

最早以影視形象講述白蛇故事的，是1926年上海天一電影公司出品，邵醉翁導(dǎo)演、胡蝶主演的電影《義妖白蛇傳》。此外，國內(nèi)的白蛇電影還有1939年由楊小仲導(dǎo)演、華新影片公司出品的《白蛇傳》(又名《荒塔沉冤》)。1962年，香港邵氏制片廠出品，由岳楓導(dǎo)演、林黛主演的京劇電影《白蛇傳》。1980年，上海電影制片廠拍攝，傅超武導(dǎo)演、李炳淑主演的京劇電影《白蛇傳》。1982年臺灣第一影業(yè)機構(gòu)出品、林青霞主演的《真白蛇傳》電影，1992年趙雅芝主演的電視劇《新白娘子傳奇》。其中電視劇《新白娘子傳奇》堪稱歷代白蛇故事的集大成者。值得一提的是，1939年楊小仲導(dǎo)演的《白蛇傳》將白娘子從蛇妖傳說中抽離，她成為了一個被污蔑成蛇妖的女性，影片主要表達反父權(quán)、反封建的意識。可見，白蛇故事，雖經(jīng)過千年演變，其精神內(nèi)核始終與女性問題有著難以割裂的聯(lián)系。

進入20世紀90年代，國內(nèi)白蛇電影又有新的發(fā)展，尤其體現(xiàn)在對劇中人物的深度塑造、劇情改寫以及畫面制作方面。1993年徐克導(dǎo)演，王祖賢、張曼玉主演的電影《青蛇》，以李碧華的小說《青蛇》為藍本，將青蛇設(shè)計為與白蛇并重的人物，法海也不再是完全不食人間煙火的僧侶，對男女之愛以外的同性友情、人性、“情為何物”等問題提出更深層次思考。2011年，程小東導(dǎo)演，李連杰、黃圣依、蔡卓妍主演的電影《白蛇傳說》，水漫金山一幕，畫面堪比好萊塢大片，其中白蛇形象融入了現(xiàn)代都市女性果敢、歷練的性格元素，小青發(fā)展出與能忍的愛情，法海最終被白蛇與許仙的愛情感動。

二、緣起：女性期待與敘事突破

2019年，動畫電影《白蛇：緣起》的出現(xiàn)，堪稱白蛇故事在電影史上里程碑式的突破。拋開動畫電影制作形式所帶來的傳統(tǒng)電影難以媲美的魔幻特效、山水畫面等視覺震撼，影片以白蛇故事的“緣起”為敘事入口，極大程度擺脫了這個千年累積的民間故事對后世改編作品的控制力。

首先，影片某種程度反映了新時代的女性期待，對許仙與白蛇關(guān)系進行了敘事調(diào)整。導(dǎo)演黃家康稱“好奇白素貞為什么那么義無反顧地愛一個人，所以就很想知道前面發(fā)生；什么事情”。[2]傳統(tǒng)白蛇故事，白蛇與許仙之間“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”[3]的愛情，白蛇更多是主動方、付出方，許仙則是感情的被動接受者，他聽信法海所言后，感情有所游移。《白蛇：緣起》則從前世緣起切入，更多強調(diào)男方對女方的付出在先，于是白蛇和許仙的關(guān)系由女方主導(dǎo)敘事轉(zhuǎn)為男方主導(dǎo)敘事。影片中小白一出場不再是經(jīng)典文本中對愛情充滿向往的少女，而是失去記憶對人處處提防的略顯冷漠的女子。相反，阿宣則表現(xiàn)出善良、陽光、熱情的性格特質(zhì)，與經(jīng)典文本中許仙的文弱、安靜、被動形成鮮明對照。整部影片，阿宣在捕蛇村的瀑布邊、古塔降妖陣、國師陣法等地多次舍命救白蛇，最后甚至因此失去生命，換得了白蛇堅貞不渝的愛情。傳統(tǒng)白蛇文本，更多是白蛇努力將自己化為人，試圖擁有人的形體和精神，向作為人的許仙靠近。電影《青蛇》中，法海見白蛇水中產(chǎn)子，驚呼“她已經(jīng)是人了”，對自己鎮(zhèn)壓白蛇產(chǎn)生一絲猶疑。而《緣起》中，阿宣把自己變成妖，跨越人妖界限，向小白靠近。這樣的敘事安排，更多注入了現(xiàn)代女性關(guān)于愛情的某種期待?，旣悺ぐ病ざ喽髟凇峨娪芭c裝扮：一種關(guān)于女性觀眾的理論》中指出“對女性觀眾而言，就是存在圖像的一種過度在場——她本人即是圖像。由于這種關(guān)系的封閉性，女性觀眾的欲望才能被描述為一種自戀——女性的觀看要求一種成為(a becoming)”[4]。影片上映后，不少女性觀眾表示，這樣的愛情令人十分感動。觀眾的觀影期待，尤其是女性觀眾的期待，是影片敘事調(diào)整中不可忽視的重要動因。

其次，影片在“緣起”的邏輯前提下，對傳統(tǒng)敘事元素進行了刪、增、改的再組合，將白蛇從妻子、母親的從屬角色中解放出來。第一，影片刪除了歷代白蛇故事中白娘子幫助許仙開藥鋪、盜仙草救夫、生子等經(jīng)典敘事元素，男女主人公一出場是兩個沒有愛情的獨立個體，從而避開了白蛇作為妻子與母親角色的敘述。第二，電影增加了獨特的創(chuàng)新元素。柳州捕蛇，本是中唐柳宗元的散文《捕蛇者說》中的一個背景，編劇將其嫁接為許仙和白娘子愛情的前世源頭，對傳統(tǒng)文本中許仙前世救白蛇的情節(jié)進行了新的擴充，豐富了白蛇對許仙的愛戀條件。第三，影片改動了傳統(tǒng)文本中舊符號的敘述功能。從電影符號學(xué)的角度看，電影是“用影像表達的一種語言符號的系統(tǒng)”，這些符號包括“場面調(diào)度、蒙太奇、攝影、照明、構(gòu)圖、音響”[5]等電影元素，它們之間相互作用從而形成作為符號系統(tǒng)的電影。白蛇頭上的金釵在電視劇《新白娘子傳奇》中是許仙與白娘子的重要定情信物，它的作用是推動兩人愛情發(fā)展。而在《白蛇：緣起》里，“釵”首先是一個法器，小白一出場是擔負使命的獨立女性，并非為愛情而生。此外“釵”還成為整個敘事結(jié)構(gòu)的勾連，小白將阿宣的魂魄鎖在釵中，又通過珠釵回憶起500年前和阿宣的過往，小白通過珠釵誤吸小道法力變成巨蟒，又因“釵”而最終刺死國師，“釵”還連接了關(guān)于寶青坊的相關(guān)敘述。

最后，影片敘事融入了伴隨女性問題而來的對自由、人性的深層追問。首先，對自由的爭取。經(jīng)典白蛇故事中，白蛇與法海的斗法、天地規(guī)矩與人妖戀愛的矛盾，始終隱含一個自由與解放的問題?！栋咨撸壕壠稹犯鞔_地點明了“自由”的主題。小白幾次對阿宣提到“不想做但又不得不做的事”，暗示自己不想擔負行刺國師的重任，以及不能違背天地規(guī)矩與人相戀。阿宣則表示“就算人生命數(shù)有定，也要活得自在”，他和小白馭傘騰空，認為這是莊子的“逍遙游”。當小白變成一條巨蟒，他依然表示八荒四?？傆腥萆碇?。其次，對人性本質(zhì)的深層追問。白蛇故事的演變歷程，從妖怪害人到白蛇擁有更多屬人品質(zhì)，始終存在一個人高于妖的敘事秩序。電影《青蛇》中，法海見到人間百態(tài)，對人與妖的區(qū)別就提出“人？妖？”的質(zhì)疑。《緣起》中，人不再擁有傳統(tǒng)故事中絕對的優(yōu)勢地位，狐妖稱人“渾渾噩噩”，小青認為“人不過是再狡猾不過的騙子強盜”，阿宣自己也承認“人間多是長了兩只腳的惡人”，對人性進行了更進一步的思考。

三、符號男女：緣起敘事的瓶頸

《白蛇：緣起》從“緣起”角度切入，避開了世代累積文本的故事窠臼，體現(xiàn)了制作團隊在電影敘事層面的巧妙創(chuàng)新，加上畫面、音樂、對白設(shè)計等因素，確實可稱“國漫的再崛起”。不過，如果用國際一流水準來衡量，《白蛇：緣起》依然有其提升的空間。

“緣起”作為開端、起因、條件來理解，最初來自佛家典籍?！毒S摩詰經(jīng)·佛國品》所謂“深入緣起，斷諸邪見”。賴永海解釋“緣”為“一切事物和現(xiàn)象所依賴的原因和條件”，解釋“起”為“依條件而生起”，“緣起”則“意謂一切事物和現(xiàn)象都處在普遍的因果聯(lián)系之中，都依一定的條件而生起”。[6]由此可見，影片的一個基本訴求，即找到后世白蛇故事中“白素貞堅貞不渝愛許仙的理由，找到他們愛情的起點”。[2]這里有一個潛在邏輯：后世白蛇為許仙赴湯蹈火的愛情，并不是沒有緣由和條件的。這是《白蛇：緣起》相對前代白蛇故事的一個邏輯勝利，某種程度亦是當下中國女性意識朦朧覺醒的產(chǎn)物。然而，當我們再用同樣的邏輯來問《白蛇：緣起》，是什么理由讓阿宣能夠不顧自身性命幾次救素不相識的小白，甚至為了與她相戀甘愿做一只天要殺、地要殺、人要殺、道士也要殺的最弱的小妖，影片似乎就要陷入難以自洽的敘事困境。

這樣的敘事困境，尤其表現(xiàn)在男女主人公各自的符號化呈現(xiàn)上。

首先，白蛇的被動、柔弱讓本該作為第一主人公的女性形象成為男性凝視的載體。英國女性主義電影理論家勞拉·穆爾維在《視覺快感和敘事性電影》一文中，以20世紀70年代好萊塢電影為分析對象，指出好萊塢電影將女性作為供男性達成觀賞快感的一種符號，指出影片背后女性自身的主體性的缺乏，她指出“女人的含義就是性的差別”，“電影為女人的被看開闊了通往奇觀的途徑”。[7]勞拉的觀點被后世女性主義電影理論普遍運用，因為它所揭示的看與被看的問題，廣泛存在于各種電影敘事之中，揭示了一種普遍的男權(quán)話語。《白蛇：緣起》刪除了歷代白蛇故事中的經(jīng)典敘事元素，就需要幾乎重構(gòu)一個全新的女主人公。影片似乎也在朝這個方向努力，然而，新的白蛇形象作為女性的主體性，幾乎同于勞拉所說的“缺乏”。整部影片，有數(shù)次白蛇暈倒被人抱起的鏡頭。影片開頭，小白在深潭中突破功力失敗暈倒，被小青抱起，影片過程中又因觸碰珠釵、刺殺蟒蛇、搏斗蛇母等情況先后暈倒，被阿宣抱起。

小白雖然會法術(shù)，某種程度也可以擔負制敵任務(wù)，但是關(guān)鍵時刻，她只需要暈倒，就足以配合不會法術(shù)的阿宣演出一幕一幕“英雄救美”的故事，就如勞拉·穆爾維引勃德波埃蒂舍所言“正是她使他那樣做的，而女人自身卻絲毫不重要”。[7]女性的“缺乏”背后，又被攝像機所構(gòu)建的自足的女性美所填充，最終成為男性凝視的載體。影片試圖打破傳統(tǒng)愛情模式中男子因女子容貌而產(chǎn)生愛情的模式。當小青問到“如今姐姐變成了這個嚇人模樣，你還喜歡她嗎”，阿宣沒有正面回答，但是卻用行動表示，哪怕小白變成一條巨蟒，依然對她不離不棄。然而，電影依然重點突出了小白的價值——美：鏡頭多處特寫小白身形曼妙，一襲長裙，發(fā)髻后的白色綢帶仙氣飄飄。此外，亦可從旁人敘述視角見出小白的美。她被阿宣救起后，村民議論“那姑娘長得多好看”。小道士來捕蛇村抓小白，稱“美人，我們又見面了”。小青稱小白修得“誘人身形，精致容顏”，認為阿宣“不過是喜歡我姐姐的美貌罷了”。尤其是佛塔之中，大受感動的小白主動褪下衣裙，在銀幕上獻身，與起初羞澀、戒備的形象有鮮明的反差，這背后可見影片滿足銀幕前觀眾凝視欲望的動機，正如勞拉所謂“女人作為影像，是為了男人——觀看的主動控制者的視線和享受而展示的”。[7]在這里，我們可以見出《白蛇：緣起》在敘事精神上試圖突破，又終究陷入了男性主導(dǎo)思維。

其次，多次無條件拯救白蛇的阿宣亦帶有男性符號特點。影片某種程度試圖突破男性角色的刻板印象，打破了中國傳統(tǒng)愛情故事諸如《杜十娘怒沉百寶箱》《霍小玉傳》《鶯鶯傳》里癡情女子負心漢的模式，然而又滑入了另一種英雄救美的男性話語。阿宣是不會法術(shù)的凡人，成妖之后也是一個“最弱最小”的妖，并非傳統(tǒng)模式的蓋世英雄，但是他往往宣稱要保護小白，并在關(guān)鍵時刻多次救起會法術(shù)的小白，又儼然成了蓋世英雄。這種男性救贖模式與迪士尼早期動畫所改編的民間故事電影頗相似，例如《白雪公主》(1937)、《灰姑娘》(1950)、《睡美人》(1959)。正如西蒙娜·德·波伏娃所總結(jié)“在歌謠和故事里，我們看到，年輕男人為了追求女人而離家出走，甘冒風(fēng)險。他殺死巨龍，與巨人搏斗，而她則被鎖在塔樓中”。[8]然而，經(jīng)歷過女權(quán)運動和女性主義的理論洗禮，新一代的迪士尼動畫在敘事模式上已經(jīng)發(fā)生了某些改變。例如《怪物史萊克》(2001)、《冰雪奇緣》(2013)、《瘋狂動物城》(2016)，男性不再是救贖女性的英雄，女主人公有自己的人生目標以及實現(xiàn)自我的能力。此外，設(shè)計阿宣成為救世英雄也并非完全不可取，但是英雄人物也可有凡夫懦弱、膽小、害怕的一面，否則易走向符號化的扁平。美國大片中的英雄拯救模式已經(jīng)成為一種比較成熟的主流敘事模式，英雄主人公除了無畏、勇敢、責任以外依然有平凡人的特點，甚至他一開始只是人生失意的普通人，如《鋼鐵俠》(2008)、《復(fù)仇者聯(lián)盟》(2012)、《毒液：致命守護者》(2018)，等等。中國傳媒大學(xué)動畫與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院副教授張啟忠在《〈白蛇：緣起〉：唯類與文化底蘊的互生與壯闊》一文中曾指出《白蛇：緣起》“角色性格和心理，過于單調(diào)，以至于角色的動機都是導(dǎo)演的直線設(shè)定，缺乏因緣際會的張力、變化與遞進”。[9]“直線設(shè)定”的背后，即是被影片敘事所驅(qū)使的符號化人物。

四、歸因分析及解決策略

如果我們從文化生成的角度，更深入地挖掘《白蛇：緣起》在女性主義視角下敘事困境的形成原因，大概可以歸納出以下幾點：

首先，經(jīng)典文本的敘事控制。白蛇故事經(jīng)過世代累積創(chuàng)作，作為第一主人公的白蛇已經(jīng)具備了男權(quán)話語之下的楷模女性形象，她以愛情為第一追求，美麗大方、溫柔賢淑，是丈夫的得力內(nèi)助。將愛情視為最高人生追求的白蛇，與中國傳統(tǒng)愛情故事中的崔鶯鶯、杜麗娘、祝英臺等女性形象都有一定的相通之處。改寫這樣一個男性話語中的經(jīng)典女性人物，勢必受到強烈的文本控制。相較而言，未被捧上神壇的青蛇，在后世文本中呈現(xiàn)出比白蛇更大的改編空間。徐克導(dǎo)演的《青蛇》，以李碧華的《青蛇》為底本拍攝，整部電影中，青蛇呈現(xiàn)出全知視角，她引誘許仙、法海，并不信任所謂的人間愛情，打破了白蛇一心要做賢妻良母的女性人生軌跡。李碧華的《青蛇》所承載的女性意識并不借白蛇來表達，小說中的白蛇依然是一個在愛情里“變得很低很低”的傳統(tǒng)女性，由此也可以反觀傳統(tǒng)故事對經(jīng)典女性形象的敘事控制。

其次，中國傳統(tǒng)愛情故事“緣起”的敘事虛弱?！栋咨撸壕壠稹吩跀⑹隆嬅鏄?gòu)圖、人物造型上充分運用傳統(tǒng)文化中的藝術(shù)元素，本身是值得提倡的。影片片尾曲融入了電視劇《新白娘子傳奇》插曲曲風(fēng)，歌詞“匆匆美夢奈何天，愛到深處了無怨”仿照了《牡丹亭》中《游園驚夢》一節(jié)中的《皂羅袍》唱詞“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”。片尾以長卷水墨畫的形式呈現(xiàn)出白蛇故事的多處場景，如夫妻洞房、保安堂、雷峰塔等，如同一幅動態(tài)的《清明上河圖》，將傳統(tǒng)文化元素進行了現(xiàn)代性的再創(chuàng)造。然而，傳統(tǒng)文化并不能統(tǒng)統(tǒng)解決現(xiàn)代問題，要在傳統(tǒng)愛情文本中尋找“緣起”敘事因素，則容易陷入曖昧不清的邏輯虛弱。明代劇作家湯顯祖在《牡丹亭》題詞中寫道“情不知所起，一往而深”，這個取向幾乎是中國傳統(tǒng)愛情故事的共有特性?！段鲙洝贰赌档ねぁ贰督鹌棵贰返冉?jīng)典文本中的愛情情節(jié)，男女主人公均是初次見面即陷入不可自拔的愛情，女主人公瞬間就可以具備對愛情的絕對忠貞。

最后，當下中國女性問題的復(fù)雜性。第一，中國女性的解放運動具有先天的依賴性。與西方女權(quán)主義運動由婦女主動自下而上爭取權(quán)利不同，中國女性的解放從一開始就附著在民族解放與國家獨立的歷史進程中。當下，由于社會主義的國家體制，政府出臺一系列法律、政策保護婦女的權(quán)益，此外中國女性主義的相關(guān)理念更多來自西方世界的輸入，這某種程度上也削弱了中國女性主義發(fā)展的內(nèi)驅(qū)動力。第二，當今中國女性解放道路出現(xiàn)價值尋求困境。戴錦華指出當下中國女性地位及社會關(guān)于女性的觀念發(fā)生了重大的倒退。[10]民間乃至思想界，依然有不少聲音認為，女性的天然屬性是妻子、母親，一個再優(yōu)秀的女性，婚姻愛情不順即是最大的不幸。職場中不少優(yōu)秀女性最終會選擇放下自我追求回歸家庭。李碧華《青蛇》中的白蛇，擁有千年法力，卻甘心為一個平凡的許仙過塵世的生活，“他會哄我……于是我便聽從他的話……只要我稍微降低自己”。[11]《白蛇：緣起》里的小白，功力應(yīng)該遠高于不會法術(shù)的阿宣，卻屢屢要在阿宣面前暈倒以得到他的保護。第三，當下中國對女性問題的眾聲喧嘩。由于媒介手段的豐富，當下也存在不少自媒體的聲音表達女性意識訴求，例如咪蒙的公眾號，訴求男性對女性的無條件關(guān)愛，獲得眾多女性粉絲狂歡式的追捧。然而，這種女性天然就該得到男性無條件關(guān)愛(類似阿宣愛上小白后就該無條件為她付出一切)的觀點是否可行以及可能，受媒體影響的大眾意識來不及進行深入思考。

作為一部電影，《白蛇：緣起》或許承擔不了那么多文化創(chuàng)新或者價值引導(dǎo)的使命，但是中國電影要想真正走向甚至引領(lǐng)世界，就必須探索電影背后所要傳遞的價值問題。李小江指出中國女性主義面對傳統(tǒng)文化應(yīng)持“清理”的態(tài)度，這個“清理”就是某種程度擺脫女性主義在文化譜系中“批判者”和“啄木鳥”的形象，是一個從破到立的過程。那么，《白蛇：緣起》要想改寫經(jīng)典文本，樹立新時期的新白蛇形象，構(gòu)建新時代思潮下的男女兩性關(guān)系，僅僅搬運或重組傳統(tǒng)文化因子，顯然是不夠的。從女性主義視角來看《白蛇：緣起》，如果影片能夠在敘事與制作技巧的背后彰顯出全球化的普世性別觀，塑造真正的獨立、解放、實現(xiàn)自我、可以愛人又被人愛的男人和女人，那它將真正成為國際電影界的領(lǐng)跑者。