王紅簫 李 紅

從1949年新中國(guó)成立至今，曲藝創(chuàng)作、曲藝研究、學(xué)科建設(shè)一直處于薪火相傳、穩(wěn)步發(fā)展的良好局面中。先有曲藝藝術(shù)的世代傳承，再有曲藝研究的點(diǎn)滴積累，而后有曲藝科學(xué)的系統(tǒng)成型，最后有曲藝學(xué)科的羽翼漸豐，這是曲藝學(xué)學(xué)科發(fā)展的一般規(guī)律。曲藝作為民間傳統(tǒng)藝術(shù)，在藝術(shù)學(xué)科專業(yè)布局中具有不可替代的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。曲藝藝術(shù)在現(xiàn)今時(shí)代需要搭上高等教育改革發(fā)展的時(shí)代快車，借此實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，走出一條自信、自覺(jué)的傳承發(fā)展之路。

一、曲藝教育發(fā)展現(xiàn)狀

在我國(guó)曲藝教育發(fā)展的過(guò)程中，習(xí)慣性的思路還是把重點(diǎn)放在培養(yǎng)曲藝表演人才上。在高校教育中，很多專業(yè)課的設(shè)置多是將重點(diǎn)放在實(shí)用性質(zhì)的基礎(chǔ)表演課程上，缺少了對(duì)曲藝?yán)碚撗芯康年P(guān)注，即使有所涉及，但是很多并不做高標(biāo)準(zhǔn)的硬性要求。這就需要在課程設(shè)置上，更注重對(duì)曲藝?yán)碚摰闹匾?。究其原因，一名專業(yè)的優(yōu)秀曲藝演職人員需要具備的能力不僅僅是扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)，這已經(jīng)不能完全適應(yīng)新時(shí)代條件下對(duì)曲藝提出的更高水平的要求了。我們需要首先建立起一支領(lǐng)先的科研隊(duì)伍，這樣就要在培養(yǎng)專業(yè)人才的基礎(chǔ)上，更加注重理論建設(shè)。

曲藝，作為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的明珠之一，對(duì)曲藝中文化基因的傳承與學(xué)習(xí)有著十分重要的意義。在2017年1月印發(fā)的《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見(jiàn)》中，就強(qiáng)調(diào)“加強(qiáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相關(guān)學(xué)科建設(shè)，重視保護(hù)和發(fā)展具有重要文化價(jià)值和傳承意義的‘絕學(xué)、冷門(mén)學(xué)科”，這就為我國(guó)加快加強(qiáng)培養(yǎng)曲藝高等教育人才提供了具有指導(dǎo)性的意見(jiàn)，也為加快推進(jìn)曲藝學(xué)科建設(shè)提供了指導(dǎo)性意見(jiàn)。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，現(xiàn)在國(guó)內(nèi)有八家高校開(kāi)設(shè)了曲藝相關(guān)的本科教育，還有二十多所的高校和研究所開(kāi)設(shè)了曲藝相關(guān)的選修課程和藝術(shù)鑒賞類的課程?，F(xiàn)在有越來(lái)越多的高校關(guān)注曲藝學(xué)科的教育以及專業(yè)人才的培養(yǎng)。

在黨和國(guó)家倡導(dǎo)文化自覺(jué)和文化自信的政策推動(dòng)下，我國(guó)的曲藝教育事業(yè)面臨著十分有利的大環(huán)境。除了政策的推動(dòng)，還有很多組織的引領(lǐng)，比如中國(guó)曲藝家協(xié)會(huì)等，不僅推動(dòng)教材撰寫(xiě)，還有曲藝學(xué)科的建設(shè)，這些都讓曲藝高等教育不斷發(fā)展。曲藝教育也自覺(jué)地?fù)?dān)負(fù)起對(duì)人才的培養(yǎng)以及文化自覺(jué)的擔(dān)當(dāng)，只有高端人才的不斷輸入，才能使高等教育向更深層次邁進(jìn)。這就需要高等院校不斷完善學(xué)科體系，加強(qiáng)對(duì)曲藝?yán)碚摰拇蚰ァ，F(xiàn)階段的高等教育發(fā)展，已經(jīng)向著好的方向不斷邁進(jìn)，但是還需要多方面力量的融合，這樣才能為曲藝的進(jìn)一步發(fā)展提供更大的空間。曲藝高等人才的教育和培養(yǎng)的目標(biāo)并不是培養(yǎng)出職業(yè)的表演藝人，而是培養(yǎng)出具有高素質(zhì)的曲藝專業(yè)人才。二者之間有很大的區(qū)別，曲藝高等教育人才有厚重的文化底蘊(yùn)、較高的藝術(shù)修養(yǎng)、很強(qiáng)的表演能力，尤其具備創(chuàng)作能力和創(chuàng)新能力，能夠?qū)?yōu)秀傳統(tǒng)曲藝文化中的文化基因進(jìn)行轉(zhuǎn)換，并創(chuàng)新性地再生產(chǎn)，以此更好地肩負(fù)起中華優(yōu)秀曲藝文化傳承的重任。

二、曲藝高等教育應(yīng)轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學(xué)觀念

在現(xiàn)代的曲藝高等教育中，師生之間已經(jīng)不再是從前傳統(tǒng)意義上的師徒關(guān)系，具體來(lái)說(shuō)，傳統(tǒng)的教學(xué)是師徒之間的“口傳心授”，是在舞臺(tái)上的表演和舞臺(tái)后的教學(xué)這種點(diǎn)對(duì)點(diǎn)的形式。而高等教育乘著時(shí)代的快車，借助新技術(shù)的發(fā)展，已經(jīng)演變?yōu)閹熒g面對(duì)面的傳道授業(yè)解惑，這種改變，從根本上講是教學(xué)觀念的轉(zhuǎn)變。在教學(xué)觀念上來(lái)講，傳統(tǒng)曲藝界的“拜師學(xué)藝”中有“投師”這一環(huán)節(jié)，它最大特點(diǎn)就是在于師父和徒弟之間人身關(guān)系的不斷強(qiáng)化。在學(xué)徒的學(xué)習(xí)期間，“投師”就意味著投在了師父門(mén)下，就已經(jīng)不是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的前來(lái)學(xué)習(xí)的學(xué)者。反觀現(xiàn)在的教學(xué)觀念，已經(jīng)很少有這樣的教學(xué)觀念了，更多的是科學(xué)的教學(xué)體系，師生之間是平等的地位。師者，傳道受業(yè)解惑者也。高層次的師資隊(duì)伍培養(yǎng)更具有理論基礎(chǔ)的人才。他們不僅可以表演還可以進(jìn)行理論研究，尤其是在曲藝藝術(shù)正式進(jìn)入本科教育之后，學(xué)習(xí)一門(mén)藝術(shù)已經(jīng)成為了科學(xué)的學(xué)習(xí)過(guò)程，不再是傳統(tǒng)的師徒關(guān)系，而是一種新時(shí)代條件下的新型師徒關(guān)系，每一個(gè)學(xué)生可以隨時(shí)請(qǐng)教多位老師，博采眾長(zhǎng)。這就是傳統(tǒng)的拜師與新時(shí)代條件下的曲藝藝術(shù)學(xué)習(xí)之間的區(qū)別。

在過(guò)去的傳統(tǒng)教育中，師傅并不會(huì)真正地傾囊相授，學(xué)徒就連單純的表演技能都很難完整順利地學(xué)習(xí)下來(lái)。故而流傳著“教會(huì)徒弟，餓死師傅”這類言語(yǔ)，師父甚至在某種意義上還在提防徒弟，以防吃不上飯，所以都會(huì)有一個(gè)“壓箱底”的本事不教給徒弟，這也是不得已而采取的一種自保方式。但隨著時(shí)代的進(jìn)步，生活條件的提升，曲藝也搭上了高等教育的快車，曲藝教育被搬上了高校的講臺(tái)，學(xué)生和老師之間的相處更為融洽，老師在傳道授業(yè)解惑的時(shí)候也是知無(wú)不言言無(wú)不盡，不會(huì)有像過(guò)去那樣的種種顧慮，也可以做到真正傾囊相授，恨不得讓學(xué)生學(xué)會(huì)所有東西。這也就是老藝人所謂的“不說(shuō)糊涂相聲”“不說(shuō)糊涂書(shū)”的藝術(shù)觀念的體現(xiàn)。

三、曲藝高等教育應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)模式

從教學(xué)模式上來(lái)講，過(guò)去的曲藝傳承方式都是以“師傅帶徒弟”口傳心授的方式為主，并沒(méi)有科學(xué)的課程設(shè)置和教材。從前的拜師學(xué)藝的教學(xué)模式已經(jīng)不適應(yīng)當(dāng)今的發(fā)展了，如今我們有更多的學(xué)習(xí)渠道，比如線上直播、自主學(xué)習(xí)等。藝術(shù)教學(xué)的模式經(jīng)歷了從傳統(tǒng)的師徒制到現(xiàn)在的在線教育再逐漸進(jìn)入高校的教育體制之中，教學(xué)模式的轉(zhuǎn)變發(fā)展使這個(gè)行業(yè)發(fā)生了翻天覆地的變化。在傳統(tǒng)的師徒關(guān)系中，學(xué)員的數(shù)量是有限的，也缺乏一定程度的科學(xué)教學(xué)模式。上文提到的徒弟單飛的現(xiàn)象也令很多師父感到困惑。所以在曲藝的高等教育上，教學(xué)模式就有了更科學(xué)的體系，再加上專業(yè)的師資力量投入，讓曲藝的高等教育重新煥發(fā)生機(jī)。

四、曲藝高等教育應(yīng)建立完整系統(tǒng)的教學(xué)內(nèi)容

在我國(guó)，曲藝種類名目繁多，例如：說(shuō)、韻誦、坐唱、立唱、半說(shuō)半唱等各種形式，當(dāng)然在新時(shí)代條件下還有唱歌和跳舞的加入。這些都是觀眾對(duì)曲藝提出來(lái)的新要求，曲藝發(fā)展必須要順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，這樣教學(xué)內(nèi)容也要隨之更新，以有別于傳統(tǒng)教學(xué)內(nèi)容。曲藝作為一門(mén)表演藝術(shù)，用的是“口語(yǔ)說(shuō)唱”向觀眾講述故事，塑造人物形象，表達(dá)劇本背后的思想感情，反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)問(wèn)題。傳統(tǒng)的曲藝教學(xué)內(nèi)容都由老師自己決定，不經(jīng)篩選，會(huì)什么教什么，帶來(lái)的問(wèn)題是教學(xué)內(nèi)容良莠不齊，甚至還有很多類似《翻四輩》《反七口》等難登大雅之堂的作品。但在高等教育中，就不會(huì)有這樣的情況存在，教學(xué)內(nèi)容是經(jīng)過(guò)科學(xué)系統(tǒng)的篩選之后，才能編入進(jìn)教學(xué)的課本之中，基本都是傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)中經(jīng)典的代表性作品，比如《報(bào)菜名》《夸住宅》《八扇屏》等，這一點(diǎn)上高等教育就更為科學(xué)，也更有利于曲藝藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。

正如我們說(shuō)過(guò)的，曲藝藝術(shù)的本質(zhì)特征是“以口語(yǔ)說(shuō)唱故事”，這是曲藝有別于其他藝術(shù)門(mén)類的本質(zhì)屬性。在現(xiàn)代的曲藝教育中，需有更符合時(shí)代特征的內(nèi)容，比如通識(shí)教育的加入，英語(yǔ)、計(jì)算機(jī)等專門(mén)技巧的配合，還有藝術(shù)鑒賞等審美課程的加入，都是和傳統(tǒng)教學(xué)內(nèi)容的不同。曲藝大部分的表演方式都是以第三人稱的視角為主。這樣，在舞臺(tái)表演上便可以完美體現(xiàn)出“一人分飾多角”“跳出跳入”還有“一人一臺(tái)大戲”等特點(diǎn)。正是由于曲藝種類的繁雜，對(duì)教學(xué)內(nèi)容也提出了更多的要求，教學(xué)內(nèi)容需要順應(yīng)新時(shí)代的發(fā)展要求，有別于傳統(tǒng)教學(xué)，新時(shí)代的教學(xué)更需要融入新的表演元素。

五、曲藝高等教育應(yīng)配備強(qiáng)大的師資力量

中國(guó)傳統(tǒng)的曲藝藝術(shù)中多是拜師學(xué)藝，也就是劃分流派的學(xué)習(xí)，我們經(jīng)常會(huì)說(shuō)“一日為師，終身為父”，在這種傳統(tǒng)的師徒關(guān)系中，徒弟學(xué)到的內(nèi)容多是單一的，主要來(lái)自于師父所學(xué)，老師也不是像當(dāng)代意義上的老師。用相聲界的拜師學(xué)藝為例，有很多師徒之間不和睦的事情等，這些大都是因?yàn)樽分鹈熗街g的情誼雖然還有所保留，但是一部分徒弟學(xué)到一定程度就希望自己能有更多收入，甚至是更大的名氣，這時(shí)師父如果不能滿足徒弟的要求，那么一部分的徒弟就會(huì)選擇單飛，離開(kāi)師父的身邊。很多單飛之后的徒弟會(huì)自立門(mén)戶然后繼續(xù)從事教學(xué)工作，甚至還有一部分人憑借自己師父的名氣，招收到更多的學(xué)員。隨著收入的增加，自己也逐漸成為師父的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手。為了減少徒弟單飛后的損失，師父?jìng)儠?huì)繼續(xù)栽培很多新的徒弟，但是老師精力有限，培養(yǎng)徒弟的數(shù)量也有限，所以即便是有忠誠(chéng)的徒弟，但是隨著培養(yǎng)徒弟數(shù)量的增多，再加上徒弟單飛造成人才、利益的流失，學(xué)員的數(shù)量和質(zhì)量都不能得到保證，使傳統(tǒng)藝術(shù)培訓(xùn)行業(yè)中的師父?jìng)兒茈y將自己的“門(mén)派”做大做強(qiáng)。除了徒弟們單飛造成的師資、學(xué)員流失問(wèn)題，由于大多藝術(shù)教育沒(méi)有統(tǒng)一評(píng)判的標(biāo)準(zhǔn)，教師們大多師承不同派系，風(fēng)格不同，教學(xué)方法論不同等原因，導(dǎo)致老師精力有限。

但是現(xiàn)代的教育體系就避免了這樣的問(wèn)題，因?yàn)閹熒g是平等的，在高校對(duì)高端人才的培養(yǎng)過(guò)程中，越來(lái)越注重對(duì)理論基礎(chǔ)的傳授以及對(duì)專業(yè)技能的培養(yǎng)，專業(yè)技能上是一門(mén)學(xué)科一位老師，也就沒(méi)有傳統(tǒng)師徒這樣的概念出現(xiàn)了，越來(lái)越多的專家學(xué)者加入到教學(xué)之中，師資力量得到了很大的提升也使得人才的培養(yǎng)更加全面。

結(jié)論

21 世紀(jì)，我們已經(jīng)走過(guò)了近五分之一，讓曲藝人自豪的是，中國(guó)曲協(xié)與高等教育出版社聯(lián)合起來(lái)，帶動(dòng)著情系曲藝、腳踏實(shí)地的專家們撰寫(xiě)曲藝學(xué)科教材，本人在應(yīng)用這些教材進(jìn)行學(xué)士、碩士和博士的有關(guān)曲藝論文的培養(yǎng)中，驗(yàn)證了這些教材的理論價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義，這些教材具有開(kāi)拓性的意義，書(shū)寫(xiě)了一段無(wú)法抹去的前所未有的歷史。

愿在匆匆而來(lái)的余下的 21 世紀(jì)文化時(shí)間里，曲藝人能夠踐行四個(gè)關(guān)鍵詞：視野、判斷力、沉潛與光芒。視野是就曲藝從業(yè)者的眼界而言，藝術(shù)是相通的，吳祖光先生說(shuō)曲藝是“一網(wǎng)打盡的藝術(shù)”。曲藝是獨(dú)特的，但我們要打開(kāi)視野發(fā)現(xiàn)它的獨(dú)特性，絕不能做井底之蛙。判斷力是說(shuō)在五花八門(mén)的藝術(shù)語(yǔ)境里，我們要有自己的判斷力，堅(jiān)定自己的選擇。而沉潛與光芒是帶有相反相成意義的一對(duì)范疇，沉潛對(duì)應(yīng)著探求曲藝的深度，光芒對(duì)應(yīng)著營(yíng)造曲藝的高度，沒(méi)有深度便沒(méi)有高度，沒(méi)有黑暗便沒(méi)有燦爛。我們有著充分的耐心與信心，用多年的努力，進(jìn)行著曲藝的學(xué)科建設(shè)，再當(dāng)書(shū)寫(xiě) 21 世紀(jì)曲藝史的時(shí)候，這將是厚重的一筆。

（作者：王紅簫，東北師范大學(xué)文學(xué)院教授;李紅，遼寧科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授）

（責(zé)任編輯/鄧科）