鐘貽琳

摘要：方濟(jì)眾，是世紀(jì)陜西畫壇最重要的畫家之一，同時也是“長安畫派”的主要成員和傳薪人之一。年藝術(shù)生涯，似乎短暫了一些。但就在這短短幾十載春秋，他創(chuàng)作出了眾多膾炙人口的藝術(shù)作品，留下了豐富的理論經(jīng)驗。方濟(jì)眾的作品的整體風(fēng)格是清新質(zhì)樸、回歸自然、靈動生氣、充滿生活氣息，通過他的山水畫面能夠充分反映這樣的特色，是他在中國畫學(xué)習(xí)過程中吸收傳統(tǒng)又貼近生活的結(jié)果。他的山水畫面中既充盈著漢水巴山的靈秀，又不失西北風(fēng)地域雄渾擴(kuò)達(dá)的精神面貌?，F(xiàn)有的評論無一不圍繞著方濟(jì)眾這些優(yōu)秀的山水畫作品，而他的花鳥畫作卻極少為人所道。

關(guān)鍵詞：方濟(jì)眾;花鳥畫;風(fēng)格特點;原因探析

先“師古人”再“師造化”，對于傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)，要傳承前人的筆墨技法，端摩前人筆墨精神，但這并不是最終的目的，更重要的是領(lǐng)會優(yōu)秀的傳統(tǒng)筆墨精神將其運(yùn)用到生活實踐，體現(xiàn)在創(chuàng)作當(dāng)中。作畫者應(yīng)是在不同的階段對臨摹都有不同的體會，即從筆墨技法到藝術(shù)精神和畫面意境的學(xué)習(xí)過程，未必臨摹過的就不需再臨，而是在藝術(shù)進(jìn)步的不同時期，對同一作品中所表現(xiàn)的不同需求的學(xué)習(xí)，取其精華為己而用，去其糟粕引以為鑒，這才能體現(xiàn)出“師古人”的真正意義。在方濟(jì)眾的作品提款中也?？梢姺潞稳斯P意與對古人之繪畫精神的合與不合。若論方濟(jì)眾的師從，首先應(yīng)該提到的就是趙望云。年方濟(jì)眾在西安考學(xué)時逢趙望云在西安舉辦畫展，他因留戀畫展逐一臨摹展覽的作品，趙望云深受感動逐將他收為弟子，自此開始了跟隨老師學(xué)習(xí)的日子。趙望云是他在山水畫學(xué)習(xí)階段最直接教授他筆墨技法以及藝術(shù)理論的老師，“到生活中去尋找出路”這是恩師給他的藝術(shù)創(chuàng)作指向，這一教誨與后來“長安畫派”“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”的藝術(shù)主張不謀而合。

方濟(jì)眾的筆墨基礎(chǔ)都源于對山水畫的學(xué)習(xí)，繼承了老師趙望云的優(yōu)秀技法和繪畫理論，而對花鳥畫的探索則是大量臨摹古代優(yōu)秀作品，借鑒同時代優(yōu)秀花鳥畫家的藝術(shù)形式是他的主要途徑。石濤的溝灑縱意，八大的簡練鮮明，清亮雅麗，程邃的枯骨焦墨，近代齊白石的大寫意花鳥畫都給了他不少的啟示。與他亦師亦友且同是“長安畫派”成員的石魯，更是對他的花鳥畫產(chǎn)生極深的影響。每一個成功的畫家都有自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格，都是人生經(jīng)歷和文化素養(yǎng)的表現(xiàn)，“我不敢發(fā)誓說，我一定能超過前人，因為真正的藝術(shù)大師‘是很難超過的。“在方濟(jì)眾看來，真正的大師是無法替代的，—他在畫面上提款“青藤白陽兩無緣”也可以看做是對自己的種遺憾，腿力“經(jīng)歷、卷實踐、見聞、修養(yǎng)不能不限制發(fā)自己的思想和視野?！巴ㄟ^他式的兩幅作品對比陳淳的畫，能、疼、夠明顯看出臨摹學(xué)習(xí)的痕跡。

方濟(jì)眾花鳥畫中常有纏繞的枯藤、交錯的樹枝，對這些景物的筆法處理無不透出他精深的書法功力，他本身也非常重視書法于繪畫中的運(yùn)用，不僅研習(xí)過北魏精品《石門銘》，對顏真卿和柳公權(quán)的楷書也做過長期不懈的臨摹學(xué)習(xí)，還經(jīng)常在書法篆刻上求教有“江南三鐵”之稱的錢瘦鐵先生。所以他的繪畫中線條的書法用筆滄勁清逸、剛中帶柔，莊重寬厚，如他的為人般。正如他所說：“藝術(shù)是人的品格化了的第二自然”，以他的畫面正是他精神化的生活。畫面中有筆有墨，有書有詩，既展現(xiàn)傳統(tǒng)中國式藝術(shù)的特點，又在形式、風(fēng)格上敢于創(chuàng)新，能夠完成這樣的結(jié)合，“師古人”與“師造化”缺一不可。

方濟(jì)眾在《談藝錄》中所述：“藝術(shù)品的生命，正在于藝術(shù)家從生活中發(fā)現(xiàn)了任何人還沒有發(fā)現(xiàn)的新的美和新的表現(xiàn)手段。這就是我們要為之終生奮斗的目標(biāo)?！被貧w生活的真、善、美是他對畫面的追求，也是他內(nèi)心的真實寫照，羅平安先生在回憶自己與方濟(jì)眾的相處時也說到，“方老的為人很本分’，從不張揚(yáng)?！睂Ρ乳L安畫派的其他幾位畫家，石魯是一個狂放不羈、行為豪邁的人，他的血液中似乎都充滿了一種蒼勁、雄厚的因子，因此他的畫作中充滿陽剛，有雷霆萬鈞的氣象。何海霞與康師亮的花鳥作品更具有文人畫氣質(zhì)，且畫境筆意更重視傳統(tǒng)。

“長安畫派”的幾位畫家各有各的性格特征和風(fēng)格面貌，但都遵循著同樣的藝術(shù)主張，他們的作品既有生活在大西北的地域特色，又能行發(fā)自我的藝術(shù)氣質(zhì)。以筆墨書寫自然，從生活中提取畫面。各個時代的藝術(shù)名家匯聚在長安，傳統(tǒng)文人畫精神扎根在這里，形成了長久以來以“托物言志”、“借物扦情”的繪畫題材為主的表現(xiàn)對象。但隨著新時代的到來，畫家的自由發(fā)揮得到了更廣闊的天空。生活化、鄉(xiāng)土化的題材慢慢進(jìn)入畫家的眼界，與人生活息息相關(guān)的事物，帶給畫家最真實樸素的感受，這也是情感的這染，將生活中獲得的感動以繪畫形式表達(dá)，正是他在藝術(shù)形式上的突破。所以說方濟(jì)眾畫面中清麗淡雅、樸實敦厚的情感色彩，是生活對他情感的回饋。

在方濟(jì)眾的作品中很常見，但這樣入眼滿是色彩斑斕的用色方式卻很少見，這種夸張的類似于西方油畫點彩的形式配合方濟(jì)眾行云流水般的樹干用筆，書法功底爐火純青，枝干的穿插、虛實關(guān)系明確，用墨干濕濃淡分明，多種顏色層層疊疊對于茂密的感覺表現(xiàn)的十分到位。乍看之下可能不理解方濟(jì)眾這種獨特的色彩表現(xiàn)，但是仔細(xì)想想在秋天的樹林中，綠葉未盡似黃非紅，夕陽西下之時，不用描述，此幅作品已經(jīng)完全呈現(xiàn)出“秋林夕陽”的情境。林間兩只小鹿悠閑的在林中第章方濟(jì)眾花鳥畫風(fēng)格的形成和特征漫步，這樣的“秋林”和林中充滿靈性的小鹿在一起，不得不說方濟(jì)眾在后期繪畫中對于“脫離生活原型”確實做了很大的嘗試和努力，可喜的是，他的作品確實在創(chuàng)新的意識下獲得了全新的畫面體驗。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳超男. ?承前啟后的海上畫派. ?社會科學(xué)，2000，（2）：64～65

[2]何楚雄著. ?中國畫論研究. ?北京：中國社會科學(xué)出版社，1996. 76