張悅鵑

綿陽中學(xué)實(shí)驗(yàn)學(xué)校

文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)大師米開朗基羅曾經(jīng)說過：“素描是繪畫、雕刻、建筑的最高點(diǎn)；素描是所有繪畫種類的源泉和靈魂，是一切科學(xué)的根本。”可見素描在美術(shù)中的地位是十分重要的。那么目前我們的素描教學(xué)應(yīng)當(dāng)如何開展呢？下面為大家分享一點(diǎn)教學(xué)實(shí)踐工作中的經(jīng)驗(yàn)。

1.讓學(xué)生學(xué)會(huì)觀察

觀察是美術(shù)創(chuàng)作中的重要步驟。在教學(xué)過程中，發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生素描作品中的問題大多是由于觀察不到位造成的，而非繪畫手法的問題。畫面太“空”、畫面太“滿”、形體畫得歪等問題，其實(shí)這些主要是由于觀察工作沒做好，教師應(yīng)當(dāng)有針對(duì)性地指導(dǎo)糾正。有些同學(xué)的作品經(jīng)常是又大又散，畫面顯得非常滿，大大地降低了作品的美感。多次提醒他畫小點(diǎn)，可是改觀仍然不明顯。教師要有針對(duì)性地指導(dǎo)他每次創(chuàng)作前先不要急于下筆，而是先觀察物體和畫紙，思考如何進(jìn)行畫面構(gòu)圖，并且注重定位輔助線的使用。于是，學(xué)生就有意識(shí)地進(jìn)行“觀察—定位—觀察—修改”的步驟操作，最終成功地糾正了錯(cuò)誤習(xí)慣，達(dá)到很好的畫面效果。其實(shí)大多數(shù)同學(xué)在線條、調(diào)子、虛實(shí)方面的表現(xiàn)能力是很強(qiáng)的，只是由于錯(cuò)誤的觀察習(xí)慣導(dǎo)致構(gòu)圖方面出了問題，最終使得整體作品失敗。這種不注意觀察的習(xí)慣還是很普遍的，主要因?yàn)閷W(xué)生長(zhǎng)期以來只注重技法，久而久之形成習(xí)慣而忽略觀察的方法。當(dāng)然，除了構(gòu)圖的觀察，還有物體細(xì)節(jié)、整體性等多方面的觀察需要我們?nèi)ブ笇?dǎo)。有些學(xué)生在畫圓球體的時(shí)候可以準(zhǔn)確地找出亮面、灰面、明暗交界、暗面和反光面，但是在畫其他幾何體時(shí)卻不會(huì)觀察了。這是由于學(xué)生只學(xué)了表面，而沒有理解圓球體的五大調(diào)子和三大面的內(nèi)涵，不會(huì)將學(xué)到的知識(shí)靈活運(yùn)用。對(duì)此，教師要耐心輔導(dǎo)，通過將圓球體和其他幾何體的對(duì)比，使學(xué)生掌握光線作用的規(guī)律，從而畫好素描?？傊鳛槊佬g(shù)教師應(yīng)當(dāng)及時(shí)發(fā)現(xiàn)并解決問題，讓學(xué)生重視觀察這個(gè)環(huán)節(jié)，真正地練好素描。

2.打好基礎(chǔ)，循序漸進(jìn)

學(xué)習(xí)素描并不是了解技能和方法就夠了，而是需要循序漸進(jìn)、慢慢領(lǐng)會(huì)的，但是在實(shí)際教學(xué)過程中，經(jīng)常發(fā)現(xiàn)有些學(xué)生連幾何石膏體還沒有畫好，就去畫肖像了。當(dāng)然這種勤奮練習(xí)、勇于嘗試的精神值得表揚(yáng)，但是急于求成的心態(tài)是不利于學(xué)好素描的。事實(shí)證明，他們的嘗試效果很不理想，其作品有的太“平”、有的太“碎”、有的缺乏整體感，結(jié)果越畫越?jīng)]有信心。針對(duì)此問題，重點(diǎn)對(duì)他們進(jìn)行了心理指導(dǎo)，讓其改正急躁的心理。之后又讓他們課下分別嘗試畫石膏頭像、石膏切面像、五官石膏像。他們覺得簡(jiǎn)單些了，但還是畫不好。然后再給他們講解由淺入深的學(xué)習(xí)方法，讓他們認(rèn)識(shí)到練習(xí)素描需要按照“石膏幾何體”—“石膏體組合”—“五官石膏像”—“切面石膏像”—“石膏頭像”—“肖像模特”的順序，由淺入深，循序漸進(jìn)，于是他們體會(huì)到人物肖像是由眾多石膏體組成的，練習(xí)畫幾何石膏體對(duì)于打好繪畫基礎(chǔ)的重要性。在實(shí)際教學(xué)中普遍存在許多問題的反復(fù)出現(xiàn)，教師要對(duì)此加以重視，要有耐心并及時(shí)糾正學(xué)生的錯(cuò)誤心理，讓他們耐心地從基本功開始練習(xí)，從而打好扎實(shí)的基礎(chǔ)。

3.注重個(gè)性培養(yǎng)

藝術(shù)創(chuàng)作最忌諱千篇一律，如果一幅素描作品沒有畫家的藝術(shù)加工，那就成了充滿“匠氣”的行畫，變得毫無藝術(shù)價(jià)值。因此，在練好繪畫基礎(chǔ)的同時(shí)還要積極鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)新，讓他們逐漸形成自己的風(fēng)格。具體來說，首先要讓他們學(xué)會(huì)用心去繪畫，將自己的喜、怒、哀、樂等感受通過素描作品表達(dá)出來，也就是內(nèi)心的表達(dá)。比如，讓學(xué)生在心情愉悅的時(shí)候，嘗試加強(qiáng)作品的高光部分，在憂傷的時(shí)候，嘗試將背景變暗。另外，還有明暗對(duì)比、虛實(shí)變化、光線等加工方法，讓他們隨心運(yùn)用便可以更深刻地體會(huì)到素描不是單純的寫實(shí)，而是可以進(jìn)行藝術(shù)加工的作品。一言以蔽之，教師要讓學(xué)生學(xué)會(huì)用心去練習(xí)素描，用心去創(chuàng)作素描作品。另外，生活的閱歷對(duì)于繪畫藝術(shù)也是相當(dāng)重要的，假如沒有豐富的閱歷，畫家創(chuàng)作的作品往往是空洞而蒼白的。而對(duì)于學(xué)生來說，經(jīng)常去全國各地采風(fēng)顯然不現(xiàn)實(shí)，但是可以有意識(shí)地增加戶外寫生的次數(shù)，去親近大自然，認(rèn)真地觀察大自然。此外對(duì)于生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，也要細(xì)致觀察，用心感悟。

4.加強(qiáng)師生之間素描探討

在學(xué)生們進(jìn)行素描的學(xué)習(xí)中，能夠通過師生之間的交流或者學(xué)生們之間的探討對(duì)自己的素描缺點(diǎn)進(jìn)一步地了解，并且能夠在其中了解其他同學(xué)在素描過程中的優(yōu)點(diǎn)，進(jìn)行取長(zhǎng)補(bǔ)短。另外，學(xué)生們能夠在與教師們之間的交流中，通過教師們的引導(dǎo)對(duì)素描知識(shí)有更加深刻的了解，從教師們的素描經(jīng)驗(yàn)中吸取一些有幫助的地方，不斷提高自己的素描能力。比如：教師們?cè)谶M(jìn)行素描擦抹的時(shí)候，通常會(huì)拿著鉛筆或者紙巾在畫面上進(jìn)行涂抹。但當(dāng)學(xué)生們學(xué)著教師們來進(jìn)行素描擦抹的時(shí)候，往往會(huì)弄得很臟，達(dá)不到教師們那樣的素描效果。然而，通過師生之間的交流，學(xué)生們可以從教師們那里借鑒一些經(jīng)驗(yàn)，達(dá)到更好的素描效果。加強(qiáng)師生之間對(duì)素描的探討，讓學(xué)生們站在教師這個(gè)巨人的肩膀上來進(jìn)行素描，進(jìn)而不斷提高自己的素描能力。

總之，藝術(shù)來源于生活。綜上所述，畫好素描不僅需要練習(xí)觀察能力，還要有循序漸進(jìn)的耐心和個(gè)性的培養(yǎng)，并且還要加強(qiáng)師生之間的探討。美術(shù)教師在教學(xué)過程中要細(xì)心觀察學(xué)生，及時(shí)發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，讓他們將素描這個(gè)基礎(chǔ)打好，以便在未來的藝術(shù)道路上有更好的發(fā)展。