（蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院 215000）

張 彰 （中國美術(shù)學(xué)院文創(chuàng)制造業(yè)協(xié)同創(chuàng)新中心 310024）

一、羅杰·弗萊的形式分析

羅杰·弗萊作為英國19世紀末20世紀初具有極高影響力的美術(shù)史家、藝術(shù)批評家及美學(xué)家，其著名的形式主義批評理論已成為了現(xiàn)代主義藝術(shù)觀的重要基礎(chǔ)之一。

德、奧藝術(shù)史中的形式分析法，意大利藝術(shù)史中的藝術(shù)鑒定法，東方美術(shù)資源都對弗萊本人的理論產(chǎn)生了重要影響。沃爾夫林讓弗萊學(xué)會用嚴格的視覺形式術(shù)語來分析畫家作品的風(fēng)格規(guī)律與結(jié)構(gòu)；莫雷利讓弗萊掌握了用嚴格的鑒定手段，去捕捉那些創(chuàng)作者無意間流露出的，而觀者又時常會忽略的畫面形式特征及重要信息。貝倫森給予弗萊的教導(dǎo)主要集中在經(jīng)驗科學(xué)的方法與理性分析結(jié)合，對于繪畫技法、藝術(shù)家個性的關(guān)注。賓雍讓弗萊從東方藝術(shù)家尤其是中國藝術(shù)家處汲取營養(yǎng)，加強對材料、筆觸、物質(zhì)質(zhì)地及書法的認知。弗萊放棄了佩特將華麗而煽情的言辭用于傳達審美感受及美文寫作的特點，更多的分析畫作的形式與構(gòu)圖。

出于對于科學(xué)的尊重及早年在劍橋國王學(xué)院所受之教育，弗萊是富有邏輯且客觀地進行著藝術(shù)批評，用嚴謹?shù)男g(shù)語分析著藝術(shù)家的工作方式。將不同的理論資源進行整合后，逐步形成了其自己系統(tǒng)的形式主義、現(xiàn)代主義藝術(shù)批評理論體系。

弗萊將因日常生活而產(chǎn)生的情感與接近于實際現(xiàn)象的自然主義畫法聯(lián)系起來，將人類的普遍天性與表達人們感性和感悟理解能力的畫法相關(guān)聯(lián)。弗萊的形式主義美學(xué)及現(xiàn)代主義藝術(shù)或許可以簡單概括為：藝術(shù)的發(fā)展必然是從寫實到抽象，其本質(zhì)應(yīng)該是形式而非內(nèi)容，藝術(shù)的形式只會被少數(shù)人所感知。在其生涯中，他一直強調(diào)著體量、空間、立體感等概念，有意義的與表現(xiàn)性的形式、造型、色調(diào)、構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)元素等詞頻繁出現(xiàn)于他的形式主義藝術(shù)批評文章之中。

弗萊的理論從來不是封閉的，他以形式分析法為主導(dǎo)，結(jié)合了圖像學(xué)及傳記的方法來使用。弗萊的現(xiàn)代主義藝術(shù)理論也可以看成是建筑與文學(xué)理論的融合，體積與空間、心理活動的闡發(fā)，促使了觀者與藝術(shù)家之間的心靈互動。

二、羅杰·弗萊對于塞尚的工作方式分析

“知性”、“修正與調(diào)整”、“感性”、“實現(xiàn)”這四個詞貫穿于書中也似乎很好的概括了塞尚繪畫工作的方式。塞尚將自然的形態(tài)總結(jié)成為球體、圓錐與圓柱體，稱它們?yōu)橹缘哪_手架，認為它們可將無序現(xiàn)象歸于有序。在此我們不僅感嘆塞尚的透徹與銳利，在創(chuàng)作時對于事物優(yōu)秀的洞察分析能力。塞尚的“知性”即將眼前的景物在深思熟慮后進行簡化與概括，通過持續(xù)不間斷的調(diào)整將其表達呈現(xiàn)于畫面?！靶拚迸c“調(diào)整”二詞雖然只是程度的上區(qū)別，但無意間透露出的卻是塞尚晚年創(chuàng)作時的從容、淡定與自由，流暢靈活的畫技，色彩豐富的過渡，景物在深度空間里變化。藝術(shù)的創(chuàng)作歸根到底是感性占據(jù)著大部，這其中色彩的表達是最重要體現(xiàn)。弗萊認為塞尚這一方面是無疑是優(yōu)秀的，個人認為這在塞尚成熟期的靜物畫及晚期風(fēng)景畫里有著最佳體現(xiàn)。他將色彩看成是形式的直接構(gòu)成元素而非附屬。此外，塞尚的筆觸也受到弗萊的關(guān)注，他不認同塞尚早期作品如《拉撒路》，并常用“粗野狂放”等詞匯來形容其創(chuàng)作時的曲線，在印象派大師畢沙羅的指導(dǎo)下，塞尚也逐漸由大筆厚涂的方式轉(zhuǎn)變?yōu)橹斏鞯男」P觸排列，色彩也變得日趨明媚。弗萊眼中諸如肌理、線條、色彩、筆觸這些元素，都應(yīng)該輔助于形式。弗萊認為塞尚正是抱著藝術(shù)與自然、現(xiàn)實的平行關(guān)系來創(chuàng)作或者說“實現(xiàn)”的，這兩者的關(guān)系并非任何意義上的從屬關(guān)系。長居一地、靜觀其景、深思熟慮、概括精煉而后作畫，知性與感性保持著長久的平衡。

（一）肖像畫及人物畫

早期肖像畫中《塞尚之父肖像》是本人最為欣賞也是弗萊投入諸多筆墨的作品。厚重的畫法營造的體量，富有朝氣的畫面感，雖然構(gòu)思及技巧上略遜但人物的立體感、穩(wěn)定的氣勢卻處理的很好。色彩簡潔但不顯得單調(diào)，冷暖色的組合配置合理，畫面顯得明快?！队泻拥娜祟^像》中弗萊關(guān)注到了人物外表、神態(tài)與畫者心情的關(guān)聯(lián)，以及挑釁炫耀的簽字細節(jié)，可見塞尚之強悍與任性。《那不勒斯的午后》的巴洛克式構(gòu)圖相比之下是較為成功的，到了《兩個玩紙牌的人》中，弗萊看來畫家實現(xiàn)了其空間與深度的表達，同時放棄了巴洛克式的構(gòu)圖方法。

直到《塞尚肖像》（1875年）他的色彩出現(xiàn)了細膩的轉(zhuǎn)變。1873-1874年在奧維爾塞尚跟隨畢沙羅學(xué)習(xí)并使其走向成熟，他學(xué)會了謹慎的小筆觸與豐富的色彩變化。弗萊認為成熟期的肖像畫塞尚更為強調(diào)輪廓線及立體造型的塑造，在《自畫像》中如一個蘋果般的面部色彩層次的豐富性令人稱贊，骨骼與輪廓線的變化，墻壁與眼、鼻的菱形呼應(yīng)，兩眼的刻畫比較及其敏銳目光，都使得此畫具有穿透力。

塞尚的水彩畫對于他晚年的油畫創(chuàng)作，影響無疑是明顯的：從厚涂法到薄繪法，畫面、線條變得越來越通透、自由，從《咖啡壺旁的女人》《塞上夫人像》《熱弗盧瓦先生像》中便可清晰體現(xiàn)。在此處弗萊運用形式分析法，對幾幅肖像畫的分析也尤為詳盡。他強調(diào)了人物的姿態(tài)，畫面的構(gòu)圖、那些垂直線水平線與對角線、運動感，以及畫面塑造的順序?qū)哟?。熱弗盧瓦先生的書房看似混亂復(fù)雜，實則充滿的畫家的秩序與平衡。晚期人物畫中弗萊似乎對于《大浴女》中那金字塔般構(gòu)圖框架以及人物姿態(tài)對此的適應(yīng)性提出了批評，覺得過于刻意而為。

（二）風(fēng)景畫

塞尚早期的風(fēng)景畫，基于寫生的創(chuàng)作雖然手法簡潔明了，但色彩感覺稍顯沉悶，容易將人帶入沉思。在談到《普羅旺斯的農(nóng)舍》一畫時，弗萊的“兩分法”值得一提，他將人們注意到的與現(xiàn)實生活密切相關(guān)的信息稱為“日常視覺”或是“實踐視覺”，而將藝術(shù)家用來觀察周圍景物的視覺稱為“審美視覺”，這兩個詞有助于我們?nèi)ジ美斫馑囆g(shù)家對于景物的提煉與概括過程。對于《加爾達納》《馬尼島附近的房子》的評析，弗萊提出了“圖畫建筑感”的構(gòu)圖概念，即畫面中出現(xiàn)的房屋、樹木、山峰、地勢所營造的有節(jié)奏的秩序感。

塞尚晚年的風(fēng)景畫可謂最為精彩的環(huán)節(jié)，他往往能抓住兩三個形式結(jié)構(gòu)之要素并加以描繪。相比于成熟期的風(fēng)景，晚期風(fēng)景畫在造型性、感受性、色彩系統(tǒng)化方面都達到了頂峰。色彩的極度豐富，畫面愈發(fā)輕盈歡快自由。弗萊在評價《通往黑色城堡的路》時強調(diào)了塞尚的調(diào)整法，即通過色彩的變化來發(fā)現(xiàn)自然物在空間中的深度、距離。最后階段的風(fēng)景畫如《風(fēng)景，森林斜坡上的屋子》《池塘》，那垂直排布的色塊，那異常概括的形象讓弗萊仿佛看到了年輕時塞尚的那種激情與放任。

（三）靜物畫

塞尚是善于靜物畫的，弗萊運用了大量的篇幅來評述其著名代表作《高腳果盤》，成熟期的靜物畫用小筆觸整齊地排列，不僅僅是強烈且飽和的色彩，美妙剔透的質(zhì)感，以及各個靜物的排布位置關(guān)系，而且對于畫面上不同的形狀例如球形、橢圓、直線、樹葉等弗萊都表示出了興趣，每一個形狀如建筑般有序且和諧的排列。在此，畫中完美的物質(zhì)質(zhì)地讓弗萊如此著迷，使其成為塞尚靜物畫中的佳品與高峰。弗萊同時稱贊了塞尚處理那巧妙的輪廓線變化時，既突出了物體的體量又不會使其顯得突兀、搶眼。弗萊認為，塞尚的靜物畫很能體現(xiàn)其作品的構(gòu)圖原則與詮釋形式的方法，他習(xí)慣性地用一條中心線來分割畫面，與桌角、墻壁等強調(diào)的垂直線形式了畫面的穩(wěn)定結(jié)構(gòu)。畫中的“對角線”的出現(xiàn)時而打破畫面，時而又是另一條“對角線”的存在維持了畫面的平衡感?！陡吣_果盤》中塞尚將器皿一定程度的變形，弗萊解讀為是為了畫面的和諧，而在美國學(xué)者漢密爾頓看來更涉及繪畫觀與世界觀的認知，也是畫家的自我表現(xiàn)。

三、羅杰·弗萊對于形式主義的回眸

晚年的弗萊不斷質(zhì)疑那簡化的形式主義理論，提出應(yīng)當(dāng)考慮將再現(xiàn)與形式主義整合起來，同時不放棄審美經(jīng)驗的理想。馬蒂斯的“結(jié)構(gòu)式”素描給了弗萊以啟發(fā)，使得他聚焦于再現(xiàn)與抽象表達相融合的可能性。羅杰·弗萊晚年的著作《塞尚及其畫風(fēng)的發(fā)展》以強大的形式分析與心理分析，揭示塞尚的繪畫過程，也為后世諸多學(xué)者研究塞尚鋪墊了道路。