HOLLY

謠言Rumor，2019裝置

距離厲檳源上一次在中國大陸區(qū)的個(gè)展已經(jīng)過去了四年，雖說新發(fā)型讓他看上去有點(diǎn)搖滾樂隊(duì)吉他手的風(fēng)范，可一旦跟人交流起來，他還是過去那個(gè)有些靦腆而不善言辭的姿態(tài)，比起個(gè)人的經(jīng)歷，他更愿意圍繞作品本身展開對話，“還是基于作品來聊吧”，他不厭其煩地跟每一位來訪者重復(fù)著這句話。

和言語上的寡淡形成對比的，是對鏡頭的親近感，在攝影師為他拍攝肖像的過程中，他顯得興奮而又放松，時(shí)不時(shí)能在攝影師的建議之外找出新的點(diǎn)子加以嘗試，取景、角度、姿勢……他都頗有想法，甚至還主動(dòng)提出抓拍一組自己甩頭發(fā)的鏡頭。

在厲檳源看來，比起人的眼睛，鏡頭似乎更為誠實(shí)，“它不帶任何主觀色彩，不會先入為主，就像上帝的眼睛，在鏡頭面前，你什么細(xì)節(jié)都逃不過?！焙投鄶?shù)人面對鏡頭時(shí)的拘謹(jǐn)不同，他能以一種自然而沉浸的姿態(tài)投入其中，“我不會把它當(dāng)作包袱，它對我來說只是一個(gè)媒介而已?！?/p>

這也許可以解釋他六年前“一炮走紅”的那組作品，比起真名，厲檳源有一個(gè)更為響亮且為人熟知的名字——“裸奔哥”。2013年3月20日，他第一次抱著充氣娃娃在午夜的望京街頭裸奔，零下幾度的氣溫，并未讓他覺得寒冷，“我覺得挺刺激的，感覺自由自在，街上沒有一個(gè)人，只是偶爾有車路過”，凌晨一兩點(diǎn)的望京和白天是截然不同的。白天，那是一個(gè)公共化的區(qū)域，到了晚上，卻變得神秘而奇幻起來，在昏黃的燈光下獨(dú)自奔跑，在厲檳源的敘述中是“挺浪漫的一件事”。

他并不忌諱被人拍下來，甚至，之所以選擇望京而非其他地方，正是出于一種“想要被發(fā)現(xiàn)”的心理，“如果我只是在工作室里跑，就跟在家里自己脫了衣服裸睡—樣”，而一個(gè)生命以赤裸的姿態(tài)活躍在城市街頭，他更期待的是外界會給予怎樣的反應(yīng)。

“第一次就被人拍了，還傳到了微博上”，這促使他在兩個(gè)月的時(shí)間內(nèi)跑了十次，其中六次引起了較為廣泛的關(guān)注，也正是從那時(shí)起，很多人第一次聽聞“行為藝術(shù)”的概念，雖然對他們來說，可能“網(wǎng)紅”的身份更熟悉一些。

在之后的藝術(shù)生涯中，厲檳源從未停止過具有爭議性的嘗試，他將觀者的反應(yīng)視為自己作品的一部分，時(shí)刻保持著好奇心。就在今年8月，他剛剛完成了一件以《重力》命名的作品，他和一位事先找好的女模特赤身裸體地面對面躺在一棵自然倒下的樹的枝干上，“那棵樹是被雷劈倒的，很好看，斷掉了，還搭著根莖，我想表達(dá)它是被我們壓垮的意思”。在用三腳架定時(shí)循環(huán)拍攝的過程中，有一輛騎著摩托車的一家四口剛好經(jīng)過，幾雙眼睛直勾勾地被眼前的景象嚇傻了，這家的男主人甚至以為他們在光天化日之下做什么壞事。

“你拍什么拍？”

“我們在拍藝術(shù)攝影。”厲檳源解釋道，“你們過吧，沒關(guān)系，這樹底下很寬，你們可以過?！?/p>

“你們這樣我們怎么過去？”男主人嘴里罵罵咧咧，還未等到厲檳源和女模特給他們讓路，就直接掉頭原路返回了。

“可能他們一輩子都沒見過這種場面吧，對他們來說應(yīng)該也很難忘和刺激?！北绕鹋臄z出的靜態(tài)照片，厲檳源更感興趣的顯然是攝像機(jī)對這一過程的紀(jì)錄，“這件事拍成電影會特別有意思，場面很荒誕，沖突很戲劇化?！?/p>

他的確是藝術(shù)圈里最好的“演員”?！爱?dāng)行為以電影的方式發(fā)生，藝術(shù)家本身就是一部電影”，這幾年，說這句話的人真的轉(zhuǎn)型去做了半個(gè)演員，他接連成為雎安奇導(dǎo)演的兩部電影的主角，一個(gè)是大膽的實(shí)驗(yàn)電影人，一個(gè)是多少帶點(diǎn)表演性質(zhì)的行為藝術(shù)家，就這么在藝術(shù)的指引下對上了眼神，一同“讓荒誕的故事就著現(xiàn)實(shí)的電鉆插入不安的物質(zhì)世界”。

在電影《鉆的人》中，厲檳源飾演的角色每天拿著電鉆天南海北地搞破壞，這似乎和他在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷引燃炮仗、點(diǎn)燃房間有著某種異曲同工之妙，本次展出的作品《房間》，他便全程以平靜的姿態(tài)面對烈火，慢慢等待火焰從燃燒到熄滅的整個(gè)過程，“這是關(guān)于侵犯、不安、共處的忍耐的想象，是一首破壞但浪漫的詩”，厲檳源在導(dǎo)覽中如是說。

事實(shí)上，他的理想狀態(tài)是在藝術(shù)家和演員這兩種身份中自由切換，“藝術(shù)家很獨(dú)立，可以自己說了算，電影則仰賴于各方的配合，因?yàn)槲矣刑鄷r(shí)候都是獨(dú)自—人，所以偶爾也喜歡過過集體生活，大家一起創(chuàng)作，去完成一個(gè)共同的目標(biāo)。”演員對他來說是一個(gè)不陌生但充滿挑戰(zhàn)的身份，他想要演很多人，在電影里體驗(yàn)不同的生活，“如果全然投入，拍完一部電影的感覺就像是多了一條生命，由此衍生出一個(gè)新的人生片段。”

這似乎是對他略顯“清淡”日常的一種調(diào)劑，常年單身、不喝酒、沒有太多興趣愛好、也常為遇不到什么新鮮事而感到不安。

早些年，他習(xí)慣表現(xiàn)出一種偏對抗的姿態(tài)，覺得自己活在一種被禁錮的狀態(tài)中，時(shí)刻想要掙脫，隨著社會化程度的加深，這種狀態(tài)得到了一點(diǎn)緩和，但仍然有一些莫名其妙的事情讓他覺得難以平復(fù)，“但很多事情是無解的，能改變的東西其實(shí)很少，藝術(shù)家能做的也還很少”，說出這句話的當(dāng)口，原本坐在沙發(fā)上的他不禁往后靠了靠。

除了吃喝拉撒，他還需要以一種冒險(xiǎn)，甚至帶點(diǎn)犧牲意味的方式感知自己的存在，“我心里—直有一團(tuán)火，一直想找到一個(gè)出口”，像是西西弗斯一遍又一遍去推山上的巨石一樣，即使在外人看來毫無意義，也要將這一浪漫而有些動(dòng)人的行為繼續(xù)下去。

A：“斷裂點(diǎn)”其實(shí)是關(guān)于城市和區(qū)域相互作用的一種理論，用以形容物理和空間之間相互作用力的結(jié)果。對我來說“斷裂點(diǎn)”也是解決問題的一種方式，它象征著一種破壞力，當(dāng)制約自由意志的矛盾沖突達(dá)到一個(gè)臨界點(diǎn)時(shí)，一種潛在的爆發(fā)力就會被激發(fā)出來，具有原始和本能的特性。其次，“斷裂點(diǎn)”也是在討論城市和周邊環(huán)境的問題。再者，它也意味著某些情緒累積到一個(gè)臨界點(diǎn)就會爆發(fā)。

A：這次展覽其實(shí)像是一個(gè)關(guān)系展，作品都圍繞空間、制度和社會結(jié)構(gòu)等主題進(jìn)行討論，像《房間》、《謠言》和《自然史》等作品此前都沒在國內(nèi)展出過，巧合的是，仁廬整個(gè)三層樓的展覽空間，都由“點(diǎn)火”這一動(dòng)作貫穿始終。

A：的確，童年的成長經(jīng)歷使我對這些材料相對熟悉，雖說上大學(xué)之后也接觸到其他材料，但還是對炮仗、石頭這些更有親切感。我們老家那里開采石頭都是用比較原始的方法，用火藥炸開再去開采，我在這種環(huán)境中長大，從小對火藥有一種別樣的感情。

再者，這些材料都是粗野、野蠻、有破壞性的，在我看來都是有性格的。我大學(xué)時(shí)候的第一個(gè)作品就是用石頭做的，戴著手套用一個(gè)鵝卵石砸另一個(gè)，砸到后來把那塊石頭砸爛了，砸的過程中它其實(shí)給我的身體回饋了一種信息，你發(fā)出去多少力最后都會返回到你身上，這是我在創(chuàng)作中得到的體驗(yàn)，也是我作品很重要的一部分。

A：我作品的對抗其實(shí)都是針對自身的，而非外界，因?yàn)槲矣X得自己處于一種被禁錮的狀態(tài)中，想要掙脫出來，只不過我用了一種藝術(shù)的方式表達(dá)出來，它背后的邏輯和涉及的問題相當(dāng)復(fù)雜，你說它是個(gè)人問題吧，其實(shí)也是集體面臨的處境。

A：我的很多作品都沒太考慮觀眾，首先我覺得創(chuàng)作主要是為了化解我自己的問題，考慮受眾是之后的事情，一個(gè)面對觀眾的展覽，你當(dāng)然要考慮想傳達(dá)出什么樣的東西給他們。

A：我經(jīng)常感到焦慮，以至于睡不著覺，因?yàn)橛刑辔也簧瞄L但又不得不面對的事情需要處理，但我認(rèn)為被焦慮所困是一種有必要的浪費(fèi)，焦慮是階段性的、有節(jié)奏的，人總會找到擺脫焦慮的出口，但它也會卷土重來，所以你一旦適應(yīng)了這種節(jié)奏，也就沒什么了。

無需被定義

風(fēng)格，一望而知，卻又難以定義。BOSS 2020春夏系列從大西洋彼岸來到意大利時(shí)尚之都米蘭，透過風(fēng)格將品牌對卓越工藝和個(gè)性表達(dá)的共同熱愛凝萃為全新系列——BOSS Indivduals。

這一全新系列以跨越大西洋的視角，彰顯BOSS的多面性，以絕無差錯(cuò)的BOSS風(fēng)格哲學(xué)贊頌個(gè)體的獨(dú)特性。品牌標(biāo)志性的精致得以重新定義，以此反映一個(gè)全新紀(jì)元的穿衣主張一一聚焦個(gè)性的力量。

西裝變得輕松簡約，運(yùn)動(dòng)裝則更為華麗，為穿搭帶來全新的可能性。秉承品傳統(tǒng)，西裝剪裁利落精斂，增加更為輕盈的觸感，而運(yùn)動(dòng)裝則通過鮮明的剪裁和升級面料彰顯質(zhì)感。疊穿搭配隨處可見，靈動(dòng)的大衣飾以多種實(shí)用元素，由純棉、納帕羊皮或超柔絨面皮革打造。光澤感面料則為外套注入摩登氣息。

復(fù)雜的工藝反映出外觀下的深邃，亟待被探索。皮革是工藝的焦點(diǎn)——拼貼、粘合、層壓以及激光剪裁，打造輕盈透氣的裝束。充滿夏日氣息的真絲和棉紗提升針織毛衣的質(zhì)感，運(yùn)動(dòng)風(fēng)的長褲則采用輕盈的科技面料精心打造。配包同樣清新明亮，搭配諸多大膽包彩。海軍藍(lán)、海洋藍(lán)、寶石藍(lán)以及湖藍(lán)包搭配薄荷綠沙包與奶油包，同時(shí)注入紅色和黃色。包彩的運(yùn)用貫穿始終，或使用單一包調(diào)打造全身造型，或?qū)Ρ劝鼔K嵌入到條紋和幾何圖案中。

秀場鞋履系列包含男士真皮飾帶涼鞋、厚底牛津鞋和運(yùn)動(dòng)鞋，以及女士全皮革或皮革編織穆勒鞋。配飾造型源自小巧的Kristin拼包手袋、男士皮革手提包以及雙肩包，并飾以佩戴者的姓名縮寫。