辛泊平的詩歌里有一種基于對生命流逝的深沉的經驗和感受。讀者也許從他的詩里讀到一種中年的氣味，一種看穿世事的通透與成熟。是的，他通過具有高度概括性的句子，隱忍地寫出了一種并不輕松的況味：每一首詩，都是一幅時光的底片，如果你想要辨認其中的影像，并不是一件容易的事。我們看到，辛泊平在寫作的時候，不憚于使用隱喻，也許這樣，他可以在一種“敘述的難度”里獲得自在。他的寫作有一種獨自面對自我的誠實和隱藏的嘆息。如果有一種寫作叫“中年寫作”，我認為這是它的另一副獨特的面孔。

張建新的詩歌有一種知性的遲疑。他在展現知性一面的同時，又往往朝后退半步，就像這樣的句子：“用一場雪來反對自己最終會落空/當然，沉醉片刻未嘗不可”這是他的詩歌特有的氣質，他似乎有意地消除了決絕、果斷帶來的快意，表現出了人，以及萬物的曖昧性。盡管如此，他對一切并不真正地發(fā)表看法，而是耽于事物本身。這顯然是一種類似于弗羅斯特式的呈現：靠近，再靠近那不可見的內陸深處。

王江平的詩歌有一種靜思中的敏感性。這種靜思不是要歸于靜穆，而是要從靜中跳脫、躍出。所以，他的詩歌，常常會保有一種細微的金屬薄片的震顫，倘若不留意，這震顫便歸于沉寂。這種敏感性，是他對存在、對生命以及對人生在世的細致觀察和直觀把握。有時候，在萬花筒般的詞語里，他的詩歌還透出一點點灰冷的孤寂。對于王江平而言，在詩藝上，編者相信，憑依他的詞語的才能，一定能將這種敏感性錘打得更加精確、精美。