楊和平
藝術(shù)歌曲是由西方傳入中國的聲樂體裁,其淵源可以追溯到18世紀(jì)末19世紀(jì)初的歐洲。藝術(shù)歌曲是隨著浪漫主義抒情詩歌的興起而產(chǎn)生的一種聲樂表演形式,也是浪漫主義音樂日漸繁榮的產(chǎn)物。所謂藝術(shù)歌曲,《中國大百科全書》描述:“18世紀(jì)末19世紀(jì)初在歐洲興起的一種浪漫主義聲樂體裁,也泛指采用鋼琴或管弦樂隊(duì)伴奏、側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心情感,音樂表現(xiàn)力較強(qiáng)、作曲手段技法較為復(fù)雜、供音樂會(huì)演唱的歌曲?!雹倏梢?,藝術(shù)歌曲是作曲家依據(jù)詩詞作品創(chuàng)作,配以鋼琴伴奏,具有豐富表現(xiàn)力和感染力的獨(dú)唱歌曲,一經(jīng)出現(xiàn),便在音樂歷史的長河中產(chǎn)生了持續(xù)的影響。早在維也納古典樂派時(shí)期,海頓、莫扎特、貝多芬等作曲家已創(chuàng)作了許多經(jīng)典的藝術(shù)歌曲作品。19世紀(jì)時(shí),舒伯特在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域取得了舉世矚目的成就,使藝術(shù)歌曲提高到前所未有的藝術(shù)高度,也使其成為與交響樂、歌劇、室內(nèi)樂齊名的音樂體裁,對(duì)其后的作曲家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響和啟發(fā),如舒曼、勃拉姆斯、理查·施特勞斯等都為藝術(shù)歌曲體裁譜寫了許多傳世佳作,推動(dòng)了藝術(shù)歌曲的發(fā)展與完善。
清末以來,隨著西方文化的傳入,中國知識(shí)分子在文化觀念上發(fā)生了轉(zhuǎn)變,文學(xué)、戲劇、繪畫、詩歌等領(lǐng)域也隨之出現(xiàn)了變革。五四運(yùn)動(dòng)前后,歐洲藝術(shù)歌曲體裁受到了當(dāng)時(shí)文化界人士的關(guān)注與喜愛,涌現(xiàn)出以青主②、蕭友梅為代表的重要作曲家,成為當(dāng)時(shí)有意識(shí)采用西方作曲技法同中國古典詩詞相結(jié)合進(jìn)行藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的先驅(qū)。其中,青主著有《樂話》《音樂通論》等音樂美學(xué)論著,創(chuàng)作有《大江東去》《征夫詞》《回鄉(xiāng)偶書》《憶江南》《武陵春》《我住長江頭》《紅滿枝》等藝術(shù)歌曲作品。青主的音樂美學(xué)思想深受赫爾曼·巴爾“通過一次奇跡,使得喪失靈魂的、墮落的、被埋葬的人類重新復(fù)活”③的表現(xiàn)主義的影響,并在其藝術(shù)歌曲作品中體現(xiàn)出來。他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作崇尚個(gè)性,追求自由的感情表達(dá),在聲韻、音韻和詞曲結(jié)合等方面取得突破,體現(xiàn)出“人類想重新找到自己”④的表現(xiàn)主義特征。
五四運(yùn)動(dòng)前后,我國的歌曲創(chuàng)作逐漸結(jié)束學(xué)堂樂歌時(shí)期依曲填詞的方式,作曲家開始在詩詞音韻與旋律融合的問題上進(jìn)行探索與實(shí)踐,青主就是其中的代表。他的創(chuàng)作在選詞作曲、詞曲結(jié)合方面有了新的認(rèn)知,他認(rèn)為以往由文人包辦的音樂缺乏獨(dú)立性,通常忽略了音樂本身,將音樂作為“禮”的附庸,只是一種單純的工具。但是,中國的文人在音樂創(chuàng)作中亦有所長,聲韻即是文人群體所特有的一種文化精粹。如果過度看重聲韻,使音樂陷入字句聲韻的束縛之中,音樂創(chuàng)作便會(huì)趨向于死亡。他曾說:“一首樂歌的思想絕不能夠和那首詩的意旨有所違背。音樂應(yīng)該以詩意為依托,但是一首樂歌的作曲者從某一首詩得到了一定的思想之后,便要依照音樂的法則發(fā)揮他的思想,只要和那首詩的形式?jīng)]有發(fā)生沖突,便算盡了作曲的能事,絕不能夠被一個(gè)個(gè)的字面限死。”⑤可見,青主對(duì)于詩樂關(guān)系的闡釋十分清晰。在他看來,詩與樂兩者融合的最佳境界,就是詩意與樂音渾然一體。他指出,作曲者在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)雖然是以詩歌作品為基礎(chǔ),從原詩中獲取音樂的靈感與思想的共鳴,但更多的應(yīng)是在遵循音樂創(chuàng)作技法基本原則的前提下,盡可能地發(fā)揮音樂音響的作用。⑥作曲者音樂創(chuàng)作只要不與原詩的基本形式相悖,都是合理的加工,不應(yīng)該被詩歌本身所束縛,總的來說,一首音樂作品的思想要遵循詩歌原本的意旨。
在具體創(chuàng)作中,青主認(rèn)為,歌曲的創(chuàng)作要以符合詩意的朗誦為主。他指出:“一首樂歌的作曲者不懂得朗誦,是好比一個(gè)演劇藝人不懂得朗誦一樣,世界上哪有不懂得朗誦的演劇藝人,亦哪有不懂得朗誦的樂歌或歌劇的作曲家?”⑦青主談到要掌握朗誦的技巧必須懂得判斷字句輕重,這一點(diǎn)與音樂創(chuàng)作存在共通之處,節(jié)奏、強(qiáng)弱等音樂基本要素所發(fā)揮的作用與朗誦時(shí)字句的輕重是相同的。除了字面本身的輕重外,更應(yīng)掌握的是倫理層面的字句輕重。只有做到對(duì)輕重的合理判斷,才能讓觀眾了解你所說的內(nèi)容,才能更好地激發(fā)情感、打動(dòng)人心。朗誦時(shí)的每一個(gè)字句,都有其特定的高度和時(shí)間的標(biāo)準(zhǔn)差異,不同的語氣語調(diào)都能為其著色。⑧青主認(rèn)為重視倫理層面的字句輕重固然重要,但更加重要的是藝術(shù)上的輕重,因?yàn)檫m宜的情感表達(dá)和藝術(shù)上的輕重能幫助構(gòu)建和豐富精神世界的表達(dá)。
雖然“五四”時(shí)期的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作大多沿用西方傳統(tǒng)的作曲技法,但作曲家對(duì)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作手法民族化的嘗試與探索日趨成熟。得益于在西方語言朗誦學(xué)方面所積累的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn),青主在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時(shí),在對(duì)和聲、調(diào)式、曲式結(jié)構(gòu)等方面熟練掌握的基礎(chǔ)上,既能遵循規(guī)律,又能深化個(gè)人特色,以浪漫的作曲形式更巧妙地表現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵和意境?!案枨械囊魳分憩F(xiàn)情感和歌詞恰好處在相反的位置上,歌詞的長處恰好是音樂的短處,歌詞的短處又恰好是音樂的長處?!雹崂?,青主作曲的《大江東去》(宋·蘇軾),引發(fā)了對(duì)歷史人物的無限感慨和對(duì)人生挫折的感嘆,展示出廣闊無垠的藝術(shù)境界。歌曲的開始部分不帶引子,開門見山的從滾滾東流的長江起筆,將傾注不盡的江水與名垂史冊(cè)的歷史人物相聯(lián)系,以無限的張力表達(dá)了作曲者對(duì)歷史英雄的贊頌與思想共鳴。⑩他把自己救國、救民的理想和對(duì)祖國的深切思念融入音樂創(chuàng)作中,借蘇軾的豪情壯志抒發(fā)他對(duì)未來的追求與期望。這首歌曲根據(jù)原詞的上、下兩闕可以分為兩大部分,作品依照詩詞原本的結(jié)構(gòu),使用二部曲式結(jié)構(gòu)。上半部分運(yùn)用西方歌劇中朗誦性的宣敘調(diào)形式,旋律淋漓、開闊,營造出宏大的音樂氣勢(shì)。同時(shí),歌曲又具有古詩詞吟誦的風(fēng)格,大致呈現(xiàn)一字對(duì)一音的特點(diǎn)。下半部分的旋律采取詠嘆調(diào)形式,具有較強(qiáng)的抒情性,旋曲柔順、舒展。從音樂材料和伴奏織體來看,上、下兩闋各具特點(diǎn)。上闋以敘述性的旋律為主,伴奏織體多采用柱式和弦,音樂情緒莊重、肅穆;下闋(見譜例1)的伴奏織體多采用三連音分解琶音,推動(dòng)音樂不斷涌動(dòng),流淌著抒情意韻,洋溢著浪漫主義的色彩。
譜例1
歌曲《我住長江頭》是青主以宋代詞人李之儀所作的《卜算子》為歌詞而創(chuàng)作出的藝術(shù)歌曲,是一首獨(dú)具民歌特色和吟誦意韻的作品,憑借其優(yōu)美的旋律與獨(dú)特的韻味至今仍傳唱不衰。歌詞的前四句敘事,后四句抒懷。整首作品以真摯、質(zhì)樸的語言,抒發(fā)了詩人所要描述的思念之情。歌曲的旋律線條依照原詩中的韻律發(fā)展,語調(diào)與音調(diào)充分契合。樸素的旋律配合以連綿不斷的十六分音符音群的伴奏織體(見譜例2),表達(dá)了作曲者內(nèi)心深處涌動(dòng)的情感,平穩(wěn)舒暢中又蘊(yùn)藏著深切的懷念。
譜例2
這首作品具有典型的西方藝術(shù)歌曲的音樂特征,在曲調(diào)發(fā)展手法上巧妙借鑒了中國古典詩詞獨(dú)特的韻律,從而使旋律與韻律兩者相互依存、相互統(tǒng)一。青主在《音境》的“前話”中也對(duì)這首歌的具體演繹給出了精妙的提示,他說:“這首歌的曲調(diào)和和音雖然好像是很簡易,但必要唱歌人極和靜而帶有一種極興奮的表情唱來,同時(shí)又要伴奏人把那種好像是用豎琴奏出來的式樣,根據(jù)極圓滿的技術(shù)好好的奏來,然后才可以表出歌的神味?!?可見,這首作品對(duì)于演唱者和伴奏者都具有很高的技術(shù)要求,它需要演唱者在平靜中蘊(yùn)藏著興奮與張力,而伴奏者則應(yīng)盡可能用鋼琴展現(xiàn)出豎琴的音樂效果。只有兩者都達(dá)到技術(shù)的圓滿,才能更好地表現(xiàn)出作品高度的藝術(shù)性。
中國近現(xiàn)代音樂史上,青主在音樂美學(xué)領(lǐng)域卓有貢獻(xiàn),而他在音樂美學(xué)思想上的成就對(duì)其藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作也具有深刻的影響。青主的音樂理論研究與著述自1930年開始,并于當(dāng)年出版《樂話》。他在著述中反復(fù)談及:“音樂是由靈魂說向靈魂的一種語言,用來改善我們的精神生活,并非是只用來刺激我們的耳朵。”?其實(shí),從青主在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中所展現(xiàn)的稟賦與氣質(zhì)來看,他并非一位謀慮成熟、自成一說的美學(xué)家,而是一位充滿表現(xiàn)主義氣質(zhì)的音樂家。青主的音樂美學(xué)思想還受到當(dāng)時(shí)歐洲十分盛行的表現(xiàn)主義的深刻影響,他所提出的“音樂是上界的語言”和赫爾曼·巴爾所提出的“靈魂的呼喚”互有共鳴。
除此之外,在談到音樂的民族性與世界性問題時(shí),青主肯定音樂的民族色彩、民族特性、民族精神,并認(rèn)為不同的民族都有各自不同的精神生活,這種區(qū)別也帶來了其音樂表現(xiàn)方式上的不同。由此可知,青主對(duì)于詩、樂、朗誦之間關(guān)系的理解和音樂風(fēng)格的民族化都具有其獨(dú)特的實(shí)踐與感悟。王寧一曾說,“對(duì)于歌曲這個(gè)由音樂和詩歌組成的錯(cuò)綜復(fù)雜的矛盾統(tǒng)一體,如果不從兩重見地去全面看待:既看到兩者的矛盾,又看到兩者的統(tǒng)一,打破均衡論,堅(jiān)持重點(diǎn)論,又承認(rèn)在一定條件下重點(diǎn)的相互轉(zhuǎn)化,具體問題具體分析,不使自己的看法僵死凝固于一隅——如果不是這樣,就不可能正確反映這個(gè)統(tǒng)一體本身所具有的內(nèi)在矛盾運(yùn)動(dòng)的真實(shí)圖景?!?為準(zhǔn)確表現(xiàn)詩歌語言的音樂性,加強(qiáng)音樂民族特色的韻味,青主在詩詞音韻與旋律相融合的問題上做了積極的嘗試?;诓煌褡宓恼Z言在語氣和節(jié)奏上存在的差異,將詩詞中所蘊(yùn)含的豐富的格律加以音樂化,才能更好地重現(xiàn)詩歌中的格律美。青主憑借自身深厚的文學(xué)功底,在創(chuàng)作實(shí)踐中巧妙運(yùn)用音韻體系,而在中國古詩詞吟誦中則又存在一定的差異,吟詩時(shí)音調(diào)的高低起伏稱為平仄,將陰平和陽平作為平韻,將上聲和去聲作為仄韻,由此形成了中國詩詞特有的聲韻特點(diǎn)。例如在歌曲《大江東去》(見譜例3)中,第一句開頭歌詞是“大江東去”,第一樂句的聲韻的分布是“仄平平仄”,第一個(gè)字是仄聲,第二個(gè)字是平聲,因此青主進(jìn)行旋律寫作時(shí),也嚴(yán)格按照這種發(fā)音走向進(jìn)行創(chuàng)作。又如,歌曲《我住長江頭》仄韻較多,平韻較少,青主在創(chuàng)作時(shí)中充分遵循原詩的意韻,依照詞應(yīng)有的平仄規(guī)律,再加之三拍子的音符時(shí)值使歌曲具有抑揚(yáng)頓挫之感,體現(xiàn)了作曲者精巧的心思。
譜例3
中國古代的詩歌歷來可以和樂歌唱,詩歌創(chuàng)作的卓越成就推動(dòng)了音樂形式的多樣性。正所謂“詩言志,歌詠言”,這種詩樂融合的精粹展現(xiàn)出獨(dú)特的東方意韻?!案枨械脑~曲關(guān)系錯(cuò)綜復(fù)雜、精細(xì)入微。概而言之,可見之于形式和內(nèi)容兩個(gè)方面。前者表現(xiàn)為歌詞的語音規(guī)律和結(jié)構(gòu)規(guī)律對(duì)于音樂自身規(guī)律的相互關(guān)系,后者則表現(xiàn)為音樂形象和文學(xué)形象之間的關(guān)系,而這兩者又互相聯(lián)系,彼此滲透,貫穿于歌曲全過程中每一個(gè)具體的接觸點(diǎn)上,組成為縱橫交錯(cuò)的矛盾局面?!?在青主的藝術(shù)歌曲作品中,古詩詞題材之所以受到青主的關(guān)注與欣賞,不僅是因?yàn)楣旁娫~是表達(dá)思想感情的語言形式之一,更是因?yàn)楣旁娫~充分體現(xiàn)了漢字以其特有的聲、韻、調(diào)構(gòu)成的獨(dú)特的音律之美。青主和趙元任、黃自等同時(shí)期的作曲家一樣,譜寫了許多古詩詞題材的藝術(shù)歌曲,如青主的《我住長江頭》(宋·李之儀)、黃自的《花非花》(唐·白居易)、張肖虎的《聲聲慢》(宋·李清照)、冼星海的《古詩十首歌集》、江文也的《春景》(宋·歐陽修)等都是這一時(shí)期的代表。其中,青主以其深厚的文學(xué)功底,成為中國近現(xiàn)代音樂史上古詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作最具代表性的作曲家之一。
歌曲《紅滿枝》是青主根據(jù)五代南唐詞人馮延巳的詞《長相思·紅滿枝》創(chuàng)作而成。馮延巳曾是南唐中主李璟執(zhí)政時(shí)的宰相,他的詞多以語言清新、風(fēng)格委婉抒情而得名。這首《紅滿枝》分為上、下兩闋,上闋(見譜例4)描寫了景色和人物,下闋抒情,歌唱起來既有流動(dòng)性又有娓娓道來之感。為了表達(dá)詩歌主人公郁郁寡歡的心情,青主在調(diào)式、調(diào)性色彩上做出了處理,音樂從最初的活躍慢慢趨于平靜,再以柔和、深情的一聲慨嘆結(jié)束旋律的發(fā)展。
譜例4
歌曲《我住長江頭》除了展現(xiàn)出古典詩詞的獨(dú)特意韻外,青主還在作品中充分發(fā)揮西方作曲技法的作用。例如歌曲中“只愿君心似我心,定不負(fù)相思意”(見譜例5)這一句的鋼琴伴奏部分采用持續(xù)的流動(dòng)性的織體,高聲部以密集和弦加以推進(jìn),這樣的處理方式表達(dá)了詩歌的款款深情。
譜例5
歌曲《大江東去》的旋律走向與詩詞的韻律幾近契合,間奏部分的處理方法也尤為特別。青主創(chuàng)造性地以連綿不絕的節(jié)奏變化預(yù)示緊張的情緒,并加入了許多轉(zhuǎn)調(diào)和音區(qū)的轉(zhuǎn)換,與轉(zhuǎn)調(diào)前構(gòu)成鮮明的色彩對(duì)比。鋼琴伴奏部分以連續(xù)的十六分音符和兩個(gè)八分音符后出現(xiàn)的具有對(duì)比色彩的四分音符(見譜例6),用節(jié)奏和音區(qū)變化的手法,重現(xiàn)出驚濤拍岸的場(chǎng)景與壯闊恢宏的氣勢(shì)。
譜例6
通過對(duì)青主藝術(shù)歌曲作品的分析與研究,我們更深切地感受到青主在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域的天賦與才情,同時(shí)也體會(huì)到中國藝術(shù)歌曲獨(dú)特的品位和意韻。毋庸置疑,青主在我國藝術(shù)歌曲專業(yè)化的發(fā)展過程中具有重要影響力。他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作在詩詞的樂化、音樂的詩化處理,以及詩樂融合的追求方面樹立了一個(gè)時(shí)代的榜樣。同時(shí),他也積極汲取西方作曲技法,突破我國“依曲填詞”的傳統(tǒng)歌曲創(chuàng)作模式,開創(chuàng)了藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的新局面,代表了一個(gè)時(shí)代藝術(shù)歌曲的高水平。青主的藝術(shù)歌曲作品無論在詞曲結(jié)合、和聲運(yùn)用,還是鋼琴伴奏寫作、音樂境界等方面,都獨(dú)具濃厚的表現(xiàn)主義特征,尤其是他對(duì)古詩詞歌曲的大量創(chuàng)作實(shí)踐。雖然有許多研究者認(rèn)為青主的音樂美學(xué)思想主張全盤西化、反對(duì)國樂,但從他諸多的藝術(shù)歌曲作品中仍可見得,他對(duì)中國傳統(tǒng)音樂文化、民族調(diào)式、民族風(fēng)格的繼承。他在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中選擇了大量中國古詩詞,采用典型的民族調(diào)式,并借鑒西方作曲技法,賦予了藝術(shù)歌曲獨(dú)具東方魅力的風(fēng)格特征,對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作仍然有重要的歷史意義和借鑒價(jià)值。
注 釋
①中國大百科全書總編委會(huì)《中國大百科全書》第26冊(cè),中國大百科全書出版社2009年版,第360頁。
②青主(1893—1959),原名廖尚果,又稱黎青主,別名黎青,筆名青主,清代惠州府城(今惠州橋西)人,中國近現(xiàn)代著名音樂理論家、作曲家。
③〔奧〕赫爾曼·巴爾著、徐菲譯《表現(xiàn)主義》,生活·讀書·新知三聯(lián)書店1989年版,第88頁。
④同注③。
⑤黎青主《音樂通論》,商務(wù)印書館(上海)1930年版,第46頁。
⑥宋麗萍《青主藝術(shù)歌曲研究》,《齊魯藝苑》2007年第5期。
⑦青主《作曲和填詞》,《樂藝》第一卷第一號(hào),1930年4月。
⑧同注⑦。
⑨王寧一《從詞曲關(guān)系看歌曲中的音樂形象》,《吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》1987年第2期。
⑩柴麗華《論青主的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作及其對(duì)后人的啟示》,上海音樂學(xué)院2009屆碩士學(xué)位論文,第6—10頁。
?青主、〔德〕華麗絲《音境》,上海國立音樂??茖W(xué)校叢書(1930年),轉(zhuǎn)引自宋麗萍《青主藝術(shù)歌曲研究》,山東師范大學(xué)2005屆碩士學(xué)位論文,第18頁。
?青主《給國內(nèi)一般音樂朋友的一封公開的信》,《樂藝》1931年第一卷第四號(hào),第77頁。
??同注⑨。