木? 葉 | 劇評人

《手提箱里的死狗》看著好嗨，黑色幽默風(fēng)格，迷幻搖滾氣質(zhì)，古怪荒誕卻又輕松有趣，把痛苦與歡笑、殘忍與柔情并列。霓海劇團講述故事的方式很是嫻熟，舞臺招數(shù)很多，分分鐘抓眼球，演員能力豐富，會唱會跳會演奏。霓海劇團Kneehigh這團名有意思，膝蓋的高度。果然恰如其名，演出運用許多音樂、快樂、高能量的方式表達(dá)，的確可以讓小朋友看懂，也能讓大朋友看嗨。故事是老的，形式是新的。故事還是那個老故事，從約翰·蓋伊《乞丐歌劇》，到布萊希特?fù)?jù)此改編的《三角錢歌劇》，再到霓海劇團改編的《手提箱里的死狗》，從劇名看就有不同側(cè)重和表達(dá)，形式亦是更迭變換。變到現(xiàn)在的音樂戲劇，這種形式比音樂劇更自如揮灑，比戲劇更有音樂性、可看性，這應(yīng)當(dāng)是一種潮流，音樂戲劇概念很寬泛，可以加入很多元素、創(chuàng)造和想象。

馬俊豐 | 導(dǎo)? ?演

進(jìn)劇場之前完全沒做功課?？戳诵“雸鲇X得有點像布萊希特的《三毛錢歌劇》，結(jié)果發(fā)現(xiàn)果然也是改編自《乞丐歌劇》。導(dǎo)演在二度創(chuàng)作時手段極為繁雜，舞臺調(diào)度、音樂風(fēng)格、時空關(guān)系處理等等幾乎都不講章法信手拈來。演出節(jié)奏被導(dǎo)演層出不窮的“招兒”打破又重建，豐富的舞臺手段和枝蔓繁復(fù)的劇情使舞臺上始終處于一種熱鬧忙碌的氣氛，但演出質(zhì)感居然能夠始終保持和諧統(tǒng)一，算是此類作品我看過的上乘之作了。

子小孫 | 戲劇博士

這部兩個半小時的《死狗》很“鬧騰”，但無疑，它是雅俗共賞的。舞臺上迷幻的聲光電讓整個劇場彌漫著一種怪誕的英倫氣質(zhì)，它為我們自由地呈現(xiàn)出一種精致豐富的英式怪誕，猶如英式下午茶一般，擺盤精致卻混搭著各種口味，品味過后念念不忘。一個并不復(fù)雜的故事，用音樂戲劇的方式呈現(xiàn)出來，它讓觀眾看到舞臺上足夠豐富的表現(xiàn)手段，如滑梯、爬桿、鋼架這些空間上的裝置配合演員自由進(jìn)入角色完成調(diào)度;舞臺上用偶、肢體等各種形式進(jìn)行自由流暢地敘述，看似隨意卻出人意料;依據(jù)角色特點創(chuàng)作的唱段，古典、爵士、朋克、金屬這些豐富的音樂元素精準(zhǔn)地貼合人物，也突顯出人物之間的性格張力。劇中夸張、丑陋的身體，將欲望非人化，在制造了不少笑料的同時也為我們構(gòu)建出了一副荒誕世景。正如劇中所說：“這世界變成了什么樣？是我們造就了這個世界?！?/p>

軒? 然 | 劇評人

最怕一類戲，廣告單頁上寫著什么，演出來的就是什么，一點驚喜也沒有，演出不像淘寶賣東西，保證商品與描述相符就以為會讓人滿意，觀演的過程中發(fā)生了什么，觀眾到底體驗了什么才是最關(guān)鍵的。而霓海劇團就有這樣一個百寶箱，能變出各種觀眾意想不到的東西，而且每一樣，無論搖滾、布偶還是各種裝置、各種樂器都足夠亮眼，足夠驚艷。他們承諾的是一場改編自《乞丐歌劇》的荒誕戲劇，但只有走進(jìn)劇場才知道，故事已經(jīng)被揉碎，每一小塊都藏著意想不到的驚喜。哪怕是扮演一具倒地的尸體，都能讓你過目難忘。而在宏觀上，每一小塊的超預(yù)期發(fā)揮又都在為這個黑色的故事積聚著能量，將干澀的情緒沖過百寶箱所帶來的幻象，漸漸降落在現(xiàn)實。

郭晨子 | 劇評人

舞臺上的可移動平臺、滑梯和桿子，現(xiàn)場演唱和伴奏，木偶元素和演員一人分演多角，像極了江湖戲班的雜耍劇，好像不該在一本正經(jīng)的劇場里演出，而應(yīng)該在廣場上搭個棚子。這么說并沒有貶義，回到雜耍式的演劇當(dāng)然可以成為一種追求。英國霓海劇團的《手提箱里的死狗》看了并不是十分滿意，并不在其雜耍，事實上，無論是空間的運用、木偶的介入、唱段和曲風(fēng)的安排都可圈可點，多空間之間的切換有蒙太奇剪輯的效果，效率高，觀賞性強。問題可能出在，批判性的臺詞總像是放錯了地方，手提箱的幾次錯拿也沒有真正進(jìn)入劇情，而雜耍還只是雜耍，是講故事的方式，卻沒有成為隱喻和象征，對《乞丐歌劇》和《三分錢歌劇》的文本來說，有點不夠。處處都充滿趣味，但終于到了全劇高潮——麥希斯自殺和搖滾樂大作時，好像看了一場拖入了加時的足球賽，時間未免拖得有點長。

王非一 | 編? ?劇

舞臺上搭建起了一個金屬框架結(jié)構(gòu)，像極了現(xiàn)場表演（live house），舞臺氣氛活躍，充滿想象力地講述了故事，但這種外部花哨的形式也多少使得劇情流于表面，徒有怪誕、憤怒、控訴的形式，無法深挖到內(nèi)里，有一種為使用一種形式而安排了作品的感覺，而非在創(chuàng)作作品的過程中自然生長出的形式。作品改編自1728年的《乞丐歌劇》，劇情上明顯帶有“流浪漢小說”的氣息，通過描寫小人物在生活過程中慢慢成為無恥之徒，最后傳奇脫罪的故事，反應(yīng)了上流社會的爾虞我詐，在今天，如果不對這樣的情節(jié)再進(jìn)行更深一步的挖掘，顯然還是有些過于簡單化和脫離時代了。

獨孤島主? | 影評人

非常突出對各類型音樂的“展示”功能，有時候甚至到了將故事本身壓縮掉的地步。整出戲如同大型的現(xiàn)場表演（live show），唯獨缺少了對文本自身敘事性意義的發(fā)揮。

忻? 穎 | 劇評人

全劇有豐富的表現(xiàn)形式、多變的空間移動、密集的敘事角度、輕松活潑的舞臺氛圍給予觀眾很愉快的觀劇體驗，以及有點破舊、工業(yè)風(fēng)的視覺效果，對于展示原作《乞丐歌劇》來說都是非常合適的。但是這樣“熱鬧”的手法，卻沒有讓我感到驚喜。并不是說改編《乞丐歌劇》或者《三分錢歌劇》就必須背負(fù)重大文本改編使命，但形式上的整體性并不等于戲的整體性是適用于衡量每一部戲的。《手提箱里的死狗》更像是想敘述一個故事，怕故事講得無聊，所以不斷地用插科打諢來調(diào)動觀眾看故事的情緒，卻缺乏創(chuàng)作者本身對作品主題立意的表達(dá)欲望，“好看”但不有趣。