摘要：中國畫在發(fā)展過程中，經(jīng)歷了材料的多次演變。中國畫的發(fā)展和發(fā)展方向因材料演變而產(chǎn)生變化，可以說新材料的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)新給中國畫的發(fā)展提供了巨大的推動力，當今依舊如此，且中國畫的審美也在隨之改變，它不僅在畫面中帶來特殊的視覺效果，也對繪畫風格產(chǎn)生影響。當代中國畫家們對傳統(tǒng)材料進行了繼承，也對材料進行了新的拓展，由此產(chǎn)生了一批優(yōu)秀的作品，同時也不可避免地產(chǎn)生了一些缺少內(nèi)涵的為材料而材料的空洞作品。本文就中國畫中材料的衍變，談?wù)劗敶袊媽鹘y(tǒng)材料和技法的繼承及當代一些基于材料變化的中國畫的發(fā)展方向的合理性。

關(guān)鍵詞：當代中國畫;材料;傳統(tǒng);繼承;發(fā)展

一、中國畫的傳統(tǒng)材料及其發(fā)展

從歷史發(fā)展的角度來看，每次材料有新的變化，中國畫的繪畫風格和繪畫技法也會隨之改變，社會觀念的變化也會促進新材料的發(fā)現(xiàn)和新技法的出現(xiàn)，同時也改變同期中國畫的繪畫風格。在中國畫的發(fā)展歷程中，材料的變化無疑對中國畫的發(fā)展起著推動作用。

中國畫一直以來，都一直以水墨和重彩兩個畫種組成。這兩種畫中雖然材料和技法各有不同，但是一直在中國傳統(tǒng)文化的籠罩下相互影響。盡管發(fā)展速度和繪畫面貌各不相同，這兩個畫中骨子里對于意的追求和對民族文化下的審美追求總是有一些契合的點。

戰(zhàn)國出現(xiàn)了帛和一些礦物顏料，湖南馬王堆出土的T形帛畫色彩艷麗，使用了礦物顏料，又有淡墨勾染的痕跡，體現(xiàn)了那時候的材料使用已經(jīng)有一定的復合性。

東晉顧愷之創(chuàng)作的《洛神賦圖》和《女史箴圖》等作品，畫中的線條猶如春蠶吐司，由此可猜測當時的毛筆已經(jīng)及其精細了，同期審美也走向細致柔美。

魏晉時期又有壁畫在材料上出現(xiàn)了突破和變化。經(jīng)民族交流，克孜爾壁畫開始采用泥層和石膏作為畫底的方式，除了礦物顏料以外，已開始使用金箔，在此基礎(chǔ)之上，畫匠們在色彩方面有了更多的發(fā)現(xiàn)。

隋唐時期，社會經(jīng)濟比較繁榮。此時出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的人物畫作品，材料上廣泛用到頭青、三青等石色，這個時候植物色和金銀色也開始被應(yīng)用于中國畫當中。

到了五代，中國畫進一步發(fā)展，除了渲染的層次變多以外，還出現(xiàn)了背面上色的方法，白描更加的細致入微，便催生出了工藝十分復雜而使用感和線條效果更好的筆，同時紙的種類也逐步增多，各種新紙的出現(xiàn)又催生了不同的水墨效果。

中國畫的載體一般是宣紙、絹、帛或者墻面等，這些載體的特質(zhì)和中國傳統(tǒng)的幾種顏料相結(jié)合，便總是給人一種溫潤的氣質(zhì)。

中國畫所使用的傳統(tǒng)材料，在當代中國畫中得到了良好的繼承，不論是水墨畫或者工筆畫，都是如此。

二、當代中國畫在材料方面的拓展

當代中國畫在材料上的拓展主要在工筆重彩和水墨畫中間。工筆重彩的特征為強調(diào)色彩的表現(xiàn)力和造型及肌理、質(zhì)感在畫面中的結(jié)合，在吸收了西方的寫實主義之后，開始出現(xiàn)形體和體積的追求，也有追求油畫中質(zhì)感的表達，這使當代工筆重彩畫呈現(xiàn)十分多樣化的發(fā)展，且這個發(fā)展主要體現(xiàn)在材料和制作方法的拓展上。水墨畫中也開始加入新的水媒介，在水墨效果上做了許多新的探索，形成了獨具特色的當代水墨，且目前還不斷有新的探索。

從工筆畫來說，傳統(tǒng)的繪畫材料和繪畫方法還是占了當代工筆重彩繪畫方法中的一大部分，毛筆還是首要的工具。除了傳統(tǒng)顏料以外，有日本研制的新巖等材料可使用，也有立德粉一類的合成材料出現(xiàn)。

由此產(chǎn)生了一批在傳統(tǒng)和當代材料之間作出試驗并且獲得了自己風格的畫家。何家英就是其中一位，他在寫實基礎(chǔ)上，在傳統(tǒng)的中國工筆畫材料和技法的基礎(chǔ)上融入了肌理和質(zhì)感的效果，微妙的結(jié)合了中國傳統(tǒng)的內(nèi)容和近代西方傳播到中國的一些內(nèi)容，但是其作品反映的精神內(nèi)容卻依舊是中國的。胡明哲的作品則在材料上大膽的使用了日本生產(chǎn)的巖彩，保留了材料本身的獨特美感。畫中精神氣質(zhì)仍是東方韻味，這樣便在傳統(tǒng)的中國畫所追求的審美意境的范圍內(nèi)將中國畫所用材料拓展了。

誠然除了一些比較優(yōu)秀的畫家在當代將傳統(tǒng)中國畫中最核心的精神內(nèi)涵和當代的新材料加以巧妙結(jié)合，并且產(chǎn)生了新的繪畫技法和繪畫風格，既符合當代的風尚又不偏離中國畫的藝術(shù)本體以外，還是有一些在不斷涌現(xiàn)的新材料和不斷涌現(xiàn)的新的制作手法中迷失了中國畫本真意味的畫家。這些畫家沉迷于材料和制作之間，依然忘卻中國畫自古以來是如何建立那樣的一個審美要求和精神內(nèi)涵，更有甚者在西方藝術(shù)方法之中無法自拔，或者將西方的繪畫概念生搬硬套到中國畫中，這一類作品難免晦澀。

三、由當代中國畫家在材料上的探索產(chǎn)生的思考

在當代新材料新技法泛濫的時代，青年畫家們在選擇學習的同時，更需回顧傳統(tǒng)，在理解中國畫本體及其核心精神內(nèi)涵的前提下進行材料的探索和試驗，如此才能健康地發(fā)展個人的藝術(shù)，促進當代中國畫的發(fā)展。在材料和技法中迷失而失去精神內(nèi)核的作品，從中國畫的繼承與發(fā)展的角度來說，是不合理的。

參考文獻：

[1]李寧.當代中國工筆人物畫材料語言探析[D].山東師范大學，2016.

[2]郎紹君.淺談當代工筆畫[J].美術(shù)，2008（02）：90-92.

[3]范蕊.試論材料與技法在中國畫中的表現(xiàn)與應(yīng)用[D].西北師范大學，2015.

作者簡介：陳鎧坊，西安美術(shù)學院。