徐樂(lè)娜

眾所周知，麥克風(fēng)最基本的功效是擴(kuò)音，好的麥克風(fēng)還能對(duì)聲音進(jìn)行潤(rùn)色。但一臺(tái)真正的歌劇表演是不會(huì)使用麥克風(fēng)的，即便像意大利維羅納劇場(chǎng)這種能同時(shí)容納2萬(wàn)名觀眾的露天劇場(chǎng)，歌劇演員們也照樣不用麥克風(fēng)。

一名合格的歌劇演員必須具備讓聲音穿過(guò)樂(lè)池里交響樂(lè)隊(duì)的音墻并清楚傳遞到大劇場(chǎng)每一個(gè)角落的能力。

起源于意大利的美聲唱法，能夠讓聲音具有超強(qiáng)的穿透力。這也是為什么我們看到的歌劇演員無(wú)論是在與仇人廝殺，還是在對(duì)情人表白，永遠(yuǎn)都是“使盡渾身氣力”在歌唱，且聲音也總是飽滿、凝聚，精致完美，卻又讓人在其內(nèi)斂、克制的情感表達(dá)里感覺(jué)到一絲距離。

相較而言，音樂(lè)劇的演員就“幸福”多了。

有了麥克風(fēng)的擴(kuò)音輔助，他們可以把所謂“發(fā)聲的位置”放下來(lái)，可以用氣聲，可以真假聲交替，可以說(shuō)唱……所以，對(duì)于大多數(shù)觀眾來(lái)說(shuō)，音樂(lè)劇演員的演唱更接近常人，也更容易被學(xué)習(xí)和模仿，與自己的距離感也就近了很多。

麥克風(fēng)對(duì)演員演唱狀態(tài)的影響，遠(yuǎn)不止演唱方法。因?yàn)槭褂昧他溈孙L(fēng)，音樂(lè)劇里的演員們可以邊唱邊跳，也可以側(cè)對(duì)觀眾，甚至背對(duì)觀眾說(shuō)話演唱，對(duì)觀眾的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)都不會(huì)有任何影響。

這在不用麥克風(fēng)的歌劇中是不可能的，如果演員不讓聲音直接面向觀眾席傳遞，觀眾聽(tīng)到的聲音就會(huì)變小、變模糊。

而幅度過(guò)大或時(shí)間過(guò)長(zhǎng)的肢體動(dòng)作，也會(huì)分散歌劇演員的“氣力”，影響其聲音的音量和穿透力，進(jìn)而對(duì)觀眾的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)產(chǎn)生一定的影響。

所以，從某種角度而言，有些歌劇演員常常不自覺(jué)地“重唱輕演”，也有不得已的苦衷。當(dāng)然，真正頂尖的歌劇演員一定是唱演

俱佳的。

正是因?yàn)楦鑴⊙輪T不用麥克風(fēng)，每一個(gè)人聲都會(huì)隨著演員的移動(dòng)而即時(shí)變化，觀眾的聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)體驗(yàn)的空間感才會(huì)更加統(tǒng)一。

“卡門”在臺(tái)左，聲音也在臺(tái)左，“斗牛士”從臺(tái)右走上來(lái)，聲音也從臺(tái)右由遠(yuǎn)及近，幕后合唱的聲音聽(tīng)上去也就是在很遠(yuǎn)的地方。而音樂(lè)劇因?yàn)橛宣溈孙L(fēng)，所有演員無(wú)論身在何處，聲音都通過(guò)音箱傳出，方位感顯得差了很多。

不過(guò)，隨著科技的發(fā)展和全息技術(shù)的不斷進(jìn)步，這個(gè)問(wèn)題已經(jīng)得到了很好的改善。

由于不用麥克風(fēng)，歌劇的舞臺(tái)布景通常會(huì)比較厚重，大塊面的地板狀布景有利于舞臺(tái)上的聲音向觀眾區(qū)的反射，而三面合圍的布局則更有利于舞臺(tái)聲音的聚攏。

專業(yè)的歌劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)能營(yíng)造較好的聲場(chǎng)，為歌劇演員們“助力”，但也因此容易變得笨重，不便頻繁靈活地移動(dòng)。

而音樂(lè)劇的舞臺(tái)設(shè)計(jì)無(wú)須考慮這些，往往會(huì)更多地考慮演出中快速換景的便利。這也是音樂(lè)劇與歌劇在視覺(jué)呈現(xiàn)上有所差異的原因之一。（資料來(lái)源：《解放日?qǐng)?bào)》）