劉秋夢

摘 要：精神文化中的藝術與我們的各種文化現(xiàn)象關系密切，相互影響與滲透，“藝術”交友廣闊，在古代，我們的藝術從不嫌貧愛富，在上層建筑的統(tǒng)治階級中穿梭身影，是統(tǒng)治階級手中的玩物，也引導著他們的精神思想。在底層社會中，同時也賦予了底層人民美好社會生活的一種心靈寄托，一份娛樂價值，一份能生存下來的保障。藝術種類豐富，隨著時代的變更，社會生活的發(fā)展，人們對藝術的追求與創(chuàng)造也出現(xiàn)了很多的新的審美要求的變化。我們的藝術作品，無論從藝術語言上還是從藝術創(chuàng)作者身上都產(chǎn)生了不一樣的反映。中國人物畫，研究創(chuàng)作的主題、題材是社會中的人類，隨著時代的變化而發(fā)生著變化，創(chuàng)作者也身在其中，做出自己的評判，呈現(xiàn)出來的藝術效果與影響更是深遠。

關鍵詞：圖騰;修仙問道;禮教;神態(tài);道釋人物畫;風俗畫;小品畫

原始社會時期，人們生活在自然中，與自然萬物相接觸，我們的先民對于自然現(xiàn)象，自然災害，由于智慧相對稚嫩，生產(chǎn)力低下，對于自然的恐懼感，產(chǎn)生了原始的“自然宗教”，出現(xiàn)了圖騰的藝術，題材以自然界中擁有不同自然力量的動植物為主。對于自我人類的認識和肯定比較弱，藝術隨著巫術、禮儀、生產(chǎn)力等的產(chǎn)生而出現(xiàn)，產(chǎn)生了一些實用藝術、造型藝術，對于人類自己的研究的人物藝術也開啟了，只是整體的社會生活的狀態(tài)，導致了人物畫在這個時期主要以壁畫、巖畫、器物上的裝飾性繪畫等形式出現(xiàn)，是以儀式中的人群動態(tài)為主，如舞蹈、生產(chǎn)勞動中的形象為主。整個藝術形象效果以表現(xiàn)動感的節(jié)奏效果為主，人物造型以平面、二維等為主。人物形象有以側面、正側面，表現(xiàn)技法以單色平涂、勾線、勾線填色。色彩表現(xiàn)以礦物質粉末、植物顏色、動物血液等。以朱色、紅色、赭色、黑色等，單色表現(xiàn)、混色很少。線條表現(xiàn)相對古樸、厚重。構圖，主要有人物場景的組圖，組圖以水平式、圓圈式、垂直式等形式最為常見。

先秦時期，從氏族部落走來，藝術思想上的變化也發(fā)生了很多樣化，整體社會環(huán)境比較重視生前的修仙問道，死后的飛升上仙。通過考古資料顯示，墓葬藝術中陪葬品的裝飾紋樣、繪畫題材等都以死后飛仙成道的思想有關系。如，兩幅陪葬品旌幡性質的帛畫《人物龍鳳帛畫》《人物御龍帛畫》。這個時期的人物畫整體藝術效果從抽象開始逐漸寫實，畫面形象效果以古樸、動感、氣勢為主。形體角度表現(xiàn)主要是正側面。線條，勻稱、干練、流暢有動感變化、墨線、局部勾線平涂等變化。色彩，局部用色、朱色、黑色、金白粉彩?？脊虐l(fā)現(xiàn)，人物服飾技法表現(xiàn)，服飾的褶皺變化、幾何紋樣、圖騰紋樣、線性表現(xiàn)等手法來進行表現(xiàn)。構圖，人物自身形象垂直向上飛升、人物居中再配上畫面其他配景物體的外形旋轉結合起來向上飛升，襯托飛升的主題思想。

秦漢時期與先秦時期同屬于“禮教時期”，藝術的社會功能“成教化，助人倫”，但在藝術效果的表現(xiàn)上還是存在著差異性，人物畫的創(chuàng)作范圍比較廣。秦漢時期整體繪畫特色一方面是記錄社會生活，另一方面是在藝術手法上突破了前期所限制的裝飾風格，打破了圖騰類型的裝飾風格，以色塊來呈現(xiàn)大膽的嘗試。人物形體多角度塑造開始出現(xiàn)，正面、側面、正側面等。生活題材運用也比較頻繁被用來表現(xiàn)?？脊虐l(fā)現(xiàn)，秦代建筑畫、漢代墓葬畫中人物的活動主要以人生前的日?；顒臃绞胶铜h(huán)境為主。對塵世的留戀逐步替代了死后飛升的思想轉換。人物技法表現(xiàn)在藝術語言的呈現(xiàn)上日漸豐富，線條變化豐富，簡練、流暢、豪放、雄健、傳神、生動、勾線、墨線等。色彩表現(xiàn)以勾線填涂大色款，大色塊分平涂和渲染，表現(xiàn)出一種豪放的藝術效果。畫面構圖比較緊湊，有長卷式、垂直式，組圖中沒有或者很少有配景，常以留白的手法來表現(xiàn)。

魏晉南北朝時期，戰(zhàn)爭動亂，災禍連連，上至君主，下至百姓，封建社會的君主集中制被打亂，諸侯割據(jù)勢力，社會生活環(huán)境改變，思想也發(fā)生了深刻的變化。精神向往、心靈寄托分散有儒家思想、道家思想、玄學、佛教思想中的皈依等。人物繪畫物態(tài)化的表現(xiàn)日漸豐富有壁畫（建筑壁畫、墓葬壁畫）、石窟藝術、卷軸畫等表現(xiàn)形式的出現(xiàn)。這一時期的人物畫關聯(lián)點有兩方面，一方面是宗教藝術中的道釋人物畫、佛教本生故事畫。另一方面，是“成教化、助人倫”的經(jīng)史故實畫，女性題材的作品也比較多，對女性的行為舉止、言語之間，從思想到行為等以典型的藝術形象的塑造來達到教化的作用。如，顧愷之的《女史箴圖》《列女傳》等。作品大多以卷軸、壁畫等形式出現(xiàn)。這一時期的藝術效果隨著眾多藝術家、理論家的論著出現(xiàn)，在思想上給技法表現(xiàn)研究上帶來了發(fā)展的高度。如，顧愷之的“傳神論”提出并運用于人物畫表現(xiàn)中塑造。藝術形象要有神韻，藝術語言表現(xiàn)的標準也是以神態(tài)為主，顧愷之線條筆法重骨力，張僧繇的筆法變化也很豐富，如線條變化中的點、曳、拂等。宗炳在《畫山水序》中提出了繼傳神論之后，重視“寫生”觀，表現(xiàn)對自然客觀物像中真實的“以形寫形”“以色貌色”。王微《敘畫》中在保留對自然萬物的寫生表現(xiàn)的基礎上，融入創(chuàng)作者的情感表現(xiàn)，王微提出觀點“明神降之”。謝赫《古畫品錄》中提出“六法論”，一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類賦彩，五曰經(jīng)營置位，六曰傳移模寫，對繪畫過程之事做了一個總結，線描法中也有了游絲描、鐵線描等筆法的出現(xiàn)。色彩表現(xiàn)除了平涂、還重視暈染、略有立體感表現(xiàn)、細膩、色彩搭配越來越豐富如黃色、朱色、綠色、赭色、青色、黑色等。構圖，以長卷式為常見，人物配景日益豐富，出現(xiàn)了山水、詩文等元素，山水畫成立，為人物畫的表現(xiàn)內容增添了“野逸之氣”。

隋唐五代時期，國家在統(tǒng)一與分割之中變化，合合分分的社會生活環(huán)境，不變的是封建制形式。政權統(tǒng)一時期的人物畫與山水畫表現(xiàn)已開始分開創(chuàng)造，山水畫日益豐富，獨立分科，花鳥畫出現(xiàn)。人物題材除了繼承道釋人物畫之外主要還來源于多方面。如，人類社會的上層階級的宴樂、騎射、社交活動等，底層社會的日常勞作等活動內容。人物形象比較雍容富貴。人物配景增添了不同階級的人物形象來陪襯，通過人物形體大小，線條變化，色彩豐富度等來劃分嚴格的等級制度。整體的藝術效果，人物畫線條流暢、干練、細膩。表現(xiàn)人物形體，物體外輪廓與結構線為主，相對色彩要弱化，色彩豐富、對比強烈、色彩濃艷，呈現(xiàn)一種金碧輝煌的藝術貴族氛圍。構圖以長卷、組圖、密集式的等為主。閻立本的人物工筆重彩出現(xiàn)。

宋元時期，社會環(huán)境的變化，封建制政權的統(tǒng)一，在才能選拔上發(fā)生了改變，優(yōu)秀的藝術作品被收藏，道釋人物畫漸退，這時期山水畫、花鳥畫漸盛，寫意人物畫出現(xiàn)。人物畫表現(xiàn)有幾種，道釋人物畫、山水畫中的人物配景以點綴為主、人物風俗畫、政權保護性的佛教壁畫和道教壁畫、歷史人物故事畫、老人幼兒等增添了一些新的元素。藝術效果，工整濃麗者、文人野逸者皆有。線條變化豐富，異常多變，色彩有工整、鮮艷、對比強烈、墨色變化有淡雅不設色、風格多變。構圖方式有全景式的風俗畫構圖、局部的小品畫構圖（特寫）等。

明清時期，政權更迭，民族統(tǒng)治發(fā)生改變，文學藝術繼承前朝而后發(fā)生改變，增設許多的派別，相通之處為文學化。人物畫這一時期沒有山水畫興盛，題材比較廣泛，以統(tǒng)治階級的人群中個體的形象為表現(xiàn)對象、各階級的日常生活、山水畫中的人物配景有道教活動、佛教活動、士大夫、鄉(xiāng)野村夫等。人物表現(xiàn)中線條重濃淡變化、色彩重暈染、墨線配濃淡、勾線填色、構圖有奇險，藝術效果百家爭鳴，各有特色。

綜上所述，社會生活在改變，藝術也在不斷變化，在精神文化中藝術的這種文化現(xiàn)象也在與我們的科技文化、政治文化、經(jīng)濟文化等發(fā)生著不同的聯(lián)系，互相影響與滲透，中國人物畫的發(fā)展日新月異，還在不斷與時俱進，無論何時，變化如何奇特，也都離不開我們中國文化的本源，都能體現(xiàn)出我們民族古老文化藝術的內涵，在不斷繼承與發(fā)展中尋求新的機遇與轉型機會。

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