文/李硯祖

在中國陶瓷史上，遼三彩是一個極具時代和地方的陶瓷品類。據(jù)《中國陶瓷史》記載，遼代的瓷窯已知者共7 處，如上京地區(qū)的林東遼上京窯、林東南山窯、中京地區(qū)的赤峰缸瓦窯、北京龍泉務窯等等。縱觀立國200 余年歷史的遼王朝所創(chuàng)造的遼文化，其中作為物證的遼瓷可以說集中典型地反映了契丹民族文化、藝術(shù)、生活習俗和審美品格，其三彩瓷更是以其豐富的造型、艷麗的色彩、質(zhì)樸的裝飾而獨樹一幟，在中國陶瓷史上書寫了特殊的一頁。但隨著遼一代的沉寂，遼三彩也逐漸淡出了人們的視野。新中國成立后，對遼一代歷史文化的研究和發(fā)現(xiàn)，遼瓷及其三彩瓷的文化和藝術(shù)價值開始受到研究者的重視。林聲先生與遼瓷結(jié)緣，始于其政務工作。他在擔任遼寧省副省長和省政協(xié)常務副主席期間，主抓文化工作，即使是離休后，也一直從事這方面的工作，如擔任遼寧省文史研究館館長、遼寧省工藝美術(shù)研究會會長等職。他本記者出身，還是一位詩人和畫家，對文化和藝術(shù)有著發(fā)自內(nèi)心的眷念與愛好，所謂“行有余力則以學文”，其著書11 部，如《燈下情思》《燈花吟草》《林聲散文》《林聲國畫精品選》《林聲詩書畫集》《林聲自題畫詩》《玩陶集》等，主編《中華名匾》《中國百年歷史名碑》等大型圖書13 部。《九一八事變圖志》《中國百年歷史名碑》曾獲國家圖書獎。

林聲先生的繪畫，更多地取法吳昌碩、齊白石諸家，用筆勁挺豪邁，用色大膽沉著，不僅有著顯見的個人風格，而且書卷氣濃郁。他曾多次參加全國政協(xié)、中央文史館組織的全國書畫展，以及中日韓書畫展等等。綜上所述，林聲先生介入書畫界、陶瓷藝術(shù)界，具有其歷史的必然性。他現(xiàn)在的身份是中國作家協(xié)會會員、中華詩詞學會會員、中央文史研究館書畫院院部委員、東北大學兼職教授、沈陽大學名譽教授、遼寧省文史研究館名譽館長。

林先生1931 年出生于山東蓬萊。在其年近80 歲時由書畫入陶。他說：“我與遼瓷之緣，起始于接觸遼代東京(今遼陽)江官屯遼瓷遺址。十年前（2005年），國家陶瓷藝術(shù)大師關(guān)寶琮先生在沈陽召開一次遼陽江官屯遼瓷遺址研討會。與會的國家陶瓷藝術(shù)大師和研究專家對關(guān)寶琮先生的研究成果給予高度評價。這次研討會也使我這個對此一知半解的遼寧文化工作的領導者面染愧色。轉(zhuǎn)而投睛江官屯賞讀遼三彩，終使燦爛的契丹文化納入了后來主編的《中國地域文化通覽》(遼寧卷)之中，讓遼三彩重見天日，再放異彩。”不久，林聲先生即三下赤峰學藝和考察江官屯遺址，在感受遼文化的震撼中，邁開了遼三彩的創(chuàng)新之路。他把自己的藝術(shù)追求和文化素養(yǎng)濃縮在陶瓷藝術(shù)作品上，這對于一個高齡老人來說，非常不容易。沒做過陶瓷的人也許不知道，陶瓷作為泥與火的藝術(shù)，要成就一件作品是非常不容易的。像景德鎮(zhèn)白瓷，缺少哪道工序，或者某一道工序稍加不注意，就很難出成品。所以我們要制作一個好的陶瓷作品，或者我們欣賞一個好的陶瓷藝術(shù)作品都非常不容易，也只有做過陶瓷品的人才能知道當中的艱辛。

2015 年12 月18 日，遼寧省博物館舉辦“林聲新遼三彩精品特展”并舉行了《遼彩新韻——玩陶集遼瓷續(xù)篇》出版座談會。在展覽現(xiàn)場我第一個感覺是震撼，無論從器型、釉色、數(shù)量到它給人的氣息，都有一種震撼的感覺。我們古代的東西，尤其是陶瓷，作為中國文化的代表，在世界各大博物館都有這種震撼力。我曾經(jīng)想陶瓷也應是“國學”非常重要的一部分。如果我們沒有青銅器，沒有彩陶，沒有陶瓷，沒有絲綢，沒有我們中國人創(chuàng)造的物質(zhì)文化，我們的國學不就空了嗎？最起碼空了一半。所以我們弘揚“國學”，不僅是弘揚精神性、文獻性的東西，我們更要注重器物等這些國學方面的遺產(chǎn)。

在研討會上，我對林聲先生的創(chuàng)作談了自己認知，我以為，要站在歷史的高度來加以認識，遼三彩是遼寧歷史上最具地域特色、民族特色、陶瓷工藝特色和歷史文化特色的產(chǎn)品，也是最具代表性的文化，很少能找到其他文化產(chǎn)品能跟遼三彩的代表性、地域性、歷史文化性及它的所有價值來相比。對遼三彩的研究，對其價值的認知，實際上遠遠不夠，因為中斷得太久。另外，民族和文化的變遷，使得我們對它的認知才僅僅停留于一個考古、挖掘、整理的階段。所以，對于遼寧今后的發(fā)展，尤其是在文化建設上的發(fā)展，遼三彩的歷史貢獻和文明內(nèi)涵方面的研究應是一個非常重要的課題。這不僅僅是研究歷史，而是研究和面向我們的地域文化和未來的走向。為民族、地域的文化永久持續(xù)，這是值得認真學習、繼承發(fā)揚的寶貴財富。林先生的展覽，給我提供了一次學習的機會和反省歷史的機會。遼三彩是中國陶瓷藝術(shù)歷史上一個非常重要的、閃光的、具有地域特色的產(chǎn)品，有很高的地位。遼三彩的創(chuàng)新發(fā)展，遼三彩文化內(nèi)涵的弘揚、傳承，是一個世紀性的大課題。

回到林先生的展覽，我感覺展覽的意義不僅屬于林先生一個人，他秉承著遼寧地域文化發(fā)展的脈絡，因此，從歷史角度看，他是遼三彩走向未來的一個重要承續(xù)環(huán)節(jié)。

林聲先生的陶瓷創(chuàng)作，從藝術(shù)的角度我覺得有兩點值得關(guān)注。

第一，因為遼三彩在歷史上是生活之物，它是民窯生產(chǎn)的日常生活器物，它與景德鎮(zhèn)的官窯不一樣。它凝聚了當?shù)乩习傩盏纳钚枨蠛驼麄€民族生活的風情風貌、文化精神。豐富的造型，樸素的裝飾，一切都來自于生活的要求，其本質(zhì)特點就是樸實、純真、渾厚，這是民間藝術(shù)的一個根本特征。在那個時代，遼三彩在當?shù)厝说纳町斨校隈R背文化、草原文化的生活里，它是經(jīng)典之器，是人們生活中的寶貝。它是民間工匠不假思索地自然而然創(chuàng)生的藝術(shù)。這種藝術(shù)是真正的藝術(shù)，跟藝術(shù)家刻意追求的那種藝術(shù)不一樣，藝術(shù)家追求個性化的藝術(shù)表現(xiàn)，而民間藝術(shù)往往是無心無為之作，是來自于內(nèi)心的那種自然而然呈現(xiàn)出來的東西。林聲先生的新遼三彩創(chuàng)作也具有這樣的特點，他也可以說是一個民間的、業(yè)余的作者，他的創(chuàng)作是非藝術(shù)家的非專業(yè)的創(chuàng)作，這種天生的民間身份契合了遼三彩原生的本質(zhì)特點——民間性?？梢钥吹剑耖g工藝的淳樸自然在林先生的創(chuàng)作中不是有意被植入的，而是自然而然形成的，它率真自然。實際上，藝術(shù)的崇高境界就是率真，就是心的表現(xiàn)、情的表現(xiàn)，這一點在林先生的創(chuàng)作當中表露的很充分。我以為這是林先生遼三彩創(chuàng)新的最大的特色。

第二，就是他本人文化素質(zhì)和修養(yǎng)的歷練，對創(chuàng)作的認真和真誠。他本是個學者，是個文化專家，他把漢文化融入到遼三彩當中去，尤其是他在遼三彩創(chuàng)作中運用的刀工，一刀代筆，而且把刀工做得這么精致、這么率真、這么犀利，這是其文化素養(yǎng)發(fā)揮的作用，作者在陶上的書寫和表現(xiàn)，既刻意又無意，求形而致無形，自然而然地成就了獨特的藝術(shù)形式，達到了裝飾到極點沒有裝飾的境界。這基于其學術(shù)的素養(yǎng)和高遠的藝術(shù)追求、品德，是經(jīng)過幾十年的訓練修養(yǎng)才能達到的。

林聲先生虛心向民間藝人學習，尊重他的師父。因此，他的作品既得民間藝人的真?zhèn)?，又有自身文化品格的加持，文氣而高雅；既傳統(tǒng)又嶄新，這是他獨有的風格和品位，這種藝術(shù)成就可以說是他個人的文化品位、藝術(shù)追求的結(jié)晶，我愿意把它看成是新遼三彩文化創(chuàng)生的一個深層意義。