【摘要】隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展,人民的物質(zhì)生活水平隨之提高,人們對精神世界的需求也向著多樣化的趨勢發(fā)展,各種娛樂活動衍生,劇院、音樂會場、美術(shù)館,越來越多的藝術(shù)場館出現(xiàn)的人們周圍,我國文藝事業(yè)發(fā)展越發(fā)火熱。雖然發(fā)展勢頭良好,但我國在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域畢竟起步較晚,在發(fā)展過程中出現(xiàn)了很多問題。本文就聲樂表演者在舞臺表演中易出現(xiàn)的問題進行了探究,分析了表演者各方面存在的問題,并提出建議和對策,希望對聲樂表演者能夠有所幫助。
【關(guān)鍵詞】聲樂表演者;舞臺藝術(shù);情緒管理
【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標(biāo)識碼】A
聲樂表演是演唱者對藝術(shù)作品的個人演繹,通過個人的表演將作品的感情、思想傳遞給觀眾,是欣賞者與音樂作品之間的重要紐帶。一個合格的聲樂表演者,應(yīng)當(dāng)在舞臺上展現(xiàn)出自己成熟的聲樂演唱技巧與表演技巧,將自我情感充分融入作品之中。一個表演者,如果在舞臺上只展現(xiàn)演唱的部分,卻沒有生動的動作、表情,就難以將觀眾帶入作品的情感世界里,整個表演的效果會大打折扣。所以,聲樂演員在進行舞臺表演時必須做到“神形兼?zhèn)洹薄?/p>
一、目前聲樂表演者在舞臺表演環(huán)節(jié)中出現(xiàn)的問題
(一)缺乏即興舞臺表演的能力
即興舞臺表演能力的缺失是許多聲樂表演者存在的問題,這部分表演者在日常的訓(xùn)練中并不重視對即興表演能力的培養(yǎng),導(dǎo)致其在正式表演時會受到情緒影響出現(xiàn)動作僵硬、忘詞忘曲的情況,嚴(yán)重影響演出效果。即興舞臺表演能力的缺乏,影響的不僅僅是觀眾的現(xiàn)場體驗,還會打擊演唱者的自信心,形成惡性循環(huán)。造成這一現(xiàn)象的主要原因在于許多高校的專業(yè)教師在教學(xué)時過于注重對演唱技巧的培訓(xùn)養(yǎng)忽略了現(xiàn)場表現(xiàn)力的培養(yǎng)。此外,許多學(xué)生缺乏自我提升的意識。
(二)聲樂表演者缺乏舞臺表演意識
部分聲樂教師本身缺乏培養(yǎng)學(xué)生舞臺表演意識的教學(xué)理念,他們在教學(xué)過程中將大部分精力放在了對學(xué)生聲樂演唱技巧的培訓(xùn)上,對于舞臺表演的看法相對簡單,甚至認為作用不大,這種想法會在教學(xué)過程中影響到學(xué)生的表演風(fēng)格,導(dǎo)致學(xué)習(xí)者對舞臺表演的重視程度不高。然而,舞臺表演是一個整體的演出過程,要同時照顧到觀眾的聽覺和視覺,出色的舞臺表演也是對演唱者歌聲的烘托。
(三)聲樂表演者的藝術(shù)表現(xiàn)力較弱
舞臺表演意識能夠推動聲樂表演者朝著更加全面、綜合的方向發(fā)展,在磨練自身演唱技巧的同時注重自身藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)。舞臺表演也需要技巧,并不是簡單的手勢動作和面部表情。一個優(yōu)秀的聲樂表演者,不論在技巧還是形體方面都應(yīng)當(dāng)是無可挑剔的。在現(xiàn)代聲樂表演領(lǐng)域,西方國家的發(fā)展時間更長,舞臺經(jīng)驗更加深厚,許多精彩的現(xiàn)場演出依舊是我們國家無法模仿的。造成這種落差的根本原因在于我國的藝術(shù)表演專業(yè)領(lǐng)域沒有形成完整、系統(tǒng)的培訓(xùn)體系,沒有將聲樂表演者的演出能力培養(yǎng)與藝術(shù)表現(xiàn)培養(yǎng)結(jié)合到一起。
二、提升聲樂表演者舞臺表演能力的相關(guān)對策
(一)加強聲樂表演者現(xiàn)場舞臺表演意識
現(xiàn)場即興表演能力的缺乏,源于舞臺表演意識的缺失,這是整個教育體系的問題,需要長期的積累進行改善。所以,在聲樂表演者缺乏即興舞臺表演能力的問題上,大可以向西方國家學(xué)習(xí)。在西方聲樂表演培養(yǎng)體系中,采取橫向與縱向結(jié)合的方式,也就是演唱技巧與舞臺表演兩手抓,將二者結(jié)合,對學(xué)生進行訓(xùn)練。在實際教學(xué)過程中,鼓勵學(xué)生隨時進行現(xiàn)場模擬演出,對學(xué)生的演出效果進行評價和反饋,養(yǎng)成學(xué)生的自我修正習(xí)慣。具體來講,培養(yǎng)聲樂表演者的現(xiàn)場即興表演能力要從以下幾點做起。首先,教師自身應(yīng)當(dāng)重視現(xiàn)場舞臺表演,主動學(xué)習(xí)西方的聲樂表演教學(xué)模式,取長補短;其次,聲樂教師在對學(xué)生授課時,可以營造更加自由、開放的教學(xué)環(huán)境,讓學(xué)生充分發(fā)揮,以此了解學(xué)生的個人特點和演出特色,從而有針對性地對學(xué)生進行培養(yǎng);最后,學(xué)習(xí)者自身要積極參與現(xiàn)場表演的訓(xùn)練,觀摩優(yōu)秀的演出,學(xué)習(xí)他人優(yōu)秀的表演技巧,不斷提升自我。
(二)加強表演者的舞臺表演意識
舞臺表演意識能夠推動聲樂表演者現(xiàn)場表演效果更進一步,一個具有優(yōu)秀聲樂表演能力的表演者,必定具備很強的舞臺表演意識,其對于舞臺表演的認識是深刻而且獨到的,在演出時將自己對于作品的理解和個人的情感充分融入到表演中,能夠讓觀眾切身體會到藝術(shù)的美和表演者的激情。要加強舞臺表演意識,表演者需要從內(nèi)心深處熱愛舞臺表演這一藝術(shù)形式,要重視舞臺表演的每一個細節(jié),這樣才能真正發(fā)現(xiàn)自身的不足之處并加以改正。經(jīng)驗不足的表演者可以從模仿他人入手,學(xué)習(xí)中外聲樂大師的表演藝術(shù),在學(xué)習(xí)的過程中添加個人的理解,最終形成自己的藝術(shù)表演風(fēng)格。此外,藝術(shù)表演是情感與技巧的結(jié)合,表演者應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮想象力創(chuàng)設(shè)一個藝術(shù)環(huán)境,以此加強對作品的表現(xiàn)力度。最后,聲樂表演者還可以將自己的現(xiàn)場表演錄制保存,通過不斷回看找出自己的不足并加以改正。
(三)提升聲樂表演者的藝術(shù)表現(xiàn)力
一個聲樂表演者豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力是需要深厚的知識積累和長期的技巧訓(xùn)練來支撐。一方面,聲樂表演中的表演技巧并不是表演者的隨性而為,而是一種專業(yè)的表演方式,需要表演者接受系統(tǒng)的訓(xùn)練;另一方面,表演者要想完美地詮釋一部作品,就需要積累深厚的藝術(shù)知識,以綜合全面的藝術(shù)素養(yǎng)來理解一部作品。
三、舞臺緊張問題的調(diào)節(jié)與解決
聲樂表演者不僅僅要培養(yǎng)舞臺表演的藝術(shù),提升藝術(shù)表現(xiàn)力,還需要加強對心理素質(zhì)的訓(xùn)練。登臺表演時出現(xiàn)緊張情緒是再正常不過的事了,適度的緊張能夠使演唱者集中精神,但過分的緊張情緒就會導(dǎo)致演唱者發(fā)揮失常,無法展現(xiàn)出自身的演唱技巧和舞臺表現(xiàn)力。所以,一個優(yōu)秀的聲樂表演者必須有良好的心理素質(zhì)作支撐。
(一)提高演唱技術(shù)水平
所謂“藝高人膽大”,一個聲樂表演者如果對自己的聲樂技術(shù)不夠自信,走上舞臺自然會膽怯。只有磨練出精湛的技藝才能自信地走上舞臺,展現(xiàn)風(fēng)采。
(二)選擇自己能夠駕馭的曲目
每一個聲樂表演者都有自己的演唱風(fēng)格和適合的作品類型,演唱自己適合、喜愛的作品,能夠減少緊張情緒,更好地融入表演中。
(三)做好充足的表演準(zhǔn)備
一場精彩的現(xiàn)場表演必然在正式演出之前經(jīng)歷多次的彩排和走臺,只有完全掌握了整個演出的流程,在正式登臺后才能做到從容不迫。
(四)正確看待演唱失敗的過往經(jīng)歷
每一個表演者都有失敗的經(jīng)歷,要用正確的心態(tài)去對待自己失敗的演出,找出問題所在,不斷提升自己。
(五)注重鍛煉和保健
事實上,一場演出對于聲樂表演者的體力消耗較大,表演者的身體狀況隨時會影響到嗓音條件和心理狀況,所以,保持良好的身體素質(zhì)是順利完成現(xiàn)場演出的保證。
四、結(jié)語
近幾年,我國的聲樂表演專業(yè)發(fā)展速度很快,展現(xiàn)出了我國獨有的藝術(shù)特色和技術(shù)優(yōu)勢,但相較許多西方國家的舞臺表演還存在許多不足。對此,藝術(shù)表演領(lǐng)域的專家學(xué)者、專業(yè)教師以及聲樂學(xué)子都應(yīng)當(dāng)對此引起重視,取長補短,推動聲樂表演的綜合性發(fā)展。
參考文獻
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作者簡介:郭笑含(1996—),女,蒙古族,河南鄭州人,鄭州大學(xué)2018級在讀碩士,研究方向:聲樂藝術(shù)。