王昭

[摘? ? 要]舞臺的立體空間是真實(shí)存在的，它的物理空間是有限的，但戲劇中通過舞臺所展現(xiàn)的空間是無限的。在表現(xiàn)劇中無限的空間時，舞臺燈光的符號化語言以再現(xiàn)空間、表現(xiàn)時間的方式起著舉足輕重的作用。

[關(guān)鍵詞]舞臺藝術(shù);符號化語言;舞臺燈光

哲學(xué)家普洛丁認(rèn)為“物體美主要是通過視覺來接受的”。視覺所接受的只不過是一連串的符號，視覺符號要通過觀察者的社會經(jīng)驗(yàn)、審美認(rèn)知、價值傾向等要素，在大腦中進(jìn)一步提煉后才能產(chǎn)生美感。

“戲劇符號學(xué)應(yīng)該將戲劇話語總體視為‘完整的能指所在（內(nèi)容的形式和實(shí)體，表達(dá)的形式和實(shí)體）?！雹傥枧_燈光作為這個舞臺上“表達(dá)的形式和實(shí)體”，以它抽象而豐富的寫意性活躍在舞臺表演的每一個角落。它充分體現(xiàn)在空間的再現(xiàn)與時間的表現(xiàn)上。

一是空間的再現(xiàn)?！皯騽∷囆g(shù)的空間構(gòu)成是情景因素。設(shè)計者必須從戲劇中尋求情景表現(xiàn)所需要的形象、色彩和光影，組織成具有某種闡釋力的語言，參與對戲劇藝術(shù)的創(chuàng)造?！雹趹騽≈兴目臻g是特殊的，具有強(qiáng)烈的指向性?？臻g形象的準(zhǔn)確性是戲劇中所闡述事件發(fā)生的真實(shí)性的可靠依據(jù)。如何再現(xiàn)這個真實(shí)的戲劇空間是舞臺燈光設(shè)計的重要任務(wù)。

舞臺的立體空間是真實(shí)存在的，而它的物理空間是有限的，但戲劇中所展現(xiàn)的空間又是無限的。在表現(xiàn)劇中無限的空間中，舞臺燈光的符號化語言以再現(xiàn)空間、表現(xiàn)時間的方式起著舉足輕重的作用。如何在有限的空間里表現(xiàn)無限的戲劇空間關(guān)系，劇情交代、畫面構(gòu)圖就成了必要的手段。劇情交代是通過臺詞和演員的肢體表演來完成。舞臺畫面構(gòu)圖是通過透視、色彩、明暗等手段，在有限的空間里產(chǎn)生現(xiàn)實(shí)空間的真實(shí)感，形成空間的高縱深的錯覺。這些手段都是與觀眾進(jìn)行交流，與觀眾產(chǎn)生藝術(shù)共鳴從而達(dá)到戲劇表演的最終目的。愛德華·霍爾曾說“距離決定交流的內(nèi)容”。他把交流的距離分為公眾距離、社交距離、個人距離、親密距離四個概念。而當(dāng)今大多數(shù)戲劇表演中舞臺與觀眾的距離是被限制的。在舞臺上若要有效的解決這個問題，第一是需要導(dǎo)演在舞臺調(diào)度上與演員在肢體的變化來處理遠(yuǎn)近關(guān)系。第二是需要燈光在照度、色彩、光區(qū)、光質(zhì)、光影等手段上塑造空間的遠(yuǎn)近關(guān)系。一般情況下，觀眾觀看戲劇的時候，觀眾的視覺選擇是自由的，在他們心中是沒有形成“舞臺畫面”的概念。他們常常不受局限和約束地自由選擇觀察的對象。而舞臺的物理畫面又是固定的，不被改變的。所以，舞臺燈光在觀眾觀看演出內(nèi)容、關(guān)注表演焦點(diǎn)、完成戲劇交流、限制觀眾視覺范圍等方面具有先天的能力。

這樣舞臺空間大致分為近景、中景和遠(yuǎn)景3個層次。近景，主要表現(xiàn)深度刻畫人物性格、角色內(nèi)心情感外現(xiàn)的主要畫面，用來描繪人物的內(nèi)心活動。這一表演交代是通過角色的神態(tài)、情緒與細(xì)微的具有暗示性的肢體語言來表達(dá)。場景的明暗決定觀眾對細(xì)節(jié)的觀察，高亮度在主觀上拉近交流的距離，凝聚了觀眾的視覺焦點(diǎn)。用色彩渲染戲劇中所流露的情感暗示觀眾要遵循的戲劇審美導(dǎo)向。有意地限制光區(qū)的范圍，引導(dǎo)規(guī)范觀眾的觀察視角。在光質(zhì)的運(yùn)用上，暗示創(chuàng)作者的情感方向。中景是一種敘事性極強(qiáng)的畫面，專門用來描述戲劇事件發(fā)生的空間與完整的人物動作，在交代戲劇沖突與戲劇動作上具有完整的表現(xiàn)力。在空間的呈現(xiàn)上用于表現(xiàn)人物之間、人與空間之間的關(guān)系。中景畫面主要闡述劇中的故事，情節(jié)活動范圍較大，對角色的身份特征進(jìn)行了清晰的交代，空間屬性關(guān)系完整。對戲劇中人物關(guān)系的處理、角色的肢體動作、情感交流和事件發(fā)生的情節(jié)的交代上起著重要作用，具有暗示人物的內(nèi)心活動，具有敘事、抒情和闡述人物與環(huán)境的關(guān)系的功能。有選擇性地進(jìn)行區(qū)域亮暗，照明決定了角色與角色、角色與事件、事件與環(huán)境等的從屬關(guān)系，運(yùn)用具有傾向性的色彩完成了對劇情發(fā)生空間的真實(shí)還原，大面積的照亮讓觀眾觀察到更多舞臺上傳達(dá)出來的信息，光質(zhì)的運(yùn)用描述了空間自然的可靠性。從而推遠(yuǎn)了與觀察者的交流距離，增加了舞臺的信息量，讓觀眾完整地了解掌握戲劇的情節(jié)發(fā)展。遠(yuǎn)景，主要表現(xiàn)故事的所在情節(jié)劇情、自然環(huán)境、大的情緒空間等，常常用來交代環(huán)境從而抒發(fā)情感。深遠(yuǎn)、寬闊是遠(yuǎn)景的第一視覺感受。一般常常運(yùn)用遼闊、深遠(yuǎn)和渺茫宏大的自然景觀或是具有某個客觀自然事物局部的夸張與放大來呈現(xiàn)遠(yuǎn)景。但在現(xiàn)實(shí)生活中，事物離我們越遠(yuǎn)時，細(xì)節(jié)的表現(xiàn)越不清晰，觀察者的態(tài)度就越冷靜。觀察距離越遠(yuǎn)，在情感上參與的程度就越小。所以，往往遠(yuǎn)景本身就被觀察者客觀化了，可是，遠(yuǎn)景讓觀察者能看到更大的空間，空間內(nèi)的內(nèi)容更加多樣化，可以體驗(yàn)到空間的寬廣和包容。舞臺燈光在此要特別注意表達(dá)空間深度和景物輪廓線條、形狀所獨(dú)具的特征描述，加以必要的渲染與烘托。使劇情在空間上的敘述更具有表現(xiàn)力。讓觀眾在視覺上產(chǎn)生沖擊和引起興奮。

在實(shí)際運(yùn)用中，近景、中景、遠(yuǎn)景三者之間并不是孤立存在的，它們往往隨著戲劇的發(fā)展而并存，隨著情節(jié)的變化而交替。有目的照亮舞臺上每一個空間是一個燈光設(shè)計者的首要任務(wù)，而能發(fā)生戲劇中所蘊(yùn)含的空間關(guān)系是每一個設(shè)計者完成任務(wù)的前提。

二是時間的表現(xiàn)。“語言符號的另一特點(diǎn)是線性，即它是時間順序中逐字被破譯的事實(shí)。”①任何語言其實(shí)都是時間的過程。時間在多數(shù)人的概念里，是年月日，是四季的劃分，是時分秒。這只是對時間在刻度上的劃分。而時間在概念上是事與物在變化與運(yùn)動上的過程?？臻g是時間存在的載體，運(yùn)動是時間的特征。舞臺燈光在參與戲劇演出中，除了要再現(xiàn)戲劇中需要的季節(jié)、早、中、晚等時間刻度外，更要表現(xiàn)好戲劇的空間運(yùn)動與情節(jié)的變化。準(zhǔn)確的表達(dá)這種運(yùn)動與變化是舞臺燈光語言的標(biāo)準(zhǔn)。時間在物理上有標(biāo)準(zhǔn)的解釋，但在藝術(shù)上卻始終沒有達(dá)成一致性。“阿皮亞認(rèn)為‘整個演出形象就是一幅織在時間上的圖畫，任何時候的一段形象都是前后貫穿的，都應(yīng)保持它的連續(xù)性與完整性。活動多變的舞臺光是‘活的藝術(shù)品的構(gòu)成元素，不僅追求三維空間的立體照明，同時還追求四維空間的立體照明。”②

例如：《盲人摸象》的故事在舞臺上呈現(xiàn)的時候，可以用舞臺燈光符號在一段時間內(nèi)的運(yùn)用來闡釋時間在不同運(yùn)動下所產(chǎn)生的不同結(jié)果。

效果一：反投光（大象巨大的深藍(lán)色剪影）——定點(diǎn)逆光（半透明的粉紅的大耳朵）——定點(diǎn)追光（含淚的小眼睛）——造型光（隨風(fēng)而動的尾毛）——正面光（大象）。

效果二：反投光（大象巨大的深紅色剪影）——側(cè)光（四只象腿的倒影）——定點(diǎn)追光（高舉的鼻子）——造型光（象牙）——正面光（大象）。

在阿皮亞看來：“光之于空間，猶如音樂之于時間，最善于表現(xiàn)生命力?！雹僖陨侠涌梢钥闯觯枧_沒變，大象沒變，但是，符號變了，服務(wù)的空間變了，運(yùn)動的方向變了，傳達(dá)的意思與情感都會隨之改變。所以，熟練的掌握燈光的運(yùn)動及燈光符號在時間上的排序，才能運(yùn)用燈光獨(dú)特的語言表達(dá)準(zhǔn)確的情感。

上述中，舞臺燈光設(shè)計中所運(yùn)用的燈光符號也無非是：光強(qiáng)、光束、光色、光位、光區(qū)等幾種形式，它們本身不具備任何指向，也沒有任何含義。它們只不過是各種簡單的物理現(xiàn)象，是人們通過不同的燈具設(shè)備人為的從可見的光中分離、塑造出來光影中的舞臺形象。它往往以舞臺表演、音樂等藝術(shù)形式為載體，通過設(shè)計師有意識的組合并以空間的形式呈現(xiàn)再賦予時間的變化才有了意義。所以，著重研究戲劇中的時間與空間是如何相互存在的，研究如何使用戲劇中時間與空間的關(guān)系來解讀舞臺表演藝術(shù)的內(nèi)容，理解劇本的空間結(jié)構(gòu)與時間的運(yùn)動，方能塑造連貫的燈光畫面，用舞臺燈光特有的語言方式來展示戲劇。

參考文獻(xiàn)：

[1] 〔法〕于貝斯菲爾德.宮寶榮譯.戲劇符號學(xué)[M].北京：中國戲劇出版社，2004.

[2] 丁加生.戲劇的空間構(gòu)成[M]，鄭州：河南美術(shù)出版社，2004.

[3] 金長烈.舞臺燈光[M]，北京：機(jī)械工業(yè)出版社，2004.

[4] 吳光耀.西方演劇史稿論[M]，北京：中國戲劇出版社.2001.