牛鑫鑫
摘 要:本文以馬蒂斯作品中的銀壺為切入點,采用形式重于內(nèi)容的藝術(shù)表現(xiàn)。馬蒂斯將銀壺安排在不同的環(huán)境中,產(chǎn)生不一樣的情感體驗。后期,東方繪畫對馬蒂斯產(chǎn)生重要影響,其采用中西結(jié)合的方式使畫面更具節(jié)奏性與空間性,舉起了現(xiàn)代性繪畫的半邊天。
關(guān)鍵詞:馬蒂斯;情感;空間
1 摒棄了物體固有色
馬蒂斯的作品建立在自身與靜物的對話和聯(lián)系基礎(chǔ)之上,他重新構(gòu)思了繪畫的觀念,一個事物在不同的環(huán)境時,它將與不同的事物碰撞,扮演不同的角色。對于馬蒂斯來說,繪畫不再是現(xiàn)實世界的附屬品,而是要建立繪畫本身的畫面節(jié)奏。在他的繪畫語言中,靜物使畫面周圍充滿空間活力,畫面中的流線型線條向四周延伸,從而產(chǎn)生空間變化。因此,馬蒂斯繪畫中的物體不能單獨存在,單獨看一個物體并不會有感覺,因為一個物體的本質(zhì)是它具有創(chuàng)造自身和周圍環(huán)境關(guān)系的作用。
在馬蒂斯的靜物畫中,物體本是什么顏色已不再重要,他需要的是根據(jù)環(huán)境顏色,主觀地安排物體的色彩,以達到畫面的制衡與美妙。他將一個物體置于各種環(huán)境中,使物體與畫面和諧,畫的是馬蒂斯對物體的情感色。他在自述中說道:“在我面前有一個碗柜時,我感到它是鮮紅的,我就畫上一塊令我滿意的紅色,這塊紅色就與畫布的白色建立了一種關(guān)系。假如我在紅色的旁邊加上一塊綠色,并把地板畫成黃色,這樣畫布上的白色、綠色與黃色之間就形成了令我滿意的關(guān)系,但是這些不同的色調(diào)都相互減弱了對方。因此,我很有必要用各種各樣的標記去平衡并使它們都不會互相被破壞?!?/p>
2 對情感的表達并創(chuàng)造出和諧畫面
1898年馬蒂斯收到了他的朋友艾伯特·馬克特送給他的一個萬能禮物——一個銀壺,也被稱作巧克力壺,它與各種金屬罐和容器相近。銀壺第一次出現(xiàn)在馬蒂斯作品中的時間是他的兒子簡出生后不久。銀壺在馬蒂斯的每幅靜物畫中都表達不同的角色,可以是綠色、紅色、黃色、透明色,畫家利用這些情感色來使畫面得到平衡,在一幅以藍綠色為背景的靜物畫中,銀壺顯然被畫成橙色,橙色與背景藍色為互補色,使銀壺的形象更加突出,并與周圍的靜物產(chǎn)生聯(lián)系,利用互補色使畫面的空間得到平衡。
馬蒂斯早期受夏爾丹風格影響,在他還是莫羅學生時就臨摹過夏爾丹的作品,后期開始探索顏色與物體相互作用的方式,使之產(chǎn)生不同的情緒。1895年還以灰色調(diào)為主的靜物畫,1900年開始使用純色去畫靜物,可以看到他自然地應(yīng)用了保羅·西涅克的印象派色彩理論,尋找一種互補色范圍的轉(zhuǎn)換。
從他對銀壺的創(chuàng)作中可以看出,馬蒂斯每一幅創(chuàng)作都是對它不同的表現(xiàn),可以是紅色、橙色、黑白以及環(huán)境色,好像不同的靜物對話一樣。一個橙色水果和畫布上出現(xiàn)的各種顏色都集中在光華金屬的反射中,通過銀壺與周圍環(huán)境的相互作用、相互轉(zhuǎn)換,構(gòu)成了和諧的畫面效果。馬蒂斯將它轉(zhuǎn)換成不同的角色,在不同的作品中通過擺弄物體的形態(tài),交替夸大和縮小物體的形狀,呈現(xiàn)出銀壺與周圍環(huán)境的不同變化,這對他在1916年的作品《橘色的碗》的影響非常重要。
3 東方繪畫對他的影響
在馬蒂斯的工作室中可以看到中國的青花瓷器,并且,青花瓷器在他的作品中以不同的表現(xiàn)手法出現(xiàn),他受中國畫線描的影響,開始運用水墨表現(xiàn)靜物,在后期,他開始用線來表現(xiàn)靜物之間的關(guān)系。在他1940年創(chuàng)作的《貝殼靜物》中,他采用平涂方式描繪了4個綠蘋果、1個銀壺以及2個青花瓷杯之間的聯(lián)系,分散式構(gòu)圖,橫向排列,畫面左右角用褐色的銀壺和貝殼包圍畫面,中間是2個白色青花瓷,將4個綠色蘋果穿插在畫面的不同位置,靜物被安排得高低起伏,錯落有致,同時運用了互補色,馬蒂斯的繪畫成為“安樂椅”。
馬蒂斯在他的講座中論述了畫樹時空間的重要性:在東方繪畫作品中,葉子周圍留下的空隙就是葉子本身。仔細觀察樹葉之間的空間可以將自己與傳統(tǒng)的表現(xiàn)脫離出來,通過繪畫,讓植物的內(nèi)在化充滿活力。在植物與靜物的現(xiàn)象表現(xiàn)中,可以看到筆法上使用的線描流暢婉轉(zhuǎn),這與中國的書法用筆技法密切相關(guān)。
馬蒂斯通過不斷與靜物對話,重新審視了靜物與現(xiàn)實的關(guān)系,用對靜物的愛滋養(yǎng)自我精神和繪畫領(lǐng)域。例如,他在描繪的許多銀壺中,引導(dǎo)我們對于這個世界要有充滿情感的洞察力,我們要想畫出美的靜物或自然,就要不斷感受其不同的美。馬蒂斯通過自身與靜物的親密接觸,將這種新的方式不斷發(fā)展下去。
4 結(jié)語
通過對馬蒂斯銀壺的探究,發(fā)現(xiàn)繪畫可以從多種角度探究其藝術(shù)語言,繪畫可以更大膽,形式重于內(nèi)容。從畫面語言入手進行分析,我們要以歷史的、運動的、發(fā)展的眼光走近馬蒂斯本人及其作品,研究馬蒂斯及其作品的變化過程。馬蒂斯畫中的靜物都是身邊最常見的事物,并賦予它情感,其風格不斷演進也說明他是一位不斷思考、勇于創(chuàng)新的創(chuàng)作型畫家。馬蒂斯繪畫語言的先驅(qū)式美學思想很少為批評家所理解,在今天看來,這些批評顯得淺陋而謬誤。
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