李雄輝

〔摘 要〕杰羅姆·羅賓斯（Jerome Robbins）是美國音樂劇發(fā)展史上最全面的導(dǎo)演與舞蹈編導(dǎo)之一，本文通過音樂劇《西區(qū)故事》（Westsidestory）進(jìn)行分析與研究，探討其創(chuàng)作思路、導(dǎo)演手法對人物性格的體現(xiàn)，尤其是利用豐富的“形體戲劇語言”進(jìn)行創(chuàng)作人物性格與體現(xiàn)角色情感的表現(xiàn)手段，研究此課題是音樂劇表演教學(xué)的需要，可以為中國原創(chuàng)音樂劇提供借鑒。

〔關(guān)鍵詞〕音樂劇；創(chuàng)作思路；劇本結(jié)構(gòu)；形體戲劇語言

一、杰羅姆·羅賓斯（Jerome Robbins）的音樂劇之路

杰羅姆·羅賓斯（Jerome Robbins）1918年10月11日出生于美國新澤西州的威休肯，從小對舞蹈十分癡迷，聽到音樂就扭動身體，在街頭巷尾經(jīng)常模仿別人舞蹈……習(xí)慣用無聲的肢體語言來表達(dá)內(nèi)心的話語，夢想著將來能走向真正的舞臺成為職業(yè)舞蹈家，正是這種夢想激勵著他不斷地奮斗。杰羅姆·羅賓斯考入紐約大學(xué)之后，陰差陽錯地就讀了化學(xué)專業(yè)，但并沒有阻止羅賓斯童年的夢想，對舞蹈的初心。在校園的舞臺及各種舞蹈劇社都留有他的身影，在此期間，他接觸了一個全新的藝術(shù)樣式——音樂劇，似乎這種藝術(shù)更能展現(xiàn)他的才華。他先后參加了一些小劇場音樂劇的排練和演出，剛開始只是擔(dān)任群舞演員，這也為他日后進(jìn)行編舞和舞蹈指導(dǎo)積累了豐富的實踐經(jīng)驗。

從上大學(xué)那天開始，羅賓斯坐在化學(xué)課堂上，就對自己的將來有著清醒而又執(zhí)著的認(rèn)識，他把所有空閑時間都用來練習(xí)舞蹈。當(dāng)他大學(xué)畢業(yè)以后，22歲的羅賓斯憑借自己的實力進(jìn)入美國芭蕾舞劇院，他很快在芭蕾劇院站穩(wěn)了腳跟，從群舞演員升到了獨(dú)舞演員。但羅賓斯并沒有滿足僅僅成為一名出色的舞蹈演員，他更希望通過自己對音樂和作品的理解，通過自己的構(gòu)思和指導(dǎo)，能夠把自己的想法在舞臺上得以展現(xiàn)，正是這種強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望推動著羅賓斯一步步走進(jìn)音樂劇的舞臺。

高超的舞蹈技巧使百老匯的制作人們開始關(guān)注這個才華橫溢的年輕人，1944年由喬治·阿伯特執(zhí)導(dǎo)的《錦城春色》（On the Town）為羅賓斯提供了第一次為音樂劇編導(dǎo)的機(jī)會。羅賓斯的初次亮相得到觀眾極大認(rèn)可，在劇中設(shè)計的火爆熱烈的踢踏舞場面同伯恩斯坦的音樂配合得天衣無縫，連演463場，此劇的成功極大地鼓舞了初次涉足音樂劇的羅賓斯，該劇也成為他藝術(shù)生涯的一個轉(zhuǎn)折點。從此之后，他將興趣與精力更多地投入到音樂劇的創(chuàng)作上，他認(rèn)為這樣更能集中體現(xiàn)他的舞蹈理念和思想，直到音樂劇《西區(qū)故事》的出現(xiàn)，從創(chuàng)意、編劇、音樂、導(dǎo)演、編舞、舞美、燈光、服裝、道具、音效……都淋漓盡致地展現(xiàn)了羅賓斯的智慧與才華。

二、《西區(qū)故事》（West side story）的介紹與具體場幕的處理

音樂劇《西區(qū)故事》創(chuàng)作于1956年，首演于1957年，故事取材于英國劇作家莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》，講述20世紀(jì)50年代美國紐約西區(qū)，兩幫勢不兩立的街頭團(tuán)伙，白人的“火箭幫”與波多黎各人的“鯊魚幫”，為爭奪地盤展開決斗，白人頭目立夫找到已經(jīng)離開火箭幫的朋友托尼幫忙，在西區(qū)舞會上，托尼與“鯊魚幫”頭目貝爾納多的妹妹瑪麗亞一見鐘情，兩人不顧雙方反對，堅定而勇敢地相愛并私定終身。瑪麗亞聽說“鯊魚幫”將和“火箭幫”決斗，便讓托尼前去阻止，托尼趕到現(xiàn)場試圖阻止斗毆的發(fā)生，卻在混亂中看到好友立夫被殺，他出于自衛(wèi)失手殺死了貝爾納多……瑪麗亞陷入矛盾和痛苦中，她忍受著嫂子阿妮塔的責(zé)罵，但心中卻無法放下托尼，貝爾納多的好友奇諾持槍尋找托尼報仇，得知消息的瑪麗亞告訴嫂子阿妮塔，讓她趕去報信，然而阿妮塔卻遭到“火箭幫”的調(diào)戲與侮辱，一氣之下，謊稱瑪麗亞死了，托尼信以為真，瘋狂地尋找瑪麗亞，瑪麗亞也在尋找托尼，然而在她趕到之前，托尼倒在血泊中……

音樂劇《西區(qū)故事》是20世紀(jì)美國音樂劇黃金時代的經(jīng)典劇目，有著無與倫比的主創(chuàng)團(tuán)隊。編?。篈rthur Laurents（阿瑟·勞倫斯）；作曲：Leonard Bernstein（倫納德·伯恩斯坦）；作詞：Stephen sondheim（斯蒂芬·桑德海姆）；導(dǎo)演兼編舞：Jerome Robbins（杰羅姆·羅賓斯）。

全劇分為兩幕十六場，第一幕分為九場，第二幕分為七場。

第一幕，曲一： 《序》（Prologue）。20世紀(jì)50年代紐約西區(qū)的籃球場，“火箭幫”與“鯊魚幫”成員為爭奪地盤大打出手……庫克警官趕到制止了斗毆。

二度創(chuàng)作主要形式是，演員沒有臺詞，只有眼神交流與肢體語言，在充滿挑釁的“響指”聲中音樂進(jìn)入，人群在舞蹈中打斗與廝殺，給現(xiàn)實主義披上了浪漫主義的外衣，給舞蹈敘事的藝術(shù)風(fēng)格奠定基礎(chǔ)。

【一幕一場】曲二：《“火箭幫”幫歌》（Jet song）。歌詞傳達(dá)了“火箭幫”的生存法則與傲慢狂妄。清晨籃球場“火箭幫”頭目立夫及成員，他們看不慣鄉(xiāng)巴佬“鯊魚幫”，并準(zhǔn)備與其決斗，立夫提議需找回離開幫派的托尼。二度創(chuàng)作要強(qiáng)調(diào)臺詞的個性化、人物化。臺詞是唱出來的，肢體語言非常生活化，節(jié)奏流暢，場景轉(zhuǎn)換自由靈動。

【一幕二場】曲三：《好事來臨》（Somethings coming）。上午托尼叔叔雜貨店，立夫找到工作的托尼，勸其回到幫派，托尼拒絕了，但答應(yīng)晚上參加舞會，唱起了有好事來臨。托尼搭著樓梯與正在樓梯下的立夫?qū)υ?，寓意自己有更高的人生目?biāo)。

【一幕三場】下午婚紗店，貝爾納多告訴妻子與妹妹參加晚上的舞會，奇諾喜歡瑪麗亞，但瑪麗亞卻憧憬舞會里會遇到心上人。強(qiáng)調(diào)波多黎各民族特色特征，用波多黎各的風(fēng)俗習(xí)慣打招呼，告訴自己不要忘本。

【一幕四場】曲四：《曼波.恰恰》（Manbo.Cha-Cha）。傍晚西區(qū)體育館舞池里，“火箭幫”與“鯊魚幫”兩個幫派成員在音樂聲中跳起了“曼波”舞蹈，并隨時準(zhǔn)備干仗。二度創(chuàng)作通過游戲的形式表現(xiàn)兩個幫派的決斗，很有娛樂性與藝術(shù)性，需要演員極強(qiáng)的信念感。

曲五：《一見鐘情》（Meet scene）。托尼與瑪麗亞在舞會中一見鐘情……時間進(jìn)入內(nèi)心空間，舞蹈變成了纏綿的雙人舞，正當(dāng)兩人準(zhǔn)備親吻時，吵鬧聲回到現(xiàn)實空間，當(dāng)然他們的愛情得不到祝福。二度創(chuàng)作要強(qiáng)調(diào)反差與對比，一見鐘情時，現(xiàn)實的爭斗變成了纏綿柔情的舞蹈，這是人物性格的體現(xiàn)，也是戲劇節(jié)奏的需要。

曲六：《瑪麗亞》（Maria）。舞會之后紐約大街，托尼走出舞池，滿腦子是瑪麗亞的音容笑貌，不斷地念著瑪麗亞的名字，“瑪麗亞，多么美好的名字……”二度創(chuàng)作在表現(xiàn)托尼心里想著美麗的瑪麗亞，在大街上行走時，運(yùn)用意識流的表達(dá)，動作變慢了，時間變慢了……

【一幕五場】曲七：《今夜》（Tonight）。夜晚，瑪麗亞住處的二層樓臺，托尼來到瑪麗亞住處，爬上陽臺，共同唱起“今夜”，互訴愛慕之情，并約定明天在婚紗店相見。這是羅密歐與朱麗葉的經(jīng)典片段“樓臺會”的橋段，“今夜”是托尼與瑪麗亞的愛情主題曲，非常唯美動人。

曲八：《美國好》（America）。夜晚樓頂露臺，阿妮塔及波多黎各少女，他們爭論到底是美國好還是家鄉(xiāng)波多黎各好。在三拍與復(fù)拍的節(jié)奏交織中，用波多黎各的民族舞蹈與美國的爵士音樂相結(jié)合，展現(xiàn)他們對在美國美好生活的向往。

【一幕六場】曲九：《冷靜》（Cool） 。白天托尼叔叔的雜貨店外，火箭幫成員集結(jié)后摩拳擦掌，非常興奮，立夫告誡大家不要輕舉妄動，要保持冷靜。二度創(chuàng)作要強(qiáng)調(diào)扭曲的表情、壓抑的演唱、潛伏的動作，亢奮與冷靜相結(jié)合的表演需要演員良好的控制能力。

【一幕七場】曲十：《心手相依》（One hand，One heart）。第二天夜晚婚紗店，托尼與瑪麗亞約會，并舉行一場模擬婚禮，表達(dá)兩人永結(jié)同心、至死不渝的愛情誓言。兩人把婚紗店的人體模特裝扮成牧師、父母、朋友，讓他們祝福自己的婚姻，在詼諧幽默的表演中傳遞他們對愛情的向往。

【一幕八場】曲十一：今夜五重唱（Tonight Quintet ）。今夜一定有事來臨，多空間展現(xiàn)所有角色要在今晚實現(xiàn)各自的目的……舞臺出現(xiàn)多維空間，不同場景的人唱出同樣的心聲。

【一幕九場】當(dāng)天夜晚街頭高架橋，托尼全力阻止沖突，卻遭到鯊魚幫的嘲笑，立夫看不下去，主動與貝爾納多單挑，卻因為托尼的阻止在混亂中被殺，托尼失去理智將刀刺向了貝爾納多……警報聲響起，舞臺上只留下立夫與貝爾納多的尸體。在緊張的音樂中，演員通過臺詞、舞蹈與表演再現(xiàn)不可逆轉(zhuǎn)的悲劇。

第二幕【二幕一場】曲十二：《我很美麗》（I feel pretty）。當(dāng)天夜晚不知情的瑪麗亞精心打扮等待愛人的歸來，扮演美國少女唱起了我感到聰明美麗……渾身血跡的奇諾突然闖入，告訴了她實情，并拿走了貝爾納多的槍。托尼從陽臺爬進(jìn)，瑪麗亞大喊兇手，托尼說出原委，希望和她遠(yuǎn)走高飛……這是悲劇發(fā)生后的美好瞬間，觀眾是揪心的，這是導(dǎo)演對一幕結(jié)束后留下的懸念，也是觀眾對二幕劇情的期待。

【二幕二場】曲十三：《某個地方》（Somewhere）。托尼與瑪麗亞約定遠(yuǎn)走高飛，歌聲中憧憬著美好的愛情與未來，舞臺卻變成了惡魔的場景，立夫與貝爾納多的鬼魂出現(xiàn)，他們奮力奔跑，音樂戛然而止，回到現(xiàn)實空間。時空交錯，意識流寫意空間最利于演員和舞臺樣式的展現(xiàn)。

【二幕三場】曲十四：《庫克警官》（Gee Officer Krupke）。當(dāng)天夜晚西區(qū)某小巷，庫克警官以聚眾斗毆的罪名想逮捕火箭幫成員，卻反被嘲笑，歌曲中表達(dá)了他們對家庭與社會的不滿，是惡劣的環(huán)境才致使他們這樣。詼諧、幽默、搞笑的肢體語言展現(xiàn)美國當(dāng)下底層人的生活狀態(tài)，是笑中帶淚的表演。

【二幕四場】曲十五：《像這樣的男孩》（A boy like that）。當(dāng)天夜晚瑪麗亞臥室，阿妮塔看到托尼逃離的背影，非常氣憤，告誡瑪麗亞是這個人殺害了你的哥哥，像這樣的男孩決不能愛上他。此刻與第一幕的和諧美好形成強(qiáng)烈對比，同樣的場景不同的狀態(tài)，阿妮塔的心是復(fù)雜的，演唱時要表現(xiàn)出對瑪麗亞的愛與對托尼的恨。曲十六：《我已愛上他》（I have a love）?，旣悂喬嫱心嵴f情，表達(dá)了自己已愛上了托尼，他們的愛情是高尚的、純潔的，庫克警官敲門，瑪麗亞示意阿妮塔通風(fēng)報信。兩個快發(fā)瘋的女人要做出理智的選擇，在這樣的規(guī)定情境中，演員需要強(qiáng)大內(nèi)心支撐，舞臺行動才是真實可信的。

【二幕五場】深夜雜貨店，阿妮塔很不情愿地來給托尼報信，鯊魚幫沒有人相信她，并調(diào)戲侮辱她，托尼叔叔及時趕到制止，阿妮塔一氣之下謊稱瑪麗亞已經(jīng)被奇諾打死了，讓托尼死了這條心。一個女人給殺死自己丈夫的人送信，這樣的步態(tài)如何走，凌辱用純生活化的動作展現(xiàn)，非常逼真，讓觀眾同步感受憤怒與對阿妮塔的同情。

【二幕六場】叔叔將阿妮塔的話告訴躲在地窖的托尼，托尼悲痛欲絕，沖上大街，大喊奇諾的名字。信以為真的托尼發(fā)瘋似的奔跑，緊張的音樂在場景的快速轉(zhuǎn)換中不斷變化，預(yù)示悲劇的到來。

【二幕七場】曲十七：《某個地方》（Somewhere）。凌晨，瘋狂的托尼在大街上呼喊瑪麗亞的名字，突然看到了瑪麗亞，正當(dāng)兩人奔跑相擁時，奇諾扣動了手槍，瑪麗亞抱著奄奄一息的托尼，唱起了“某個地方”，唱到一半時托尼斷了氣……兩個幫派趕到準(zhǔn)備再次決斗，瑪麗亞拿起手槍指向人群：“是你們所有人殺害了托尼、貝爾納多和立夫，你們都是兇手，現(xiàn)在我也恨，我也要?dú)⑷恕！弊罱K瑪麗亞放下了槍，在她示意下，兩個幫派成員共同抬起了托尼的尸體，慢慢地消失在遠(yuǎn)方。序幕音樂再次展現(xiàn)，運(yùn)用舞蹈與燈光的配合展現(xiàn)緊張的兇殺與人物的痛苦，最后的處理也展現(xiàn)悲劇的結(jié)束和對美好未來的盼望。

三、《西區(qū)故事》（West side story）藝術(shù)成功的因素探討

（一）故事的現(xiàn)實關(guān)照與劇本創(chuàng)意

導(dǎo)演羅賓斯從創(chuàng)意開始就進(jìn)入了此劇的思考。1949年1月6日，羅賓斯從報紙上看到紐約東區(qū)青少年街區(qū)斗毆的報道，感慨萬千，隨即寫信給編劇阿瑟·勞倫斯與作曲家伯恩斯坦，表達(dá)自己想排一臺現(xiàn)實版的《羅密歐與朱麗葉》。由于二者公務(wù)纏身，直到1955年8月在洛杉磯好萊塢相見，三人重提此事，當(dāng)時洛杉磯種族歧視與沖突時有發(fā)生，三人決定現(xiàn)在的故事結(jié)構(gòu)。

（二）共同藝術(shù)訴求的創(chuàng)作團(tuán)隊強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合

20世紀(jì)60年代的音樂劇中，大多數(shù)歌舞還是拼盤式的，以娛樂觀眾為主。羅賓斯想革新，他希望在《西區(qū)故事》中，歌舞場面是展現(xiàn)人物性格的、是推動故事情節(jié)發(fā)展的、更是賞心悅目的。他請來斯蒂芬·桑德海姆寫歌詞，與勞倫斯與伯恩斯坦組成“四人幫”的創(chuàng)作團(tuán)隊，這樣的黃金組合是此劇成功的關(guān)鍵。他們經(jīng)過排練場的興奮與激動、爭執(zhí)與妥協(xié)、千萬遍的磨合后，他們知道了對方需要什么樣的臺詞、什么樣的音樂、什么樣的歌詞、什么樣的舞蹈動作、什么樣的展現(xiàn)形式……這樣“摸爬滾打”式的配合所形成的默契是當(dāng)今世界音樂劇主創(chuàng)團(tuán)隊創(chuàng)作學(xué)習(xí)的法寶。

（三）多元音樂風(fēng)格的完美融合

伯恩斯坦擁有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母鑴∷季S創(chuàng)作基礎(chǔ)，結(jié)合了美國多元化的音樂形式，根據(jù)劇情發(fā)展與人物性格，把不拘一格、風(fēng)格各異的爵士舞、拉丁舞等音樂有機(jī)結(jié)合，形成典型的具有“美國特色”的音樂劇風(fēng)格樣式。全劇除了獨(dú)唱、重唱與合唱以外，伯恩斯坦根據(jù)羅賓斯編排舞蹈動作的設(shè)計，專門為其重新譜寫十二段舞蹈音樂，幾乎占全劇音樂的二分之一。正是由于這些舞蹈場面與戲劇音樂的配合，使場面更加精彩，劇情更加完整。

（四）舞蹈設(shè)計的劇情與人物契合

《西區(qū)故事》中的舞蹈設(shè)計被認(rèn)為是會講話的語言，他創(chuàng)作的“形體戲劇語言”是音樂劇舞蹈編導(dǎo)的最佳典范，得益于羅賓斯將導(dǎo)演和編舞二者合一的編創(chuàng)方式，準(zhǔn)確地在歌舞場面中表達(dá)戲劇所需要傳達(dá)的內(nèi)容，使音樂、舞蹈與戲劇非常自然有機(jī)地融為一體。舞蹈場面不僅振奮人心，更是設(shè)計巧妙……從街頭少年打著響指展現(xiàn)挑釁的“爵士舞”（Jazz）、有節(jié)奏強(qiáng)勁展現(xiàn)內(nèi)心恐慌的“踢踏舞”（Tap）、有激情四射展現(xiàn)對抗的“曼波舞”（Mambo）、有高貴典雅表現(xiàn)愛情的“芭蕾舞”、有溫柔纏綿的“倫巴舞”、有充滿誘惑的“恰恰舞”……每一個角色的每一個舞蹈動作看起來都那么自然、那么有機(jī)、那么恰到好處，通過舞蹈的起承轉(zhuǎn)合來展現(xiàn)劇情的發(fā)展，正是這樣的天才設(shè)計，這部作品才不會流于單純的音樂和歌舞的生硬組合，而是完整流暢的，是真正意義上的音樂劇。

（五）強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的個體表達(dá)與藝術(shù)夢想

杰羅姆·羅賓斯兒時的夢想與初心，是讓舞蹈走向更大的舞臺，讓舞蹈不再是為了娛樂而舞蹈，而是讓人們?nèi)ニ伎歼@世界上最高級的語言。在他的舞蹈編排中，他要求演員展現(xiàn)的是生活中栩栩如生的“人”，演員的舞蹈和表演必須要反映出戲劇的嚴(yán)肅性和深刻性，又要展現(xiàn)美國文化的幽默性與娛樂性，使觀眾在會心一笑時能夠認(rèn)真思索當(dāng)下社會現(xiàn)實的不公與殘酷，這是他的初心……這樣的情懷與構(gòu)想提升了劇目整體的思想性與藝術(shù)性。羅賓斯的舞蹈設(shè)計榮獲當(dāng)年托尼獎的最佳舞蹈編導(dǎo)獎，提升了舞蹈在音樂劇中的地位，樹立了“舞蹈敘事”標(biāo)準(zhǔn)，成為百老匯音樂劇發(fā)展的里程碑。

結(jié) 語

本人從事音樂劇表演教學(xué)與創(chuàng)作工作20余年，培養(yǎng)能夠系統(tǒng)地掌握音樂劇舞臺藝術(shù)創(chuàng)作方法。運(yùn)用音樂劇特有的表演創(chuàng)作技巧從事音樂劇表演、創(chuàng)作實踐的專門人才是我們的責(zé)任。此課題從一個典型的音樂劇導(dǎo)演入手，正是“以小見大”，分析歐美經(jīng)典音樂劇的創(chuàng)作規(guī)律與方法，是我們中國音樂劇創(chuàng)作教學(xué)的需求，也是音樂劇理論研究的需求。20年的教學(xué)與創(chuàng)作，我們在音樂劇教學(xué)與創(chuàng)作上有了長足的進(jìn)步，但也有不少的差距，有急功近利的、也有音樂劇審美意識上的，借此總結(jié)歸納，為中國原創(chuàng)音樂劇的發(fā)展提供一點借鑒，更好地為中國音樂劇專業(yè)的教學(xué)與創(chuàng)作服務(wù)。

本項目由中央高校基本科研業(yè)務(wù)費(fèi)專項資金資助【中央戲劇學(xué)院院內(nèi)科研項目：《西區(qū)故事》（大師研究），項目批準(zhǔn)號YN1509】