盛炳華
(盛炳華陶瓷藝術(shù)工作室,景德鎮(zhèn)市,333000)
圖2 宋舞蹈紋彩陶盆
彩陶的裝飾形式基本是以幾何形狀裝飾為主,幾何形狀圖案的產(chǎn)生主要有幾個原因:第一編織的模擬,人類使用編制是比燒制彩陶更早的,陶器的表面往往有編織殘留的印跡,加上編織左右上下是循環(huán)過去的,有規(guī)律又富有變化的組織,啟發(fā)人類進(jìn)行模擬,自然地就將編織的規(guī)律裝飾在陶器上.就像現(xiàn)在裝飾圖案中的二方連續(xù)、四方連續(xù)它的早期鼻祖應(yīng)該也是編織.勞動的節(jié)奏感和圖騰的符號化以及自然物的抽象化都是彩陶裝飾的特點(diǎn).圖一中的人面魚紋彩陶盆,畫面裝飾在翻唇闊口淺腹盆的內(nèi)壁,人面是圓形的,眼睛以上是涂成黑色或者留白的三角形狀.耳朵部分畫成對稱的向上的彎鉤,也有的畫有兩條魚紋,人物嘴角是兩道相交的斜線組成,兩側(cè)都各畫一條魚紋,在魚的周邊采用斷線或者點(diǎn)點(diǎn)裝飾,其中值得重視的是:在人面的頭頂位置,勾繪這一組頭發(fā),而且還有發(fā)笄的裝飾,這可以看出當(dāng)時人類開始使用頭部裝飾品,有了美的欣賞.多處的魚紋裝飾,應(yīng)該是體現(xiàn)人類早期對繁衍生息的崇拜,魚到了產(chǎn)卵期所排出的魚子是數(shù)以萬計的。因?yàn)樵缙谌祟愒诿鎸扌蛣游飼r只有在數(shù)量上占據(jù)優(yōu)勢才能征服它們,所以人類非常期盼自己胡種族能繁衍生息,不斷壯大。在看圖二舞蹈紋彩陶盆,看它的紋飾有舞蹈紋飾三組,每一組的兩邊都有內(nèi)向弧線分割,兩組弧線間還有一條斜向柳葉形寬線,舞蹈紋每組五人,手拉著手,面向一致,頭上有辮發(fā),外側(cè)的兩人胡一肩基本是兩道線,應(yīng)該是表示舞蹈動作的意思。我們不難看出這應(yīng)該是人類豐收之后,或是打獵收獲之后喜悅之情,為此而慶祝,人們圍著火堆,載歌載舞,歡聲雀躍。值得注意的注意的是每一個人的身體側(cè)邊都有一尾狀物,這個應(yīng)該是模仿動物的一種裝飾。從正副畫面來看這件人面紋彩陶盆是表達(dá)歡樂的主題,反應(yīng)了五六千年前人類的智慧和生活狀態(tài),是我們研究原始人們藝術(shù)的重要史料。作為當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)工作者也應(yīng)該向先輩們學(xué)習(xí),功利性少一點(diǎn),發(fā)自內(nèi)心的創(chuàng)作多一點(diǎn)。
吳冠中曾經(jīng)說過:“畫畫的能走到成為一名藝術(shù)家是非常少的,最終很大一部分都成為了畫匠。當(dāng)畫畫的能夠發(fā)表自己作品了,可以出售作品了,開始為了金錢和名譽(yù)加上忙于生存競爭,就開始再也不做學(xué)問了,這樣就導(dǎo)致像以前大家那樣肯下苦功夫日積月累、一步一個腳印的少之又少?!彼愿挥谜f現(xiàn)在的畫家能在創(chuàng)作中融入自己的思想感情,帶著自己的思想感情,結(jié)合自身的文學(xué)修養(yǎng),藝術(shù)品位去畫畫的真的很少.當(dāng)代陶瓷藝術(shù)市場的作品大多是照本宣科,拿著國畫就臨摹,臨摹幾幅畫就自稱大師了.這畫的只是行畫,家家戶戶用來軟裝用的掛畫而已,充其量能稱作畫匠.吳冠中先生說道,現(xiàn)在胡畫壇界中花匠多如牛毛,能稱的上畫家的卻是寥寥無幾的。就畫家與畫匠而言有什么不同呢?其中的分別是很簡單的。只要能掌握一定的繪畫技巧,繪畫套路,繪畫素材,不斷的臨摹,將這些別人作品反復(fù)的使用,不斷的進(jìn)行排列組合,這類就是畫匠。畫匠的作品成套路且俗氣,給人似曾相識的感覺。而畫家是在先有師承,臨摹優(yōu)秀的作品之后,就開始進(jìn)行寫生中完成創(chuàng)作,遍歷名山大江,增加閱歷,熟讀相關(guān)文獻(xiàn)史料,最終自成一體,作品一看就獨(dú)具特色,源于生活又高于生活領(lǐng)域的作品。就比如深圳國際油畫村的作品,就是一批畫匠畫的,畫匠是通過培訓(xùn)就能做到的事情.畫家和大師是需要文學(xué)素養(yǎng),自然界的觀察,生活感受等方方面面的綜合素沉淀才能創(chuàng)作出不俗的作品.比如國畫中的”白陽青藤”的徐渭,”四僧”中的朱耷,齊白石等等,這些可以稱得上是大師.他們是寄情于作品之中,注重抒情,直抒胸臆,有文人氣.再有就是天才畫家,比如達(dá)芬奇,王希孟,王希孟是在18 歲的時候就創(chuàng)作出《千里江山圖》這幅驚世之作,這應(yīng)該就是天才之作,翻頁古今中外花壇應(yīng)該找不到第二位像王希孟年僅18 歲就能創(chuàng)作出如此高深之作,或許他也在半醉狀態(tài)創(chuàng)作出來,清醒后自己再也無法繪制超越《千里江山圖》的作品了。
圖3
圖4
畫畫可以說先是一門技法,技法需要熟練,筆墨運(yùn)用自如,色彩搭配協(xié)調(diào),可是會畫畫了并不是就可以稱之為畫家。作為一名畫家不但需要全面的運(yùn)用筆墨和掌握各類繪畫技巧,而且作品還需要有自己獨(dú)特的風(fēng)格特色,承古不擬古,師古創(chuàng)新。用現(xiàn)在的話來說做有標(biāo)簽,識別性強(qiáng),這樣方能稱之為畫家。就會一味的畫畫,沒有創(chuàng)新,一如既往的重復(fù)就是畫匠?!坝米钔ㄋ滓锥脑拋硇稳?,畫匠就好像一臺復(fù)印機(jī)?!敝袊鴷覅f(xié)會會員、畫家張志國說,“掌握了簡單的繪畫技巧,臨摹名家作品,沒有創(chuàng)造力,作品大多是為了迎合市場而產(chǎn)生,這就是畫匠。現(xiàn)在的畫壇有大批畫匠,畫的畫兒都好像一個模子刻出來的。比如,時下市場上牡丹圖銷量好,一批畫匠都在畫牡丹,而每一朵牡丹都長一個樣子。這樣的作品既沒有創(chuàng)造力,也沒有生命力?!?/p>
藝術(shù)界曾經(jīng)有過愚昧的言論——“讀書無用”論,可是當(dāng)我們想到歷代的文人墨客和書畫家,我國古代的書畫家,基本都是全才,詩書畫印皆能。他們不但是有名的書法家也在畫畫中有所建樹,還有可能是文學(xué)家、詩人。比如王維,唐朝的詩人,也是一名畫家, 他的潑墨技法是文人畫的初端,再看唐伯虎,江南風(fēng)流才子,詩畫了得。他們不但可以通過畫畫的視覺藝術(shù)直抒胸臆,而且還能運(yùn)用詩文來表達(dá)情感?!耙粋€繪畫大家一定要有極高的文化素養(yǎng),這也是區(qū)別畫家與畫匠的重要特質(zhì)。還拿牡丹舉例,畫家可以用獨(dú)特的視角,通過不斷地觀察,將一朵牡丹花呈現(xiàn)出不同的姿態(tài),讓人看后耳目一新?!?/p>
有人說,齊白石是從畫匠到畫家的典范,張志國并不同意這個觀點(diǎn)?!褒R白石是一代巨匠,與這里說的畫匠不是一個層級。他畫蝦,會親自養(yǎng)蝦,長時間觀察它的動態(tài)行為,他的畫貼近生活,達(dá)到了一般人達(dá)不到的境界?!睆堉緡杂琢?xí)畫,對當(dāng)代畫壇也頗為了解,他說,據(jù)他觀察還沒有哪一位畫匠能完成到大師的蛻變?!昂芏喈嫿车奈幕艿?,文化修養(yǎng)是藝術(shù)的根基,沒有文化怎么能成為一個大家。”
是什么使得畫匠充斥當(dāng)代畫壇?其中重要的原因是市場導(dǎo)向。景德鎮(zhèn)就有畫畫的曾表示,不按照要求畫的畫不容易賣出好價錢。陶瓷藝術(shù)家所謂的要求便是市場的需要。畫瓷器的尚且如此,陶瓷畫匠就更得按套路出牌。陶瓷藝術(shù)界中功能上標(biāo)榜:“寫胸中逸氣”和“自娛”,不趨附社會審美愛好的應(yīng)該少之又少了。陶瓷藝術(shù)市場變得越來越俗氣,越來越世俗。
前面我們談到齊白石是一代巨匠,不是畫匠所能比擬的。齊白石的作品中多描繪生活中常見的小雞、小鳥、魚蝦、蝌蚪、牛等等,可以看得出齊白石先生對生活觀察的細(xì)膩。史料記載齊白石先生家的小院里是養(yǎng)著雞鴨、畫室內(nèi)是養(yǎng)著魚蝦、蝌蚪的,他每天會細(xì)細(xì)的觀察它們的動態(tài)作息,這無疑可以看出齊白石先生對生活充滿了美好的向往之情。
圖三這件陶瓷作品描繪的是菜園一角,運(yùn)用大面積的綠色營造了菜園中苦瓜苗藤和葉子的茂盛,葉子多而有序,層層疊加絲毫不亂。苗藤下數(shù)只烏雞在覓食,和諧安詳,苦瓜苗藤的絲絲纏繞就像人與自然需要和諧相處,密不可分的生物鏈。碩大的苦瓜通過精細(xì)的渲染在苗藤中清晰可見,好似豐收之景,正副畫面展現(xiàn)出一副和諧、安詳、太平盛世之感。通過對生活中常見的事物,映射出社會觀,是陶瓷藝術(shù)家創(chuàng)作的升華。再看圖四,作品以高溫色釉營造出總的氛圍,再因釉面而施畫,進(jìn)行再創(chuàng)作,運(yùn)用粉彩、新彩結(jié)合來表現(xiàn)。這種利用高溫顏色釉和釉上等多種工藝結(jié)合表現(xiàn)作品,及其復(fù)雜而有趣,色彩絢麗浪漫。樹枝有凸起之感,是運(yùn)用玻璃白的特殊效果表現(xiàn),玻璃白燒成后能凸起于瓷面之上,手觸摸還有明顯的手感。貓采用絲毛法描繪,細(xì)膩清晰,將貓體毛的絨質(zhì)感表現(xiàn)胡淋漓盡致。畫面中貓神情集中動作敏捷,加上絢麗的背景告誡我們需要居安思危。
陶瓷繪畫首先是一門專業(yè)技能,講究技法,但會陶瓷畫畫的人并不能稱之為陶瓷就想家。陶瓷藝術(shù)家不但能夠全面地掌握繪畫技術(shù),而且要有鮮明獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,只會畫畫而沒有創(chuàng)作的只能稱之為畫匠。需要在作品中表達(dá)出自己的思想感情,這樣的作品才不會只是視覺上胡觀賞,還能讓觀賞著讀出創(chuàng)作者豐富胡思想感情。