林雨

摘要：評劇藝術(shù)同其它藝術(shù)劇種一樣具有地域性，反映的是地域文化特色。評劇作為鄉(xiāng)音的傳播是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的一個重要組成部分，從一路曲折到面向新時代，評劇人始終不忘初心，為評劇藝術(shù)的傳承發(fā)展做著貢獻。

關(guān)鍵詞：評劇藝術(shù);傳承;發(fā)展;新時代

評劇藝術(shù)是在清末的民間藝術(shù)形式“對口蓮花落”基礎(chǔ)上形成地方戲曲，2006年評劇藝術(shù)入選首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

評劇藝術(shù)的發(fā)布較為廣泛，從京津冀到東北都有評劇藝術(shù)傳播的沃土，特別是在毗鄰河北省的遼寧西部地區(qū)更是深受廣大人民群眾喜愛。地方戲曲是一個地區(qū)特有的文化遺存，眾多地方戲構(gòu)成了我國千姿百態(tài)、萬紫千紅的百花園。自幼步入評劇科班以來，也曾多次參加省市乃至全國的戲曲演出活動，得以領(lǐng)略全國地方戲曲各個劇種的藝術(shù)個性、藝術(shù)風格和藝術(shù)特征，也通過演出交流看到了不同地區(qū)、不同劇種、不同院團的戲曲保護與生存狀態(tài)，深深感悟到地方戲曲的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁所在。身處漢、滿、蒙雜居的遼西地區(qū)，這里的風土人情有著早年直隸、山東、京、津地區(qū)的漢民族文化元素和滿、蒙民族的文化交流融合。評劇藝術(shù)則在這里適應了它的地域發(fā)展，衍生出了獨具魅力的遼西風情的評劇藝術(shù)。在遼西的大地上，對口落子、二人轉(zhuǎn)、民間說唱與評劇藝術(shù)完美融合，有效銜接，逢年過節(jié)唱大戲，老老少少唱評劇，已經(jīng)是老百姓精神生活必不可少的文化食糧和心靈寄托，成為鄉(xiāng)情鄉(xiāng)音的組成部分。

自幼在城市出生、在城里生活，很難理解父輩們對故鄉(xiāng)評劇的那份情有獨鐘和執(zhí)著，我也總不明白，為什么城市的廣場、鄉(xiāng)村的大院有那么多自娛自樂的票友在演評劇唱評劇。長大后，每逢年節(jié)農(nóng)閑，我隨劇團送戲下鄉(xiāng)，每當身處山間小路，舉目望著遠遠的村莊，想一屁股蹲在山道上的時候，是村子大喇叭里放出的評劇聲聲，讓我的熱情滿腔忘記疲憊，腳下似乎平添了力量。那一刻，我才明白了，評劇，鄉(xiāng)音，它與故鄉(xiāng)的裊裊炊煙;與故鄉(xiāng)的山山水水;一起融進父母賜予的生命;與那份基因一起在我們的體內(nèi)流淌著。每當聽到回鄉(xiāng)的年輕人如是說：評劇，雖然我聽不懂它，沒學過它，可它依舊和鄉(xiāng)愁緊緊地裹挾在了一起，引領(lǐng)著我的回鄉(xiāng)之路。我的內(nèi)心就堅定了對評劇藝術(shù)的奉獻之心。

這些年，在演出的同時，也在做調(diào)研，調(diào)研評劇藝術(shù)在基層的深度和廣度。在做田野調(diào)查的時候，看見鄉(xiāng)村業(yè)余劇團的藝人們放下地里的農(nóng)活，一身土兩腳泥，但仍然滿臉興奮地為我們表演的時候，當他們的樂器奏響，村民們呼啦啦把小小的農(nóng)家院落圍滿的時候，我深深地為之感嘆。評劇這份鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁為十里八村的村民豐富著生活，愉悅著心靈。他們不顧嚴寒、酷暑，搬一把椅子在臺下?lián)頁頂D擠，臺上咿咿呀呀，臺下?lián)u頭晃腦，甚至一些年輕人、小孩吃著燒烤麻辣燙湊熱鬧，為的就是這濃濃的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情。

地方戲曲的特點就是極具鄉(xiāng)音引領(lǐng)鄉(xiāng)愁。細細想來，如果不是鄉(xiāng)愁，口口相傳的藝術(shù)不會歷經(jīng)千年而延續(xù);如果不是鄉(xiāng)愁，藝人們即使生活困頓也不會放棄藝術(shù)的追求;如果不是鄉(xiāng)愁，遠隔千里外的游子，不會哼曲、念白回鄉(xiāng)逐夢。眾所周知，戲曲藝術(shù)誕生于民間最早的“酬神”和“布道”等宗教活動，因此每一位藝術(shù)家都是懷著敬畏和感恩來為戲曲的發(fā)展傳承做奉獻?？偟恼f來，這種源于生活高于生活的戲曲，也算是一種“奢侈品”，所以它的傳承應該是神圣的，我們每一位傳承人幾乎是以一種承天之責的態(tài)度去學習、精進。

在評劇藝術(shù)誕生110周年之際，國家藝術(shù)基金資助項目評劇“新派傳承藝術(shù)人才培養(yǎng)班”在評劇故鄉(xiāng)唐山開班，來自全國各地評劇院團的22名青年英才聚集于此，我有幸參加了為期90天的學習。期間，新鳳霞大師的女兒吳霜親自蒞臨開班現(xiàn)場，傾情講述了媽媽的對評劇藝術(shù)的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁——“我媽媽新鳳霞晚年很是焦急，念念不忘評劇新派的傳承。為了鼓勵和提攜后人，她坐在輪椅上還在給學生說戲、示范?！甭犞鴧撬蠋煹闹v述，我們每一位學員都熱淚盈眶。擔任此次培養(yǎng)的教師是新鳳霞大師的親傳弟子、著名新派表演藝術(shù)家谷文月和羅慧琴兩位藝術(shù)家，她們作為前輩老驥伏櫪，積極發(fā)揮余熱，我們學員作為新生代雛鶯清啼，為評劇藝術(shù)帶來源頭活水，培訓中唱腔技巧、理論知識、念白、表演等等都傾注了兩位老師的心血。

藝術(shù)的傳承和發(fā)展關(guān)鍵在于人，未來更在于青年一代，因為青年人對鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁的記憶是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的重要一環(huán)。評劇藝術(shù)的魅力就在于它一定要采擷民眾的生活，從最普通人的喜怒哀樂、夢想遠景出發(fā)，因此它要說家常話，嘮家常事兒，在舞臺上表演出來就成了普通人心中流淌的旋律，入口入心的妙境。如果這滿含鄉(xiāng)情鄉(xiāng)音的藝術(shù)在生活里流淌得久了，它自然而然也就成了鄉(xiāng)風民俗，被深深地打上地域的烙印，對于漂泊在外的異鄉(xiāng)人，也就成了久久掛懷的鄉(xiāng)愁。在歷史發(fā)展的長河中，有一些地方戲曲曲種，竟能遍布幾個省區(qū)，就如評劇藝術(shù)一樣，其基本原因都是人口的遷徙，民族的融合。如果不是鄉(xiāng)愁，怎么能有如此的動力和覆蓋面？隨著社會的發(fā)展，我們已經(jīng)進入新時代，越來越多的人離開家鄉(xiāng)，戲曲作為鄉(xiāng)音，就成了他們夢中流淌的歌。

我們對戲曲的尊重、我們對傳承的重視、我們在傳承中所做的工作，以及戲曲的傳播等等，政府的“缺位”相對較多，但是，隨著諸如國家藝術(shù)基金資助項目等政策的出臺，我相信，一定能推動各級政府對當?shù)貞蚯闹匾?，也一定能喚起藝人們的自豪感、崇高感，從而思考、組織之后的工作。筆者就通過藝術(shù)基金的培養(yǎng)，拜了羅慧琴老師為師，進入了新派的大家庭，步入了振興評劇藝術(shù)的隊伍。我們期待著國家和地方政府的組合、聯(lián)動，從關(guān)注、傳播，到傳承、培育，讓地方戲曲的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁在我們民族的血液里流淌，讓我們的鄉(xiāng)音永駐，讓我們的鄉(xiāng)愁不被遺忘……