樊明迪 黃薇薇 張帆

在鋼琴教學和演奏過程中復調作品的學習是每個學生不可缺少的部分，復調作品的鼎盛時期是巴洛克時期，復調作品體裁繁多，有的體裁沿用至今。

阿勒芒德：庫朗特：薩拉班德舞曲：吉格舞曲：小步舞曲：加沃特舞曲：帕斯皮耶：布雷舞曲：摩賽特舞曲：進行曲：創(chuàng)意曲：前奏曲：賦格：托卡塔：帕提塔：恰空舞曲：

一、鋼琴復調作品演奏教學基本要求

觸鍵：巴洛克時期常見的鍵盤作品大多為羽管鍵琴或者古鋼琴創(chuàng)作，由于樂器構造原因，手指觸鍵沒有辦法控制音量，另一方面巴洛克時期鍵盤樂器無法保留持續(xù)音。在鋼琴復調作品教學過程中觸鍵課題存在許多派別，但是綜合起來還是有一些基本簡單原則可以應用和借鑒。第一，八分音符通常彈奏為非連奏;第二，四分音符無論是連還是半連，都應保留不少于八分音符時值;第三，弱拍與強拍之間不要連奏，弱起拍為非連奏;第四，切分音之前的音應彈成連奏;第五，四度以上大跳一般為非連奏;第六，斷奏一般彈奏為非連奏，占音符時值的一半。

節(jié)奏與時值：復調作品需要保持有規(guī)律的不變的節(jié)奏，這也是巴洛克時期音樂的靈魂，同時巴洛克時期鍵盤演奏常常具有即興發(fā)揮特點，節(jié)奏可以自由伸縮。

分句與呼吸：復調作品中分句與呼吸十分重要，在多聲部進行時，一個聲部的句尾也許是另一個聲部的句首或句中，在演奏時注意音樂分句要清楚。

裝飾音：巴洛克時期裝飾音種類繁多，記譜法復雜，演奏時要注意看清楚，也可以根據(jù)以下原則進行練習。第一，裝飾音從音符的節(jié)奏點位置開始;第二，顫音常常由本音上方的二度音開始，除非本音之前已經是上方二度音，顫音之后下一個音如果是在本音上方，顫音結束時回到本音，如果不是就可以不回本音;第三，倚音時值是它實際的時值長度;第四，慢板中，二分音符以上的時值大多彈奏為顫音。

二、二部創(chuàng)意曲教學研究：

NO1：巴赫舉了一個簡單的動機，只是音階最開始的三個音，上行和下行，C-D-E-D-C，做一些裝飾，就成了現(xiàn)在的動機。全曲分為六段，主題、主題的展開、主題的再現(xiàn)及倒置、主題再一次展開、主題及倒置的展開、結尾。演奏時注意樂曲的分句，裝飾音的奏法。

NO2：在連綿不斷的旋律進行中，旋律氣息悠長，左右手卡農創(chuàng)作手法生動活潑。

NO3：全曲分為七段，練習時應該分開進行，樂曲中裝飾音速度較快，分清楚主題與主題的變形。

NO4：全曲分為七段，主題以三種形式出現(xiàn)，主題中包含七度的音程，在黑鍵上手指要站穩(wěn)，手腕放松配合。

NO5：全曲分為八段，共有五個完整的主題，由于移調比較頻繁，注意使用準確的指法，樂曲音色飽滿，觸鍵手指站穩(wěn)。

NO6：全曲分為七段，這是一首典型的古奏鳴曲，由兩條在節(jié)奏上錯開、并且反向進行的音階和一個連接構成。演奏時注意分句要清楚，同時注意音樂力度的合理安排。

NO7：全曲分為七段，在十六分音符的長句中要把主題表達清楚，注意樂句的連貫性。

NO8：全曲分為八段，注意八分音符與十六分音符的彈奏方式。

NO9：全曲分為七段，注意調性與結構要明確而清晰。

NO10：全曲分為五段，注意樂曲中的裝飾音的奏法，指法要準確。

NO11：全曲分為六段，主題復雜并且靈活多變，樂曲優(yōu)美，音樂內容豐富，演奏時注意要準確詮釋分樂句和樂段。

NO12：全曲分為五段，樂曲充滿堅定的自信和運動的活力，注意裝飾音的彈奏。

NO13：全曲分為七段，主旋律是樂節(jié)重復的樂句，動機短小，同時用八度模仿，銜接要緊湊，音樂有幾分悠閑情緒。

NO14：全曲分為六段，樂曲有裝飾性的三十二分音符和從容的十六分音符銜接構成，加上伴襯聲部的沉穩(wěn)的斷音和持續(xù)音的音型，給人一種高貴的姿態(tài)。

NO15：全曲分為六段，左手是不快不慢的節(jié)奏，強拍的裝飾音音型，整首樂曲充滿詼諧與歡樂。

三、三部創(chuàng)意曲教學研究：

NO1：樂曲中主題進入都用上行音階，過渡段以及間插段就有下行音階參與其間。

NO2：樂曲優(yōu)美略帶憂郁的情調。

NO3：左右手交替構成最典雅的復合線條，演奏時注意奏法。

NO4：主題聲部左右手交替演奏，注意分清楚樂句。

NO5：演奏是注意觸鍵的方式，這是一首帶自由聲部的二部，低音聲部是處于伴奏聲部，以固定的節(jié)奏音型貫穿始終。

NO6：這是一首采用先上后下的順序呈示，主動機簡短，各部依次進入，緊湊有力。

NO7：主題如歌，還有一個優(yōu)美的對題。

NO8：音樂豐富多彩，悠閑而有情趣。

NO9：有三個獨立主題，都帶有巴赫宗教式音樂風格。

NO10：主題以多種形式出現(xiàn)，不間斷的十六分音符使得音樂流暢。

NO11：演奏時注意音樂的銜接要自然，音色要融合。

NO12：演奏時注意右手聲部的音色與力度的分配，左手斷奏奏法要清晰襯托出舞曲性的音樂形象。

NO13：演奏時注意主題由四個音級進構成，節(jié)奏基本模式為長—短模式;NO14：全曲都是緊湊的主題模仿，以精巧的對位技法取勝。

NO15：注意三十二分音符的分解琶音，樂曲情緒歡快，優(yōu)雅。

參考文獻：

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