馬鐵明 奈婕菲 郭錛

摘 要：藝術(shù)發(fā)展從古至今，每個時代皆有其特定的語境，形成了紛繁的流派與風(fēng)格。當(dāng)代藝術(shù)語境同樣關(guān)注時下的社會人生問題，而并行的架上繪畫創(chuàng)作也不可避免地與之產(chǎn)生交融、碰撞、擇取。高校美術(shù)專業(yè)是藝術(shù)家的培養(yǎng)基地，本文通過對其的分析敘述，總結(jié)了高校美術(shù)改革的具體經(jīng)驗，提出了走全球化融合式的繪畫創(chuàng)作道路，同時也探討了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)出的多種藝術(shù)手段發(fā)展態(tài)勢，思考當(dāng)下藝術(shù)教育結(jié)合信息化大數(shù)據(jù)時代特點的多元化發(fā)展趨向。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù);架上繪畫;創(chuàng)作;美術(shù)教育

0 前言

中國當(dāng)代藝術(shù)在近20年中的發(fā)展始終是在西方風(fēng)格的影響下進行，缺乏整體性的文化思考和風(fēng)格定位，而且逐漸脫離了廣大群眾的生存狀態(tài)，甚至喪失了以中華民族傳統(tǒng)精神為內(nèi)涵的繪畫語言。架上繪畫正在從創(chuàng)作思想、繪畫作品、題材選擇等方面努力地反省傳統(tǒng)的遺失，解決現(xiàn)階段面臨的問題，探求作品表現(xiàn)現(xiàn)實生活中的生命本質(zhì)與人文關(guān)懷。在喧囂浮躁的大環(huán)境中踏實創(chuàng)作，努力為美術(shù)正確的發(fā)展方向盡自身的力量，這對保持和提高繪畫作品在人們精神生活中的特殊性具有理論意義，對美術(shù)教育改革有重要的實際應(yīng)用意義。

1 當(dāng)代藝術(shù)語境與架上繪畫創(chuàng)作

當(dāng)代藝術(shù)在時間維度上指當(dāng)下社會生活和精神觀念影響下的藝術(shù)，在內(nèi)涵上主要定義為具有當(dāng)代社會人文精神和具備當(dāng)代繪畫語言的藝術(shù)?！爱?dāng)代藝術(shù)”區(qū)別于20世紀(jì)發(fā)展起來并占主流的“現(xiàn)代藝術(shù)”?！爱?dāng)代藝術(shù)”體現(xiàn)的是今日社會生活感受的“當(dāng)代性”。藝術(shù)家身處當(dāng)下商業(yè)、人文、大數(shù)據(jù)時代復(fù)雜的環(huán)境中，面對當(dāng)下的人們所遇到的種種現(xiàn)實問題，例如人口、資源、環(huán)境、信息化虛擬化等問題，他們的作品必然要反映出當(dāng)前的時代價值取向和社會特征，這種價值取向和社會特征也影響著時下高校藝術(shù)教育的方向和學(xué)生創(chuàng)作的社會關(guān)聯(lián)性。[1]

藝術(shù)家的藝術(shù)作品表現(xiàn)了個人的精神追求和語言探索，其形式面貌被賦予了深刻的社會含義。藝術(shù)家追求自我、突顯個人藝術(shù)風(fēng)格時絕不能忽略其形式語言的獨特魅力。由于藝術(shù)家面前已存在非常強大的參照坐標(biāo)——藝術(shù)歷史，能否將心理默認度和藝術(shù)總體觀念綜合地把握，已成為藝術(shù)家提升自己作品的藝術(shù)性表現(xiàn)的關(guān)鍵點。因此藝術(shù)性客觀上已轉(zhuǎn)變?yōu)槲幕?，藝術(shù)性本體的問題不再單單是片面的形式關(guān)照。剖析當(dāng)代藝術(shù)的本源，不談當(dāng)代藝術(shù)家價值取向的含義和時代文化性，是無法凸現(xiàn)他的藝術(shù)追求和價值的。這些是國內(nèi)外對當(dāng)代藝術(shù)的普遍認識，并沒有具體到藝術(shù)家的團體創(chuàng)作上。基于目前國內(nèi)外藝術(shù)的現(xiàn)狀，需要把當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作語境下的架上繪畫和高校教育改革聯(lián)系起來，進行深入研究探索。

2 高校美術(shù)教育架上繪畫對當(dāng)代藝術(shù)的批判與擇取

2.1 馬蒂斯的“時代烙印”

“一切藝術(shù)家都帶有其時代的烙印，而最偉大的藝術(shù)家就是那些烙印最深的人?！盵2]現(xiàn)代野獸派大師馬蒂斯的藝術(shù)總結(jié)，昭示了藝術(shù)的本質(zhì)和社會性關(guān)聯(lián)的問題。當(dāng)代架上繪畫藝術(shù)必須關(guān)注這個時代的烙印，借用一系列的自然環(huán)境、人工智能、碎片化數(shù)據(jù)影響下的生活虛擬狀態(tài)，展現(xiàn)藝術(shù)家獨特的視角和人類共性的反思，以此保證架上繪畫不會因其創(chuàng)作形式的傳統(tǒng)失去魅力。

2.2 剔除當(dāng)代藝術(shù)中的消極頹廢觀念

在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)里，出現(xiàn)過很多“直指人心”的深刻作品，[3]有著積極的人性反思意義。但同時也出現(xiàn)了許多消極頹廢的藝術(shù)作品，尤其國內(nèi)的一些藝術(shù)家盜用西方的形式、取悅歐美國家、迎合市場低俗需求，選取題材含有暴力色情、政治映射等不良元素，對高校學(xué)子產(chǎn)生極壞的影響，產(chǎn)生創(chuàng)作上的負面心理因素，“泛丑”現(xiàn)象泛濫。對此應(yīng)堅決將其剔除、消滅，堅持藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的基本底線。

2.3 走新時期全球化架上繪畫創(chuàng)作道路

對傳統(tǒng)國畫筆墨與西方油彩進行對比分析，追尋東西方文化下繪畫語言的契合點，形成具有時代性的、嚴謹?shù)漠嬅?，反映?dāng)前人民大眾對藝術(shù)品表達出的道德、情感、文化、信仰問題的關(guān)注。對架上繪畫在當(dāng)代藝術(shù)中具體語言形式的探究，使繪畫界開始反思它自身蘊涵的人文精神和價值觀，同時又將其作為審視當(dāng)今時代藝術(shù)發(fā)展規(guī)律和本質(zhì)的重要節(jié)點，引發(fā)了一系列繪畫創(chuàng)作問題的思考，使藝術(shù)家們了解到繪畫創(chuàng)作的導(dǎo)向性問題與審美趨向的狀態(tài)。人們可以看到當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展表現(xiàn)出多媒介通用的同時保存各自特色的態(tài)勢，并深化了藝術(shù)作品對人類生命精神、生存價值以及生活方式的認知。這些都影響了藝術(shù)家和美術(shù)教育對于藝術(shù)問題的反思和重新估量。

2.4 高校美術(shù)改革的研究思路及具體實踐經(jīng)驗

主要圍繞架上繪畫創(chuàng)作的作品、架上繪畫在當(dāng)代審美體系中的價值指向和在藝術(shù)教育中的作用這一主題，從當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)實意義出發(fā)，提出“現(xiàn)實滲透生命的本質(zhì)”的繪畫主張，探討當(dāng)代環(huán)境下架上繪畫存在的意義;其次，在創(chuàng)作實踐中尋找人物、風(fēng)景、靜物、歷史等題材表象形式的共通性，提煉作品中的美學(xué)內(nèi)涵，把握世界當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的多重趨勢，研究架上繪畫思維轉(zhuǎn)變與當(dāng)前文化的深度契合，實現(xiàn)新時代藝術(shù)創(chuàng)作的新途徑。利用這一新途徑，可以豐富美術(shù)教育的手段和方法，培養(yǎng)學(xué)生多角度的美術(shù)創(chuàng)作觀念。

通過當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作作品的展覽和研究，為高校美術(shù)教育提供了幾個方面的改革建議：第一，增強學(xué)生關(guān)注社會生活的主動性;第二，提高學(xué)生對當(dāng)代藝術(shù)語言的學(xué)習(xí)興趣;第三，引發(fā)學(xué)生對多樣性媒介藝術(shù)表達的重新反思和對藝術(shù)本體的拷問;第四，引導(dǎo)學(xué)生感受自然、社會和其引發(fā)的種種情感，并指導(dǎo)學(xué)生用作品表達感受。

將架上繪畫創(chuàng)作思想與藝術(shù)教育有機結(jié)合，既提高了藝術(shù)創(chuàng)作教育的欣賞性，又豐富和具體化了當(dāng)代美術(shù)作品的審美思想;注重當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作理論和實踐專業(yè)性，關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)作品的社會歷史性，增加了藝術(shù)創(chuàng)作和時代文化培養(yǎng)的研究視野與實踐方略。

3 當(dāng)代架上繪畫藝術(shù)語境思考

中國當(dāng)代的架上繪畫大多借鑒了西歐各種不同風(fēng)格的藝術(shù)流派，在藝術(shù)表現(xiàn)方面仍然需要不斷進行探索和改變，思考如何形成有中華民族特性的繪畫語言和體系，展示蘊含東方文化的繪畫語境。這需要強調(diào)在中國傳統(tǒng)美學(xué)內(nèi)涵的影響下，尋找當(dāng)代架上繪畫與中華悠久文化相配、符合時代人們心理需求的藝術(shù)作品。

通過藝術(shù)作品關(guān)注和表達當(dāng)今人類生存的基本問題，思考在創(chuàng)作活動中接觸到的社會生活和信仰等問題的意義，傳遞具備當(dāng)代社會意義的個體情感與普遍性心理，這應(yīng)當(dāng)是一個當(dāng)代藝術(shù)家必備的道德責(zé)任感和文化使命感。藝術(shù)家需要擁有自覺和創(chuàng)新精神，反映當(dāng)代藝術(shù)學(xué)術(shù)價值和顯著的時代文化特征。青年藝術(shù)家及高校學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作素材要考慮當(dāng)下社會生活現(xiàn)狀，借鑒西方后現(xiàn)代主義以來的哲學(xué)、美學(xué)理論，發(fā)掘個人情感的需要，找到新的繪畫語言和視覺樣式，表現(xiàn)生活與藝術(shù)間的關(guān)聯(lián)。當(dāng)代藝術(shù)家必須肩負起傳播道德觀念、社會正能量意識及普世價值觀的責(zé)任。架上繪畫借用歷史和社會文化生活中出現(xiàn)的圖像符號加以強調(diào)，深刻表達對于當(dāng)下社會問題的藝術(shù)思考和追問，使藝術(shù)作品具有這類符號形象來源的多重含義、傳統(tǒng)文化的人文精神和意義，使高校美術(shù)教育中的學(xué)生拓展了藝術(shù)創(chuàng)作的視野，進行人性反思。

4 結(jié)語

當(dāng)代中國架上繪畫的藝術(shù)語境是在與西歐文化主導(dǎo)的藝術(shù)思潮的不斷交流、碰撞和互相影響下產(chǎn)生的。根本上說全球化是中國當(dāng)代架上繪畫的存在語境，中國當(dāng)代架上繪畫藝術(shù)的形態(tài)與精神是在全球化語境影響下產(chǎn)生發(fā)展的。中國當(dāng)代藝術(shù)在大環(huán)境下必然能夠反映信息化大數(shù)據(jù)時代的特點，媒介的多樣性、藝術(shù)語境也必然呈現(xiàn)多元化的發(fā)展態(tài)勢。畫家們自身的情感取向和個人文化背景探索決定了架上繪畫未來的走向。利用中國傳統(tǒng)文化的禪韻意境，賦予作品獨特的繪畫形式，讓其在新時代和未來中得以發(fā)展，是當(dāng)代中國藝術(shù)的追求。

參考文獻：

[1] 讓-路易.普拉岱爾（法）.當(dāng)代藝術(shù)[M].長春：吉林美術(shù)出版社，2002.

[2] 亨利·馬蒂斯（法）.畫家筆記[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2002.

[3] 易中天.禪的故事[M].杭州：浙江文藝出版社，2018.

作者簡介：馬鐵明（1980—），男，碩士研究生，吉林農(nóng)業(yè)大學(xué)講師，主要從事美術(shù)的教學(xué)研究與創(chuàng)作。