劉睿欣
今年對于艾倫來說是繁忙的一年。
3月的喜劇電影剛剛過去,艾倫主演的電影《跳舞吧!大象》也于7月26日上映了。這兩部電影并非由開心麻花出品,但都或多或少帶著麻花的影子。因為與他搭檔的兩位女主角均與麻花有關,王智是《夏洛特煩惱》的“秋雅”,金春花則是麻花舞臺的音樂劇演員。
這種“麻花感”會在聽到電影導演的名字時被瞬間沖淡,執(zhí)導《跳舞吧!大象》的是臺灣“翻滾系”導演林育賢,也就是那個執(zhí)導《翻滾吧!阿信》,并幫助彭于晏入圍第48屆臺灣電影金馬獎最佳男主角的林育賢。
同一個導演,相似的片名結構和熟悉的感嘆號。觀眾在看到《跳舞吧!大象》時難免會想起阿信,想起完美體操運動員身形的彭于晏。不過,這次的男主角皮鮑十(艾倫飾)可能不帥,也不熱血。
在片中,皮鮑十留著一頭邋遢油膩的長發(fā),腳上穿著人字拖,一件紫色的內搭萬年不換。他喜歡打麻將,愛跳皮筋,還是一位靈魂舞者。不過和德國現(xiàn)代舞者皮娜 鮑什相比,皮鮑十這個名字有著濃濃的廉價山寨感。無論是外表還是氣質,他看起來跟舞蹈沒什么關系,所謂的秘技也有故弄玄虛之嫌。
導演林育賢此前曾透露,選擇艾倫出演這個角色是因為他“不靠譜”。在采訪中,艾倫對這個評價不以為然:“我自認為我給人的感覺還是挺靠譜的?!?/p>
在學生期間,艾倫是一個籃球特長生。后來到了藝校,雖然艾倫也上過形體課,但那時的課程內容以武術套路為主,“舞蹈”在他的世界是個陌生的名詞。但在《跳舞吧!大象》中,他要演一個舞蹈老師,還有一段5分鐘的獨舞。
艾倫告訴記者,他從進組起就開始為這段獨舞做準備。因為他從未接觸過舞蹈,所以需要從基本功練起,從站姿、形態(tài)去找靈魂舞者的感覺。到后期,他幾乎每天都在練那段戲的動作和情感,大部分時候只能一個人琢磨?!耙驗檫@是一段讓人沉浸到內心的舞蹈,所以有時候只適合一個人練?!?/p>
回想起這段戲,艾倫表示仍然覺得很難、記憶猶新,不過好在他已經克服了對舞蹈的生疏和恐懼。被問及以后想要挑戰(zhàn)的類型時,他回答到:“舞蹈我還是可以的,從頭跳到尾都可以?!?/p>
在采訪中,艾倫也和記者討論起高級的喜劇和喜劇表演?!拔矣X得讓觀眾不跳戲,能堅持把你看完了就算是(好的表演)。”他分享了自己對國內喜劇環(huán)境的觀察,認為過去的喜劇套路、爆笑喜劇已經成為過去時,觀眾開始期待喜劇片有好的故事,有對社會和人性的反思和關照。
“我覺得它(《跳舞吧!大象》)算是一個很高級的喜劇了,我們不用再賣相、出個怪相或是耍嘴皮子逗大家笑,因為這個人物就有喜感,這個故事夠精彩?!?/p>
對話艾倫
記者:我最近三個月見了您三次了,今年還有什么項目要上嗎?
艾倫:確實是比較忙?!都毕蠕h》大年初一應該會上,其他的就沒譜了。接下來我還有二輪路演、發(fā)布會和首映禮。
記者:《跳舞吧!大象》是您和導演林育賢的首次合作,當時是怎么接觸到導演的呢?
艾倫:按照導演的話來說,我們是一見鐘情,這點我承認。跟林育賢導演第一次見面的時候,他就特別合我眼緣。而且他說話又那么可愛,臺灣人。當時他口述了下這個劇本,我一下子就被這個角色和故事吸引了。因為它首先是一個特別正能量的故事,是喜劇又很接地氣,它里面的角色又比較豐滿,我沒有拒絕的理由,所以就答應了林育賢導演。
記者:當時知道他找你拍戲的時候,第一反應是什么?
艾倫:我可能會像彭于晏一樣火了。
記者:這次合作下來對林導有什么樣的印象?
艾倫:很文藝的一個導演,我覺得從他起名字上就能夠看得出來?!短璋桑〈笙蟆愤@個名字完全能夠把我們戲的中心思想表現(xiàn)地淋漓盡致。大家可能在生活里面被壓力壓得像大象,但我們這個戲能讓不可能跳舞的大象跳舞,就是這個意思。
記者:他生活當中也是特別文藝的人嗎?
艾倫:我覺得還挺文藝的。
記者:您飾演的這個角色叫皮鮑十,和現(xiàn)代舞編導家皮娜 鮑什有一些聯(lián)系,您了解現(xiàn)代舞和這個舞蹈家嗎?
艾倫:這個老師好像是德國著名的創(chuàng)作舞蹈家,引領了當時那個時代現(xiàn)代舞的潮流,比如《春之祭》是她的代表作。她把對于生活的理解都融入到她的舞蹈中,因為舞蹈也是一種表現(xiàn)藝術,我在片中也有一個5分鐘的獨舞。
這5分鐘的獨舞跟我以往接觸的表現(xiàn)類型完全不一樣。以前我可以通過表演和說話的方式來展現(xiàn),但這一次需要通過肢體語言來去表達我內心的情感。那段戲真的是讓我記憶猶新,而且也是一個難點,不光是要提前準備舞蹈動作,還要跟導演一直聊那段戲,了解我內心應該是什么樣的一個狀態(tài)。
記者:這5分鐘獨舞您大概排練了多久?
艾倫:我從一開始訓練就在排這段獨舞了。因為我以前沒有接觸過舞蹈,所以我可能從身形或者感覺上都離舞蹈有點遠。打剛開始訓練的時候,我就需要先從基本功練起,感覺、站姿、形態(tài)都要去找靈魂舞者的感覺。到后來我每天都在不停地練那段戲的動作和情感。因為這是一段讓人沉浸到內心的舞蹈,所以有時候只適合一個人練。
記者:上大學的時候不學形體嗎?
艾倫:形體課是學,但形體課我們基本上會學一些基本的武術套路,可能以后拍武打戲能夠用得上。還有一些身段的東西,比如毯功,所謂毯功就是基本的翻和滾。
這次拍《急先鋒》就會用到,片中會在食堂里面跟恐怖分子各種打和翻滾。幸虧上學的時候形體學得好,至少我沒有掛科。
記者:我記得還有一場在公交車上跳舞的戲,那場戲是怎么拍攝的?
艾倫:那段戲就是喜感橋段,我來教四個小天鵝如何把對生活的理解融入到舞蹈當中,讓他們從舞蹈中感覺到快樂。當時我們選了幾個場景,包括廣場和公共汽車。隨著公共汽車的剎車、起步、踩油門,我們都會吊著吊環(huán)在車上做一些舞蹈動作。
當然我們肯定不是真正在公共汽車上跳舞。當時導演找了一個公共汽車,然后給它剖成兩部分,先在公共汽車里面拍整體,然后側面被切開之后拍側面的,所以導演很文藝。
記者:導演說您和皮鮑十這個角色特別契合,等了七年才等到你,那你覺得你和這個角色的相通點在哪兒?
艾倫:我也是等了七年才等到導演來找我。關于契合點,導演總覺得他第一眼見我不靠譜,我就不知道為什么,我自認為我給人的感覺還是挺靠譜的。
導演可能第一眼見我時可能完全把我融入到那個角色里面了,他讓我接了長頭發(fā),又留了胡子,可能打眼一看就是一個挺不靠譜的人,這個造型也給這個角色加了不少的分。
記者:你喜歡這個長發(fā)的造型嗎?
艾倫:我覺得這個人物和造型滿分,長發(fā)加在那個人物身上就是滿分,我覺得特別好。
記者:那你生活當中會嘗試留個長頭發(fā)嗎?
艾倫:不會,因為我以前是學體育的。打籃球,以前一直在校隊打。所以頭發(fā)只要一過眉頭就受不了,覺得頭發(fā)會阻礙我看這個世界,特難受。其實我最喜歡的是毛寸,特別短的那種,我特喜歡留那種發(fā)型。
不過在戲里面我沒有什么拒絕的,只要是適合這個人物我都愿意嘗試,沒有什么避諱或者忌諱。
記者:《跳舞吧!大象》也是你和演員金春花的第一次合作嗎?
艾倫:我說心底話我和春花很熟,因為都是麻花的演員,但電影算是第一次合作。
春花是一個不太有自信的女孩兒??赡芤驗樯硇蔚脑?,她受到一些質疑,總是感覺自己有不足。但是她在我們麻花舞臺上一直是一個特別優(yōu)秀的演員,她一出場觀眾真的是嗷嗷叫。我之前也跟她演過一些小品,底下觀眾一見她都笑得不行了。但她可能認為這種笑更多是來自于她的身形,所以沒有太大的自信。
她在接到這個戲的時候,就給我打電話聊這個本子。我說春花你一定要對自己有信心,因為這個戲就是為你量身定做的。黎春夏這個角色可以說就是生活當中的你,所以戲里遇到的事情,也是你在生活當中遇到的事情。這是你第一次演大銀幕的女主,到了拼一下的時候就要盡全力。
記者:當時是有在她的身上看到自己第一次演電影時候的樣子嗎?
艾倫:有啊,我第一次演電影估計比她還緊張。畢竟她還算是在麻花舞臺上歷練了那么多年的演員。我第一次演戲還沒進麻花,是2001年跟李晨演了一個電影《男孩向前沖》。那時我藝校剛畢業(yè),是真的緊張,導演跟我說想要什么什么,我聽著全部都是懵的。
記者:你在拍戲當中有沒有給她介紹經驗?幫她理理戲或者排解一下緊張的情緒之類的?
艾倫:我覺得是互相幫助吧,因為金春花跳舞跳的特別好。她是我們麻花音樂劇組的好演員,打進麻花就開始唱跳,在臺上又能跳又能唱演。我只能在臺上演和唱,跳不行。所以我們倆人是互相幫助,在舞蹈上我會問金春花應該怎么去表現(xiàn),但是有的時候春花在拍重頭感情戲,就會問我應該怎么去做。我基本上告訴她的都是一些基本的技巧和經驗,春花在表演上面已經很強大了,我們也幫不了她什么。
記者:麻花舞臺上兩人有合作過嗎?
艾倫:我一直向往能跟春花在舞臺上有合作,因為我特別想演音樂劇。我從小也學過唱歌,在合唱團學了好幾年,而且也彈鋼琴,然后去音樂學院學習基本功。比如說老師彈幾個音,我閉著眼能聽音辨音。我很喜歡唱歌,那會兒特別向往跟春花再合作一把音樂劇。
記者:但一直都沒有機會?
艾倫:對,可能確實是不太行。
音樂劇其實也挺難的,它是用唱歌去表達情緒。我第一次在麻花舞臺上聽魏雪漫演《白日夢》,當時我都震驚了,我沒有想到原來可以用唱歌來給大家講故事。她的聲音表現(xiàn)力太強了,而且又是舞臺和音樂劇的形式,當時我一下子就被吸引了,想說一定要嘗試嘗試。
記者:《跳舞吧!大象》這部電影是一個喜劇片,您也做了快13年的喜劇了,您覺得什么樣是好的喜劇?
艾倫:有的觀眾或許會覺得之前的笑聲不高級。我覺得高級的喜劇可能就是一個新穎的故事,然后又能讓觀眾以開心的方法和情緒來觀看。
現(xiàn)在喜劇不太好做,因為觀眾對喜劇的要求越來越高。喜劇的套路我們已經經歷了很多個階段,比如說剛開始的爆笑喜劇只要逗大家笑,現(xiàn)在還要讓大家看完之后有所思考。但是這個歸根到底都得有一個能吸引到人的好故事。我覺得對于喜劇來說,故事是非常重要的,一個帶喜感的好故事。
記者:那你覺得什么是好的喜劇表演呢?
艾倫:我覺得讓觀眾不跳戲,能堅持把你看完了就算是(好的表演)。這個不太好評價,因為每個人都有每個人的表演方式。
我的表演風格很難解釋,因為如果要用一句話把它解釋清楚的話,就會出現(xiàn)很多同類型的演員,所以要說我就是“解釋不清楚的喜劇風格”也行。
記者:《跳舞吧!大象》里的喜感主要來自于臺詞嗎?
艾倫:我覺得臺詞喜感有,但是我們這個戲里面真的不多。我覺得它算是一個很高級的喜劇了,因為它并不是說靠耍嘴皮子來逗大家笑。首先這個人物就有喜感,包括他處事的哲學、教課的方法,以及在重新找到自我之前那種玩世不恭的態(tài)度和消極的人生也是喜感的一部分。所以這個故事導演就設計得非常好,我們不用再賣相、出個怪相或是耍嘴皮子逗大家笑,因為這個故事夠精彩。
記者:您現(xiàn)在在電影和舞臺上的時間分配大概是怎么樣的?
艾倫:我覺得我可能會更多地在大銀幕跟大家見面,因為麻花還有好多優(yōu)秀的演員在舞臺上奮斗,他們也在經歷我們之前經歷的那個過程。但是如果舞臺需要我的話,我是會回去的,因為我還是喜歡在舞臺上跟觀眾交流的那種感覺。
記者:那現(xiàn)在有電視劇找你嗎?考慮電視劇嗎?
艾倫:會有會有,也沒有不考慮,但是太少了。而且我個人還比較喜歡拍電影。
記者:那您選片的標準是什么呢?
艾倫:首先我得喜歡這個故事,喜歡這個人物,這是我第一個考慮的。
麻花的電影可能對我來說更擅長一些,但是我也不排斥任何題材。比如說《急先鋒》就不是喜劇,是一部現(xiàn)代戰(zhàn)爭題材的電影。我希望每部戲都有一個挑戰(zhàn)自己的點,這種可能會更吸引我去演這個作品。
記者:我之前看到你在微博上和美妝博主李佳琦錄了一期口紅視頻,那個算挑戰(zhàn)嗎?
艾倫:我第一次給別人涂口紅就獻給了李佳琦。我從來沒有摸過口紅那個東西,對它真的不太熟悉,那天算是佳琦給我上了一課,還告訴我好多想不到的顏色。我以為口紅就是里面帶顏色的東西,往嘴上抹抹就行了,每天根據不同的心情,想抹什么顏色就抹什么顏色。心情不好就抹一個深色系的,心情好就抹一個艷一點的,我以為就是這樣的,但是沒有想到這個里面有那么多的講究,可能我還是不太關注這些東西。
記者:你們這一次路演被定義為一次續(xù)命之旅,那您覺得在你的人生當中最不可能實現(xiàn),但是仍然發(fā)起挑戰(zhàn)的一件事情是什么?
艾倫:我從來沒有想過我今天能走到這一步,而且會越來越好,一直往前走。因為我不是一個會給自己設特別宏偉目標的人,我抓不住后面的事情,前面的事情已經過去了,我唯一能夠把握的就是現(xiàn)在的時間點。我只是干好現(xiàn)在應該干好的事情,反而一步一步地往前走了。
我很幸運,我覺得我很幸運,包括第一次上春晚,包括進入到開心麻花,包括走上表演這條路,包括能和這么好的導演合作,捧紅彭于晏的導演。
記者:我看到導演每次提到八塊腹肌,你都露出了尷尬的笑容。
艾倫:那個梗真的不好笑(苦笑)。
記者:您目前最想挑戰(zhàn),或者最不想挑戰(zhàn)的人物或者電影類型是什么?
艾倫:不想挑戰(zhàn)的?就是金春花這種類型的,體形上的我可能永遠挑戰(zhàn)不了,但是可以從造型上做一些。我也問過導演為什么不找漂亮的女孩兒飾演這個角色,他說那樣感覺對觀眾不真實、不真誠,觀眾看起來會有距離感,我覺得這是導演厲害的地方。但是舞蹈我還是可以的,從頭跳到尾還是可以的。
記者:你現(xiàn)在回想起之前的舞臺或者銀幕作品,最想回到哪個角色或者是停在哪個時期?
艾倫:拋開演員的角色,我最想回到我上學的時候。從幼兒園開始,因為那段時間比較快樂單純,什么都不用去想。戲里就講到閨蜜情,她們從小一起長大,我覺得從小一起長大的情感才是比較真誠的情感。