訪談/劉海勇

解讀/張偉民

章培筠先生早年師承謝稚柳、陳佩秋兩位先生，皆有博大精深的國學(xué)功底，對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫有著長(zhǎng)期深入的研究，重視寫生，作品筆墨精湛，造型和意境雙高。章培筠師承淵源，得窺中國傳統(tǒng)花鳥畫之堂奧，筆風(fēng)清健，韻高格雅，并創(chuàng)作了許多代表性的佳作，影響了中國工筆花鳥畫界的一批后起之秀，為中國工筆花鳥畫的發(fā)展，做出承前啟后的貢獻(xiàn)。

“書藝傳家—?jiǎng)⒔栀?zèng)書法篆刻作品展暨劉江、章培筠、劉丹藝術(shù)展”在中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出，我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生們?cè)敿?xì)解讀了工筆花鳥畫家章培筠先生作品背后隱藏的密碼。

我曾經(jīng)說過：章培筠老師的寫生和創(chuàng)作之間的距離是最接近的。雖然評(píng)論只是一句話而已，但是沒有幾十年的功夫，沒有大量的創(chuàng)作寫生過程，是達(dá)不到這種境界的。中國工筆花鳥畫是通過線來表達(dá)對(duì)象組織結(jié)構(gòu)的形體關(guān)系，章老師的線條從起伏的外輪廓線到精細(xì)的葉筋勾線都是一絲不茍，線條的頓挫轉(zhuǎn)折，用筆的快慢提按，精到考究。在賦色方面，章培筠老師是目前為止工筆花鳥畫原始基因保留最到位的藝術(shù)家之一，用色非常地道，具有富麗凝重、艷而不俗、淡雅清逸、細(xì)膩微妙的特點(diǎn)。暈、染、勾、勒盡其精微。其筆下花鳥樸素、單純、簡(jiǎn)練、概括、典雅精美，構(gòu)圖的轉(zhuǎn)折與氣脈相通，使形象生動(dòng)具有生命力，使畫面富有蓬勃靈動(dòng)的生機(jī)與節(jié)奏韻律。她的畫具有范本價(jià)值，值得我們學(xué)習(xí)和傳承。

章培筠先生一生淡泊名利，她認(rèn)為：“要有好的心態(tài)才能畫得好畫，畫面要做到寧靜、沒火氣，不受外界的煩躁所影響，需要不帶世俗的目的，目標(biāo)純粹，是由心喜歡畫畫，簡(jiǎn)單地畫畫，只有這樣才不會(huì)喪失自己的本性，變成別人的審美?！倍颊f畫若其人，在眾多畫家面對(duì)視覺沖擊力趨之若鶩的時(shí)代，她的作品顯得異常清新脫俗，氣韻生動(dòng)。正如她筆下的野花小草，不矯揉造作，不爭(zhēng)艷奪目，安靜自如地兀自綻放生命的光彩。章培筠先生是一位超越時(shí)代的藝術(shù)家，她對(duì)待藝術(shù)的態(tài)度和精神值得我們學(xué)習(xí)和傳承。—張偉民

2018年10月，“書藝傳家—?jiǎng)⒔栀?zèng)書法篆刻作品展暨劉江、章培筠、劉丹藝術(shù)展”在中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉行。這次展覽是劉江、章培筠、劉丹三位老師第一次共同展出作品，也是章培筠先生最大型的一次展覽活動(dòng)，章先生向中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館捐贈(zèng)了工筆花鳥畫代表作兩幅。11月29日，中國美術(shù)學(xué)院中國畫與書法藝術(shù)學(xué)院中國畫系副主任劉海勇教授采訪了章培筠先生的治學(xué)、任教、從藝之路，其儒雅作品之大美、教書育人之大愛使學(xué)子們深受啟迪，特此整理，以勵(lì)后學(xué)。

劉海勇采訪章培筠先生

章培筠，1937年生，浙江鄞縣人。畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系。浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國美術(shù)學(xué)院副教授。擅工筆花鳥畫，作品曾獲全國七屆美展銅獎(jiǎng)及首屆 齊白石獎(jiǎng)”。

紅葉鸚鵡 39.8cm×67.8cm 章培筠

張偉民解讀

“一林霜葉可憐紅，半入虛中半畫中。冷艷只為秋點(diǎn)染，從來多事是秋風(fēng)”。畫中斜枝疏葉停了這么多鳥，但構(gòu)圖非常穩(wěn)定?？吹竭@幅畫要講個(gè)典故，就是謝稚柳先生考證的。北宋時(shí)期徐熙的落墨法最典型的作品就是《雪竹圖》，這就是上博所藏的《雪竹圖》，據(jù)謝老考證是運(yùn)用落墨法。后來謝稚柳先生把落墨法進(jìn)行了現(xiàn)代的運(yùn)用。章培筠從謝稚柳先生這里學(xué)習(xí)運(yùn)用落墨法表現(xiàn)了秋葉。以墨色與紅色的疊加，爽快明朗。鳥和樹枝的畫法都充滿了文人工筆畫的意味，堪稱典范。

劉海勇：章老師好！請(qǐng)您給我們談?wù)劗?dāng)年在中國美術(shù)學(xué)院讀書時(shí)的一些情況？

章培筠：你們是在1990年以后到美院讀書的，那個(gè)時(shí)候已經(jīng)比較正規(guī)了，我們求學(xué)的那個(gè)年代運(yùn)動(dòng)比較多，整風(fēng)運(yùn)動(dòng)后諸樂三先生調(diào)到教務(wù)處工作，那個(gè)時(shí)候?qū)舷壬惶匾暋Ｔ?961年全國高等學(xué)校文科教材會(huì)議的發(fā)言中，潘天壽先生提出了中國畫系人物、山水、花鳥三科分科學(xué)習(xí)的意見，得到采納。第二年，文化部在杭州又一次召開“全國高等學(xué)校文科教材會(huì)議”，潘天壽先生進(jìn)一步提出要設(shè)立書法篆刻專業(yè)，同樣得到采納。后來學(xué)院正式分為國畫、油畫、版畫、雕塑，進(jìn)入正軌的教學(xué)模式。

潘天壽先生在做院長(zhǎng)期間十分重視傳統(tǒng)，國畫系在1961年舉行拜師儀式，由年輕教員拜年長(zhǎng)老師為師，既當(dāng)學(xué)生，又作為老師助教，這種方式在當(dāng)時(shí)各大美術(shù)院校中絕無僅有。葉尚青拜潘天壽先生為師，朱穎人拜吳茀之先生為師，孔仲起拜顧坤伯先生為師，姚耕耘拜陸儼少先生為師，劉江拜諸樂三先生為師。方增先先生去上海跟王個(gè)簃先生學(xué)習(xí)，都是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)。

現(xiàn)在的條件好多了，像潘先生那一輩人學(xué)習(xí)傳統(tǒng)從《芥子園畫譜》開始，當(dāng)然再后來他也有許多老師，像弘一法師等都曾教過潘先生，潘先生一直都是提倡傳統(tǒng)的。后來分科了，人物、山水、花鳥、書法、篆刻。我是1961年畢業(yè)的，當(dāng)時(shí)留在了工藝系任教。在工藝系我受鄧白先生的影響較多，鄧白先生還作過比較系統(tǒng)的工筆花鳥畫講座，他對(duì)陶瓷等工藝美術(shù)方面比較專長(zhǎng)，他的繪畫風(fēng)格和陳之佛先生這一路比較接近。鄧先生的構(gòu)圖能力很強(qiáng)，他很多大幅作品都留在了他的家鄉(xiāng)東莞。

我當(dāng)時(shí)在工藝系，工藝系分陶瓷、裝潢和染織。我是在陶瓷專業(yè)的，記得有一屆同學(xué)畢業(yè)時(shí)，鄧先生給每一位同學(xué)畫一幅畫。他畫工筆畫，禽鳥花卉不用草稿都是直接勾勒設(shè)色，很厲害。后來因?yàn)閲嬒捣挚?，工筆畫老師較少，我又調(diào)到了國畫系。國畫系工筆花鳥畫課程曾請(qǐng)李長(zhǎng)白先生來上過課的，后來請(qǐng)陸抑非先生過來。陸抑非先生的繪畫風(fēng)格是華新羅、惲南田這一路。當(dāng)時(shí)系里派我去上海跟隨陳佩秋先生學(xué)習(xí)工筆花鳥，潘天壽先生一次去上海與陳佩秋先生交代，讓我跟她學(xué)習(xí)工筆花鳥畫。陳佩秋先生是國立藝專畢業(yè)的，她畢業(yè)比較早。陳佩秋先生因?yàn)楦x稚柳先生一起，收藏多，看的東西比較多，眼界很高?，F(xiàn)在想想，沒有美院和陳佩秋先生，就沒有現(xiàn)在的我，是母校和陳佩秋先生成就了今天的我，我很感恩。傳統(tǒng)是博大精深的，每個(gè)人對(duì)傳統(tǒng)的理解和對(duì)傳統(tǒng)的表達(dá)方式是不一樣的，而我最終選擇了工筆花鳥來詮釋我所理解的傳統(tǒng)。

劉海勇：1961年之前您在中國美術(shù)學(xué)院讀本科期間，還記得當(dāng)時(shí)班里有哪些同學(xué)嗎？

章培筠：我是1956年進(jìn)美院讀本科的，當(dāng)時(shí)本科還是五年制。國畫系還沒有分科，國畫系叫彩墨畫系，當(dāng)時(shí)彩墨畫系和版畫系在同一個(gè)教室畫素描色彩。由于合系上課，學(xué)生人數(shù)還是比較多的，有十幾個(gè)人。王德惠是我們班長(zhǎng)，張品操、安徽畫山水的郭公達(dá)、湖南的張松茂和新疆的吳奇峰。當(dāng)時(shí)畢業(yè)分配，班里同學(xué)被分到全國各地，班里的王德惠被分配到內(nèi)蒙古，吳奇峰分配到了新疆……

虎頭蘭 68.6cm×40.6cm 章培筠

張偉民解讀

這張《虎頭蘭》用的也是最簡(jiǎn)單的技法，葉子先用花青分染，在此基礎(chǔ)上用汁綠罩染。白色的唇瓣上用了少量朱砂點(diǎn)綴，小小的色彩變化?；㈩^蘭用很簡(jiǎn)單的色彩表達(dá)出來。但因?yàn)樗脑煨秃?，?gòu)圖好，題款位置好，這張畫清新雋永，值得反復(fù)地欣賞。

劉海勇：在五年的本科期間，有哪些老先生給您上過課？

章培筠：我當(dāng)時(shí)讀書的時(shí)候，美院還在外西湖，就是現(xiàn)在孤山西泠書畫院對(duì)面，后來才搬到南山路。那時(shí)美院還不叫中國美術(shù)學(xué)院，叫中央美術(shù)學(xué)院華東分院。最早的時(shí)候是吳茀之先生帶我們寫生。潘天壽先生給我們上共同課，教畫論、書法。在書法課上，潘先生很認(rèn)真地批改我們的作業(yè)，每張作品都會(huì)用筆圈點(diǎn)。在花鳥畫課上，潘先生重點(diǎn)給我們講很多關(guān)于構(gòu)圖的問題，當(dāng)時(shí)我都有筆記。后來朱穎人、葉尚青都有把潘先生當(dāng)時(shí)講課的內(nèi)容和筆記整理出版。1961年后，諸樂三等老先生也都陸續(xù)回到了國畫系。陸抑非先生回得晚一些，他畫得比較工一點(diǎn)，潘天壽先生很重視。后來潘先生把陸維釗先生請(qǐng)過來教我們文學(xué)，還到上海把陸儼少先生請(qǐng)過來教山水，我們受這些老先生的影響很深。陸儼少先生提出“四分讀書，三分寫字，三分畫畫”。吳茀之先生把菊花搬到教室里寫生，他直接用白描勾勒，畫法粗放。動(dòng)物寫生課，他去當(dāng)時(shí)的南山公社借來羊、兔子等到教室里來畫。后來我在上海跟陳佩秋先生學(xué)習(xí)期間，她帶我去動(dòng)物園和植物園寫生，她讓我去自然博物館畫鳥，所以就寫生而言，當(dāng)時(shí)除了吳茀之先生和陳佩秋先生上課的一些學(xué)習(xí)，很多時(shí)候都是自己出去寫生和搜集素材，訓(xùn)練的時(shí)間也很多。那個(gè)時(shí)候每年都有下鄉(xiāng)下廠，老先生不能帶學(xué)生，顧坤伯先生帶我們到保俶山棲霞嶺一帶寫生，所以當(dāng)時(shí)山水也在學(xué)習(xí)。

劉海勇：中國美術(shù)學(xué)院中國畫系的教學(xué)大綱是以1956年潘天壽等老先生們擬定的大綱為核心基礎(chǔ)。在九十年代初做過一些調(diào)整，但是核心內(nèi)容還是

水仙 38cm×25.5cm 章培筠

張偉民解讀

章培筠老師的主體繪畫，大部分畫在四尺六開，甚至比四尺六開更小的紙上。由于幾十年如一日的寫生創(chuàng)作，她的畫很精準(zhǔn)，惟妙惟肖，她把生活中的各種花卉收集起來，以工筆重彩為主體的手法，加上她自己的心境，藝術(shù)地表達(dá)出來。她的畫面并不復(fù)雜，而是追求一種單純之美、寧靜之美、典雅之美，她的畫面今天看來仍然清新雋永。比如這張《水仙》就是典型的傳統(tǒng)工筆淡彩畫，采用的是中國工筆畫最入門的典范畫法。用花青和墨青染葉子，用赭石畫莖塊，適當(dāng)?shù)赜昧它c(diǎn)白粉表現(xiàn)莖塊的球狀。顏色運(yùn)用很簡(jiǎn)單，但畫面氣息高古，耐人尋味。

荷花圖 43cm×41.8cm 章培筠

張偉民解讀

我特別欣賞這張《荷花圖》。這幅畫也就一塊手帕那么大小，但她畫出了荷花出污泥而不染、寧靜自在的禪意。畫面概括整體、結(jié)構(gòu)穿插非常藝術(shù)。三根線條組合很簡(jiǎn)單但非常巧妙。三層葉子一層套一層，組合非常有水平。她用圓潤(rùn)的線表達(dá)那種荷花飽滿豐饒的簡(jiǎn)潔，似協(xié)和天地的圓潤(rùn)，宇宙的原始狀態(tài)。但表現(xiàn)中她又從美學(xué)的角度打破了這種圓，外圍輪廓線圓中不圓，對(duì)葉子的大小，濃淡顏色的比重大小，與旁邊直線的空間距離的大小都作了藝術(shù)的處理。所以這張畫非常經(jīng)典。她畫出了宋人的古意，形式感又具現(xiàn)代意識(shí)，用最單純的形、色技法畫出了經(jīng)典的作品，正所謂詞薄意盛之境界。

強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)出新，通過臨習(xí)與研究古代優(yōu)秀作品，再通過寫生進(jìn)行內(nèi)化，并結(jié)合個(gè)人心得、個(gè)性進(jìn)行創(chuàng)作。您當(dāng)時(shí)在彩墨畫系學(xué)習(xí)的時(shí)候，臨摹的主要內(nèi)容是什么？

章培筠：那個(gè)時(shí)候條件好，教室外的走廊里掛的都是老先生和系里老師的作品。當(dāng)時(shí)的畫都拿到教室里來面對(duì)面的臨摹。1990年發(fā)生作品失竊，所以后面系里就采取了相對(duì)的保護(hù)措施。

劉海勇：關(guān)于這批系藏古代書畫的臨摹作品，據(jù)說是當(dāng)年潘天壽、諸樂三等先生到全國各地買回來作為臨摹教材，學(xué)院后來統(tǒng)一分成了甲級(jí)、乙級(jí)、丙級(jí)，分不同的等級(jí)分別用作不同的學(xué)習(xí)，您是如何看待這些臨摹作品的？

章培筠：是的，這些作品中有些或許不是真跡，但是畫得很好也是有學(xué)習(xí)價(jià)值的。比如有一張陳老蓮的荷花，雖然不是真跡，但是老先生們認(rèn)為可以參考學(xué)習(xí)也收來作為臨摹的作品。還有一張惲南田的菊花，品相很好，也代表了惲南田沒骨的典型風(fēng)格，所以是可以拿來臨摹學(xué)習(xí)的。正如宋徽宗趙佶，他的作品有很多，畫的內(nèi)容涉獵廣泛，但很多也不一定就是真跡。由于很多畫得好的古畫確實(shí)能代表當(dāng)時(shí)的繪畫風(fēng)貌和特點(diǎn)，是完全可以拿來作臨本的。我們是不論畫的真假，只論畫的好壞。

劉海勇：您在1961年畢業(yè)后就留校了，先是留在工藝系，后來回到國畫系，后來又去了工藝系。但是一直是在美院從事教學(xué)的，當(dāng)時(shí)您教學(xué)的主要課程是什么？

章培筠：當(dāng)時(shí)主要也是寫生和白描，然后是臨摹宋畫。最后就是畫一張創(chuàng)作?，F(xiàn)在條件好了，還有二玄社的臨本。

劉海勇：當(dāng)時(shí)您留校后，跟您同期的花鳥教研室還有哪些老師？

章培筠：陸抑非先生家住在上海復(fù)興公園附近，我會(huì)在假期的時(shí)候去上海找陸先生借一些臨本來臨摹。后來陸抑非先生搬到了杭州就方便了很多。

劉海勇：1956年潘天壽先生組織拜師的時(shí)候陸抑非先生有來嗎？他后來有沒有助教？

章培筠：沒有，1956年陸抑非先生還沒有來杭州。他后來來到美院沒有助教，直接招研究生了。馬其寬、徐家昌、閔學(xué)林、何水法、張偉民都是他的研究生。

劉海勇：您還記得您從1961年到退休前教過的學(xué)生有哪些嗎？

章培筠：早一點(diǎn)的時(shí)候教過徐家昌，到后期盧勇、韓璐、張赤都教過。張偉民當(dāng)時(shí)比較喜歡畫畫，在外面寫生的時(shí)候有時(shí)候會(huì)碰到，他會(huì)請(qǐng)教一些問題，但不算是正式教過的學(xué)生。

劉海勇：美院國畫系現(xiàn)在的白描課徒稿教材主要有兩套臨本，一套是河北美術(shù)出版社出版的陸抑非先生課徒稿，還有一套是您新出版的一套白描臨本。您在國畫系和工藝系從教了這么多年，您對(duì)花鳥畫教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)可以跟我們分享一下嗎？

鷺迎日斜 71.8cm×74.4cm 章培筠

張偉民解讀

《鷺迎日斜》這幅畫很特別。畫白鷺的人很多，但是把白鷺畫得那么寧靜的人不多。尤其在環(huán)境的渲染上，是敢于用朱砂來進(jìn)行水面處理，突破了傳統(tǒng)的用色，符合鷺迎日斜的意境。

蘭花 38.5cm×26.5cm 章培筠

旱金蓮 38.2cm×27cm 章培筠

張偉民解讀

從白描寫生的自然狀態(tài)到創(chuàng)作之間的過渡當(dāng)中，章老師的白描最接近于創(chuàng)作，她的白描不僅是收集素材的過程，并且是逐漸形成國畫語匯的過程。中國工筆花鳥畫是通過線來表達(dá)對(duì)象的組織結(jié)構(gòu)和形體關(guān)系，章老師的線條從起伏的外輪廓線到精細(xì)的葉筋勾線都是一絲不茍，線條的頓挫轉(zhuǎn)折，用筆的快慢提按，精到考究。尤其是她的線條非常概括、大氣、飽滿，有利于著色，不會(huì)因?yàn)榫€條的復(fù)雜而失去了形，這也是她的白描接近創(chuàng)作的關(guān)鍵所在。這從上面兩組《蘭花》及《旱金蓮》的白描稿到創(chuàng)作稿可見一斑。

章培筠：這套臨本在給學(xué)生上課的時(shí)候用，劉國輝先生當(dāng)時(shí)是系主任，他問我這套臨本可不可以給系里，后來我就給了系里。當(dāng)時(shí)葉尚青帶我們寫生大都是去花圃，有幾次直接住在花圃里。那時(shí)候去花圃和植物園都是走路去，同學(xué)們寫生都是分散在各處，老師看畫都要各處去找學(xué)生。陸抑非先生的白描稿我也臨過的。陸抑非、陳佩秋這些老先生都是很能畫的，邊講邊畫，他們已經(jīng)把繪畫當(dāng)做了生活的一部分。謝稚柳先生對(duì)繪畫要求很高，他說畫畫跟唱戲一樣，唱戲開口能唱，畫畫也要提筆能畫。有一次，謝先生在畫一張?zhí)一?，隨手就畫，不用打草稿，他也要求我們畫畫不打草稿，這種要求是比較高的。謝先生對(duì)繪畫對(duì)象的駕馭能力很高，胸有成竹，隨意生發(fā)。

劉海勇：現(xiàn)在我們大學(xué)一年級(jí)宋人花鳥小品的臨摹課是很重要的一門課程，先白描成稿，后打底賦色。陸抑非或陳佩秋先生曾教過的宋畫臨摹方法，可以跟我們談?wù)剢幔?/p>

章培筠：每個(gè)人對(duì)宋畫臨摹的理解不同，有些人是臨宋畫的一些精神。我是比較忠實(shí)原作的，真正從原作學(xué)到一些東西。古畫是由于年代久遠(yuǎn)造成的，應(yīng)該不是做舊故意為之。我們?cè)诳催@些作品時(shí)還是主要重視其中的技法、用筆和上色。謝先生工筆畫很細(xì)致精到，畫一朵梅花的小花托勾染上色好，都要幾遍。這需要很大的耐心和細(xì)心才能做到?，F(xiàn)在的顏料很多，有時(shí)候不必拘泥于國畫材料一種，許多其他的顏料也可以嘗試。臨摹宋畫這條路還是正確的。■

（訪談?wù)恚和跫诬?王迪 朱翰石）

陶淵明歸去來（書法小楷） 33.4cm×119cm 章培筠

張偉民解讀

章培筠老師的書法也很好，她的小楷前學(xué)晉人，后多學(xué)元代大畫家倪云林的文人氣息，字與字、行與行之間又很文靜，節(jié)奏感很強(qiáng)。當(dāng)然因?yàn)檎崭髸覄⒔壬谝黄?，?duì)她的影響很大，其書法造詣?lì)H深，別具一格。

葉落見無常（白描） 61.3cm×61.4cm 章培筠

張偉民解讀

章培筠先生的這張竹子堪稱一絕，她排除了多少雜質(zhì)，將竹干大小前后、疏密有致地排列，特別是竹葉的空間處理，使畫面一下子體現(xiàn)出“葉落見無常”的意境。

瓶花（圣誕花） 53.5cm×43.8cm 章培筠

張偉民解讀

我覺得這張《圣誕花》畫得很了不起。畫圣誕花的人不少，但畫得這么有氣度、這么端莊的不多。葉子的處理跟花的形式感一致，不是按照原來的弧線，而是用了比較概括性、裝飾性的線條，葉脈也富有裝飾性，跟花瓶的平面化處理相統(tǒng)一。這讓我想起宋人李迪的《禽浴圖》，那個(gè)盆子的造型很不準(zhǔn)確，恰恰是這個(gè)不準(zhǔn)確性有了別樣的拙味，耐人尋味。同出一轍，她不追求立體感，而是追求單純性、原始性。所以，她的畫既有古意，但是在形式處理上又有現(xiàn)代的審美感覺。所以是一張很優(yōu)秀的作品。

我大學(xué)的班主任盧坤峰先生曾經(jīng)說過:“最不好的就是爬樹爬不到頂，游泳游不到岸，只要爬樹爬得到頂，游泳游到對(duì)岸的，都是高手?！闭邕@幅瓶花，章培筠先生用最簡(jiǎn)單的構(gòu)圖畫出了花的本來模樣，端莊大方，不愧是工筆花鳥畫的高手。

紫薇螳螂 38.1cm×26.6cm 章培筠

張偉民解讀

這張《紫薇螳螂》非常重要，運(yùn)用了很多工筆重彩中常用的疊色法。首先看它的花，紫紅色是很難畫的，是運(yùn)用疊色來形成現(xiàn)在這個(gè)效果，所以一旦紫紅色能畫好，可以一下子演變出很多顏色。章培筠老師的此幅紫薇花的紫紅色就畫得非常雅致，她用花青打底，也有的地方用墨打底，然后在上面罩染，罩的是洋紅，顯得不那么冷的胭脂色。因?yàn)槟攴蓍L(zhǎng)了，底色變黃了，使得這張畫更協(xié)調(diào)了。再看它的葉子，正面用花青和汁綠進(jìn)行分染，葉子的背面用淡淡的石綠罩染，這是傳統(tǒng)工筆重彩繪畫中特別常用的一種規(guī)范的技法。這幅畫中，章培筠老師還運(yùn)用了傳統(tǒng)工筆繪畫中最典型、用得比較多的復(fù)勒法。她在石綠色的花莖和花苞上用紅顏色進(jìn)行了復(fù)勒，顯得更為嬌嫩。勒有兩種辦法，有的用墨來勒，有的用顏色來勒，起到顏色復(fù)合作用。傳統(tǒng)有一個(gè)說法，叫醒一醒。因?yàn)槿玖祟伾院?，有些地方線條弱化了，通過勒的方式，可以更醒目。

無上清涼 93cm×45.3cm 章培筠

張偉民解讀

這張《無上清涼》以及《紅云出水鮮》，顯然是吸收了陳佩秋先生的一些技法。荷葉的染法，不是傳統(tǒng)的簡(jiǎn)單染法，而是運(yùn)用了山水畫當(dāng)中皴的方法。這個(gè)皴法很有講究，既要筆筆見筆，有筆的痕跡，但又不能很突兀。要保持一定的突兀狀態(tài)，在這樣的皴法上面一層層染淡墨，皴法與染法兩個(gè)技法很好地融合在一起，表現(xiàn)出一定的肌理效果，使荷花與花朵形成質(zhì)感上的對(duì)比。這兩幅畫中，可以看出章培筠先生隨著年齡的增長(zhǎng)，用筆干脆、老辣，得心應(yīng)手。

紅云出水鮮 42.7cm×32.7cm 章培筠

張偉民解讀

傳統(tǒng)的工筆畫多數(shù)先打底，再染色。這幅畫中的荷花，先用硃砂平涂打底，然后染出明暗。這幅畫最大的特點(diǎn)是造型非常概括，很高古，這么小的空間體現(xiàn)出“接天蓮葉無窮碧”的意境。碧原本是綠色，但她用墨色來表現(xiàn)，更加莊重。最有意思的是，用山水畫的“皴法”，來皴出荷葉的肌理效果，然后淡墨渲染而成，在工筆畫中鮮見。