時(shí)順華

江南宜興，鐘靈毓秀，人杰地靈。由于大自然的恩賜，出產(chǎn)以“紫”為主的紫砂陶土。一方水土養(yǎng)一方人，優(yōu)美無(wú)比的紫砂土和江南的山山水水，養(yǎng)育了一代又一代錦心巧手的紫砂人。他們用自己的聰敏才智和勤勞雙手，做出了千姿百態(tài)的紫砂茶具，為中華文化藝術(shù)寶庫(kù)，為源淵流長(zhǎng)的陶文化、茶文化增添了一道迷人的紫色風(fēng)景線。紫砂壺手工制作技藝，已被第一批列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

吳亞平先生在壺藝領(lǐng)域始終秉承傳統(tǒng)精神，努力創(chuàng)作他自己的、具有時(shí)代面貌的佳作，這些作品多了，就形成了他自己獨(dú)特的風(fēng)格。

吳亞平先生在生活中是一個(gè)隨和、隨緣的人，但在壺藝創(chuàng)作時(shí)卻是一個(gè)追求境界、一絲不茍、嚴(yán)謹(jǐn)法度的紫砂長(zhǎng)者，他與紫砂界中我欽佩的幾位大師一樣，與我投緣，往往幾天不見，就很想念，見面以后，也無(wú)大事。這種平淡而又相互吸引的情感，對(duì)于上了歲數(shù)的老朋友們來(lái)說(shuō)，應(yīng)該就是世人常說(shuō)的君子式的“至交”了。人海茫茫，人與人之間的友誼達(dá)到了這種境界，我認(rèn)為是有其內(nèi)在因素的，這就是“品性”與為人的基本相似，所以就投緣吧。

吳亞平1940年生于陶都宜興，1956年進(jìn)江蘇省宜興紫砂工藝廠，因?qū)ψ仙暗膼酆煤蛨?zhí)著，樂(lè)于助人，而深受壺藝泰斗顧景舟喜愛，得以師從習(xí)藝制壺。六十年紫砂春秋，風(fēng)霜寒暑，歲月不僅給了他一頭銀發(fā)，更給了他厚重的人生體驗(yàn)。恩師顧景舟技藝薪火傳遞，自身的天賦和勤奮使他的紫砂人生之路一帆風(fēng)順，無(wú)論在家鄉(xiāng)宜興還是在中原大地，對(duì)紫砂藝術(shù)的虔誠(chéng)和追求，始終是他的精神支柱。

他耕耘不輟，把胸中的萬(wàn)千氣象和生活感悟，化為一件件紫砂壺藝珍品。他培桃育李、桃李天下、謙和儒雅、廣受尊重，他不僅僅是一位紫砂名人，更是一位睿智、寬和、德藝雙馨，充滿人格魅力的大師。

吳亞平從藝多年，期間經(jīng)多位名師指導(dǎo)，特別是師從壺藝泰斗顧景舟之后，紫砂壺手工制作技藝融匯名家之長(zhǎng)，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的實(shí)踐感悟、梳理和拓展，熟練地掌握了多種類別的紫砂壺成型技法和要領(lǐng)，靈活地運(yùn)用恩師傳授的造型形式法則，探索創(chuàng)新之路。他掌握造型的技藝是多方面的，因而能適應(yīng)紫砂壺圓器、方器、筋紋器等多種類別的造型要求，并能隨心所欲地施展其基本功。

由于吳亞平先生深諳紫砂壺藝的三大基本要領(lǐng)：發(fā)揮材質(zhì)的自然美、手工技藝的人文美、日用舒適的功能美，所以無(wú)論是傳統(tǒng)的經(jīng)典作品，還是創(chuàng)作的新品，他都臻爐火純青之境。他的“至德壺”就是以吳文化為創(chuàng)作背景，運(yùn)用紫砂壺藝的形式和手藝語(yǔ)言創(chuàng)作的經(jīng)典杰作。

吳亞平先生的祖先，是上溯到公元前3 200多年的吳國(guó)國(guó)王泰伯。泰伯三讓奔吳，開發(fā)荊蠻，三千多年來(lái)，吳地文化潤(rùn)澤了江南大地，使這里成為我國(guó)最繁榮富庶地區(qū)之一，吳文化源淵流長(zhǎng)，泰伯精神萬(wàn)古長(zhǎng)青。為了弘揚(yáng)中華吳文化，歌頌祖先泰伯精神，吳亞平先生以紫砂藝術(shù)為載體，創(chuàng)作了一件“至德壺”，作品設(shè)計(jì)突破紫砂壺傳統(tǒng)，以“吳”字為主題，壺蓋為“吳”字上頭的“口”字，壺身如“天”字的兩劃，而壺足如“天”字的一撇一捺，蓋上壺蓋，整件作品就是一件“吳”字形紫砂壺。作品造型端莊凝重、大氣大度、平衡對(duì)稱、和諧中庸。壺蓋一面以紫砂陶刻藝術(shù)刻上“泰伯”像，另一面刻著“仲雍”像，作品表達(dá)了吳亞平先生對(duì)祖先的崇敬，造型設(shè)計(jì)體現(xiàn)了吳文化的平和、謙讓、開拓的“至德”精神，欣賞者在獲得紫砂藝術(shù)美感享受的同時(shí)，也能感受到至德文化的教育熏陶。從這件作品中我們可以觀察到吳亞平先生在壺藝領(lǐng)域的造詣、手工技藝的全面和功力，以及他為人厚道、謙虛平和、德藝雙馨的品德。

從古至今，一件優(yōu)秀紫砂作品所蘊(yùn)含的“技”和“藝”水乳交融，只有造型藝術(shù)、成型技術(shù)的熟練“合二為一”，才能完成一件品位高雅的作品。古人有句名言：“工不到，則意不達(dá)”，也就是說(shuō)，你有最好的設(shè)計(jì)、構(gòu)思，但是缺乏與此相匹配的技藝去實(shí)現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)作是無(wú)法完成的。同樣，沒(méi)有高的藝術(shù)修養(yǎng)和人文修養(yǎng)，其作品也只能是平庸乏味的。吳亞平先生之所以能創(chuàng)作出如此優(yōu)秀的作品，和他學(xué)藝時(shí)打下的扎實(shí)基本功，以及他后來(lái)人生道路上的磨練是不分開的。從他許多作品里，我們看到他的個(gè)性和品格的縮影，也見到他技術(shù)和藝術(shù)的高度。吳亞平先生在恩師顧景舟的指導(dǎo)下，熟練地掌握紫砂壺藝、花瓶等多種工藝和制作技術(shù)，在這基礎(chǔ)上又不斷加強(qiáng)文化學(xué)習(xí)，使自己漸步文人化，創(chuàng)作的精品從造型藝術(shù)到表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法都具有多樣性和文人氣。作品“道轉(zhuǎn)乾坤”整體混沌渾圓，而圓中又有“規(guī)方”，這種少見的圓中有方、方外見圓的造型，突破紫砂壺藝常規(guī)，唯有心胸寬闊、眼放八極之大師，才能創(chuàng)作出氣魄宏偉、剛?cè)嵯酀?jì)、藝工相融，反映“老”、“莊”學(xué)說(shuō)的杰作，令人玩賞不已，愛不釋手。

吳亞平先生在幾十年的紫砂生涯中，曾因政策性原因“下放”回到農(nóng)村，但這段經(jīng)歷沒(méi)有讓他失去對(duì)生活的信念，沒(méi)有讓他失去對(duì)紫砂藝術(shù)的執(zhí)著，反而磨練了他的堅(jiān)強(qiáng)意志，激勵(lì)了他對(duì)生活、對(duì)紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作激情。他創(chuàng)作的“中流砥柱壺”就是反映了他的思想，中國(guó)人在苦難中那種不屈的堅(jiān)強(qiáng)意志和人格風(fēng)骨。作品“中流砥柱壺”，壺身穩(wěn)重，壺把提梁方形舒展，大開大合，圓見融通，方見風(fēng)骨;而壺蓋之鈕，玉柱擎天，如黃河砥柱，立激流而不傾，表現(xiàn)出一種勇于擔(dān)當(dāng)?shù)臍飧?，令人敬畏?/p>

吳亞平先生的紫砂人生可以說(shuō)浸潤(rùn)在中華傳統(tǒng)文化的熏陶中，創(chuàng)作的“提扁壺”就是平衡中庸的儒家文化理念，舒展飄逸的詩(shī)人氣韻，在老辣的技藝表現(xiàn)中最大限度地釋放出來(lái)，壺身潤(rùn)澤豐滿，壺嘴優(yōu)雅舒展，壺蓋平和如璧，提梁彩虹飛掛，有杜詩(shī)之規(guī)，和東坡大江東去的氣勢(shì)，大有京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳在舞臺(tái)中央舒廣袖、神逸飛的藝術(shù)效果。

這件“飛虹壺”的提梁，我為他命名“亞平式”提梁。扁圓的壺平樸、平凡，可加上了“亞平式”提梁和玉柱式壺鈕，就在人的視覺(jué)面前出現(xiàn)了氣勢(shì)如虹的形、飄逸如風(fēng)的韻。作品虛實(shí)空間優(yōu)美、和諧，提梁形式反映了吳亞平先生的功力深厚，制壺技藝的大膽運(yùn)用。

通過(guò)欣賞和解讀吳亞平先生的紫砂壺藝作品，我從中受到諸多啟迪，對(duì)紫砂壺作品的欣賞又增加了一個(gè)新的視角，能把生活中的甜酸苦辣化為平淡而高雅，貴在于心的感悟。對(duì)待自己的作品一絲不茍的嚴(yán)謹(jǐn)，貴在于手的技能熟練和認(rèn)真。遵規(guī)矩、守傳統(tǒng)，而不為其制約;心馳騁、藝飛揚(yáng)，卻不失法度。唯有心態(tài)平和者，藝境至高者，功力深厚者，其作品才能格調(diào)高雅，顯精、氣、神、韻。